歐陽詢與虞世南楷書風格的比較

【摘 要】書法經過魏晉南北朝時期的不斷發展完善，在跨入唐代時期，書法又迎來了新的高峰。作為“初唐四家”的歐陽詢與虞世南，二人年紀相仿，又同在弘文館教示楷法，在書法方面二人上溯魏晉、深追二王，又外化于形、內化于心，形成屬于自己的獨特的書法神韻。《九成宮醴泉銘》與《孔子廟堂碑》是兩位書家最具代表性的楷書作品，歐陽詢書法的瘦硬險絕，虞世南書法的圓潤遒勁，雖然風格各有不同，但他們的作品無一不是后世學書者的典范，影響深遠。

【關鍵詞】歐陽詢；虞世南；書法風格；比較

【中圖分類號】J292.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）17—036—03

一、追溯前人——妍質交融與堅守二王

魏晉南北朝時期，五體兼備，逐步完善，后期南北方書風也逐漸融合。這個時期書家輩出，拉開了書法藝術輝煌發展的序幕。隋朝作為一個“過渡”的朝代，上承六代，下啟三唐，由智永、丁道護等書家矯正了六朝“側狷”的書風，使得以二王體系為主導的南朝書風更加純粹。歐陽詢、虞世南作為由隋入唐的兩位書法家，在初學時就深受二王體系書法的影響。歐陽詢始學梁陳之風，究其所習的就是梁陳人偽托的王字；虞世南則師承智永，《舊唐書·本傳》云：“同郡沙門智永善王羲之書，世南師焉，妙得其體，由是聲名籍甚。”智永作為王羲之的第七世孫，對于羲、獻的筆法更是進行了深耕，虞世南師之，可謂是一脈相承，深得二王其妙。[1]

自北魏遷都洛陽之后，無論是社會制度還是生活習俗方面都發生變化，書法也出現了“南風北漸”的局面。以崔、盧二氏為代表的北朝書家在書風上更為古拙質樸。清代梁巘曾評歐陽詢楷書：“險勁遒刻，鋒骨凜凜，特辟門徑，獨步一時。”（《承晉齋積聞錄》）歐陽詢的書風受到魏碑的影響，后學北齊劉珉，書法中帶有碑刻意味，融合了南北方書風新妍與古樸的特點。[2]而虞世南則深得二王之“韻”，書風不激不厲，寧靜淡遠，頗有魏晉文人風骨。

魏晉南北朝后期“南風北漸”，南方的飄逸妍美與北方的古拙樸茂交融碰撞，為后代書法風格的形成提供了多種可能。這也就是為何歐、虞書學魏晉二王，卻形成了不同的書法風貌。正如二人的代表之作——歐陽詢的《九成宮醴泉銘》與虞世南的《孔子廟堂碑》。（如圖1、2）歐陽詢的楷書遵循法度又極具個人風格，被稱為“歐體”，也是后人學書啟蒙的典范。《九成宮醴泉銘》是歐陽詢楷書代表作之一，在76歲高齡時創作。此時的歐陽詢已人書俱老，可見他雖追隨二王遺韻，卻更多的融合了北碑的方峻之勢，左右向背取勢，瘦硬秀美，做到平正與險絕的統一。《孔子廟堂碑》為虞世南六十九歲所書，也是其晚年佳作，雖與《九成宮醴泉銘》為同時期的作品，卻呈現出不一樣的書法風貌。此碑靜穆沖淡，字里行間流露出文人士大夫之氣息和溫文如玉的君子之風。如果說歐字是集南北方之大成，那虞字則是始終堅守著傳承二王書法，一派衍生，雖有不同，也都為在唐朝出現的書法史上又一書法高峰奠定了基礎。

二、和而不同——險絕之勢與君子之韻

歐、虞二人書法由二王一脈延展而來，他們用行書筆意打破楷書的“刻板”，字里行間充滿著魏晉遺韻。初唐時期，法度森嚴，端莊方整成為了尚“法”書風的代名詞，歐、虞二人將行書筆意注入其中，雖沒有牽絲連帶，卻也增添一絲趣味。比如說《九成宮醴泉銘》的行書筆意體現在，一是把橫畫轉化成點畫，“甘”字中間的短橫用點來代替（如圖3）；二是把點畫轉化成撇畫，“流”的三點水前兩筆不是寫作三個“點”（如圖4），而是兩個不同形態的“撇”和一“提”，第一撇確定第二筆的落筆位置，第二筆與最后一提相連，把行書中的“連帶”運用到楷書中，頗得王羲之勁挺遒勁之態。《孔子廟堂碑》則是將這種“連帶”的行書筆意隱約地展現出來，筆斷意連，如“江”“山”二字（如圖5、6），“江”字左旁“工”的豎向左帶，形成“撇”的樣式，“山”字橫畫回收向上，起、行、收運筆流暢，靈活生動，盡顯王羲之含蓄婉轉之韻。

