文/ 吳珂 by Wu Ke
(江漢大學(xué)美術(shù)學(xué)院)
裝置藝術(shù)是指藝術(shù)家在特定的場(chǎng)域中,根據(jù)環(huán)境、材料、藝術(shù)思想和現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)手段創(chuàng)作出能與外界互動(dòng)的一種藝術(shù)形式。裝置藝術(shù)自20世紀(jì)初被人們所關(guān)注,時(shí)代文明的推進(jìn)所帶來(lái)的思想解放使藝術(shù)家打破傳統(tǒng),追求新的表現(xiàn)形式,科技的發(fā)展也為裝置藝術(shù)的創(chuàng)作提供了新的技術(shù)與材料。在時(shí)代背景下,裝置藝術(shù)的表現(xiàn)形式可謂是光怪陸離。在生活最常見(jiàn)的裝置形式分為三種。
第一、風(fēng)動(dòng)裝置。不單單是人與作品、空間與作品間的對(duì)話(huà),最突出的是藝術(shù)與物質(zhì)形態(tài)間的對(duì)話(huà)。作品與“風(fēng)”接觸后從而產(chǎn)生的“語(yǔ)境”方式,不僅拓寬了現(xiàn)當(dāng)代公共藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言,而且使藝術(shù)與自然的交互更為深刻。第二,不銹鋼裝置。作品的材料性使受眾進(jìn)入“第一層體驗(yàn)”,安尼施·卡普爾的作品《云門(mén)》(圖1)采用不銹鋼材料,經(jīng)過(guò)拋光后形成鏡面效果,當(dāng)作品在空間中產(chǎn)生虛擬世界的藝術(shù)效果時(shí),欣賞者們會(huì)不由自主地與之進(jìn)行對(duì)話(huà)與探索,其公共性不言而喻。第三,新媒體的介入。使裝置藝術(shù)在形式表現(xiàn)中更加體現(xiàn)時(shí)代性。聲、光、電的結(jié)合,可以展現(xiàn)平面物象的立體效果、將現(xiàn)實(shí)生話(huà)中沒(méi)有的場(chǎng)景再現(xiàn)、在本場(chǎng)所中體驗(yàn)其他場(chǎng)所帶來(lái)的視覺(jué)感受。這種表現(xiàn)形式給觀眾帶來(lái)更有沖擊力的藝術(shù)體驗(yàn)的同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了對(duì)理想世界的感知。這正是科學(xué)與藝術(shù)、感性與理性在現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中的完美詮釋。

圖1 《云門(mén)》(圖片來(lái)源于網(wǎng)絡(luò))
首先,藝術(shù)家在進(jìn)行風(fēng)動(dòng)裝置創(chuàng)作時(shí),以“自然與和諧”為主題,結(jié)合材料使作品傳遞自然信息,藝術(shù)家對(duì)材料的追求也是互動(dòng)形式的重要構(gòu)成之一。不銹鋼材料可謂是風(fēng)動(dòng)裝置的首選,“靜止與運(yùn)動(dòng)”的表現(xiàn)語(yǔ)言展示了作品與自然的互動(dòng)狀態(tài)。另外,藝術(shù)家對(duì)如何傳遞藝術(shù)內(nèi)涵的思考也貫穿創(chuàng)作的始終。因此,主題、藝術(shù)語(yǔ)言和文化內(nèi)涵是風(fēng)動(dòng)裝置作品互動(dòng)形式的構(gòu)成表現(xiàn)的總和。其次,靜態(tài)裝置作品坐落于特定的場(chǎng)所中,一方面對(duì)市民的社會(huì)性活動(dòng)產(chǎn)生促進(jìn)作用,另一方面對(duì)當(dāng)下空間環(huán)境的構(gòu)建創(chuàng)造有利條件。最后,新媒體藝術(shù)圍繞“科學(xué)”這一特點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)聲、光、電技術(shù)的發(fā)展前景。藝術(shù)家緊跟時(shí)代的腳步,將數(shù)字化發(fā)揮到極致,在增強(qiáng)了空間美感的同時(shí)提升市民的審美水平和傳達(dá)城市文化內(nèi)涵。
