細密、深沉與溫情

崔文濤

細密深沉的宏大主題創作之外，李巖在人物、花鳥、風景、動物等領域保有著充分的獨立性和自由度，意趣溫和而清澈。

李巖，1982年生于山東濟南，解放軍藝術學院藝術碩士，原濟南軍區政治部創作室畫家。現為中國美術家協會會員、山東省美術家協會副主席、山東省青年美術家協會主席、山東省青聯常委。山東大學藝術學院、山東師范大學美術學院、韓國新羅大學研究生導師，山東美術館館聘藝術家。

李巖以寫實性的國畫見長和知名，在人物、動物、花鳥、風景等領域流連忘返，尤其因著力于人物畫特別是軍旅人物畫的創作為人熟知。宏觀美術史經驗告訴我們，李巖的人物畫風在整體上屬于建國后蔚然盛行、流傳有序的學院寫實人物一脈，注重寫生經驗的積累和形體構造的準確，兼以追求人物形象的客觀描繪和神情動作的精準傳達，繼而關照內容情節和敘事主旨。在上述線索的技巧層面，他自然是精熟的。更進一步，這種宏觀風格的微觀加強和進一步轉向注重表現厚重氣韻的軍旅人物畫，尤其是涉及人物眾多、主題鮮明的革命歷史群像創作，當與他在原解放軍藝術學院受教的背景有著分不開的關系。軍藝的淬煉，不但讓他具備了細密嚴謹的畫風，而且養成了細密嚴謹的作風，成為滲透進他筋骨深處的不可磨滅的印記。

于李巖而言，他念念不忘并引以為傲的，就是自己的軍人身份和軍旅生涯。若干年來，他先后創作了如《火種》《和平年代》《我們的班長》《最可愛的人》《鐵軍·決戰》《等到勝利的時候》《歷史的天空》等一大批軍旅生活題材或革命歷史題材作品，獲得了廣泛的贊譽。觀看這些作品不難發現，在正式創作中，李巖一直在突破具體典型意義的英雄個體或肖像范疇，著眼于具備普遍典型意義的群像塑造。他不將主題創作視作手段和任務，而是看做使命與擔當。既對主題創作有著真實、生動、感人的基本審美要求，又融入了自己成長求學過程中由家人、軍營、戰友賦成的細致情感。如此拾級而上，他深入了解歷史、感知人物、整合故事，終至于自寫實人物畫的程式化藩籬中脫離，進一步淬煉了作品的綜合意象和象征況味，邁進了另一重宏闊境界的門檻。

應該說，在人物畫尤其是軍旅人物畫領域，無論是立意、選題、構圖、造型、敘事乃至于筆墨或敷色等，李巖都充分彰顯了細密謹嚴的本性和一絲不茍的作風。這無疑與他的日常人設高度統一。追根溯源，藝術面貌的外溢，既因著家學與師承的訓導，大略也聯系著本性與自覺的天成。

在形象塑造或構圖布局等方面，李巖嚴格遵從學院教育所獲的方法，精準且謹嚴，展示了他一流的寫實功底和繪畫技巧。然其不流于俗套、不落入規矩的可取之處并不在此。換種說法，同樣的故事，有千般的講法，其妙處因人而異又有理可循。李巖講故事的特點在于：他所抓取的瞬間動態，往往不是取得勝利的歡慶而是走向勝利的從容；他所描繪的人物形象，往往不是英雄的個體而是英雄的集體；他所選取的表現視角，往往不是平鋪直敘的開門見山而是見葉知秋的曲徑通幽；他所熱衷的意境塑造，往往不是旌旗招展的壯語豪言而是用我必勝的不動如山……

如是，李巖進行的是賦予作品以歷史感的概括與提煉、思考與表達，韻味厚重、美感深沉，將作品的延展度、表現力和象征性提升到了更高的層次，能夠視作這一代，至少是某一域的新生代藝術家在革命歷史主題創作領域的繼承與延宕。