國內(nèi)新聞

“藝江南·海上名家講壇”歌劇導(dǎo)賞專場活動舉行

7 月18 日下午，由上海市政協(xié)文化衛(wèi)生體育委員會和華夏文化經(jīng)濟促進會聯(lián)合舉辦，上海大劇院藝術(shù)中心、上海大劇院、上海歌劇院聯(lián)合承辦的第三期“藝江南· 海上名家講壇”——歌劇導(dǎo)賞專場活動在上海大劇院舉行。此次活動正是為了深入學(xué)習(xí)貫徹黨的二十大和習(xí)近平總書記在文化傳承發(fā)展座談會上的重要講話精神，堅定文化自信、推動文化繁榮，通過名家講述文化藝術(shù)的經(jīng)典內(nèi)容，傳播普及中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想內(nèi)涵及當(dāng)代價值，為委員提升素養(yǎng)、浸潤心靈提供學(xué)習(xí)平臺。活動現(xiàn)場，上海歌劇院黨委副書記、副院長張慶新結(jié)合自身數(shù)十年藝術(shù)經(jīng)驗，從多重維度為觀眾剖析歌劇藝術(shù)的無窮魅力，為觀眾叩開走進歌劇殿堂的大門。從歌劇演員到歌劇監(jiān)制，再到歌劇導(dǎo)演，豐富的藝術(shù)經(jīng)歷讓他對歌劇有著十分立體的認識和獨到的見解。本場歌劇導(dǎo)賞不僅以生動的故事性帶領(lǐng)觀眾走進歌劇的誕生地意大利佛羅倫薩，還通過剖析歌劇各聲部及推動其戲劇發(fā)展的要素等多重維度，揭秘歌劇的無窮魅力，更詳細闡述了中國民族歌劇的誕生與發(fā)展，拉近與觀眾的距離。與此同時，上海歌劇院的歌劇表演者們也在現(xiàn)場為觀眾們帶來多首膾炙人口的經(jīng)典歌劇選段，讓觀眾們體會到被譽為“藝術(shù)皇冠上的明珠”的歌劇并非遙不可及，而就在你我身邊。

音樂會版《萊茵的黃金》廣州首演

作為星海音樂廳25 周年演出季“年度音樂大賞”重磅演出，以及廣州交響樂團2022/2023 音樂季的閉幕音樂會，音樂會版歌劇《萊茵的黃金》7 月14 日和7 月16 日，在星海音樂廳上演。該演出由廣州交響樂團、星海音樂廳攜手著名指揮家余隆共同策劃，孫一凡指揮，匯集了來自海內(nèi)外多達14 位歌劇表演藝術(shù)家。這是廣州交響樂團與星海音樂廳攜手制作的第一部瓦格納歌劇（音樂會版）的廣州首秀，以作曲家最有代表性、古典音樂粉絲必打卡的四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》（以下簡稱《指環(huán)》）的第一部，也是全劇的序幕劇、堪稱世界上最長的獨幕歌劇——《萊茵的黃金》作為開端，150 分鐘無停頓的音樂，對于交響樂團、歌唱家及觀眾都是一次極具考驗的歌劇之旅。廣州交響樂團團長陳擎表示：“這次《萊茵的黃金》在音樂會版的基礎(chǔ)上，增加了舞美和燈光的安排，通過舞美燈光的設(shè)計和變化等來推動劇情的發(fā)展。《指環(huán)》在世界歌劇史上具有重要意義，這次廣交和音樂廳聯(lián)手首次制作瓦格納作品，就挑選了作曲家這部最具代表性的四聯(lián)劇之開篇《萊茵的黃金》，起點很高。”另外，7 月16 日，廣州交響樂團和星海音樂廳共同宣布：在余隆的提議和策劃下，余隆工作室將攜手廣州交響樂團和星海音樂廳，計劃在廣交未來樂季中，將瓦格納鴻篇巨制《尼伯龍根的指環(huán)》四聯(lián)劇的其余三部《女武神》《齊格弗里德》和《諸神的黃昏》搬上星海音樂廳的舞臺。

民族歌劇《漢水丹心》成功試演

7 月15 日，湖北省歌劇舞劇院以“南水北調(diào)”中線工程宏大現(xiàn)實題材創(chuàng)作的民族歌劇《漢水丹心》，在武漢珞珈山劇院首次立于舞臺成功試演。歷時兩年基層實地采風(fēng)，精心組織匯聚各方支持，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，堅定文化自信，劇本打磨數(shù)易其稿。一路走來，全院上下砥礪奮進，主創(chuàng)團隊、演職員工精誠協(xié)作，守初心擔(dān)使命。自5 月22 日建組開排至今，夜以繼日戰(zhàn)高溫抗酷暑，以飽滿的創(chuàng)作熱情全身心投入到創(chuàng)作排練，反復(fù)打磨精益求精，彰顯新時代文藝工作者使命擔(dān)當(dāng)。民族歌劇《漢水丹心》由胡應(yīng)明擔(dān)任編劇，王原平、朱才勇作曲，王佳納執(zhí)導(dǎo)，羅怡林執(zhí)棒。該劇聚焦生態(tài)保護和庫區(qū)振興，突出表達“為了一江清水永續(xù)北送”主題，從藝術(shù)的角度呈現(xiàn)南水北調(diào)工程中“戰(zhàn)略決策、移民搬遷、生態(tài)環(huán)保、重建家園、感恩回報”幾個維度的感人故事，謳歌荊楚兒女在南水北調(diào)中線工程建設(shè)中自強不息的奮斗精神、庫區(qū)人民舍小家顧大家的大愛情懷、廣大庫區(qū)干部不負使命忠誠擔(dān)當(dāng)?shù)母呱星椴伲约笆芩畢^(qū)人民“滴水之恩，涌泉相報”的感恩情義。