安尼施·卡普爾可謂是將材料運(yùn)用到極致的藝術(shù)家。其最具有代表性的公共藝術(shù)作品《云門(mén)》以液態(tài)水銀為靈感并將金屬材料進(jìn)行拋光后使用無(wú)縫銜接處理手法,使作品可反射出清晰的鏡面物象。《云門(mén)》放置在芝加哥千禧公園內(nèi)可完美地與周?chē)沫h(huán)境緊密結(jié)合。該作品自放置的那刻起就吸引了成千上萬(wàn)的游客,它令芝加哥千禧公園產(chǎn)生了專(zhuān)屬的城市要素。
良好的環(huán)境空間使人們提高了社會(huì)性自發(fā)活動(dòng)的頻率,成為市民們備受歡迎的交往場(chǎng)所。人們?cè)谛蕾p作品時(shí)的逗留、觀賞與交談成為一種樂(lè)事,人與人之間的互動(dòng)性由此產(chǎn)生。由于材料的特性使《云門(mén)》在公共場(chǎng)所中將周?chē)f(wàn)象包羅其中,多維空間中的虛擬世界也由此產(chǎn)生并隨著時(shí)間推移而瞬息萬(wàn)變,自然光線和四季的變化與物體的運(yùn)動(dòng)性使作品在靜止中運(yùn)動(dòng),其在空間表現(xiàn)中詮釋了與受眾和自然的互動(dòng)性。
藝術(shù)美的規(guī)律是創(chuàng)作的基本原則,當(dāng)下裝置作品運(yùn)用的材料十分豐富,但在創(chuàng)作中最重要的是要嚴(yán)格地遵循著藝術(shù)美的規(guī)律來(lái)進(jìn)行選擇與運(yùn)用,只有這樣,藝術(shù)家才能完整地塑造出作品形象與大眾所喜愛(ài)的藝術(shù)佳作。矛盾與沖突、自然與和諧的表現(xiàn)形式都能使其充分成為具有觀賞性的藝術(shù)作品。
卡普爾善于在創(chuàng)作中探索多種材料的表現(xiàn)特性,同時(shí)注重欣賞者與作品間的情感對(duì)話(huà)。在‘安尼施·卡普爾深圳個(gè)展’中他以?huà)伖獠讳P鋼為材料的作品《無(wú)題》(圖2)《S曲線》《光環(huán)》和縮小版《云門(mén)》等構(gòu)成本次展覽的多個(gè)系列作品。卡普爾對(duì)材料重構(gòu)所帶來(lái)的藝術(shù)觀賞性的探索體現(xiàn)在作品的虛空與現(xiàn)實(shí)、時(shí)間與空間、矛盾與沖突和自然與和諧等藝術(shù)形式表現(xiàn),豐富的材料表現(xiàn)賦予作品新的生命力與觀賞性。卡普爾對(duì)材料媒介的非物質(zhì)性探索使作品的觀賞性與形式表現(xiàn)融會(huì)貫通,因此觀者在面對(duì)作品時(shí)也會(huì)持自身的審美觀念與作品形式美感間產(chǎn)生交流的氣場(chǎng)。

圖2 《無(wú)題》(來(lái)源于網(wǎng)絡(luò))
從內(nèi)容與形式來(lái)看,卡普爾會(huì)根據(jù)作品與環(huán)境空間的融合性或?qū)ψ髌匪磉_(dá)的思想情思來(lái)選擇與運(yùn)用與之相適應(yīng)的材料,因此卡普爾將公共空間作為展覽地點(diǎn)。《云門(mén)》以體量巨大的尺寸來(lái)觸發(fā)受眾的視覺(jué)體驗(yàn),萬(wàn)千物象的變幻莫測(cè)反射在它的表面,現(xiàn)實(shí)與虛擬世界的矛盾沖突所產(chǎn)生出的獨(dú)特藝術(shù)美感為大眾喜愛(ài)與推崇。
不銹鋼材料是卡普爾最具代表性的創(chuàng)作材料,‘安尼施·卡普爾深圳個(gè)展’中作品的藝術(shù)美感被該材料表現(xiàn)到極致。作品《S曲線》將鏡面內(nèi)容一分為二,以中心點(diǎn)為分界線將反射出的倒像與正像統(tǒng)一在一件作品中,觀者在作品面前仿佛陷入到時(shí)空旋渦中,奇妙又有趣。作品《無(wú)題》與《光環(huán)》將反射在作品表面的物象割裂開(kāi),使虛擬空間與現(xiàn)實(shí)的對(duì)立形成奇幻的美感效果。回顧卡普爾的不銹鋼材料創(chuàng)作歷程,深刻體會(huì)到他在藝術(shù)構(gòu)思時(shí)對(duì)物質(zhì)世界中時(shí)間與空間的探索的內(nèi)涵表現(xiàn)。
