人類手工的痕跡

乘地鐵出城，再換乘巴士，駛過黑人聚居的社區(qū)，在一處能遙望都市高樓天際線的街角下車，便是紐約市東河旁皇后區(qū)的長島市內(nèi)的野口勇博物館。

建筑呈不規(guī)則的幾何形態(tài)，與街角的形狀保持一致，向空中延伸的部分一半是紅磚，另一半是水泥，顯得隨意又像是精心設(shè)計過。博物館里，數(shù)根粗壯的石塊，好像任性的石柱，前后左右地傾斜著，站或蹲在略顯粗糙但不失平整的水泥地板上。這些石塊帶著古老山脈的氣息，魯莽直率，桀驁不馴。每塊石頭山，都有一些十分明顯的石匠加工的痕跡，有的是用鑿子留下的均勻的斑坑，有的是細致打磨出來的光滑曲面，像黑的鏡子，能照出人影。這些加工沒給石頭帶來什么具體的形狀，既不像是要做個人形或動物，也不像是要敲打出建筑或家具的石質(zhì)部件，更沒有做出點含義深刻的抽象藝術(shù)的樣子，它們好像只是一些加工，僅此而已，沒加工成任何可能有用或有意義的東西的企圖。就這樣，石頭產(chǎn)生了一種復(fù)雜的情緒，自然物還是人造物，說不清。只能如實描述——大石頭塊上有加工的痕跡。

在秘魯安第斯山區(qū)，印加古城庫斯科的周邊，保留著許多巨石遺跡，當?shù)厝朔Q這些巨石為“WAKA”，意為“神圣的地方”。WAKA常常被一些巨大的石頭圍墻環(huán)繞其中，像是崇高的致敬。這些巨石圍墻，人們經(jīng)常會在秘魯?shù)穆糜蚊餍牌峡吹剑尚螤顦O不規(guī)則的巨大石塊組成，相互間的縫隙卻精密得難以置信，幾乎塞不進頭發(fā)。WAKA本身一般是灰色的石灰?guī)r，上面會出現(xiàn)各種簡潔的加工痕跡，比如寬闊的像刀切出來的平面，像臺階一樣的連續(xù)方塊，像平臺或是座椅的規(guī)則凸起，也有像隧道一樣的平行曲面切割，還有很普遍出現(xiàn)的一種像拳頭似的凸出物。這些加工痕跡非常令人困惑，他們消耗巨大的人工，但卻并不靠近任何一種我們了解的加工動機，也就是說我們完全無法描述或是歸類這些巨石遺跡是做什么用的。在我們眼前出現(xiàn)的，就是一些體量巨大的，大到令人屏住呼吸的不可理解之物，謎一般的加工痕跡赫然其上。

野口勇的作品，似乎與這些古秘魯?shù)木奘z跡間存在著一種關(guān)聯(lián)，藝術(shù)家曾經(jīng)游歷秘魯、埃及的古老文明遺址，那里神秘超驗的精神能量，一定給予過藝術(shù)家強烈的啟迪。

作為1904年出生的日美混血藝術(shù)家，野口勇持續(xù)承受身份的困擾，但他的藝術(shù)卻呈現(xiàn)出一種強勁的、有著深刻自覺甚至警覺的狀態(tài)。那是一種嘗試貫通東西方，或者說融合東西方的激進實驗。西方的雕塑，視外部世界為客體，主體之于客體，需要展現(xiàn)主動性與征服的能力，也就是“改造”。在西方雕塑中，我們會看到偉大的藝術(shù)家們對石材展開的技術(shù)攻勢與形體駕馭，被馴化的大理石變得像柔軟的肉身。東方的觀念，視物我合一為高級境界，人類主觀加之于自然世界的任何一點改造，都應(yīng)當被視作多余。最高級的成果，在于內(nèi)在的睿智被喚醒后，直接通過“發(fā)現(xiàn)”在外部世界得到的美。應(yīng)當說，東西方之于“物”的基本觀念是無法對話的，因為雙方追求的目標實在南轅北轍。野口勇的時代，是東西方經(jīng)由戰(zhàn)爭這樣一種極端激進的溝通手段后，嘗試深度認知對方的開始，這種認知不再需要敵視與批判，而是需要一種雙方都能看懂的東西，一種橋梁，一種能夠通過相互欣賞，借由感覺的通道直接察覺對方的智慧。野口勇似乎搬來了秘魯?shù)墓糯锛缕娑稚衿妫『贸删土藮|方與西方之間的橋梁，在這座橋上，東方的“發(fā)現(xiàn)”與西方的“改造”和諧相容，相互激發(fā)出各自傳統(tǒng)中的智慧與體驗，同時為理解與體驗對方，留足了空白。

這座橋，無法命名，一定要的話，只能是“人類手工的痕跡”。畢竟，手工之于成熟的文明，是創(chuàng)造結(jié)果的手段，是過程，是成就別的東西的工具。只有當手工自己成為意義，不再是過程，而是結(jié)果，不再是仆從而是主人，等在它身后的那些文明爭吵才會止息，不同文明背景的人們才會如夢初醒，看見并看懂他們本就能看見并看懂的東西。