創作手記：從細微之處架構語言的橋梁

李錦城

詩從不是虛幻的產物，它需要真誠的情感和真實體驗。對內心的不停剖析，對外界的不斷探索才是一首詩具有生命力的關鍵所在。我嘗試用詩與世界對話，用詩去跨越時間，在詞句、意象、情感的不斷交融中，截取出生活的更多片段。

這組詩里有重慶、貴州、成都，有我深愛過的女子，有我無數次登上的大山，有我好似從未離開的小城，也有一個望春風的少年。我在詩中安放自己的靈魂，并將經歷的最好時刻在詩中重現。這萬事萬物都在提醒我應當寫下些什么，應當學著旺盛的草木，輕拂天空的每一縷藍。愛人不會衰老，薄霧不會在山中消散，當我們提筆寫下詩句，詩句就演化出另一個人間。

我渴望寫出寂靜無聲的黑夜，寫出郁郁蔥蔥的夏天，我把詩歌當成自我最真實的表達，每一絲閃過的靈光，都在重塑我對生活的“經驗”。當然，詩人更需要沉淀和深思，需要在“語言的偏執中”前行。

我試圖用一種極慢的語言來陳訴那些平凡事物，用場景的構造來抓住每一個短暫瞬間，把生活中所有細微的片段凝聚于一點以進行情感的宣泄，如安妮·塞克斯頓所言：“一首詩應該是一把斧子，劈開我們心中冰封的大海?！边@些生活的瑣碎部分需要我們用詩意的眼光去觀察，去記錄，去思考，去追問。

寫詩更像是一個鏈接世界的過程，我們通過對世界的多元感知和想象，賦予文字更多的意義。在這個過程中，現實與藝術真正達到相融。