目標太空既是為尋找適合人類生存的星球空間,也在于更加了解地球,合理利用其資源。理想情況下是存在類似地球環境的行星,便可直接定居。要在其他行星上建立未來的太空殖民地,在目前的階段至少需要研究透徹地球的生態環境。生態環境不僅包括像海洋、陸地、平原、高山、河流、湖泊等地理環境,還有動植物的生存環境,水循環和生態食物鏈等。這意味著建立太空殖民地的前提是要解決地球上存在的生態問題。Fotografiska 影像藝術中心上海館的開幕展覽之一展出了愛德華·伯汀斯基的作品,他的作品是關于地球表面的設計、結構和規模,抽象的視覺中包括自然地貌特征,比如山川、河流、土壤等的狀態,也有人類對地球進行改造的景觀。這些照片探討了地球上的自然景觀與人類生態之間的狀態。
但如果沒有或必須要在非類地行星上生存,就必須進行外星環境地球化(Terraforming)的改造工程。外星環境地球化的改造需要人為改變天體表面環境,使其氣候、溫度、重力、生態等都達到類似地球環境的狀態。外星環境地球化一詞并非是科學家的創作,而是源自科幻作家杰克·威廉森(JackWilliamson)的小說,地球化的設想最早出現在奧拉夫·斯蒂伯頓(Olaf Stapledon)1930 年發表的《最后和最先的人》中,他的另一部小說《造星者》中還包括最早關于“戴森球”的描述,弗里曼·戴森的設想便是受此啟發。由此可見文化領域的想象對于科學進步的影響是存在正向價值的。人為改造自然環境是可行的,但是在另一個行星上實施這一工程還有待實踐驗證。最早被納入外星環境地球化工程討論的行星是金星,早在 20 世紀 60 年代科學家就在設想改造金星的方案。不過經過一段時間的觀測發現,以已知的技術能力改造金星不太現實,于是到了 70 年代,火星又被當成外星環境地球化工程的模擬對象。NASA 專門用一個研究項目正式探討了該設想的可能性,結論是改造火星目前不存在已知的障礙。但是理論歸理論,實際情況下目前距離將其付諸實踐還有遙遠的距離。
進行外星環境地球化,科技層面之外還有社會層面各種制度的建立。但是,因為目前沒有外星殖民經驗,將來在太空殖民地中,面臨地球人類與改造行星之間的問題時,地球上的歷史經驗將不得不作為目前僅有的參考依據。集美·阿爾勒國際攝影季的展覽“_ _群島·重游仙境”匯集了菲律賓、馬來西亞、新加坡、泰國、柬埔寨等東南亞藝術家的作品,呈現當地的人文生態。“歷史的第三只眼”展出清末美軍大白艦隊訪問廈門全過程的 38 張原版蛋白影像,從地方微觀史的角度展現了歷史變遷歷程。這兩個展覽從人文生態和歷史事件的角度,討論了人與社會、地域之間的文化差異與矛盾。

?愛德華·伯汀斯基,《鹽湖鹽灘 #2,蘇阿潘,博茨瓦納》,2019 年,圖片由藝術家和 Fotografiska 影像藝術中心提供

1.?愛德華·伯汀斯基,《金尾礦 #1,朱哈內斯堡附近的杜恩科普金礦,南非》,2018 年,圖片由藝術家和 Fotografiska 影像藝術中心提供

Fotografiska 影像藝術中心的開幕展覽之一“愛德華·伯汀斯基:抽象與改變的景觀”匯集了兩個具有共同性的不同項目的精選作品。在愛德華·伯汀斯基 40 年的藝術實踐中,抽象逐漸成為其表達的核心方式。愛德華·伯汀斯基認為作品的目標不僅是滿足探索和發現的沖動,還包括追求變革。在照片中,那些看似點彩法、書法或筆觸的元素,實際上是工業廢料或礦區的尾礦。形式與內容的碰撞至關重要,它們形成了一個整體,使整體大于部分的總和,并在信息的呈現上達到平衡。
本次展覽中的大部分照片都是從固定翼飛機、直升機和無人機上拍攝的,因此從高處俯瞰景觀,展現了地球表面的設計、結構和規模。它們是從地面視角無法看到的景色。愛德華·伯汀斯基經常使用遙控無人機,以便將相機定位在低至中等高度的位置,避開常規航空領域。這項技術的進步使得伯汀斯基能夠更精確地選擇視角,在許多情況下,伯汀斯基會消除景觀的地平線,以增強抽象感。