民族歌劇《同心結(jié)》亮相中央歌劇院

7 月21 日至23 日，天津音樂學(xué)院復(fù)排的民族歌劇《同心結(jié)》亮相中央歌劇院。《同心結(jié)》是一部紅色題材的經(jīng)典歌劇，于1981 年由田川、任萍擔(dān)任編劇，黃慶和、王云之、劉易民作曲，原中國人民解放軍總政治部歌劇團創(chuàng)作首演。天津音樂學(xué)院對該劇進行了創(chuàng)作復(fù)排，由天津音樂學(xué)院副院長、著名男高音歌唱家王宏偉，中央音樂學(xué)院教授、著名女高音歌唱家黃華麗，中國歌劇舞劇院青年女高音歌唱家蔣寧，女中音歌唱家張卓等主演。由天津音樂學(xué)院青年交響樂團與青年合唱團等300 余人共同組成的師生團隊聯(lián)合演出。據(jù)總導(dǎo)演彭澎介紹，此次復(fù)排的新版《同心結(jié)》，是在原版基礎(chǔ)上再次打磨、升級的音樂會版歌劇，進行了全新編排、配器，進一步增強宏大敘事和音樂的交響性，融合了獨唱、和聲、交響等形式，“我們嘗試將樂隊置于舞臺上，與現(xiàn)場表演融為一體，以精練簡約的舞臺風(fēng)格表現(xiàn)出來，讓表演更真誠，更能展示音樂藝術(shù)之美。”王宏偉表示，今后也將帶領(lǐng)學(xué)校師生把更多經(jīng)典民族歌劇引入到天津音樂學(xué)院的教學(xué)實踐中，以創(chuàng)作為核心任務(wù)、以演出為中心環(huán)節(jié)，努力推出更多思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良的優(yōu)秀作品。

廣州大劇院上演法國喜歌劇作品《蘋果之夜》

《蘋果之夜》是廣州大劇院與星海音樂學(xué)院聯(lián)手制作的沉浸式喜歌劇，于7 月2 日開始在廣州大劇院連續(xù)上演3 場。這一歌劇改編自法國作曲家雅克· 奧芬巴赫1873 年創(chuàng)作的劇目，采用“戲中戲”的改編創(chuàng)作手法，講述了在“旋韻歌劇院”開幕之夜，老板臨時變更了首演劇目，從而展開了一場兩男一女戲內(nèi)戲外的感情周旋。“很多人認為歌劇是一種遙遠的、古老的、傳統(tǒng)的西方藝術(shù)形式，但我們用改編后的《蘋果之夜》講述年輕人的、現(xiàn)代的、中國的故事。”該劇導(dǎo)演彼得·戈登說，“我們把場景設(shè)定為廣州的歌劇院，在保持原汁原味的法國風(fēng)格的同時，拉近與觀眾的距離。”2022年，戈登與廣州大劇院合作改編創(chuàng)作的意大利喜歌劇《麗塔》，在廣州上演18 場，創(chuàng)造了當(dāng)?shù)馗鑴⊙莩龅募o錄，獲得廣泛好評。《蘋果之夜》則延續(xù)《麗塔》四面環(huán)繞的舞臺和歌劇酒吧的布景，還設(shè)置了觀眾向舞臺擲紙飛機的互動環(huán)節(jié)，借助“戲中戲”的形式，讓指揮、樂隊，甚至觀眾都在現(xiàn)場扮演他們“自己”，增加觀眾的沉浸式觀演體驗。作為第17 屆“中法文化之春”藝術(shù)節(jié)活動期間唯一一部歌劇作品，《蘋果之夜》在跨越文化的合作中，被賦予更多的想象和表達空間，煥發(fā)了新的魅力。

上海大歌劇院“扇柄”核心區(qū)封頂

日前，由上海建工四建集團承建的上海大歌劇院項目核心區(qū)完成第九階段C70 混凝土澆筑，至此工程核心區(qū)成功封頂。從核心區(qū)策劃至成功封頂，歷時740 余天，新技術(shù)、新工藝、新材料讓最美“中國扇”在黃浦江畔綻開。上海大歌劇院建筑形體取“中國扇”之意，結(jié)合歌劇藝術(shù)的動態(tài)美感，以螺旋上升的形體動態(tài)展開，自然形成可上人的屋面和屋面之下的空間。作為整體形態(tài)一部分的螺旋樓梯連接地面與天空，創(chuàng)造出面向上海核心城區(qū)和黃浦江岸的絕佳觀景點。巨大的白色階梯螺旋狀上升，延伸到空中，恰似折扇“扇柄”。簡潔而優(yōu)雅，讓整個建筑自帶靈動的美感，盡顯東方的地域特色。作為未來亞洲演藝中心的文化巨艦，上海大歌劇院將成為中國第一座集演出交流、創(chuàng)制排演、藝術(shù)教育等于一體，兼顧歌劇藝術(shù)交流、歷史展示、理論研究等功能的劇院綜合體。