音樂劇 《廣交天下》編劇馮敏儀，呈現66年廣交會的“誠”與“愛”

2023年4月15日，第133屆廣交會在廣州開幕，本屆廣交會全面恢復線下辦展，是歷史上展覽面積最大、參展企業數量最多的一屆。與此同時，首部以廣交會為題材的音樂劇《廣交天下》于4月15日在廣州友誼劇院上演，劇中以人物的命運與廣交會的發展、變遷結合，反映廣交會的輝煌歷程。導演兼編劇閆兵說：“希望這部本土原創音樂劇為新一屆廣交會、為廣東文化市場獻上一份青春時尚的禮物。”

《廣交天下》的故事圍繞承諾展開。1957年的春天，在第一屆廣交會上，展會工作人員喬誠遇見了來自法國的商人伊莎貝拉，兩人因廣東名產香云紗心生情愫，定下在廣交會上再度相見的承諾。66年后，第133屆廣交會開幕，喬誠的孫女一諾決心借助廣交會線上平臺“云上廣交”幫喬誠和伊莎貝拉實現諾言。

《廣交天下》的聯合編劇馮敏儀認為，商人以誠信為本，信守承諾至關重要，“喬誠對伊莎貝拉的承諾，象征廣交會對天下的承諾。”作為一位在廣州出生長大的文藝工作者，馮敏儀在為這部劇增添廣州特色的同時，著重刻畫劇中不同人物的情感交集。她希望觀眾能跟著劇中舞臺“打卡”廣州，感受本土的人情味，“廣交會除了金錢往來之外，更多的是一種情誼的傳遞。”

人：人物周刊 馮：馮敏儀

“廣交天下都是愛”

人：《廣交天下》這部劇以廣交會為主題，你是從哪個階段加入創作的？

馮：2022年上半年，閆兵導演邀請我加入創作，他是一位很負責任、很有創意的導演，我二話不說就答應了。在我加入之前，閆兵導演已經寫了兩版比較詳細的劇本大綱，我加入之后開始討論第三版大綱，然后慢慢細化，形成了現在大家看到的樣子。我們采用了一個雙線結構，男女主人公的故事線和他們后輩的故事線形成雙線的交叉。另外，我本身是廣州人，也是粵劇編劇，我加入之后更多地增添了一些廣府的元素，還將一些親身經歷和所見所聞都融入了劇里。

人：廣交會是以商會友的平臺，主要進行的是商貿活動，《廣交天下》為什么選擇以愛情作為主題，并在劇中展示多樣的老廣州生活情境？

馮：廣交會是中國對外的重要貿易窗口，是一個世界性的展會，但是我們要用藝術的手法去創作，要提取大家有共鳴的一些主題，比如愛。我們的主題定為“廣交天下都是愛”，《廣交天下》音樂劇劇名的英文翻譯“Bond of Love”，意為愛的紐帶。其中的愛不只是男女主角喬誠跟伊莎貝拉的愛，還有很多人情味，有廣東的溫度、中國的溫度，“有朋自遠方來，不亦樂乎”的中國情懷都在里面得以呈現。在廣交會66年的變遷里，我們通過人物的悲歡離合，把廣交會的溫度有血有肉地呈現出來，我相信這樣觀眾更加容易找到自己的感情支點，看到自己過去生活的一些縮影。

女主角伊莎貝拉既是一個法國的商人，同時也是一個被中國保姆帶大的有一定中國文化基礎的人，代表了千千萬萬對中國友好的來參加首屆廣交會的國際友人。喬誠既是一個老廣州，也是一名廣交會的工作人員，還是一個年輕人，有年輕人的沖動和純粹。我們把“誠”字作為他的名字，讓他成就守候一生的承諾。而喬誠對伊莎貝拉的承諾，象征廣交會對天下的承諾，對我們所有友好國家的承諾，我們永遠歡迎朋友們的到來。

再比如劇中人物秦志榮回廣州尋親的這段情節，取材自我的舅公。我的舅公是一位在香港的南北行商人，早年回來參加過多屆廣交會，和很多參展商一起住人民南路的新亞酒店。除了參加廣交會談生意之外，他還會探望在廣州的親人，并且幫助不方便回來的香港朋友尋親、傳遞家書。在劇中秦志榮通過廣交會的平臺，重新跟親人重逢，我們想告訴觀眾，廣交會除了金錢往來之外，更多的是一種情誼的傳遞。

