【摘要】魏晉時代是中國書法史上具有承上啟下意義的重要歷史階段,篆隸真行草諸體均漸趨完善。“書圣”王羲之的出現更是為中國書法史增添了嶄新的一頁,賦予了中國書法史新的生命力,使之更加奪目耀人。王羲之在繼承鐘繇書法風格的基礎上,對楷、行、草三種書體進行了革新,變法古拙質樸為流變妍美,“側筆取妍,中鋒為干”完美詮釋了“中和”之美,充分體現了魏晉風度和魏晉風骨,影響深遠,千百年來王書就像取之不盡用之不竭的寶藏,為后世學習書法提供了取法對象和經典范式,是中國書法史的圣賢,被尊稱為“書圣”,而在傳衍至今的王羲之書法系統中,唐代懷仁集王羲之書《大唐三藏圣教序碑》是僅次于《蘭亭序》的書法名品,為后世行書的發展和創新提供了方向與另一種可能性,在書法史上獨一無二,成為千古經典。
【關鍵詞】魏晉書法;中和之美;王羲之;《懷仁集王羲之圣教序》
【中圖分類號】J292? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264(2024)02-0088-03
【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.02.028
魏晉南北朝時期中國文化藝術得到空前發展,雖然整個時代處在戰亂、社會不穩定的時期,但在思想上是最為解放、開放的一個時期,出現了一批杰出的藝術家,如畫家顧愷之、“書圣”王羲之等,其中王羲之更是成為新書體的變革者,引領著時代的發展方向,在中國書法史上具有劃時代的意義,貢獻巨大,影響書壇千百余年,更是引起了后人對王羲之書法效仿的三次高潮,其中唐代對王羲之書法的效仿,更是達到了史無前例的高度,唐太宗李世民將王羲之推到“盡善盡美”的高度,上有所好,下必效焉,上到皇親貴戚下到布衣庶民,從名公巨卿至方外閨秀包括當時有影響的書家和諸多學書人大膽地加入和學習王羲之書法風格。王書的風格似乎潛移默化地滲透在其每一位書家的作品里,著名的《懷仁集王羲之圣教序》就是在這一時代風尚的產物,懷仁歷時23年,用王羲之的字集成《圣教序》并摹刻于石,影響了千百年學王的書家。從唐代到現在《懷仁集王羲之圣教序》已然成為千古經典,成為后世歷代書家行書學習的取法對象,也影響了后世書法的發展方向。
一、《懷仁集王羲之圣教序》的產生
(一)背景
書法發展到晉唐已然達到了一座高峰,因大唐皇帝李世民對晉人王羲之書法的個人崇拜也變相地將王書推向了頂峰,以王羲之為首的“二王”系統書法統領書壇一千多年,一方面李世民對王書的個人崇拜是王書盛行原因之一,“上有所好,下必效焉”這便是歷史發展規律;另一方面,王羲之書法的正大氣象,魏晉風骨也與大唐一片盛世不謀而合。因此,王羲之書法可以盛行并且成為千古經典并非偶然。但唐太宗李世民對王書的發展和推行確實起到了推波助瀾的作用。因為自己個人喜好王書,但王書真跡有限,全國上下,不惜重金求購王羲之傳世作品,傳世作品當然有真有假,于是便命懷仁法師,一位擅長王書的名僧(據說也是王羲之后裔),集王字刻石,這件事便具有劃時代意義。雖然過程艱辛,懷仁法師和四十多位助手花了25年的時間才完成。過程艱辛但結果欣喜,一直以來《懷仁集王圣教序》穩坐中國書法史上集字作品的頭把“交椅”,成為后世學習的重要范本。
(二)搜集原作與真偽鑒定
