視覺文化環境下清代宮廷絲織品色彩的美學傳達分析

李欣/內蒙古科技大學建筑與藝術設計學院

0 引言

清朝是中國的最后一個封建王朝，在歷史長河中有著很強的民族特色，從康熙帝的寰宇一統，到雍正帝的勵精圖治，再到乾隆時期的繁榮景象，形成了中國歷史脈絡有名的“康雍乾盛世”，所以此段時期的宮廷絲織品更加考究，服飾樣式和服飾制度詮釋了封建特性和藝術風格，而絲織品的色彩是映射此時清代宮廷服飾文化較為具體的體現，在中國服飾史上具有重要的地位。

1 清代宮廷絲織品概述

清代宮廷絲織品是穿在身上的文化，在我國傳統文化中，服飾禮儀是表現得最外在的一種形式，和一個王朝的政治、經濟、文化密切相關，因此尤為重要。清代是一個文化交融的時代，宮廷服飾與其他朝代的宮廷服飾大有不同，男子的服裝以滿族裝束為主，女子服裝以滿族旗裝為主。在滿漢長期共存生活的互相影響下，服裝色彩風格、面料織造等方面逐步趨于融合，促成了在相互吸收下發展起來的產物，是中國傳統服飾文化的重要組成部分。

1.1 清代傳統染色工藝研究

清代是古代傳統染色技術發展的鼎盛時期也是最成熟的時期，根據乾隆時期內務府織染局檔案中記載的染色配方，以黃色為例來進行分析。黃色作為清代宮廷服飾中最高等級的色彩。這是中國傳統色彩理論體系里的五正色之一，漢代《禮記·玉藻》就已經說明了它和服裝使用之間的關系，這就是“衣正色，裳間色”，與“正謂青、赤、黃、白、黑，五方正色也。不正指色在五方間，青、赤、碧、紫、騮黃。”本文所描述的“正色的黃色”和“間色的黃色”在服飾色彩的選擇上表現出特定的黃色，這種色彩不僅受到社會文化背景的影響，同時也受到染色工藝的技術限制。

乾隆年間的內務府銷算染作檔案記錄：“明黃色（圖1）的合絡紕三斤十三兩五錢，染色用明礬一斤七兩六分二，槐子五斤十二兩二錢五分，柴草十五斤六兩。”我們知道，要染明黃色主要是選用槐未開的花蕊為染材和明礬為媒染劑。染色過程中要消耗木材，所以它應是一種染色工藝，需升溫。按照清代度量衡體系把記載的消耗重量換算成現代公制單位，染明黃色織物、槐子、明礬等消耗質量比約為2.67:4:1。另有記載清代明黃色染材的安徽圖書館抄本《布經》“染每一種雜色時，每百尺要用顏料數”“明黃和姜黃各十斤”等。很顯然，在清代松江地區還有用姜黃作直接染料染明黃的，人們普遍認為《布經》所記染色工藝是染棉布[1]。清代宮廷絲織品以綢為主，緞與紗為輔。清代朝廷所用絲織品，京內織染局以提供上層和宮內紡織服裝為主，初步判斷清代朝廷絲織品明黃色極有可能為槐子所染成（圖2）。

圖1 明黃色

圖2 清代宮廷絲織品黃色色譜

1.2 清代宮廷絲織品審美形態

清朝服飾一改漢族寬袍大袖式款式，推行以長袍馬褂為主的服飾形制，晚清逐漸有襦衣、襯衣、坎肩、褲子等式樣。但清代宮廷卻能通過絲織品把當時人們所受的教育、思想文化、民族信仰等表現得淋漓盡致。不管清代服飾制度如何發展和變遷，其首要的目的仍然是強化統治者的中央集權。清代宮廷的貴族對于服飾要求很高，追求色彩的艷麗與樣式的奢華，但無論怎樣發展都繞不開重裝飾、輕人體所帶來的影響。乾隆時期清代服裝織造與工藝蓬勃發展，宮廷貴胄對服裝極其精美豪華的追求促進絲紡繡染以及刺繡，緙絲等多種手工技藝的進步、滾邊等服飾工藝在歷朝歷代都達到了頂峰，清代宮廷服飾制作工藝現存十二種件，由此可見其工藝和技巧的成熟和備受關注，這些技藝的傳承至今令世人刮目相看。

