傳統色在文創產品設計中的應用方法研究

何舒怡

摘 要：中國傳統色是傳統文化的表達形式之一，具有其特殊寓意及象征意義。將其應用于文創產品設計，有助于增加文創產品的民族性，提升其文化性。本文通過溯源、探究中國傳統色和西方色彩體系，并對其進行比較研究，闡明色彩與文創產品之間的關系，分析市場上優秀文創產品案例，研究中國傳統色彩在文創產品設計中的應用，為文創產品設計尋求全新的設計思路與方法。

關鍵詞：傳統色；傳統色彩體系；文創產品設計；應用方法

Abstract： Chinese traditional colour is one of the expressions of traditional culture， with its special meaning and symbolism. Applying them to the design of cultural and creative products can help increase the ethnicity of cultural and creative products and enhance their cultural nature. In this paper， through tracing back and exploring Chinese traditional colors and western colour systems， and conducting comparative research on them， we clarify the relationship between colors and cultural and creative products， analyse the cases of excellent cultural and creative products in the market， study the application of Chinese traditional colors in cultural and creative product design， and seek new design ideas and methods for cultural and creative product design.

Keywords： Traditional colors；traditional colour system；cultural and creative product design；application methods

0 引言

中國傳統色凝聚著民族文化，具有鮮明的地域特性以及極高的象征意義，是一個民族審美意識的集中體現。文創產品設計全稱文化創意產品設計，是文化創意產業中重要組成部分，是“文化+創意”與“產品”的設計。色彩作為產品的造型要素之一，在文創產品設計的過程中不可或缺。

目前，國內文創產品研發如火如荼，逐漸成為我國文化創意產業的重要組成部分。文創產品的市場不斷成熟，在造型的文化符號轉化上已經形成一套較為完整的設計理論體系，同時市場上也大量涌現創新性國潮風格的文創產品，深受年輕消費者喜愛。但現今的文創產品在用色上還有所欠缺，如出現用色不慎考究、配色體系混亂、顏色形式過于雷同缺失文化屬性等問題。

鑒于此，本文通過深入研究中國傳統色色彩文化內涵，分析其起源特征并與西方色彩體系做對比，再從色彩與文創產品之間的關系入手，提出相應的文創產品設計的應用方法。以期研究出文化創意產品設計中全新的設計思路。

1 中國色彩文化與西方色彩系統

1.1 源于五色觀的中國傳統色

中國傳統色彩審美源遠流長，由原始先民們的單色崇拜開始，到使用石綠、朱砂等，至虞舜時期五色體系的形成，中國人民的色彩審美在悠久的民族文明中不斷發展演進[1]。五色觀來自《五經》，是中國傳統文化中最具代表性的色彩體系，也是世界上最早出現的色彩體系。從先秦時期開始，人們就已經將天道自然運動的五行法則與色彩建立關聯，又基于“天人合一”的哲學思想，從陰陽五行概念中的“金、木、水、火、土”，演變出以“白、青、黑、赤、黃”五正色為基礎的五色觀，奠定了中國傳統色彩體系與審美思想。

中國傳統色與哲學思想密切相關。中國傳統色彩中揭示了哲學思想，并在此基礎上發展。儒家和道家是中國傳統思想中的主流意識形態，代表不同哲學視角下的思想文化，中國傳統色貫穿其中，探究其精神象征。對傳統文化影響最深遠的是以孔子為代表的儒家思想，常常將色彩與“仁”“禮”的思想相結合，將社會倫理德行與色彩搭配緊密相連，設五色為正色，其他色為間色，色彩融于禮制規范，不能顛倒和混淆主次[2]。道家哲學思維崇尚“清凈”“無為”，追求“道法自然”，其色彩觀中強調“無色”探尋色彩的本質，追求自然色彩的素凈之美，認為五色來源于“無色”，可見道家用色注重回歸自然本源。道家崇尚陰陽，認為黑白對應陰陽，因此黑白高于其他色彩，這直接影響了中國畫的審美，奠定了水墨畫的崇高地位。同時還形成了某種顏色可以替代某種形象的文化概念，中國傳統色彩可以對“方位”“季節”“民俗”“動物”等進行直接指代。這些思想是中國傳統文化的重要組成部分，也讓傳統色呈現出哲理性與情感性的特點，促進了傳統色彩文化的進一步發展。