環(huán)境空間是集市民、文化與建筑于一身的公共場(chǎng)域。在公共空間中,市民常以自身最熟悉的方式參與在此,這種參與感是必然的。《交往與空間》的作者在書(shū)中闡述市民的戶(hù)外活動(dòng)分為必要性活動(dòng)、自發(fā)性活動(dòng)和社會(huì)性活動(dòng)。裝置作品放置在公共空間后,會(huì)提升該片場(chǎng)域的環(huán)境質(zhì)量,受眾會(huì)不自覺(jué)地進(jìn)行交往和其他戶(hù)外活動(dòng)。
公共藝術(shù)之所以受到青睞,是因?yàn)樗蔀槭故忻裨诃h(huán)境空間聚集、逗留、交互的最佳支撐,同時(shí)也是體現(xiàn)城市文化的重要依托。作品中所體現(xiàn)城市文化的審美性不僅對(duì)空間的治理起到積極作用,而且可以通過(guò)極具審美性的作品來(lái)優(yōu)化市民的審美與藝術(shù)體驗(yàn)。安尼施·卡普爾的《云門(mén)》是裝置藝術(shù)在空間中營(yíng)造受眾交往環(huán)境的典型作品,從交往的角度來(lái)看,它激發(fā)了人群的聚集,無(wú)形中將人與人之間的活動(dòng)連接起來(lái)。當(dāng)受眾在同一空間面對(duì)同一件作品并為其思考的同時(shí),不僅打破了熟人之間的交往行為,也打破了與他人交往的陌生感。這正是體現(xiàn)了公共藝術(shù)對(duì)環(huán)境空間的質(zhì)量水平的提升作用。
隨著文藝思潮與思想解放的推進(jìn),在現(xiàn)當(dāng)代,藝術(shù)是屬于公眾的,公共藝術(shù)也是蓬勃發(fā)展的。當(dāng)藝術(shù)介入生活后,公共空間中就悄無(wú)聲息地開(kāi)展了一場(chǎng)巨大的視覺(jué)盛宴。材料的多樣性使藝術(shù)表現(xiàn)形式更加豐富,因此開(kāi)拓了受眾們的藝術(shù)視界,藝術(shù)家們以互動(dòng)性為主的創(chuàng)作思想,使作品在“空間修羅場(chǎng)”與市民進(jìn)行直接“對(duì)話(huà)”。當(dāng)受眾面對(duì)作品時(shí),不僅會(huì)通過(guò)個(gè)體對(duì)于現(xiàn)當(dāng)代文化的理解對(duì)其進(jìn)行解讀,而且作品也會(huì)反作用于塑造受眾們的精神世界。
另一方面,當(dāng)公共藝術(shù)介入生活之后,除了使市民得到了藝術(shù)體驗(yàn),還促進(jìn)部分“潛在藝術(shù)家”在未來(lái)成為藝術(shù)文化不可分割的一部分。由于上個(gè)世紀(jì)80年代塞拉作品《傾斜的弧》飽受市民的爭(zhēng)議,后期藝術(shù)家根據(jù)前車(chē)之鑒重審公共藝術(shù)與空間的關(guān)系,使作品對(duì)空間修復(fù)的作用達(dá)到公眾滿(mǎn)意的效果,雖然欣賞者們的審美對(duì)作品創(chuàng)作有一定影響,但藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中不應(yīng)只關(guān)注審美因素。同樣,傳遞時(shí)代信息、審美與實(shí)用相結(jié)合的完整程度是每個(gè)公共藝術(shù)家在創(chuàng)作中需要長(zhǎng)期思考的,欣賞者與作品的相遇不僅僅是單純的視覺(jué)觸摸,更重要的是兩者精神的交匯與心靈的共鳴。
裝置藝術(shù)在公共空間中所表現(xiàn)的交互形式是多樣的,不同材料的使用所產(chǎn)生的表現(xiàn)形式也會(huì)對(duì)作品的互動(dòng)性產(chǎn)生不可分割的影響。優(yōu)秀的裝置作品必然是在互動(dòng)性、觀賞性、藝術(shù)美感等方面完美展現(xiàn)并為大眾所接受與喜愛(ài)的。安尼施·卡普爾通過(guò)不銹鋼材料表現(xiàn)作品與環(huán)境空間的融合性,大大提升了裝置作品與大眾的交互體驗(yàn)。另外,當(dāng)人們?cè)趫?chǎng)所交往的過(guò)程中受到裝置藝術(shù)作品的吸引,那么就對(duì)大眾在公共空間的逗留時(shí)間產(chǎn)生積極影響,同時(shí)激發(fā)空間被更多市民自發(fā)性使用,這也體現(xiàn)了公共藝術(shù)對(duì)環(huán)境空間的改善與構(gòu)建。