【摘 要】高等教育在社會主義現(xiàn)代化戰(zhàn)略的發(fā)展中具有不可或缺的重要地位和作用。加強和深化高等教育與社會各項規(guī)劃發(fā)展的銜接,才能保證國家的人才能夠適應這個社會的需求。我國高校音樂學專業(yè)的重要目標之一是為中小學培養(yǎng)音樂教師的儲備人才,因此高校音樂學的教學改革有必要與義務教育對接。高校音樂學專業(yè)以“藝術(shù)新課標”為藍本進行人才培養(yǎng)方案改革,才能更好地適應高質(zhì)量的教育體系的新要求。本文通過研究藝術(shù)教育改革的背景和高質(zhì)量教育體系中“藝術(shù)新課標”的新要求,結(jié)合福州大學至誠學院作為地方高校的優(yōu)勢,提出地方高校音樂學教育和人才培養(yǎng)的優(yōu)化方向和探索路徑。只有高校音樂專業(yè)做到產(chǎn)出對口,才能堅持以人為本,更好地形成以美育人的良性互動,推進國民音樂教育的發(fā)展。
【關鍵詞】高質(zhì)量教育體系;藝術(shù)新課標;地方高校;音樂學;教學改革
【中圖分類號】J60—4;G642.4 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2024)22—130—03
新中國成立以來,我國的藝術(shù)教育事業(yè)在黨的教育方針的指導下經(jīng)歷了三次重要調(diào)整。課程標準指導著我國在國民音樂教育發(fā)展過程的方向。藝術(shù)課程標準的頒布實施不僅是參與實踐的一線音樂教師的綱領文件,而且對于高校針對如何培養(yǎng)適合于高質(zhì)量教育體系的音樂教育人才有著風向標的作用。面對這樣的挑戰(zhàn),地方高校音樂教育優(yōu)化升級勢在必行。
一、藝術(shù)教育改革的背景
新世紀以來,中國的藝術(shù)教育已經(jīng)有了一定的發(fā)展,在全球化進程使得中國的藝術(shù)教育又出現(xiàn)了新的機遇和調(diào)整。教育部先后頒布了《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》(2001年)、《藝術(shù)教育音樂課程標準(2011年版)》以及《普通高中音樂課程標準(2017年版2020年修訂)》,隨著改革的不斷深入推進,進一步推進課程理念和教學體系深化。2011年的課程標準一方面強調(diào)了音樂基礎知識的實踐和基本技能,鼓勵個性化發(fā)展,弘揚民族音樂和關注學科綜合。在這10年之間,相關部門也出臺了一列相應的音樂工作的法律和文件,以及越發(fā)完善的音樂教材、音樂設施器材和設備。這些變化都標志著我國的音樂教育朝著理性方面開始縱深發(fā)展。[1]
2022年4月,教育部頒布了最新的《義務教育藝術(shù)課程標準(2022年版)》。它是在 2011 年版《義務教育音樂課程標準》《義務教育美術(shù)課程標準》與《義務教育藝術(shù)課程標準》(原綜合藝術(shù)課)基礎上整合而成。藝術(shù)新課標不僅把音樂、美術(shù)兩門課程全部納入統(tǒng)一的藝術(shù)課程,而且還增加了“新三科”即舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數(shù)字媒體藝術(shù))。藝術(shù)新課標的根本任務和學生發(fā)展核心素養(yǎng)的培養(yǎng)要求,一方面是中國特色的藝術(shù)教育課程體系,另一方面恰恰符合了建設高質(zhì)量教育體系的需要。
二、藝術(shù)新課標對高校音樂教育的新要求
黨中央強調(diào),“人才越來越成為推動經(jīng)濟社會發(fā)展的戰(zhàn)略性資源,教育的基礎性,先導性,全局性地位和作用更加突顯”。因此,對高校音樂專業(yè)教育來說,不僅要考慮從音樂基礎課程到藝術(shù)綜合課程的設置,更要認識到在藝術(shù)體驗過程中,以人為本的“核心素養(yǎng)”作為課程目標導向的重要性,以美育為目標,使全民美育教育提高一個新的高度。
(一)“新三科”的高要求
