淺談音樂學科核心素養在高中音樂鑒賞課的培養
——以《陽關三疊》為例

文／曾向昕

2020年7月《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》進一步明確了三維目標的內涵，提出音樂學科核心素養：審美感知、藝術表現、文化理解。高中音樂鑒賞課是培養學生音樂學科核心素養的重要途徑，在教學過程中應以音樂學科核心素養為目標來設計教學環節，這樣才能達到“立德樹人”的教育任務。音樂課程標準對學生音樂學科核心素養的培養提出了要求，那么在課堂設計時就應該立足核心素養。筆者在教學實習過程中仔細學習研讀了音樂課程標準，并以此為指導來設計課堂教學。

一、在高中音樂鑒賞課中培養音樂學科核心素養的重要性

（一）高中音樂鑒賞課的重要地位

音樂鑒賞是《普通高中音樂課程標準》課程內容中必修課程的模塊，它是高中音樂課中最主要的一大類課，也是學生易于參與和接受的課。

音樂鑒賞模塊的課程的側重點在于“審美感知”和“文化理解”兩個素養，是培養這兩種素養的重要途徑。音樂首先是不具有語言的確定性的和事物形態的具象性的，它是以聲音為媒介的藝術。學生感知音樂一定是要依靠“聆聽”，音樂鑒賞就是以聽覺體驗為主的教學活動，所以對培養學生審美感知、審美能力起了重要的作用。音樂鑒賞通過對作品的音樂要素的分析、歷史背景以及作曲家的學習，學生能有效地理解作品的音樂風格和文化內涵。

（二）培養音樂學科核心素養的重要性

1.在音樂鑒賞課中培養學生審美感知素養

審美感知是對音樂藝術聽覺特性、表現形式、表現要素、表現手段及獨特美感的體驗、感悟、理解和把握。音樂的特性決定了一切音樂學習要從聆聽開始，在音樂鑒賞課中最重要最基礎的一環就是感知音樂。感知音樂不是盲目的無目的地聽作品，教師在此要做足充分的準備，引導學生對不同音樂要素的聆聽、分析再組合，進而形成自己的感知理解。人們對音樂的理解主要通過聯覺活動，音樂的非語義性、非確定性為學生的感知與想象留下了廣闊的空間，教師要做的是引導學生發覺各個音樂要素以及要素之間的聯系，通過自身的聯覺活動，形成自己對音樂的理解，切不可直接向學生灌輸教師的想法而固化了學生的思想。

2.在音樂鑒賞課中培養學生藝術表現素養

藝術表現是通過歌唱、演奏、綜合藝術表演和音樂編創等活動表達音樂藝術美感和情感內涵的實踐能力。在音樂鑒賞課中雖不是重點培養藝術表現素養，但重在通過綜合性藝術表演實踐和音樂編創等實踐活動，提升學生審美感知和文化理解能力。音樂課是離不開實踐的，在音樂鑒賞課中可以通過模唱、哼唱等方法直接體驗音樂，當學生參與到音樂表現中會更容易感知音樂，更易理解其中的內涵。

3.在音樂鑒賞課中培養學生文化理解素養

感知只能獲得對音樂的表象認知，教師必須引導學生在感性認識的基礎上不斷提高，進而對其本質的理解。對音樂要素進行分析，單獨的音符按照一定規律有序排列能夠產生不同的音響效果，表達出不同的情緒。分析節奏與節拍、力度強弱、音的長短、速度的快慢、使用何種音色的樂器等等不同的要素組合而產生的豐富且有序的音樂。在有些歌曲中相應的會有編配的歌詞，這是音樂創作者自身為音樂旋律所抒發的情感表達，是直接可感的文字內容，對于歌曲深層次的文化內容便可從此著手挖掘，理解當時文化語境中的人文內涵。

二、音樂學科核心素養在教學中的體現——以《陽關三疊》為例

《陽關三疊》是唐代一首著名的琴歌，歌詞原是唐代詩人王維創作的七言絕句《送元二使安西》。不論是在音樂領域還是在文學領域都有極高的藝術價值。通過對《陽關三疊》的聆聽、分析、演唱、合唱，學生不僅能夠得到豐富的審美體驗，而且能感知其中的音樂要素，讓學生領悟到傳統文化之美以及綜合文學有更深的文化理解。合唱版本的改編，將此古曲的音域拓寬，有了不同音色的變化，有了“對話感”，不同聲部的交織，層層推進情感。如何從核心素養的角度來設計這樣一堂音樂鑒賞課是問題的關鍵所在。