初唐時期，儒家思想盛行，推及到書法藝術中也強調“中和之美”。歐、虞二人的楷書作品也從不同角度展現出各自的“中和之美”。清梁巘《評書帖》說：“人不能到而我到之，其力險；人不敢放，而我放之，其筆險。歐書凡險筆必力破余地，而又通體嚴重，安頓照應，不偏不支，故其險也，勁而穩。”中宮收緊，左右向背，上下修長，歐陽詢書法追求一個“險”字。在字形結體上，會營造一種險絕的“勢”，再通過其他部分的“平正”將這種“勢”給“破”除，從而達到寓險于平的效果。一收一放，一緊一松。如“武”字（如圖7），左側筆畫較為規矩，戈鉤的拉長向右側伸展，造成“左輕右重”的體勢，最后一筆將外拓的“點”改為內收的“短撇”，這就達到了一種“險絕下平正”的效果，這正是歐陽詢對南北書風融會貫通的體現。

虞世南的楷書字形修長，姿態挺拔，其書法的“中和之美”流露在點畫之間。宋陳思編《書苑菁華》卷十七錄唐賈耽《虞書歌》云：“眾書之中虞書巧，體法自然歸大道……誰能方正不隳倒，功夫未至難尋奧。須知《孔子廟堂碑》，便是青緗中至寶。”虞世南書法的點畫“中和之美”歸于自然，字皆“橫平豎直”，無矯揉造作之氣，卻又將巧妙的變化蘊藏在其中。如“前”字（如圖8），初見只是點畫俊朗圓潤，輕起輕收，鋒芒內斂，再見字的分量卻是毫不遜色。“前”字中的“月”，中間兩橫為一平直、一傾斜，接下來的一筆短豎寫成一筆豎點，給人以筆斷意連之感；點畫將空間進行分割，使字的整體疏朗從容、端莊典雅，足以見得虞世南將魏晉風骨與唐人法度進行了“中和”。

相比于歐體的“險絕”，虞字的“中和”則是內斂含蓄的。即使是相同的字，在《孔子廟堂碑》與《九成宮醴泉銘》中，也有著書家個人的獨特性表現。二者雖說是用筆皆方圓結合，但歐字多方筆露鋒，筆畫直來直往，方折硬朗；虞字則以圓筆為主，筆畫輕收輕放，圓潤穩重。比如“高”字，上窄下寬，在寫橫折鉤時，虞字圓轉提筆順勢而為（如圖11），歐字則輕微抬筆后明顯頓筆、再正筆書寫，“骨骼感”強（如圖9）。再比如說“霞”字，最后一筆，歐字是把捺“放”出去（如圖10），虞字是長點或者是短捺（如圖12），這就呈現出來一個舒活開張，一個穩重端莊。就這樣一個簡單筆畫的不同表現方法，在二者筆下展現出截然不同的風格面貌。

追求“和”的美感，是在尚“法”的整體下，歐陽詢與虞世南把細節之處作為字中靈活多態的“關節”，起到畫龍點睛的作用，從而使二者楷書風格各具特色，各有千秋。

三、傳世影響——書法歷史長河中的明珠

楷書經過了魏晉時期南北兩派的交相融合后，至隋唐時期形成了獨具時代特色的楷書書法風格。書法的發展與時代的發展是不可分割的，由于唐太宗對王羲之書法的喜愛，并將其推崇至“書圣”的地位；加之相比于歐陽詢骨力強勁、方銳凌厲的書風，虞世南的含蓄內斂、溫潤如玉的“君子之風”更加迎合唐太宗以“中和”為美的審美取向。唐朝張懷瓘在《書斷》中將二者進行比較：“歐之與虞，可謂智均力敵……論其成體，則虞所不逮。歐若猛將深入，時或不利；虞若行人妙選，罕有失辭。虞則內含剛柔，歐則外露筋骨，君子藏器，以虞為優。”歐陽詢所書的確具有非常鮮明的個人風格，更能自成一體，但虞世南風格平和的書法作品卻更能與儒家傳統思想觀念聯系在一起，唐朝社會也就自然而然地以虞世南所習的書法為尚，形成了“抑歐揚虞”的風氣。[1]對于后世來說，反而是歐陽詢這種個人風格鮮明的書法能夠引起更多的關注，虞世南的書法因為風格不及歐陽詢的更能讓人記憶深刻，加之傳世作品數量不多，所以在后世的影響中，虞世南則不及歐陽詢。

雖然在各個時代對于歐陽詢和虞世南的書法褒貶不一，但不可否認的是，兩位書家對于書法藝術的發展貢獻了極大的力量，他們傳世的書法作品依舊是歷史長河中熠熠生輝的明珠。

參考文獻：

[1]王鎮遠.中國書法理論史[M].上海：上海古籍出版社，2009.

[2]王鏞.中國書法簡史[M].北京：高等教育出版社，2018.

作者簡介：潘禹彤（2002—），女，漢族，山東青島人，曲阜師范大學書法學院20級在讀本科生，書法學專業。