湖南中青年女性水彩畫家群體藝術風貌探析

［摘 要］ 湖南中青年女性水彩畫家群體正值年富力強的創作時期，她們既是湖南當代女畫家群體的一支新興隊伍，也是湖南美術界的一股新勁力量。她們創作了很多鮮活優秀的水彩作品，煥發著蓬勃的生機與活力，具有很強的時代特征和藝術個性。將她們融合在一起進行探索與研究，深度挖掘她們在繪畫創作中呈現出的藝術風貌及女性特質。希望這個群體的發展能得到更多人的關注，也相信這個群體的發展勢必會成為湖南藝術的新氣象。

［關" 鍵" 詞］ 湖南；女性；水彩；畫家群體；作品

湖南中青年女性水彩畫家群體主要指在20世紀70年代、80年代以及90年代出生的女性水彩畫家，她們生活在社會發展、經濟騰飛、文化多元的時代，已逐漸成長為湖南水彩界的中堅力量。近年來，湖南省美協越來越重視女性水彩畫家的藝術創作生態發展，從2011年3月到2023年3月已成功舉辦了八屆“湖南省女子水彩畫家作品展”，并獲得了一定的社會反響和藝術影響，這個群體的日益壯大已然成為湖南美術發展的一支特色隊伍。這些女性水彩畫家有著與男性畫家不一樣的生活經歷和情感體驗，她們的藝術風貌也呈現出獨特的女性視角、女性意識和女性特質。

一、題材形式的多元

從“70后”到“90后”，湖南中青年女性水彩畫家的創作題材與形式體現出多姿多彩的風貌。就題材類型來說，她們大多以靜物、風景、人物為主；從形式內容來看，她們的藝術思維受當代藝術觀念的影響，作品也越來越豐富多元。“70后”水彩畫家李潔喜愛花卉題材，在她的水彩花卉中通過以花寄情的方式來表達對客觀對象的純真、致誠與美好之情。她筆下的花系列作品格調清新雅致、幻變靈動，既有中國畫的寫意之趣，又顯西畫的光色之美，中西結合，水色交融，展現出獨特的藝術風貌，也體現了女性特有的細膩情感以及畫家內在的自我追尋和精神探索。“85后”青年水彩畫家蔣正楊的風景畫《向上的力量》入選“祖國的笑容這樣美”——首屆中國水彩風景畫展。這幅作品由四張正方形拼成一張大正方形的組畫形式呈現，令人耳目一新的是畫家采用輻射狀的構圖方式增強了畫面的藝術張力。作品中四顆樹木處于畫面四角的邊緣，而又同時向上生長朝畫面中心延伸，呈現出向中心靠攏的趨勢與力量，給人以仰視的體驗感，使畫面達到了視覺上的聚焦。畫家通過自己的巧思妙構來表現自然美與生命力，賦予水彩風景畫更多元的藝術觀念與表現形式，同時也向人們傳遞出積極向上的正能量。“85后”女畫家陳嘉蓉創作的《霓裳》入選首屆IWS國際水彩畫協會中國展，這幅水彩畫以中華傳統服飾作為表現對象，采用虛實相生的表現手法，筆墨富于變化，色彩絢麗大氣。衣紋與青銅器上的紋樣類似，將民族元素相互融合為作品增添了裝飾意趣。中國傳統服飾作為中華優秀傳統文化，不僅是民間藝術的燦爛瑰寶，更是中華民族特有的藝術形式。在當下看來，當代藝術不僅僅是視覺素材的呈現，更多還包含了文化與藝術融合的表達形式。［1］作為年輕一代的湖南水彩畫家，陳嘉蓉以敏銳的視角根植于優秀傳統文化，并注重對中華美學精神的弘揚傳承與創新轉化。另一位“85后”水彩畫家陳繁，擅長人物題材水彩畫創作，其代表作品《午后陽光》曾獲“2015—2016年深圳國際水彩畫雙年展”銅獎并被深圳市羅湖美術館收藏，這幅水彩畫創作于2015年3月，創作者運用寫實的手法描繪了一位坐在凳椅上休憩、靜享美好時光的白發老人。作品整體色調為暖色調，畫面輕透明快，寧靜安逸，午后的陽光透過百葉窗撒落在人物的臉頰和白襯衣上，散發著奪目的光彩。陳繁對于人物形象的刻畫既細致生動又簡練概括，通過在畫面中融入細膩的情感表達了對老年人深切的人文關懷。1994年出生的劉思源創作《生如夏花》曾入選第五屆中國大學生粉畫作品展，兩名身著純白連衣裙的女性一坐一臥呈低頭沉思狀，其中一位女孩手握一束鮮花，黃色的花瓣閃爍著耀眼的光芒，大面積白色與投影形成對比并渲染出強烈光感，整幅畫面充滿端莊寧靜、朦朧唯美的氣氛，仿佛一切煩惱終將煙消云散。湖南中青年女性水彩畫家在水彩創作中進行題材與形式的積極探索，根據不同的題材選擇，采用不同的構圖形式，表現不同的語言風格，精心設計只為營造更好的畫面，呈現更多元的藝術風貌。