商業是城市的血脈

人：你說到劇本中加入了很多廣府元素，具體而言有哪些？希望通過這些元素傳遞什么信息？

馮：首先我覺得廣州是千年商都，是一個既時尚又古老的地方。我們平常的生活里就充滿了歷史痕跡，比如說騎樓、滿洲窗，這些都在劇里有所呈現。其次是“食在廣州”，劇中很多廣州小吃，例如腸粉、雞公欖、涼茶、炒田螺。炒田螺的小販原型是寶業路上的炒螺明，有一句歌詞講他有好歌喉，是因為炒螺明特別喜歡唱歌。這種本土的個性化的東西，我們在劇里都設計了一兩句唱段去呈現。

在歌曲的應用上，我們也加入了廣州的元素，比如童謠《月光光》，邀請了廣東粵劇院一位優秀的老旦演員袁陳玉，《廣交天下》音樂總監及作曲杜鳴老師建議她唱出“童年時候奶奶在耳邊哄你睡覺”的感覺，我覺得她完成得很好，挺催淚的。再比如加入粵曲《花田錯會》，劇中男女主角的愛情紐帶是一條香云紗絲巾。《花田錯會》有一段唱的就是因絲巾而起的一個愛情故事，與劇中個人命運貼切，當他們多年之后再次重逢，我們就有一句唱詞是講他們“最終相會花田”。

香云紗本身是廣東順德的特產，其染整技藝被列入國家級非物質文化遺產，每一塊香云紗都是獨一無二的，我們也想通過香云紗絲巾來寓意愛是獨一無二的，是我們每個人真真切切能感受到的東西。

人：你剛剛說到雙線敘事，劇中男女主人公喬誠和伊莎貝拉有一個游城情節，66年以后，喬誠的孫女一諾又帶著法國記者萊奧游城，廣州城發展的縮影在這兩次游城之間是怎么體現的？

馮：舞臺上呈現了不同時期的廣州，1957年的廣州是怎樣的，2023年的廣州又是怎樣的，大家可能會留意到其中變與不變的東西。比如我們吃的東西基本還是一樣的，但是生活方式上已經做了調整，多了很多新的東西，像高樓林立的新廣州的氣象，包括外賣小哥等形形色色的人穿梭其間，新舊之間，廣州的人情味是沒有變的，商業也始終是這座城市重要的血脈。

廣交會的歷史是國家發展史的縮影

人：直至2023年，廣交會舉辦了133屆，其中涉及的歷史和人物紛繁龐雜，取材的時候，有沒有令你印象特別深刻的事情？

馮：我們查閱了廣交會自第一屆開始的整個發展歷程，很多真實的人物和事件被用在了劇本中。比如說場館之夜，就是真實事件改編。當時因為賓館爆滿，廣交會的工作人員把自己的辦公室騰出來睡在展館里，來滿足客商的需求。秦志榮的原型更多地取材自我們廣交會一位老朋友李歡先生，他從首屆一直到132屆都來參加，參展就像回家一樣。好寶、好妮的形象也是我們在采風過程中了解到的，它們是廣交會的吉祥物，我們希望把它們放在舞臺上，能夠代表我們廣交會的活力。

我們在看資料的時候，感受到從世界各地到來的客商跟我們的關系真的都很好，有一個外國人形容跟參展商的關系親如姐弟，他說“這就是我異國的姐姐”。廣交會的工作人員和參展商們因為這個平臺而結識，慢慢地變成家人。這種感覺其實是挺溫馨的，既做貿易，也有一種情誼的交流，聚在“廣交天下”里，我們可以交朋友，我們在這里能夠找到愛。

人：你在設計人物和情節的時候，怎么樣讓人物的命運和國家的發展交織在一起？

馮：經過66年的歷史變遷，我們國家更加強大、社會更加開放、經濟更加繁榮。在劇本創作的過程中，我們更加能夠感知到祖國繁榮的背后，是很多人在負重前行。喬誠有一句唱詞講“相思鳥”，其實是在講首屆廣交會的一個亮眼成績，賣出了10萬只相思鳥。首屆廣交會出口成交的1754萬美元中，農副產品占比超六成，能感覺到我們是傾全國之力拿出商品去跟國際友人交易，但是現在我們國力強盛、科技發達，拿出來的是領先于世界的技術。大國崛起的成長史，就濃縮在咱們廣交會的一次次舉辦之中。