論聲樂演唱中的二度創作

聲樂中的二度創作是演唱者利用自身的技巧、情感為聲樂作品附魂的主觀行為。歌曲《懷念戰友》由雷振邦創作，作為電影《冰山上的來客》的插曲講述了真實的戰友之間生死離別的故事。本文以《懷念戰友》為切入點，從聲樂演唱中二度創作的原則出發分析如何正確演唱作品內容，表達作品情感。

一、二度創作的原則

二度創作是在原創作品的基礎之上，演唱者通過對作品的理解，結合自身的專業技術、演唱風格、個人經歷對聲樂作品做出正確的解讀、表達與升華。

（一）真實性與創造性統一

真實性意為作者要通過音樂要素創作出具有獨特風格與獨特情感的作品。這些具有獨特風格和獨特情感的音樂要素為曲中所表達的內容和情感，是作曲者的真實意志。創造性意為二度創作，是即興的、主觀能動的行為。聲樂演唱中的二度創作以不改變作品的獨特風格與獨特感情為準則，在發聲技巧、演唱技巧方面運用創造性的手法對作品進行演繹，它的目的是深化原曲中表達的真實意志。若演唱者隨意改變原曲的音樂要素，二度創作會使作品失去真實性。在進行二度創作時，演唱者一定要在尊重原曲音樂要素的基礎上發揮創造性，運用發聲技巧與演唱技巧，深化原曲所表達的內容與情感。

（二）技巧性與寫實性統一

技巧性意為演唱者聲樂水平要符合所選曲目的難度要求。寫實性意為演唱者在演唱時對自身演唱技巧的運用不能違背原曲的意志。在演唱者的聲樂水平達到該聲樂作品技術要求之后，就要分析自身的聲樂技巧如何運用到聲樂作品中。在保證技巧性的基礎上，演唱者要能運用自己的技術將作者寄托在作品中的感情、意義寫實地表達出來，不能過于夸張影響作品本身的真實意義，不能過分炫技使作品失去原本的意志，做到技巧性與寫實性的高度統一。

（三）時代性與歷史性統一

時代性意為歌唱方式、歌唱審美受時代的影響，每個時代的歌唱方式、歌唱審美都有其獨特的時代性。歌唱表演是表現人民群眾的情操和風貌、發揮社會作用的一種藝術形式，從某種意義上說也是時代的產物。演唱技術和方法是為適應時代的變遷、社會的進步、音樂風格的變化和人們審美觀念的改變而發生變化的。歷史性意為聲樂作品在某個歷史時期被創作時都會被當時歷史背景下的藝術風格所影響，某一歷史特定時期的聲樂作品都有其獨特的審美意義與歷史意義。這種作品所表現的歷史性不以人的意志為轉移，因此演唱者在演唱作品時一定要注意作品的歷史性。演唱者處理演唱作品時需要對原曲當時的時代精神、作品情感進行分析，并結合自己所處時代的歌唱表達方式，將作品的感情準確傳達給觀眾。所以演唱中的二度創作要保持作品歷史性與表達時代性相統一。

二、作品《懷念戰友》簡介

（一）曲式結構

該曲結構為單部二段體曲式。A段由三個樂句組成，整體平穩，旋律音區跨度小，音樂進行相對平緩，樂句具有訴說性，節奏平緩。伴奏織體以小切分與平八的分解和弦為主，在樂句結束時又會伴隨著具有民族特色的旋律。a樂句作為整曲開始，旋律進行平緩，以主音為長音結束樂句。b樂句整體音區提高，且旋律富有色彩性，與a樂句形成鮮明的對比。c樂句旋律動機跟隨a樂句，但節奏使用了更多的附點與切分。在c樂句結束后，A樂段重復進行。