正因為有像唐太宗李世民這樣明智且有藝術鑒賞能力的領導者,為王書的發揚和盛行提供了極大的便利,唐太宗稱王羲之書法為“所以詳察古今,研精篆素,盡善盡美,其惟王逸少乎!”(唐太宗《晉書·王羲之傳贊》),因此,近臣高官投其所好,書法創作多依托于王羲之書法。由此,唐太宗崇仰王羲之,尊其為“書圣”并且下詔廣泛收集王羲之遺墨。武平一《徐氏法書記》云:“太宗于右軍之書,特留睿賞。貞觀初,下詔購求,殆盡遺逸。”《唐朝敘書錄》云:“貞觀六年正月八日,命整理御府古今工書鐘王等真跡,得一千五百一十卷。”此時,內府藏品已比高祖298卷增加到1500多卷。貞觀十三年(639年),又整理約700卷。在收集了王羲之大量遺墨后,太宗又命重臣褚遂良、虞世南等人鑒別真偽,當然太宗也是鑒別王書的高手,只是比起虞世南、褚遂良等跨時代書家遜色些,鑒別后,原作保留,相對可靠的便進行復制和整理。可以想象在當時那個年代沒有網絡,沒有大數據,確實難以想象,工程量是極大的。除了整理和鑒別真偽上花費時間和財力,用于征集和購買真跡需要大量的經費,本身就是一個巨大的工程,還要發公告、做交易等。沒有前人的付出和努力,就沒有后世學書的便利,也為后世行書書法的發展提供了可能性和想象力。
(三)選字錄入
當大量真跡問世時,如何取舍也是重要問題,序文里面重復的字太多,原帖里面也有很多重復的字,類如“之”“乎”“者”等字,在作品中的位置應選擇具體哪個,這時候懷仁需要考慮很多章法、節奏、陰陽關系等。《懷仁集王圣教序》整體風格上寓勁健于溫潤之中,寓欹側于平和之中,收放有致,疏密得當,不激不厲,筆勢自然含蓄。能較強還原王羲之書法原作狀態,故懷仁在字的選擇上要選擇風格統一的字,不能選擇有較強表現力的字,過于嫵媚或過于遲澀都不可取,相對小眾的寫法(字法)也應摒棄。相同多次出現的字還應賦予變化,但變化中要找自然狀態,考慮通篇,不宜過多強調過大變化來忽略整體的協調和統一。因懷仁考慮得周全和團隊的一絲不茍,故此碑既展示了王羲之高超的書法技藝,也展示了懷仁獨具匠心的優秀品格。
(四)拼字排布
王羲之現留存真跡較少,懷仁所需要的材料也是有限的,例如有些文字在文章中有涉及但王羲之可能并沒有書寫過,那些王羲之沒有寫過的字懷仁只能根據現有可以搜集到的字將他們拆分重新組合,把筆畫和部首等根據王羲之的書寫習慣拼接組合,甚至有時可能會模仿王羲之的書寫狀態和筆意重新書寫。
1.大小排布
懷仁見過的每一幅原作,字的尺寸都是有差別的,因此,他首先要決定字的尺寸;要有一個大體的尺度或以一個字為標準去確定其他字的大小,以達到整體協調一致,在具體實際的收集過程中,可以按照不同情況來調節尺度,有可能將原本的文字縮小,也有可能將原來的文字擴大,還有可能為了把握節奏的變化,為了營造出別開生面的感覺,將一個文字很夸張地擴大和縮小。
2.通篇行氣
書法作品的活力是由行氣來體現出來的,什么是行氣?行氣就是在書法作品中,字與字行與行之間存在著一種相互影響、相互映帶的關系。正因為是行書,所以特別要留意,最重要的就是要考慮到行氣和整體的呼應關系。王羲之書法原作,本來就有一種上下相承的感覺,但現在只能靠懷仁收集而來。于是,他的做法就是盡可能地強化起筆和收筆相承的感覺;若是沒有相承呼應的感覺,那就需要稍微拉開一些空間,讓這種不和諧的感覺減弱一些。
3.章法關系