二、時代精神的解讀

2014年，習近平總書記在文藝工作座談會上的講話中指出：“我國作家藝術家應該成為時代風氣的先覺者、先行者、先倡者，通過更多有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品，書寫和記錄人民的偉大實踐、時代的進步要求，彰顯信仰之美、崇高之美，弘揚中國精神、凝聚中國力量，鼓舞全國各族人民朝氣蓬勃邁向未來。”作為新時代的水彩畫家，創作出與時代發展同頻共振的優秀作品，這是對藝術創作勤于思考和精益求精的體現，更是堅定文化自信、堅守時代責任的擔當。近年來，湖南中青年女性水彩畫家在藝術創作中充分體現出藝術作品所蘊含的時代精神，創作了一系列富有內涵和鮮活生命力的優秀作品。“70后”水彩畫家申朝暉創作的《回來了》曾參加湖湘足跡·水彩畫主題創作展，該作品主要刻畫了孟晚舟的形象，采用了寫實與寫意相結合的表現手法，畫中人物溫婉大氣、神態自信、步伐堅定，舉手投足之間彰顯出百折不撓的精神。“85后”湖南籍畫家向園創作的《夏風》是一幅第十三屆全國美術作品展獲獎提名作品，中國美術家協會水彩畫藝術委員會主任、著名水彩畫家陳堅如此評價《夏風》：“運用浪漫主義和象征主義的創作手法，讓我們回返到一種自然、安寧、和諧的畫境之中，感受到土地和自然中所蘊含的美好力量。”向園用詩意的暢想把如同樂符般的畫面元素和諧地銜接在一起，形成節奏與韻律，并讓作品承載更多的象征意味。畫面中姿態各異在空中飛舞的白鴿寓意著團結、和平、友誼、圣潔；藍天白云、碧水青山以及畫中感受唯美風光的男女老幼象征著山河無恙，國泰民安。作品給觀眾展示的是新時代美好生活的理想之歌，在優美的色彩韻律中使人遐想遨游，盡情享受這份和平年代的美滿與幸福。青年藝術家仇琰創作的《起航的藍色貝雷》曾參加第十三屆全國美展進京作品展，作品描繪了整裝待發的基層工作人員。畫家以概括灑脫的用筆將人物的形體姿態生動地表現出來，每個人物的站姿各不相同，朝向有左有右，畫面構圖飽滿，具有穩定性與平衡感。這幅作品顏色清透明朗，整體色調為藍色，畫中幾抹明麗的暖橙黃紅與其形成鮮明對比，略有點睛之意。地面上縱橫交接的斑馬線使畫面產生透視感，增強了作品的空間感與層次感。仇琰以水彩的方式謳歌了當今時代的基層工作人員，用藝術的追求融入了對時代的關注。2023年4月，在湖南婁底市美術館展出的第三屆湖南省青年水彩畫家提名展中，我們看到了新生代湖南青年女性水彩畫家的時代意識與創新精神，她們用繪畫語言助力時代發展。其中，尹萱的《新摩登時代》系列作品大膽突破傳統的圖式表現，具有鮮明的時代特征。以夸張造型的人物模特、象征科技發達的高鐵與飛機、時尚精致的服裝配飾作為表現對象，用平面化的構成方式組織畫面，反映出現代人的生活方式與生存狀態。另外，鄔雪瑩在此次展覽中展出了以疫情為創作背景的人物群像作品，畫面中的人物戴著口罩，不禁令人反思人與自然之間的關系。同時，畫家在每張作品中都安排了面積較大的聚光，光象征著生命、力量、希望與溫暖，疫情或多或少給人們帶來了心理上的恐懼、創傷、焦慮等諸多問題，但大家只要萬眾一心對抗病毒，暖光最終驅散寒冷。在2023年3月舉辦的第八屆湖南省女子水彩畫展中也涌現出不少致敬時代的作品，如劉萍的《坐著高鐵去旅行》、盛楷晴的《一起向未來》、林佳慧的《更快更高更強》等。在這個日新月異的新時代，挑戰與機遇并存，強國復興有我巾幗豪情。越來越多的湖南中青年女性水彩畫家的作品與時代接軌，她們用自己的力量譜寫時代華章、助力時代發展，用具有時代精神內涵的作品來感染觀眾、啟迪觀眾，體現著崇高的社會責任與擔當。