連接雖然只有6個小節，卻有承上啟下的重要作用。連接處的旋律與節奏更加富有跳動感，與A段音樂材料相呼應，并伴隨著整小節的長音為B段的高潮做了鋪墊。

B樂段由3個樂句構成，d樂句音樂旋律起伏大，節奏強烈，表示故事出現轉折，并使用了重復的手法再次強調，與A樂段形成強烈對比。e樂句出現了整曲的最高音，代表著音樂到達了最高潮，蘊含在樂曲中的情緒隨著最高音的出現開始爆發。

f樂句延續e樂句的動機，但音高隨著樂曲的結束逐漸降低，展現出失落的情緒。

（二）旋法

旋法，簡而言之就是旋律發展的法則，旋律的發展要符合作品的情感要求、演唱難度要求、邏輯性要求、民族地域性要求。

A樂段采用了多利亞調式，并且將塔吉克旋律（善于運用半音，旋律婉轉多變）融入其中。該樂段以敘事鋪墊為主。第一樂句“天山腳下是我可愛的家鄉”以主音開始的弱起向上進行后落到四級，以一個長音結束，將聽眾帶入故事當中。隨后第二樂句的旋律逐漸上揚，帶動故事的發展，增強音樂的色彩性。歌詞“當我離開它的時候”表明故事劇情發生轉折。第三樂句的旋律與第一樂句首尾呼應，歌詞“好像那哈密瓜斷了瓜秧”表明了一段故事的結束。隨后在樂段重復中講述了另一個悲傷的故事。連接旋律平穩，歌詞“瓜秧斷了……還會再響”對描述的兩個故事進行了總結。

B樂段是整首作品的高潮部分，音樂動機材料發生變化，與A段產生對比。整體旋律走向開始越發激進，不斷出現八度跳進的音程。節奏的變化也開始變得更為豐富，最后的尾聲旋律回歸平穩，呼應A段的旋律動機。悲傷歌詞升華了整曲的情感。第一樂句“當我永別了……飛滾萬丈”出現了B段第一個八度跳進音程，并使用了重復的手法，表示了故事的轉折與情感的第一次爆發。第二樂句“啊！親愛的戰友……和藹的臉龐”處出現了本曲的最高音，表示歌曲來到了最高潮的部分，情感再一次爆發。第三樂句“啊！親愛的戰友……聽我歌唱”作為第二樂句動機的延續，音區逐漸降低，旋律進行趨于平穩且呼應A段，歌曲隨著第三樂句的結束也走向完結。

三、《懷念戰友》中的二度創作

（一）真實性與創造性

上文分析了二度創作的真實性與創造性的含義與二者的辯證關系，在二度創作過程當中，尊重原作者對作品定下的基調才能做出合理的二度創作。在對《懷念戰友》進行二次創作的過程中，一定要正確把握其音樂風格，充分尊重音樂要素。

正確把握作品真實性，準確表演音樂要素。《懷念戰友》的音樂風格中有很鮮明的地域特色，在旋律方面以西方大小調為體系，并將塔吉克旋律融入其中，其中的倚音與裝飾音更是起到畫龍點睛之作用。以A段為例，“re-sol”四度音程、“mi-do”三度音程在自然音區唱出時音高常會偏低，聲音位置也會偏低，導致音程色彩不明顯，聲音位置不突出。所以在本曲中唱此類音時一定提前降低喉位，將聲音通過高頻率哼鳴帶出。在節奏方面以混合拍子為主，加用大量的切分，使整曲節奏律動更加明顯。其色彩鮮明的旋律與律動的節奏充分體現了濃厚的音樂風格，在演唱過程中，首先要準確唱出這些帶有地域特色的旋律與節奏，其次要突出強調這些旋律與節奏。以B段為例，歌詞“親愛的戰友”運用了切分節奏，切分節奏的出現一般都代表著此處需要強調，且一般強調較長時值的音，所以在“親愛的戰友”處要強調“親”“戰”兩字，要用較為靠前的咬字位置唱出。