本次藝術(shù)新課標中關于課程方案方面對于藝術(shù)課程設置進行改革。一至七年級一音樂、美術(shù)為主線,融入舞蹈、戲劇、影視等內(nèi)容,八至九年級分項進行選擇開設。[2]這就意味著新藝術(shù)課標中其中明確指出要在義務教育階段在原先音樂、美術(shù)課程的基礎上,將“舞蹈、戲劇、影視”加入義務教育階段。在原來的學校教育中,音樂、美術(shù)、書法等藝術(shù)課程都是獨立課程,因此在現(xiàn)有的音樂教師隊伍中,只有小部分音樂老師有基礎的舞蹈功底、對于戲劇和影視課程來說幾乎都是空白。因此,高校培養(yǎng)的適合新藝術(shù)課標的音樂教師應該在原有的音樂專業(yè)基礎之上,需要更進一步地對戲劇和影視相關的知識進行深入學習和理解,以適應新的教學體系。
(二)強調(diào)新課標中的核心素養(yǎng)為導向
藝術(shù)新課標中的課程目標提出“核心素養(yǎng)是課程育人價值的集中體現(xiàn),是學生通過逐步形成的適應個人終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的正確價值觀、必備品格和關鍵能力。”[3]核心素養(yǎng)是課程目標的內(nèi)在組成部分,課程目標應該從核心素養(yǎng)的維度進行表述,進一步強調(diào)了課程目標與核心素養(yǎng)之間的內(nèi)部關聯(lián)性。通過這種改革,將原來在課堂上注重知識技能的學習和傳遞,改變成為以人為本,最終都是對人的培養(yǎng)上一種新的觀念,強調(diào)素養(yǎng)對于學生個人發(fā)展的重要作用。換句話說,通過藝術(shù)課程的學習形成了個人的素養(yǎng)能力才能更好適應社會的發(fā)展。同時也就是進一步對音樂課程價值的認可。
三、福州大學至誠學院音樂專業(yè)教學優(yōu)勢
地方高校是中國高等教育不容忽視的一股力量,它的根本任務是為經(jīng)濟的發(fā)展和社會的進步提供高素質(zhì)的人才,因此地方高校做到產(chǎn)出對口是符合高質(zhì)量教育體系下中國教育發(fā)展的戰(zhàn)略目標。
福州大學至誠學院圍繞著應用型本科的辦學定位,注重學生的科學精神和人文素養(yǎng)。同時,至誠學院地處福建省省會福州,它是一個有著豐富音樂文化遺產(chǎn)的地方。福州的閩劇、十番音樂和曲等都是福州當?shù)胤浅V匾姆俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)代表。在新藝術(shù)課標的要求之下,地方高校應該充分挖掘和整合當?shù)貎?yōu)秀傳統(tǒng)文化的優(yōu)勢,應該成為高校音樂教育工作者應該關注的內(nèi)容。地方高校由于地域的因素,在集合地方性特色音樂文化具有得天獨厚的優(yōu)勢。
(一)豐富地方特色的課程資源
課程資源是指課程教材設計、編制、實施和評價等過程中可利用的一切人力、物力以及自然資源的總和。[4]在已經(jīng)具備的豐富學校教育資源的基礎之上,適當?shù)募袭數(shù)貎?yōu)秀的地方性特色音樂文化,培養(yǎng)民族自豪感,做到以美育人。
福州包含了一批隨著福州地方環(huán)境形成的地域特色音樂,例如福州閩劇、福州茶亭十番鑼鼓、福州評話與福州伬藝等藝術(shù)形式。尤其以福州方言形成的福州閩劇具有代表性。是現(xiàn)存唯一用福州方言演唱、念白的戲曲劇種。主要流行在閩中、閩東和閩北地區(qū)。福州十番音樂又稱“十歡”音樂,流行于清朝道光中期的民間。福州十番音樂是一種傳統(tǒng)的器樂合奏形式,以打擊樂器為主。與其他地區(qū)的十番音樂不同的是,狼串,逗管獨特的音色,使他有自己特別的韻味。它的曲調(diào)主要是由民間的小調(diào)、嗩吶曲、戲劇、曲藝等改編發(fā)展而來。