（一）教學目標的設計

教學目標是一節課的中心思想和指導，音樂學科核心素養是教師制定課程教學目標的重要依據。只有圍繞核心素養制定教學目標，一節音樂鑒賞課才能達到音樂課程的育人要求。筆者在《陽關三疊》一課教學目標設計中，始終圍繞核心素養三個要點。運用豐富的聆聽方式以及音樂要素的具體分析來引導學生進行豐富的審美感知。通過學唱旋律可以加深對音樂的印象，從而能夠更清晰把握音樂各個要素。在把握音樂要素之后，結合歷史背景、詩詞等內容把握文化理解。讓學生感受音樂鑒賞不僅僅是一種聽賞過程，而是一種綜合的情感體驗。

（二）教學內容的選擇

從核心素養三個層面出發，教師可以清晰地確定本節課內容的選擇。從審美感知的角度出發，琴歌為此曲的最初形式，教師應當選擇最符合這首作品原樣的音頻給予學生聆聽。有條件者可選擇教師進行琴歌彈唱展示，學生可以更加直觀地聽到古琴的音色，看到古琴的樣貌，感受琴歌的演奏形式。從藝術表現的角度來看，學生在其他學科課程中學習過《送元二使安西》這首古詩，正所謂“詩歌”，“詩”與“歌”總是密不可分的，可以帶入詩詞學唱歌曲，增添學生學習的興趣。從文化理解角度出發，結合本單元《文人情致》的標題，可以由詩詞拓展音樂的情緒，可以深入挖掘，上升到文人音樂。高中學生通過九年以上的學習，生理和心理趨于成熟，所積累的知識基礎和理解能力足以讓教師介紹更多更深的知識內容。

另外，課本中提示的音樂形式是合唱版本，亦可以選擇以現代的古琴彈唱視頻作為導入，讓學生了解“琴歌”這種演奏形式，之后再用合唱版本作為主要欣賞對象，結合學唱歌曲分析其中的音樂要素以及人文內涵，能有效地豐富學生的聆聽、表現形式。

（三）教學方法的運用

1.創設生動真實的情景——演示法

高中生接觸古琴較少，基本上只是從書籍、圖片、視頻中見到過。古琴音色柔美，音樂曲調多平靜緩和，學生情緒需要積極調動。結合音樂鑒賞課程第九單元《文人情致》有關古琴知識的講解，教師可以將古琴帶入課堂，在導入過程中，以演奏、彈唱的形式使學生有直觀的音樂審美體驗，教師的展示往往更能夠吸引學生的注意力，同時也要求教師具有良好的音樂演奏素質。聆聽之前進行設問，引出音樂要素中曲式結構的初步分析。

2.深入分析音樂要素——談話法

音樂的呈現離不開音樂表現要素的共同作用。音樂具有形式美與內容美統一的特性，在音樂鑒賞課中不可能脫離音響實際講音樂情感，要想把握音樂深層次的美，對于音樂要素的探究是必不可少的，通過聆聽、畫旋律線、模唱等方式分析其音樂要素。從音樂本體的表現形式出發分析音樂的精神內涵，把握音樂是“豐富而有序”的而不是單純使用“好聽”或“不好聽”來判斷。

教師循序漸進地使用啟發式提問的方式，引導學生一步一步分析旋律和調式等音樂要素。音程關系與旋律的起伏相較之前有很大的差異，從而可以得知此時的情緒一定會有所變化。學生能夠通過自己探究得到音樂情感是由哪些音樂要素得到的，知其然也知其所以然，從而獲得完整的審美體驗。

3.藝術表現體驗音樂——練習法

一切音樂感知和理解都離不開藝術實踐。在音樂鑒賞課中穿插部分歌唱、演奏、綜合性藝術表演或者音樂編創活動，來幫助學生更好把握音樂的特點，學生演奏或演唱是一種直接感知，同時能夠利用這類藝術表現來檢驗學生的學習效果。