三、家鄉風情的禮贊

三湘四水，人杰地靈，湖湘文化，源遠流長。身為土生土長的湖南人，表現家鄉風景風情之美，是湖南中青年女性水彩畫家們抒發情感的直接呈現。湖南本土水彩畫家殷俊創作的《鄉土——湘情》與《憶今昔長沙》系列作品就源于對湘江的追憶。其中《憶今昔長沙系列一》令人印象深刻，作品描繪的是長沙河西橋頭，以北望的角度俯瞰長沙，畫中漁船停靠在岸邊的碼頭，整幅作品色彩潤澤、靈秀通透，在虛朦的色彩中融入堅實的筆觸，畫面中的光色與似有若無的大氣渾然一體緩緩向遠方延展開來，凸顯出湘江秀麗多姿的意境，表達出對家鄉的款款深情。正如殷俊自己所說：“湘江，長沙的母親河，如血液流淌在我的生命中，滋養我的心靈，亦是我創作的源泉。”川流不息的湘江水不僅承載著畫家溫暖的記憶，更是催人奮進的不竭動力。“70后”水彩畫家余思慧創作的《家》系列作品描繪了家鄉的景和物，挺拔多變的樹木、青翠欲滴的田地、清澈透明的湖水……都是畫家用最簡潔直白的藝術語言來表達自己的所見、所感、所思、所想。該系列作品水色朦朧，運筆嫻熟，利落瀟灑，通過作品仿佛能嗅到畫面中迎面撲來的青草香氣，似乎能感受到湖邊微風吹拂臉頰的溫度。余思慧的作品并未刻意包裝雕琢，而是用最純粹的想法去落實畫面，這種看起來容易做到的事情卻是難以企及的藝術修養和境界。“85后”水彩畫家向妤的《聚變·湘西村落》曾入選首屆中國水彩風景畫展，作品自由灑脫，熱烈質樸，粗獷而不失溫潤，畫家通過自己獨特的審美視角與藝術視野挖掘出湘西村落之美。她的另一幅作品《聚變·湘西村寨之二》入選第十二屆全國水彩·粉畫作品展，畫家運用主觀色彩與意象表現描繪了地貌豐富、環境優美而又神秘自然的湘西風景。畫面節奏張弛有度，點線面有機結合，筆觸奔放有力，用色大膽，在整體為藍綠灰調之中巧妙安排一抹亮黃色，通過充分發揮主觀意識來營造畫面質樸的氛圍感，以獨特的藝術手法展現了家鄉的旖旎風光。湖南是魚米之鄉，“90后”青年畫家舒放的水彩畫《漁鄉》入選由中國美術家協會主辦的第二屆全國大學生美術作品展，并被評為入會資格作品。這幅畫描繪了漁民在漁船上捕魚的場景，筆觸靈活多變，構圖巧妙，物件安排有高有低、有聚有散、錯落有致，漁船的造型沖出畫面之外營造出視覺延伸效果，站在漁船上捕魚的漁民為作品增添了生活的氣息。作品的整體色調柔和沉穩，室外光線讓整幅畫詩意朦朧，格調雋永，充滿生機。畫家大面積運用類似點彩、噴灑的方法使畫面呈現出大小、疏密不一的斑點效果，這種特殊肌理的運用使作品更加整體、和諧、統一而富有詩意，彰顯斑駁之美。畫家同系列的作品還有《湘水朝陽》《漁鄉之二》等，向觀者傳遞出濃郁的漁家風情與家鄉情懷。“90后”水彩畫家劉慧的作品《外婆的爐灶》曾入選2019年湖南省80/90青年女藝術家作品提名展，畫家的創作視角由室外風光轉入室內場景，用另一種方式詮釋了對家的眷戀。這幅作品運用寫實的表現手法，水色拿捏得當，用筆果斷肯定。從畫面整體可以看出，作品中每一處廚房用具的擺放似乎都經過畫家的精心設計，整個畫面洋溢著生機。陽光透過唯一的玻璃窗投射在灶臺上，使原本籠罩在灰暗中的景象變得明亮起來，陽光色與周圍的藍黑、紫黑色形成反差使光影效果也隨之強烈，這束光不僅象征著畫家對家的熱愛、對美好生活的向往，同時也照進和溫暖了觀者的心房。世界著名水彩畫大師安德魯·懷斯曾談道：“人們可以做環球旅行，看盡大千世界，卻看不見腳下寸土，對我而言，只有我出生的這塊土地才能賦予我最強烈的感情。而查茲佛德就是我生于斯、長于斯、游于斯的所在。”［2］故土鄉情是每個人內心深處最熟悉的港灣，對家鄉的依戀是每個人心中揮之不去的情愫所在，更是啟迪藝術家創作靈感的源泉。