目前不僅有福建閩劇院,福建省實驗閩劇院,福建省閩劇藝術(shù)中心,福州閩劇團,福州閩劇藝術(shù)傳承發(fā)展中心,臺江區(qū)文化館,福建省非遺物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心等一系列場所可以聆聽和感受當?shù)氐囊魳肺幕?,而且還有許多省市級的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目的代表性傳承人。在高校的音樂教學中,通過非遺傳承人的口傳心授的示范,不僅可以幫助到高校學生獲得真實的藝術(shù)感性認識,提高他們的學習興趣,也能夠更好的理解作品的藝術(shù)內(nèi)涵,從而進行美育培養(yǎng)。
(二)基礎研究優(yōu)勢
改革開放以來,不論是福州地方音樂的創(chuàng)作還是對其進行的研究都開始逐漸復蘇。1986年劉春曙和王耀華編寫的《福建民間音樂簡論》將福建各地區(qū)的音樂進行整理和歸納,不僅有各地區(qū)的音樂形式,旋律特點、節(jié)奏特點進行歸納,而且還有特色的民間樂器進行考究。80年代由福建省群眾藝術(shù)館的編撰《福建民間音樂研究(1—4)》是將已有的資料進行了統(tǒng)一的梳理,總結(jié)了前人對福建民間音樂的認識。新世紀以來,針對與福州地方音樂的書籍也陸續(xù)出版,為在地音樂藝術(shù)的學習和研究取得了保障。除此之外,福建省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心建設的“福建非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng)”就將相關圖片、音頻及視頻進行上傳,并且開設相關論壇,以方便地方高校師生利用網(wǎng)絡進行查閱、學習和交流。
(三)音樂專業(yè)的發(fā)展優(yōu)勢
福州大學至誠學院的人文藝術(shù)系2018年成立,由原來音樂系和中文系合并而成,包含了音樂專業(yè)、漢語言文學專業(yè)兩個方向。音樂學方向設有鋼琴、聲樂、器樂主修等多種主修課程。在第六學期和第七學期分別還開設了各類教學法,例如《即興伴奏》《聲樂教學法》《鋼琴教學法》和《中小學音樂教學法》等課程以適應于音樂教師崗位需要。福州大學至誠學院人文藝術(shù)系從2018年開始與福州臺江區(qū)文化館共同創(chuàng)建了“茶亭十番音樂”傳承基地,本系是福建省第一所進行十番音樂研習傳承的高校。除此之外,還與福州的南臺實驗小學、福州廨院小學等有教師實習合作基地,讓學生可以參與各個小學的課后服務項目。
為了促進學科融合,形成音樂學專業(yè)和漢語言文學專業(yè)的優(yōu)勢互補,能夠更加深入地認識當?shù)匾魳泛臀幕?,在音樂系還有設立《閩臺文化概述》《閩都傳統(tǒng)文化》《藝術(shù)概論》和《影視藝術(shù)鑒賞》等豐富的選修課程,擴展了同學們的文化視野。
四、福州大學至誠學院音樂人才培養(yǎng)的探索
為了建設高質(zhì)量的教育體系,地方高校應充分扎根在中國大地上,培養(yǎng)青年學生成為德智體美勞的社會主義建設者和接班人。結(jié)合新藝術(shù)課程標準的新要求,福州大學至誠學院音樂系結(jié)合福州當?shù)氐奶厣魳肺幕瑢Χ嘣魳肺幕瘓猿旨嫒莶膽B(tài)度并積極參與實踐改革。
(一)建立非遺教學基地,邀請非遺傳承人參與教學
音樂學系在2018年與臺江區(qū)文化館的臺江區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心合作,建立了“福州十番”音樂傳承基地,是首個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)高校傳承基地。音樂學專業(yè)的學生可通過藝術(shù)實踐課程的形式,非遺傳承人對他們口傳心授,每周進行2個學時的十番音樂的學習。每學期還有一次藝術(shù)實踐的匯報演出。除此之外,每個學期都有閩劇進校園活動,邀請閩劇著名的藝術(shù)家們給學生進行現(xiàn)場閩劇展演,對于閩劇的歷史發(fā)展背景,唱腔、曲牌、各種不同的角色等進行介紹。
