金石韻味 水墨匠心

侯剛，1971年生于山東省淄博市博山區。1991年開始從事于工藝刻瓷藝術研究， 2006年創辦侯剛藝術工作室——澤藝軒。作品多次在國家級、省級、市級評比中獲獎，并多次被國內外友人收藏。

現為中國工藝美術協會會員、中國陶瓷協會會員、高級工藝美術師、山東省工藝美術大師、山東省輕工系統首席技師、山東省工藝名人、山東省杰出青年陶瓷藝術家、山東省工藝美術行業技術能手、山東省高級技師、山東省工藝美術學會會員、山東陶瓷工業協會藝術專業委員會研究員、山東英才學院刻瓷研究會副秘書長、山東英才學院非物質文化遺產研究院特聘教授、淄博市陶瓷藝術大師、淄博市工藝美術大師、淄博市刻瓷藝術家協會理事、博山分會副秘書長等職。

刻瓷藝術有著比較深遠的歷史起源，與中國的制瓷工業和書畫藝術息息相關。據史料記載，早在秦朝時期就有“剝鑿瓷釉”的說法，但是此時期的制瓷工藝依然處在比較原始的階段。后來隨著制瓷水平的不斷提高，到宋朝時，不僅已經有“瓷刻”的記載，而且還已在定窯瓷器中出現了鐫刻花紋并燒制的藝術現象。直到清朝時期，刻瓷藝術才開始真正走入民間和市井，具有了一定的社會影響力。特別是在上世紀70年代以后，刻瓷藝術在山東多地得到傳承與改進，尤以山東淄博地區為個中翹楚，有了“世界刻瓷在中國，中國刻瓷在淄博”的說法。

刻瓷藝術的主要工具是刻刀。作為在瓷器上施展的藝術，需要以高強度的工具在瓷器表面上刻畫細密的圖案，因此使用的刻刀工藝要求也是相當高的。除此之外，要想表現出不同的藝術技法和多重的藝術效果，則亦需選擇不同材質的刀具。

錘是作為與刻刀成套的工具存在的。錘主要用于施力，因此對刻瓷具有決定性的影響。在刻瓷時，一手持刀，另一手則持錘敲擊，在瓷面的原稿上用錘一點一點敲擊出點，構結成線，在此基礎上方能繪制成塊的畫面和完整的圖畫。下錘的力度十分講究，否則將有毀壞瓷面的危險。

作為一種藝術形式，受藝術家的個人創作傾向和不同的藝術風格的影響，刻瓷藝術的技法也是分門別類，各有迥異，大體上可分為點刻法、線刻法和面刻法。但在刻瓷的實際操作中，一幅畫面的完成，往往需要靈活運用各種不同的刀法組合搭配，需要多種技藝的充分發揮，才能表達出多層級的藝術效果。刀跡可以表現出物體的質感，刀法可以表現出中國水墨書畫的筆底意趣和金石雕刻的古樸雄渾的意味。并且刀法也講究一氣呵成，做到刀斷氣不斷，形意相連。

刻瓷藝術雖然秉承了書畫藝術的基本風格，但是以陶瓷作為原材料，具有自身獨有的刻畫工具，這一特點使其具有了獨特的藝術風格。毫無疑問，刻瓷藝術具有水墨畫的筆墨情趣，但是使它更為特別的，則是其具有的金石韻味。

眾所周知，陶瓷的表面質地堅硬，上敷釉層，所以刀刻處常常產生瓷崩現象。受瓷盤的性質和刻畫力度不同的影響，瓷崩現象也是各有不同。只有熟悉瓷盤的特性，熟練掌握刻畫力度，才能讓瓷盤產生理想中的瓷崩現象。而刻瓷藝術的金石韻味，正是來自于這一獨特的瓷崩現象。在斑駁不平的陶瓷表面，被刻去的部分呈現亞光效果，與光滑的瓷面形成鮮明對比。并且，倘若用手接觸，可以感受出瓷盤表面的凹凸不平，說明刻瓷作品是立體的藝術。這一特點無疑加深了刻瓷藝術的金石韻味。

刻瓷藝術作為一種獨特的藝術形式，它獨有的藝術表現手法決定了其有著自身無可比擬的藝術價值。藝術價值是歷代刻瓷藝術家不斷創造發揚而來的。隨著陶瓷行業的不斷發展，刻瓷藝術也在不斷發展。未來的刻瓷藝術自然一定會迎來新的挑戰，實現新的發展。