2.?愛德華·伯汀斯基,《尾礦池 #2,金伯利北角威瑟爾頓鉆石礦,南非》,2018 年,圖片由藝術家和 Fotografiska 影像藝術中心提供

3.?愛德華·伯汀斯基,《奧富薩河 #1,冰島》,2012 年,圖片由藝術家和 Fotografiska 影像藝術中心提供

4.?愛德華·伯汀斯基,《轉軸灌溉 #27,德克薩斯州平原高地,美國》,2011 年,圖片由藝術家和 Fotografiska 影像藝術中心提供
愛德華· 伯汀斯基被認為是世界上最杰出的當代攝影師之一。他出色的攝影作品展現了全球工業景觀,見證了人類工業對地球的影響,這是他40 多年來對此的奉獻。伯汀斯基的攝影作品被 80 多個世界主要博物館收藏,包括加拿大渥太華的國家美術館、紐約的現代藝術博物館、大都會藝術博物館和古根海姆博物館、馬德里的索菲亞王后博物館、倫敦的泰特現代藝術博物館以及加利福尼亞州的洛杉磯縣藝術博物館等。
伯汀斯基于 1955 年出生在加拿大安大略省的圣凱瑟琳市,具有烏克蘭血統。他于 1982 年從多倫多大都會大學(前身為萊爾森大學)獲得攝影/ 媒體研究的學士學位,并且后來獲得該校的杰出校友成就獎(2004 年)和榮譽博士學位(2007 年)。畢業后他仍然積極參與大學社區,并擔任圖像中心(原萊爾森圖像中心)的董事會成員。1985 年,伯汀斯基創辦了多倫多影像工坊,一個黑房租賃設施、定制照片實驗室、數字影像和新媒體計算機培訓中心,為多倫多藝術界的各個層次提供服務。
伯汀斯基的童年在他的家鄉中受到通用汽車工廠和威蘭運河上船只來往的影響,激發了他對人類創造規模的想象力,并推動了他攝影作品的發展。他的影像探索了我們作為一個物種對地球表面的集體影響,審視了我們在自然景觀上施加的人類系統。
他的展覽包括:“人類世”(2018年)在安大略藝術畫廊和加拿大國家美術館(國際巡回展覽);“水”(2013年)在新奧爾良藝術博物館和路易斯安那當代藝術中心(國際巡回展覽);“石油”(2009 年)在華盛頓特區科科蘭藝術畫廊(為期五年的國際巡回展覽),中國(2005 年至 2008 年國際巡回展覽);“人造風景”在加拿大國家美術館(2003 年至 2005 年巡回展覽);以及加拿大當代攝影博物館制作的“開墾”(1988 年至 1992 年巡回展覽)。伯汀斯基引人入勝的作品目前在全球的個展和群展中展出。

1.?林育容,《海的狀態7:不善表達的沙人》,2015,藝術微噴,圖片由藝術家提供。

2.?洪松年,《沉重地壓在我眼前》,2016,現場圖,圖片由藝術家提供。

3.?林威義,《WHO | 胡》,2013,藝術微噴,圖片由藝術家提供。
集美·阿爾勒國際攝影季“亞洲影匯”單元旨在探索亞洲國家的攝影脈動。本單元曾陸續聚焦了泰國(2022)、新加坡(2021)、日本(2020)、印度(2019)、韓國(2018)、印度尼西亞(2017)等國家,今年,集美·阿爾勒藝委會成員、新加坡策展人李錦麗策劃“_ _群島·重游仙境”,匯集來自菲律賓、馬來西亞、新加坡、泰國、柬埔寨等東南亞藝術家的作品,參展藝術家包括:洪松年、林育容、埃菲爾·章、李愛玲、林·索占利納、丘明、MM 余、諾爾、波克隆·阿納丁、瓦威·納瓦羅扎、林威義。

1.?李愛玲,《束縛,洶涌》,2023,視頻靜幀,圖片由藝術家提供。

2.?林·索占利納,《城市街道夜總會》,2013,藝術微噴。圖片由藝術家提供。

3.?丘明,《便利的夕陽》,2019,藝術微噴,圖片由藝術家提供。

4.?MM 余, 《缺席》,2014,視頻靜幀,圖片由藝術家提供。

1.美艦鳴炮祝嘏,蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。

2.士兵運動后圖,蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。

3.南普陀茶會后, 蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。

4.風后各棚圖,蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。
集美·阿爾勒國際攝影季“藏家故事”單元關注亞洲影像藝術的收藏者和收藏機構。本年度呈現展覽“歷史的第三只眼”(策展人:肖瑞昀),展出收藏家劉鋼先生珍藏的清末美軍大白艦隊訪廈影集。該影集收錄了記錄 1908 年美國艦隊訪問廈門全過程的38 張原版蛋白影像,是廈門作為中國近代通商口岸的歷史見證。除了這部珍貴歷史影集,展覽還將呈現廈門藏家陳亞元先生收藏的與大白艦隊訪廈這一歷史事件相關的物件。展覽的重點不在于構建宏大敘事,而是挖掘影像視覺上的微觀史。

5.碼頭排隊,蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。

6.宴會廳西首,蛋白照片,1908 年。劉鋼收藏,圖片由劉鋼提供。