1.2 源于三原色的西方色彩

西方在利用光的過程中逐步發現了色彩的奧秘，并在此基礎上對顏色進行歸納、整理，形成了一套完整的色彩理論體系，即色彩三原色理論。

最早在古希臘時期，亞里士多德在其著作《色彩學》中提出過原色是白、黃、黑三色，但這是他作為哲學家的主觀推斷，并不具備科學性。直到14世紀至16世紀，伴隨著物理學、光學、解剖學等學科的發展，西方社會開始對色彩進行科學解讀，牛頓可以說是色彩科學的奠基者，他對三棱鏡將白光發散成可見光譜的觀察，發展出了完整的顏色理論，即白光是紅、橙、黃、綠、青、藍、紫的“七色”體系，為三原色理論奠定了基礎，之后色彩學者們發現，紅、黃、藍三種色可以調出絕大部分色彩，但這三種色其它色彩無法調得，所以他們把紅、黃、藍三色看作是色彩的三原色，并建立了“色環”學說。其中“黑、白兩色”是非彩色系統，其余的都是有彩色系統，在應用過程中，強調純度和明度的對比和對總體色相的控制，“三原色”理論的提出，為近代色彩學說的發展打下了堅實的基礎[3]。1919年包豪斯成立，伊頓、康定斯基等基于色度學又進一步對色彩進行研究形成了色彩構成理論體系，提出了“形色統協論”以及色彩對情緒的表達等，促進了色彩心理學的進一步發展，對現代的色彩體系影響深遠。

1.3 中國傳統色與西方色彩用色比較

通過對中國傳統色與西方色彩體系的概述，總結分析其色彩特點。從整體上來看，西方的色彩體系源自“三原色”，通過明度、純度、色相這三個色彩屬性來區分，并以科學的方式形成十二色環。西方色彩體系更加偏向其物理特性與科學理論，是基于光學理論的基礎上而產生的，目標是視覺表達，其色彩體系具備科學性，充滿了理性主義色彩。并結合人的心理需求發展出色彩心理學、性格色彩學等；而中國傳統色源自“五色”，是以正色、間色來區分色彩。中國傳統色彩理論又是基于哲學與傳統文化的，色彩理論不等同于純粹的顏色，而是中國人的宇宙觀、世界觀、文化觀的外在表達形式，以“觀念”為主旨，注重色彩意向，追求“隨類賦彩”“借色喻理”“以色達意”等色彩觀念。

中國傳統色的配色特點與西方差異也較大，主要有以下幾點：第一，中國傳統色配色具有較為明顯的象征性，表現最為明顯的在等級觀念形成等級色，不同階級、身份、地位使用不同色彩搭配；第二，中國傳統色配色具有視認性，將顏色對應不同文化，不同民族不同民俗文化都有其固定的配色方案；第三，中國傳統色配色具有民俗寓意表達特殊情感，比如紅色表達喜慶吉祥，應用于各類傳統節日表達美好寓意。這都是與西方色彩體系區別開的。

西方色彩體系雖以極強的科學性，形成了完整的色彩理論，影響著現代色彩體系的發展，但對于色彩應用來說，絕對的科學是無法表達文化與情感中的深層隱喻的。

2 色彩在文創產品設計中的作用

文創產品是一種以物質為媒介，以文化為核心的產品，與人們生活息息相關，蘊含著人們對美好生活的向往。在設計文創產品時，不僅要考慮到產品的實用性和功能性，還要充分展現出文創產品的文化屬性、審美價值、藝術表現以及經濟效益。文創產品的目的是展現某個地區或者某種文化通過設計手法在不改變文化寓意的情況下的現代化轉變，色彩則是文化的表現形式之一，中國傳統色則更是增添文創產品文化寓意的一種表達手段。

2.1 色彩定位文創產品的視覺基調

文創產品的視覺基調是通過色彩來表達的，在文創產品的設計中，設計師們通過對某種文化元素、某種文物或傳統服飾中的色彩進行提取、定位主色調，從而應用到文創產品的設計中。對于色彩的提取也是其中一種設計應用手法，使得文創產品的文化內涵得以更好地實現。特別是應用民俗文化中的色彩。民俗文化是一個民族、地區中集居的民眾在長期的歷史發展過程中形成的優秀傳統文化[4]，包括民族活動中的傳統手工藝、傳統戲曲以及傳統文娛等，還可以從一些傳統服飾工藝、年畫、古建筑中的民俗色彩進行提煉和運用。

例如，故宮展出的《千里江山圖》這幅作品，曾一度大熱。《千里江山圖》除了具有傳統中國山水畫的特征之外，將礦物材料石青、石綠等作為色彩點綴，詮釋了中國傳統美學中人與自然和諧統一的理念[5]。故宮文創在設計與《千里江山圖》相關的文創產品時，多從青綠色調出發以石青、石綠為主色調（圖1），這便是文創產品在基于這幅作品設計過程中所定下的視覺基調。