主觀發揮創造性，深化詞曲情感表達。如果說地域特色是該曲的肉體的話，歌詞就是該曲的靈魂。它是作品真正要表達的內涵。該曲曲式可以概括為A段敘事B段抒情，在敘事段中，應注意結合詞曲表達歌詞中動詞與名詞的情緒。以A段第一樂句為例，“天山腳下是我可愛的家鄉，當我離開他的時候”中“天山”“家鄉”“離開”表明了地點與故事起因，在節奏與旋律方面，原曲在這幾處也做了強調。因此在演唱中，應提高這幾處歌詞的力度，通過力度的變化，再次強調故事內容。

（二）技巧性與寫實性

《懷念戰友》屬于高級難度歌曲，對演唱者的聲樂水平有較高的要求。在演唱前，演唱者需要評判自身水平能否演唱該曲，若能夠演唱，就要分析如何運用自己的技巧將該曲寫實地演繹出來。

正確演唱音樂術語，保證原曲的寫實性。《懷念戰友》是一首具有豐富情感內涵的歌曲，原曲中本身含有許多音樂術語，如“漸強，減弱，中弱，中強，溫柔的”，這些術語不僅要求伴奏演奏準確，演唱者更要演唱準確。當一個音樂術語出現時，一定有原作者想在此處表達的情感，所以演唱者要規范演唱曲中的音樂術語。這里就要求演唱者對自己的聲樂水平有客觀的把握，在能唱好整曲的情況下規范唱出曲中所要求的音樂術語。

發揮自身技巧，強化情感內涵。在演唱者的聲樂技巧能夠完成歌曲要求且仍有發揮空間的時候，可以根據原曲的旋律、歌詞找出一些個人認為需要突出表達的地方。例如，在B段時，源源不斷的高音與音程跳進揭示著該曲的發展達到了高潮。在此起彼伏的高音與節奏鮮明的節奏中，樂句之間的強弱對比就顯得尤為重要，演唱者要充分發揮自身的技巧性。B段第一樂句“當我……飛滾萬丈”講述戰友遇難時“我”的無助感與悲痛感。這里需要將該樂句通過歌詞一分為二，前弱后強即可真實體現此處的情感。第二樂句“啊！親愛的戰友……和藹的臉龐”抒發了對戰友的惋惜與懷念以及“我”內心的悲憤，同樣將該句一分為二，前強后弱，略微加哭腔，通過這樣的二度創作可使情感表達更加強烈，情感層次更加多樣。

（三）歷史性與時代性

《懷念戰友》以特定的歷史環境為背景，大量運用了西方調式，并結合了西域特色的詞曲節奏。在演唱時，既要注重該曲的歷史性，又要運用美聲唱法，正確演繹西域特色的旋律節奏。

發揚歌曲時代精神，表達獨特歷史意義。聲樂工作者演唱某一首作品時，不僅需要研究歌唱技巧，更要向聽眾傳達歷史文化、民族文化、人文精神。該曲中故事的講述人“我”是一位守邊戰士，得知戰友因雪崩而犧牲時悲痛萬分。所以在演唱此曲時，表情聲音動作不可浮夸，要以真情實感流露為前提。在此曲創作的年代，更多以民族聲樂為主要演唱方式，現如今應當順應當代審美潮流，使用當代美聲技術來演唱，使大眾更愉悅地接受。且當代美聲技術的發展是在此前的民族美聲的基礎上發展形成的，所以使用現在的美聲唱法不會影響作品的歷史性。

四、結語

如果說一部作品是身體的骨骼的話，那么二度創作就是身體中的肉體。二度創作可以使一部作品真正跳出樂譜，走進人們的內心。《懷念戰友》以真實的故事為背景，運用新疆地區特色的優美旋律與節奏向聽眾講述了一個悲傷的故事，展現了純真的戰友情誼與積極向上、純真樸實的時代精神，是一首不可多得的優秀作品。演唱者在演唱前需要多加分析作品，正確把握歌曲內涵，合理地利用二度創作，使作品以更美妙的方式傳達給聽眾。

（湖南工業大學）