章法在行書的學習中相對難處理,不僅要做好上下字的聯系,更要做好行與行之間的關系,使之通篇更協調更有聯系,若字與字之間的呼應是小章法,那行與行之間的關系就可以營造大章法,《懷仁集王羲之圣教序》雖然不是王羲之親筆自然書寫,但懷仁在章法的規整中卻做足了功夫,大章法主要是以行距的疏密來營造黑白對比關系,用字大小的不同來避免俗氣和尋求整體章法上的變化。大章法的處理,懷仁必然會借鑒王羲之真跡,比如《蘭亭序》《何如帖》等,但《蘭亭序》為手卷型書法作品,而《何如帖》為手札型書法作品,因此不能照搬,但可模仿上下字的遠近關系和成行的上下字擺動關系。所以《懷仁集王圣教序》的產生是具有特殊意義的,是多方面努力的成果,是時代的產物。也正因為它的特殊性,王羲之傳世的書法作品有了像《懷仁集王羲之圣教序》這樣精彩的篇章,它是獨一無二的,影響至今,后來的“集王行書”顯然都未跳出它的樊籬。唐代的行書名家李邕就受到《懷仁集王羲之圣教序》極大影響,《麓山寺碑》《云麾將軍碑》等書作雖然自成一體,但其格局與《懷仁集王羲之圣教序》莫二。
二、《懷仁集王羲之圣教序》風格的品鑒
(一)王羲之是“中和”典范的傳承者
王羲之書法的“中和之美”,不僅表現在 “古質”與“今妍”上,而且在用筆、結字、章法、氣韻等方面都符合中和的審美典范。《禮記·中庸》云:“中也者,天下之大本也;和也者,天下之達道也。致中和,天地位焉,萬物育焉。”[1]“中和”的審美理想符合了中國傳統主流哲學儒學的中庸之道。王羲之書法正因為契合了“中和”,所以才在一千多年的歷史中經久不衰。王羲之被尊為“書圣”,既是由于王羲之本人的天才稟賦和后天創造,也來自中國傳統文化的根源。王羲之書風與中國古代精神相契合,終成中國書法史上無法超越之經典。
(二)王羲之書法中“剛柔相濟,不激不厲”書風的表現
1.筆法
王羲之在用筆上方圓兼備,側鋒中鋒轉換自如,寓勁健于溫潤之中,運筆流暢而勻和,不激不厲亦不遲澀,筆勢自然含蓄。
在方圓上,常在字的折筆處取方,在豎畫和長橫畫中起筆位置取圓,有時在一個字中多個筆畫重復時,做大量的方圓變化來制造“矛盾”,但整體趨于和諧統一的狀態,可見手段之高明。
除了方圓的用筆,王羲之大量利用筆畫的剛與柔,來調和陰陽變化,從而達到“中和”之美的效果,大量字中往往第一筆的橫畫較平正且線條取直,但馬上在第二筆中立馬調整為較傾斜且弧度較大,相反第一筆取斜弧度大時,下一筆便用直和平。這種關系在書法中叫“俯仰”“向背”關系,王羲之正是通過此關系來調節,達到剛柔相濟。
在用筆的中鋒與側鋒方面,王羲之大量通過側鋒中鋒轉換,中鋒為干,側筆取妍,中鋒取勁健,側鋒取妍美,以此來達到剛柔相濟,陰陽平衡的中和之美,在筆畫的連接處,通過轉折處調整筆鋒,大量運用中側轉換,因此后世在看王羲之大量墨跡書法的時候,能明顯感覺側鋒之處有少量“非白”產生,而中鋒之處有溫潤與勁健的感覺,完美詮釋了寓勁健于溫潤之中的中和之美。
2.結體
王羲之在結體上寓欹側于平正之中,收放有致,通過平正與欹側中的變化來展現結字的高級,避免俗氣,同時向世人展示了高超的技法,遇到左右結構的字往往會用左小右大或右大左小以及左欹右正或右欹左正,欹側的對比讓整幅作品更加有視覺沖擊力,但欹正互用的方法反而讓整個字達到平正的效果,整體看起來居于和諧統一。通過筆畫上的平正和欹側去調節整個字結構上的欹正關系,這樣的欹正關系在王書中處處可見。
在收放上,很多字形成了中宮收緊,四周伸展的狀態。這是王羲之書法單字上的一個較明顯收放特點。但王羲之的高級之處不僅僅是在單字上的收放變化,而在上下字之間的收放以及單字中左右上下不同結構產生的不同收放變化,除此之外,王羲之還能觀察在一篇作品中,字的上下左右關系,有時上面字收緊,下字便打得開。反之上字打開下字便收緊。該特點在王羲之手札中司空見慣,而在《懷仁集王圣教序》中延續和繼承了這一特點。雖然是集字但整體和諧統一,可見懷仁對王羲之書法研究之深,也為《懷仁集王羲之圣教序》成為后世學習的重要典范做了強有力的支撐。