2.2 色彩引發消費者對文創產品的聯想

文創產品的色彩設計與消費者對產品的聯想密切相關。色彩是文創產品設計過程中重要的造型元素。一件優秀的文創產品的色彩運用，能把文創產品所要表達的寓意、傳遞的氛圍，充分傳達給消費者，讓他們更了解文化內涵和有處于實地的聯想進而促進消費欲望。同時色彩應用也需要符合消費者審美習慣與思維習慣，才能有效地引發消費者對文創產品的聯想。

例如，宮墻紅會讓消費者聯想到故宮莊嚴的紅色宮墻，明黃色會讓消費者聯想到故宮中的龍椅以及皇權的至高無上。故宮文創開發設計了故宮彩妝這一系列（圖2），其中故宮口紅的外殼色彩主要以黑、白、赤、青、黃加上宮廷藍六色正統色為底色分別對應六件服飾文物的顏色，外殼鑲嵌金色的邊，提升口紅的御用感，膏體顏色也對應文物顏色進行提取，女性在購買這件美妝產品時，會聯想到紫禁城中皇后的尊貴，有一種御用品之感。這種身臨其境的直接聯想，會使消費者增添與文化的情緒共鳴，且色彩的代表性與通識性在視覺上也能引發其想象，拉近消費者與文創產品的距離。

2.3 色彩是文創產品的情感表達

阿恩海姆曾說：“色彩能夠表達情感，這是一個無可辯駁的事實。”[6]從科學來解釋，高濃度、波長較長的色彩，能夠引起人的擴張性反應，促使人產生興奮的情緒，像紅色。馬蒂斯也說過：“色彩是訴諸于感覺的。”[7]最為明顯的表現在冷暖色調給人的視覺效果及心理感受上。通常冷色調想要傳達的是冷靜、安定的情緒，而暖色調會傳遞熱情、活力、積極的情緒。例如，春節的文創產品通常采用紅色作為主色調，在讓人產生興奮情緒的同時增添喜慶、吉祥的氛圍。因此，一件優秀的文創產品，是利用色彩營造良好文化氛圍，增強色彩對情感的表達，將人們的認知色彩轉化為情感體驗，引起消費者強有力的共鳴。

3 文創產品設計中中國傳統色應用方法

色彩在文創產品中是第一層級的視覺表現，引發消費者豐富聯想的同時也是文創產品的情感表達。現如今文創產品在色彩的應用上，文化缺失是一個重要問題，既要迎合市場需求，又要保證文化創意能與消費者產生共鳴情感，這就需要探索中國傳統色的應用方法，利用傳統色彩的聯系性打造文創產品與文化之間的契合度，增強文創產品民族性與文化性。

3.1 用傳統色彩體系打造文創產品

傳統色經過現代的挖掘已經形成多種體系，出現多種不同的配色方案。例如，在五色觀中，古人將色彩與“物體”“方位”“動物”“季節”都建立起相對固定的配色方案，將“東、南、西、北、中”對應“青、赤、白、黑、黃”又形成“東青龍，南朱雀，西白虎，北玄武，中勾騰”還將“春、夏、秋、冬”對應“青、赤、白、黑”[8]。現在人們從民俗文化中提取傳統色彩，也就是民俗色彩，其包括歷史建筑、傳統服飾、傳統手工藝、傳統文娛、傳統戲曲等。在戲曲文化中，不同顏色的臉譜代表不同人物性格，同時不同的人物都會有各自不同的服飾裝扮。在臉譜中，通常紅色代表赤膽忠心的形象；黑色代表正直、鐵面無私之人；白色多用于陰險狡詐之人；金、銀、灰多用于帶有神秘面紗的虛構的神仙、妖魔。還有民族服飾，不同民族服飾都各具特色，色彩搭配以及其服飾差異性都不相同，如彝族服飾主黑、白、青三色，以黑色為貴，極具對比與差異。還有著名的敦煌色系，是從敦煌壁畫中進行的色彩提取，根據年代的改變提取相應的配色，最終分析出多組色彩體系。

傳統色固定搭配色彩體系的建立，是設計師在設計文創產品時的一種設計應用思路。用傳統色彩體系來打造文創產品，是需要設計師們在進行文創產品的創作時，可以率先提取、轉譯一些服飾、壁畫、戲曲等民俗文化中的傳統色彩，建立傳統色彩體系。

李寧作為“國潮”的先鋒，他與敦煌博物館合作的一款鞋類產品（圖3），就充分運用了這類思路來打造產品，產品應用敦煌莫高窟中最具代表性的傳統色彩體系來設計制作并結合了當地的地貌環境，其主題是“逆流而上·追本溯源”，“溯”系列主張以逆流而上的精神，追溯中國傳統文化，用傳統色彩體系來打造這款產品十分契合主題。