音樂學系不僅有對于福州音樂文化的認識,還積極認識以及實踐國際音樂教學法。在《中小學音樂教學法》理論課時中其中有6個理論學時是針對國外奧爾夫音樂教學法、柯達伊音樂教學法和達爾克羅滋音樂教學法進行探討和學習。老師充分利用了多功能的排練廳,引導學生在音樂活動室中體會三大著名教學法所傳達的內(nèi)涵。在課程設計過程中,進行奧爾夫音樂與福州十番鑼鼓樂的創(chuàng)新、音樂游戲設計、音樂與舞蹈結(jié)合、通過柯爾文手勢訓練音高和合唱等內(nèi)容。
(二)增加學生課外教學實踐
在新藝術(shù)課標頒布之后,音樂學系對專業(yè)課中的《中小學音樂教學法》的課程設置和實踐環(huán)節(jié)也進行了一輪新的課程改革,一方面使學生在理論層面上的對藝術(shù)新課標有綜合認識,另一方面在實踐中以南臺實驗小學“課后服務”實踐框架,努力踐行藝術(shù)新課標的內(nèi)容。《中小學音樂教學法》在教學內(nèi)容上充分分析音樂教師在將來職業(yè)道路中,應該更加注重藝術(shù)教育的綜合性。除此之外,使學生對音樂課程目標變化有了具象化的認識,從2011年版音樂課標中的“三維目標”轉(zhuǎn)換為涵蓋藝術(shù)教育各科的“課程核心素養(yǎng)”。
增加課外實踐環(huán)節(jié)也成為課程內(nèi)容的重要組成部分,突出以人為本的人才培養(yǎng)方案,對學校音樂教育進行福州音樂文化方面的補充。參與《中小學音樂教學法》的同學三人一組,在與學院共建基地小學每周進行2個學時的音樂課后服務活動。在課后服務結(jié)束之后的理論課堂中進行分享和討論。學生的實踐經(jīng)驗成為課堂內(nèi)容的重要資源,以學生的活動為中心,通過他們對課堂實踐的敘述和討論,引發(fā)學生對課程的興趣,改變傳統(tǒng)“以教為中心”為“以討論為中心”,從灌輸學習轉(zhuǎn)向探究性學習。
(三)對接中小學“課后服務”
音樂“課后服務”課堂有別于傳統(tǒng)的音樂課程,是豐富學生藝術(shù)生活的重要途徑,也是對音樂課堂的有益補充。通過對接中小學的“課后服務”活動,不不僅讓高校學生有切身體驗上課活動環(huán)節(jié),而且對傳統(tǒng)音樂文化進課堂進行新的探索。例如,學生將“福州十番”音樂旋律與外國教學法奧爾夫的身體律動進行課堂結(jié)合。
《石鼓涌泉》是十番音樂傳統(tǒng)曲牌《月中桂》改編而成的。通過對整首作品的聆聽,感受福州特色的音樂形式,能夠獲得情感體驗。這首作品通過鑼鼓歡騰的音樂意象,描寫出福州鼓山風景的壯觀場景。在課程創(chuàng)意過程中,同學們可以即興進行對最后一個打擊樂片段進行簡單的律動創(chuàng)編。更好的體會作品中情緒激烈的心情。這種二度創(chuàng)作,讓學生個性的表達自己的獨特感受和想法,體現(xiàn)了創(chuàng)意實踐核心素養(yǎng)的發(fā)展要求。通過對福州十番音樂的審美感知和體驗,使學生對于社會生活和音樂作品中的情緒有發(fā)現(xiàn)、感受和認識的能力。通過身體律動的創(chuàng)意實踐,烘托和營造出熱鬧的氣氛,有助于學生形成創(chuàng)新意識。這樣的音樂“課后服務”有助于學校音樂教育實踐過程中核心素養(yǎng)能力培養(yǎng)的補充。
五、結(jié)語
地方高校對人才培養(yǎng)規(guī)劃與社會發(fā)展的各個環(huán)節(jié)有效接軌,才能為建設高質(zhì)量教育的體系添磚加瓦。以培養(yǎng)中小學音樂教師為目標的福州大學至誠學院音樂系以新藝術(shù)課程標準作為教學改革的風向標,致力于將地方音樂文化和音樂實踐緊密結(jié),把立德樹人和以學生為本融入教學領域,培養(yǎng)學生扎根本土文化的能力,重視核心素養(yǎng),才能成為擔當民族復興的時代新人。
參考文獻:
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[2][3]中華人民共和國教育部.義務教務藝術(shù)課程標準(2022年版)[M].北京:北京師范大學出版社,2022.
[4]謝嘉幸,郁文武.音樂教育與教學法(修訂版)[M].北京:高等教育出版社,2022.
基金項目:本文系院級應用型課程建設項目,課題名稱:中小學音樂教學法(課題編號:ZJ2318)。