與此同時，清代宮廷女性絲織品之所以講求長幼有序、尊卑分明，也與其統治者尊崇、弘揚儒家學說，以儒家學說指導立法、以儒家思想正統身份證明統治合理性是密不可分的[2]，其絲織品紋樣也是題材繁多，內涵豐富，水紋與吉祥類題材占比較多。這些圖案反映了當時的女性思想觀念，透過清朝宮廷女性服裝上的絲織圖樣，我們不僅能夠感受到其色彩和結構的美學，還能深入理解這些符號所體現的中國傳統文化的精神內涵。而清代宮廷男子絲織品則以皇帝為代表，其服裝被分為朝服、常服、行服等，在服飾的紋樣設計中，主要采用了如龍紋、云紋等具有吉祥象征意義的代表性圖案,是吉祥美好的象征。他們的服飾紋樣除具有一定的裝飾功能外，大部分含有強烈的政治色彩與象征功能。

2 清代宮廷絲織品色彩的美學特征

2.1 清代宮廷絲織品的色彩分類

清代宮廷絲織品的色彩來源于滿族習俗文化，這些絲織品的主要色彩元素通常包括黑色、紅色、黃色、藍色、白色和紫色，這主要是為了滿足人們對自然的崇拜。滿族人視紅色、石青色、藍色和紫色為莊重和富貴的標志。此外，滿族還有許多其他民族的傳統色彩。絳紅色、玫粉色、湖藍色和草綠色等多種顏色也是經常被人們選用的。另外，滿族服裝色彩還有著自己獨特的民族特征和審美意識，如滿族女性的旗袍具有鮮明的民族特色與風格特色，而滿族男子則以紅袍為主。滿族在進入關內之后，不僅沿襲了前代的服裝色彩制度，還繼承了漢族的色彩特色。其中，黃色是一個非常明顯的例子。黃色原本是漢族皇室的專屬色彩，在入關之前，它并沒有被用于滿族的服裝色彩。但隨著滿漢文化的交融，黃色在清代的宮廷絲織品色彩中也占據了同樣的重要位置。

2.2 清代宮廷絲織品的色彩內涵

清代宮廷絲織品的色彩運用取自陰陽五行一說，并在傳統“五行五色”的基礎上對色彩加以創新與發展。金、木、水、火、土，古代的人們相信五行之間既存在相克關系，又是相互依存的。色彩在五行中的融入也有其獨特的象征意義：黑色代表水，白色代表金，赤色代表火，黃色代表土，而青色則代表木。在清代宮廷服飾上，黑色是主要的色彩元素之一。清代的宮廷絲織品采用了正色與間色的組合方式，其中正色包括黑、白、赤、黃、青，而間色則有騮黃、綠、紅、紫、碧。通過巧妙地運用各種配色策略，清朝宮廷的服飾展現出了既明亮又精致，既華麗又內斂的獨特風格雖然沿襲了明代的宮廷色彩觀念，但比明代色彩更加豐富鮮艷[3]。

在中國文化中，顏色作為表達社會等級的關鍵要素之一，采用紅、紫、黃、藍、綠等五種主要色調來象征不同的社會地位。這種色彩的等級制度不僅根植于中國幾千年的禮儀體系，同時也與其社會環境中的人文思潮息息相關。通過分析“禮”和“權”的角度可以更深入地理解這一傳統，它既是歷史悠久的禮儀文化的產物，也反映了當時的社會文化思想。黃色是清朝等級最高的顏色，作為皇家的吉服、禮服使用，其制式最為嚴謹。因此，黃色在清代宮廷絲織品的色彩中最具代表性。最早穿黃袍的皇帝是隋文帝，由此黃色逐漸成為皇帝服飾的專用色。到了清代皇帝穿黃袍也繼續被沿用，這也體現了滿漢文化相互融合。在中國五行學說里，金、木、水和火各自象征著西方、北方、東方和南方這四個不同的方向。在這五個方位中，每一個方位都擁有其特有的色彩搭配：西白、東青、北黑、南紅以及中黃。在五行學說中，土被視為中心元素，同時也是黃色的象征。因此，皇帝身穿黃色長袍成為了中央集權的標志。