3.章法
《懷仁集王羲之圣教序》在章法上縱有行而橫無列,大小參差,錯落有致,疏密得當,由于是集字而成,故不如王羲之原作那樣瀟灑自然,在學習創作的過程中,應適當借鑒王羲之其他墨跡作品,更好地理解王羲之的原章法。
(1)在字的大小關系上,可以經常看到懷仁在集字時經常有字大小的不同。因為字大小不一也讓章法變得靈活與自然,更具有生命力,不同大小的字也使得章法整體看起來更加有收放關系,在章法上避免俗氣,營造出較強的高級感。
(2)在字的疏密關系上,可以發現在《懷仁集王圣教序》中許多字顯得較為緊湊,有些字離的相對較遠。說明懷仁在集字時有意通過調節字之間的距離來營造章法上的疏密關系。章法上不同的遠近疏密關系又形成了較明顯的字組,會讓人們感覺王書常常以三兩個字為一個字組,但又不顯刻意。有利于整體氣息更加連貫,也避免了行書以單字為組的呆板之氣,也為后世行書章法上的發展提供了重要范本和另一種發展方向。
(3)在上下字的連接關系上,在《懷仁集王圣教序》中很難看到上下字的直接連接,更不可能看到類似米芾書法中的一筆書。因為是集的字所以更多的是筆斷意連。若真想學到王書的章法精髓,還是要參考王書的墨跡作品,如《二謝帖》中“羲”“之”“女”三字直接連接,連接的線條并非像后世的行書那樣突然一下提細,而是將連接的線融入上下字中,形成一個和諧統一的整體,由此形成字組,并且王羲之在連接上下字時,連接的線條也刻意尋求變化,長短、粗細、連接時的角度都有細微變化。除了上下字直接用線連接的方式,王羲之書法還有很高明的手段,那就是筆斷意連,所謂筆斷意連就是在書寫上下字的時候,點畫并沒有連帶在一起,但上一個字的結束筆畫和下一個字的起筆相呼應,筆勢連貫。因此,看起來上下字像是一個整體一樣沒有分離;上字與字雖然個個分明,毫不相連,但總體看來卻顧盼照應,氣韻統諧。所謂字的精氣、神,所謂筆意、風采、韻味,都是在這種“筆斷意連,字斷氣連”的完美組合中得到體現的,否則,就會像王羲之說的那樣:“上下齊平、前后方整、狀若算子,此不是書,但得其點畫爾。”
三、結語
綜上所述,《懷仁集王羲之圣教序》既展現了王羲之博采眾長,精研體勢,推陳出新,自成一家的能力,也體現了懷仁為代表的古代工作者的一絲不茍,獨具匠心,巧奪天工的匠人精神。王羲之所開創的書風恰恰與中國古人的精神相契合,因而成為“終古之獨唱,百代之楷式”。無論是書法作品還是古代勞動者的智慧都值得后人細細揣摩和學習。另外,王羲之的書法在中國書法史上具有劃時代意義,貢獻巨大,影響書壇千百余年。后世著名書家大多受王書沾溉,學習二王書法似乎成為學書者理所當然之事。從隋代智永、虞世南、顏真卿、五代楊凝式,到宋代蘇軾、米芾,再到元代趙孟頫、明代董其昌、王鐸,明代以前一流的書法家無不出自王羲之,譽之為“書圣”實屬實至名歸。前人說“帝王為一代之帝王,圣賢乃百代之帝王”,王羲之是中國書法史上的圣賢,是無冕之王。而《懷仁集王羲之圣教序》也成為后世學習王羲之書法的重要范本,更有后世名家在長時間學習《懷仁集王羲之圣教序》,以其作為取法對象,寫出了別開生面的感覺,如唐代李邕和北宋書家李建中等,都是以《懷仁集王羲之圣教序》為范本去進行創作的。由此可見,此碑為學習王書的重要資料,對王羲之書法的傳播與推廣起了重要作用,成為書法史上不可磨滅的豐碑。
參考文獻:
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作者簡介:
董子涵,男,漢族,山東淄博人,吉林藝術學院,書法專業,研究方向:書法創作。