3.2 用傳統色營造文創產品意境

在中國傳統色中，色彩通過自身的寓意和象征表達傳統文化。古人通過色彩將事物聯系起來，表達對世界的認識和感受，傳遞對生命、自然、生活的熱愛和追求。中國傳統色的寓意和象征是基于傳統文化背景的。比如中國傳統色中所蘊含的紅色意象之美：紅色象征著喜慶、熱情和生命力，其寓意著吉祥、權力和財富，因此紅色在中國傳統文化中有著很重要的地位。在中國傳統文化中，紅色是太陽的顏色，紅色與“火”有著特殊的聯系，象征著光明、溫暖與活力。在中國傳統節日里，人們用紅色來做裝飾，寓意著吉祥和喜慶，如春節、元宵節等。在嫁娶時，新娘也會穿著紅色的婚服，在古代神話故事中也有很多關于紅色的描寫，如女媧補天和女媧造人的神話故事中就有很多關于紅色的描述。另外，民間還有“女紅、婦黃、寡青、老褐”的說法，少女穿紅戴綠顯得活潑俊秀；少婦加黃衣或巾帶以示貴顯；寡婦身著青色益顯肅穆；老人則用赫墨或褐色來表現。如此一來，傳統色的象征意義更加突顯。

用傳統色營造文創產品的意境，需要設計師明確文創產品的表達需求，注重傳統色彩的隱喻性，利用傳統色背后蘊含寓意以及象征意義進行傳統色的搭配和選擇，使得創作出來的文創產品極具文化內涵。億度燒坊醬香喜酒（圖4），瓶身通體呈紅色，點綴金色的龍鳳紋樣，營造出濃厚的喜慶氛圍。設計師借傳統色彩中紅色所蘊含的祝福、吉祥的文化含義來傳遞婚慶時喜慶、幸福的美好寓意。

3.3 對應傳統色文化內涵構建傳統色色卡

傳統色的文化內涵與具體物質遺存上的色彩、傳統詩歌文化中的表述一一對應，借助文獻資料，構建傳統色色卡。例如，二十四節氣色彩體系將季節對應色作為主色調，通過文人詩歌的描述總結出每一個節氣的對應色，在24屆冬奧會開幕式中利用二十四節氣進行倒計時就總結出了一套對應傳統色彩，其中對驚蟄的解釋如下，驚蟄為干支歷卯月的起始，“卯”，冒也，萬物冒地而出，代表著生機，對應王安石的《懷舒州山水呈昌叔》中的詩句“山下飛鳴黃栗留，溪邊飲啄白符鷗。”總結出驚蟄對應中國傳統色黃栗留[9]。郭浩在《中國傳統色》一書中，根據年代的改變、設色方法的不同、受到文化思想影響的不同等分析出敦煌壁畫色彩配色體系。

在進行文創產品的設計時，設計師要考慮到消費者的情感需求，增強消費者對傳統文化的認知，將傳統色的文化內涵與具體的物質遺存上的色彩對應，并把詩歌、典籍中的顏色描述也對應起來形成色卡配合釋義，設計者就可以利用色卡對其進行查詢，根據其所代表的文化內涵來進行顏色的選擇和使用，從中國傳統的審美方式及思想文化、物質文化的情感表達引申出傳統色，更能有效地強化對中國傳統色在現代文化創意產品設計中的科學運用。

伊利與中國傳統色大師郭浩合作發布的以中國傳統色繪制的中秋主題禮盒（圖5），取青青、赤韨、滄浪、乳白四種傳統色寓意來代表伊利品牌的經營理念和中秋佳節的美好愿景。禮盒采用純色彩進行設計，挖掘傳統色的文化內涵，既凸顯地域文化特征，又表達品牌概念及品牌情感，彰顯和傳播傳統文化。

4 結語

中國傳統色是中華民族傳統文化的重要組成部分，其歷史悠久、博大精深，代表著中華民族的精神面貌，隱喻著傳統文化內涵，集中體現中華民族獨有的造物觀和審美觀。傳統色在文化創意產品中的應用，利用傳統民俗中所形成的用色習慣、色彩寓意和象征意義以及傳統色所蘊含的情感，通過現代化的手法表現，創新出蘊含深刻文化內涵的文創產品。對于傳統色在文化創意產品設計的應用方法，既是對中國傳統文化的保護和傳承，也是設計師在文化創意產品設計過程中的創新手段，更是積極探索跨界融合多元發展的衍生方式。同時也增強文化創意產品的民族特色，激發出消費者的民族自信與文化認同感，構建出屬于中國設計的傳統色彩體系。

5 參考文獻

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[9]郭浩，李健明.中國傳統色：故宮里的色彩美學[M].北京：中信出版社，2020.