3 清代宮廷絲織品色彩在視覺文化中的美學傳達

3.1 清代宮廷絲織品色彩的文化之美

清代宮廷絲織品的色彩不僅借鑒了前朝宮廷所使用的色彩，還融入了滿族傳統服飾色彩在其中，使其具有濃厚的民族風情。滿族在入關前長期與大自然相處，導致滿族人對大自然有一種特殊的感情。為了表達自己對自然的崇拜與敬仰，他們將動物、植物、自然風景的色彩運用到自己的衣服上。清代以前的滿族人大多居住在東北地區，冬季常常呈現出白雪皚皚的景色，因此滿族人把白色視為一種值得尊敬的顏色。在清代的宮廷文化中，簡單的白色美學被精煉并應用于宮廷的絲織品制作中。

清代宮廷絲織品上的色彩將自然、歷史、倫理和哲學等觀念融為一體，經歷了歷史的變遷和洗禮流傳至今，形成了固有的色彩體系。中國絲綢博物館根據乾隆時期內務府織染局檔案中記載的染色配方進行色彩重建，推斷出它們那些如詩如畫般的名字，寶藍、月白、魚紅、水綠、秋香。這些名字不僅融入了古人的智慧，也融入了古人對大自然的感情，所呈現的色彩也融入了染色工藝者的血汗結晶，更加凸顯出了清代宮廷絲織品的文化之美，富有深厚的文化韻味。現故宮博物館的藏品中清中期的宮廷絲織品數量較多，其色彩鮮艷，多種多樣，直觀地展示了當時染色工藝的高超，以及經濟政治的高度繁榮，是“康雍乾盛世”一種強有力的表現。

從《皇帝禮器圖式》中我們可以了解到，皇帝所穿的朝袍會根據季節的不同而有所變化，包括明黃色、藍色、紅色和月白色四種顏色，而在各種祭祀活動中，皇帝都會選擇穿著這些不同顏色的朝袍。在方澤壇，皇帝穿明黃色朝袍（圖3）進行土神和谷神的祭祀，意在祈愿豐收的果實。在祈年殿里，皇帝身穿藍色的冬朝袍（圖4）進行祈谷儀式，寓意著希望五谷豐登。在圜丘壇，皇帝穿藍色夏朝袍進行雩祭，寓意祭天祈雨。在朝日壇，皇帝穿紅色朝袍（圖5）進行朝日，寓意祭祀大明之神，即太陽。在夕月壇，皇帝穿月白色朝袍（圖6）進行夕月，寓意祭祀夜明之神，即月亮。皇帝在不同祭祀場合與進行不同祭祀內容時所穿著的朝袍的顏色代表心中的祈愿，土是黃色的，天是藍色的，日頭是紅色的、月亮是月白色的。

圖3 明黃色緞繡金龍朝袍

圖4 藍色緞繡彩云金龍夾朝袍

圖5 紅色金龍妝花緞皮朝袍

圖6 月白緙絲云龍紋單朝袍

3.2 清代宮廷絲織品色彩的象征之美

清代后妃所穿的禮服在眾多的宮廷絲織品中具有其獨特的象征意義，也是自己身份的象征。清代的后妃們所穿的禮服，主要是為了配合皇帝在各種重要的節日活動中的著裝，如中秋、壇祭先蠶、元旦等。后妃禮服由朝褂、朝袍、朝裙組成，皇后朝袍色為明黃，袍身飾金龍九條，皇太后與皇貴妃的朝袍與皇后一樣，貴妃、妃用金黃色，嬪用香色[4]。在清代宮廷絲織品服飾中，吉服的地位僅次于禮服。清代后妃的吉服中經常出現仙鶴的裝飾紋樣，具有象征意義，仙鶴在古代被視為僅次于鳳凰的“一品鳥”。仙鶴之態優美，全身覆蓋著潔白無瑕的羽毛，既不嬌媚也不過分艷麗。在中國的傳統文化背景下，鶴被賦予了極高的尊崇，被譽為傳說中的神奇鳥類,有“鶴壽”“鶴齡”等祝壽之詞，鶴外形全身雪白，白色有一種高人隱士之風。因此后妃吉服上所繡的白鶴象征著高雅、吉祥。