四、結語

湖南是水彩畫大省，人才輩出。湖南中青年女性水彩畫家群體是湖南文藝隊伍中一支具有新銳思想的創作生力軍，這些女性水彩精英們來自全省各地，以高校師生為主，她們以實際行動堅持守正創新，推出精品力作。近年來，通過不同類型的省展、國展以及國際展等，我們欣喜地看到了湖南中青年女性水彩畫家群體的成長規模、創作水平及藝術風貌。每位女性藝術家都在以自己的方式傳遞向上向善的價值觀，表達真善美的情感，從女性的角度詮釋她們在繪畫藝術中的精神和價值，展現出新時代女性獨特的藝術魅力與創作風采。希望更多的湖南女性水彩畫家投入藝術創作的浪潮中，壯大德藝雙馨的女性隊伍，譜寫湖南美術新的時代篇章。

參考文獻：

［1］文靜，王巍.當代中國水彩繪畫題材語言的地域文化思考［J］.藝術研究，2022（3）：21.

［2］何政廣.世界名畫家全集［M］.河北：河北教育出版社，2010：44.

作者簡介：

龔" 暢（1980—），女，湖南益陽人，碩士，講師，研究方向：美術創作與教學。

李慧婷（1998—），女，湖南郴州人，湖南科技大學齊白石藝術學院2021級在讀研究生。

作者單位：湖南科技大學齊白石藝術學院

基金項目：湖南省社會科學成果評審委員會課題“湖南水彩的文化傳承與畫家群體研究”（課題編號：XSP2023YSC113）；湖南省教育廳科學研究優秀青年項目“湖南當代女性畫家群體發展研究”（項目編號：20B229）。