在《陽關三疊》課例中設計了歌唱環節，學生通過模唱親身體驗音樂的旋律起伏，以便正確把握音樂要素和音樂情感；以及合唱環節的設計，學生之間的合作表演唱不僅能夠讓學生帶入角色體驗音樂，增加了學生感受體驗音樂的機會，而且學生之間能夠相互聆聽。通過合唱版本的聆聽以及合唱或對唱，學生能夠感受歌曲的和聲特征，加深對音樂的理解。

4.點明主旨，深化文化理解——講授法

音樂鑒賞課的每一個感知或者表現環節最終的落腳點都要在對于文化的理解上，引導學生在感性認知的基礎上不斷提高進而對其本質的理解。教案設計中通常會有一段結束語，教師可以恰當把握結束語的時機，總結本節課的要點、深化主題。

在本節課例中，處處都留意著對于民族音樂的分析理解，如：古琴音樂文化、民族五聲調式、古詩詞的賞析、文人情致特點把握等等。在課堂的銜接與或結束語中，教師可以進行提點，點明文化特征、人文精神，幫助學生樹立正確的價值觀。

（四）教學評價的標準

設計一節課的出發點是培養學生的音樂學科核心素養，對一節課的評價應再次回到根據核心素養制定的教學目標上，普通高中音樂課程標準以本學科核心素養及其表現水平為主要維度，結合課程內容制定了學業質量標準。

從審美感知的角度來看，學生能從音樂的音響特征和表現要素出發體驗音樂藝術美感，聽賞音樂整體感受其情感內涵和意境。從藝術表現角度來看，學生能夠主動參與歌唱、演奏等個體或集體藝術表現實踐活動，能夠在音樂實踐中深化對音樂的理解。從文化理解的角度來看，學生能從音樂的題材中理解其情感刻畫，結合作品的歷史文化背景表達出自己對音樂作品的理解。

三、高中音樂鑒賞課中培養音樂學科核心素養教學策略

（一）音樂感知多樣化

音樂體裁的多樣化。在課堂上教師可以提供豐富的音樂音響素材，在同一課中播放不同體裁的音樂作品，例如《陽關三疊》有古琴演奏、琴歌、獨唱、合唱等諸多種不同體裁，教師依據自己設計的課堂內容合理選擇所需體裁的作品。在單元中選擇同一題材不同作品對比聆聽，挖掘單元的主題思想。

表現形式多樣化。感知音樂作品不僅僅局限于聽音頻這一種方式，有時教師的彈唱示范會更吸引學生的注意力，這同時也要求教師有一定的演奏演唱素質。還可以設計與學生互動的合唱、對唱等，學生參與到演唱當中能夠親身體驗如何表現音樂。

（二）要素分析具體化

在分析音樂要素的時候教師要將音樂要素細致分解，一步一步引導學生探索音樂要素，切不可直接全盤托出答案，否則將會變成教師的“自說自話”。提出啟發性的問題，引導學生進行追問和思考，使學生的感知不僅僅只停留在粗淺的“好聽與否”，而是對音樂要素更深一層的理解啟發學生探究能力。

（三）比例分配合理化

審美感知、藝術表現、文化理解三者的比重也要視情況而定，如在音樂鑒賞課中可以將重點放在審美感知和文化理解素養的培養上，深化學生的“聽”和“感”、進一步“理解”和“評價”，側重于理解。藝術表現占比在此模塊課程中可適當降低，而在演唱、演奏等模塊課程中才是重點培養藝術表現素養，將所學的理論運用于實際表演當中。一節課無法達成所有素養的培養，但我們可以根據教材內容合理分配三者的比例，并與其他模塊課程相互配合，最終才能達到這一學科核心素養的培養。

結語

學科核心素養是學科育人的集中體現，音樂鑒賞課以藝術表現為載體，是培養學生審美感知和文化理解的重要途徑，能夠綜合培養學生的核心素養，滿足學生發展需求。審美感知、藝術表現、文化理解三方面的素養雖不是一節課可以形成，作為教師卻應當每節課都注意到三方面核心素養的培養。音樂教師的每堂課都要把握好音樂學科核心素養，以核心素養為指向設計教學方法和內容，能有效地引導學生進行正確的音樂欣賞方式，培育學生對“美”的感知能力，激發并增進學生對音樂的持久興趣，達到“立德樹人”的教育任務。