在漢代，對五行、陰陽文化的持續重視，并規定要根據季節的更替而衣著，在立春時節，選擇穿著青色的衣服；在立夏時節，選擇穿著紅色的衣服；在立秋十八日前，選擇穿著黃色的衣服；在立秋時節，選擇穿著白色的衣服；在立冬時節，選擇黑色的衣物。自漢代起，色彩不再僅僅是美的單一標志，而是融入了特定的君權層級的內容。到了清代，色彩在君權等級中的象征性愈發濃郁，這不僅體現了君權象征性的變遷，也體現了滿漢文化的高度融合。

魚在清朝宮廷絲織品服飾中，都發生于下擺的海水江崖紋上，鯰魚紋呈淡黃色或土黃色、魚的身體或尾部有海水紋擋住，藍、綠、白三色與黃色魚身形成明顯的顏色對比，更加凸顯魚的靈動。魚紋最早出現于六千年前的仰韶文化彩陶中，在我國的傳統文化中有深刻的寓意。“魚”和“余”“玉”同音，意為年年有余，金玉滿堂，所以清代宮廷絲織品服裝魚紋顏色多為黃色，象征著財運滾滾、學識飽滿。

乾隆時期一件宮廷絲織品女便服—月白緞織彩百花飛蝶袷袍（圖7），此服飾通身月白色，月白色為淡藍與中藍之間，因古人所看的月亮并不是純白，而是帶一點點淺藍，因而這一色彩被命名為月白。從視覺文化的角度看月白色穿在身上能很好地表現女性的溫婉知性，落落大方，符合在清代宮廷中后妃的身份。

圖7 月白緞織彩百花飛蝶袷袍

3.3 清代宮廷絲織品色彩的傳情之美

海水江崖紋是清代宮廷絲織品中最具有代表性的紋樣，也是色彩出現較多的紋樣，常出現在宮廷絲織品吉服的下擺和手臂兩側的袖子開口。中國人自古以來與水接近，早在新石器時代馬家窯彩陶中已有水紋出現，戰國時期瓦當中山巒紋亦顯示出對山之膜拜，至宋，山水相結合的圖案亦見于玉器和陶器中，明清海水江崖紋更見于龍袍和官服。

“海水江崖紋”（圖8）是由“海水紋”“山崖紋”和“云頭”三個部分構成的，其中“海水紋”是指絲織品的下擺部分像波浪一樣的形狀，“山崖紋”即中間以聳立的山峰、巖石以交叉相疊，或分離開來，寄托山川昌茂，對于國土的長久穩固有著美好的愿景。“云頭”位于海水紋路的中心位置和山崖紋路的下面，看起來就像是四到五處不同的海水匯聚在一個云頭上[5]。

圖8 海水江崖紋

海水江崖紋作為具有象征意義的紋樣普遍出現于清代宮廷絲織品的服飾中。[5]在乾隆的統治下，吉服的顏色選擇達到了巔峰，與此同時，海水江崖紋的顏色也經歷了多次變化，這使得清代的宮廷絲織品展現出更為豐富和鮮艷的色彩，充分體現了其獨特的藝術吸引力和深厚的文化底蘊。海水江崖紋作為一種裝飾圖案被應用于服飾之中，并與服裝相互融合在一起，成為我國服飾配件中一道亮麗的風景。海水江崖紋作為中國傳統紋樣的核心部分，融合了象征天地的海水紋和代表江山的山崖紋。一方面，它象征著皇帝對天下的統治和至高無上的權力；另一方面，水紋所代表的江河湖海充分展現了水紋圖案的吉祥跡象和山河一統的象征意義。山壁紋則代表了宏偉壯觀的江山。這兩種紋樣共同傳達了“一統江山”“容納百川”和“江山萬代”的美好寓意。

4 結語

綜上所述，清代宮廷絲織品色彩以其深厚的文化內涵、悠久的歷史文化、豐富的色彩種類吸引人們不斷去探索，不斷去研究。絲織品色彩不僅反映了清代宮廷森嚴的等級制度，更值得人們去關注色彩更深層次的文化寓意，以及人們向往美好生活的心愿。通過考證、歸納、概括及整理，分析了在視覺文化環境下清代宮廷絲織品色彩所衍生的意識形態。通過視覺文化角度去分析，展開了清代宮廷絲織品色彩的視覺表意，得出了其內在的思想意涵和藝術價值。