小學美術校本課程開發設計

蘇成

摘 要：在以核心素養為導向的教育背景下，美術教育被賦予了新的任務與使命。文章立足于以青銅器為主題單元教學內容的跨學科美術校本課程開發設計，從主題單元設計及實施方案兩個方面展開研究，以“青銅器+”的形式，整合美術、語文、歷史、戲劇等學科，體現美術教育的人文性質，提高學生的核心素養，為學生后續的學習和發展奠定基礎。

關鍵詞：美術；青銅器；跨學科；主題單元

一、課程背景

五千多年來，中華民族在漫長的文化耕耘過程中繁衍生息，創造出了絢爛的青銅器文化。錢初熹教授指出，學校美術課程應更加重視審美體驗、創造力以及美術與社會的聯系，為培養富有創意心靈和深邃智慧的人才打下良好基礎［1］。以“剝開銹跡，顯露光芒”為主題的小學美術校本課程，從觀察、欣賞青銅器的造型及裝飾圖案的美學和人文內涵入手，探索跨學科研究性學習的方式，從美術拓展到語文、歷史、戲劇等領域，使學生充分理解青銅器獨特的藝術價值和文化價值。

本課程的開發設計是基于以下幾點考慮的。

（一）挖掘地方文化資源，傳承文明，創造個性

陜西省寶雞市是全國著名的“青銅器之鄉”，出土了兩萬多件具有代表性的重要青銅器，承載了中國青銅文明，充分體現了中華文化源遠流長的無限魅力。基于這一地方優勢，作為本地教師，應積極開發設計有地方特點和學校特色的相關校本課程，引導學生發展理解能力和自主創新能力，有計劃地指導學生深入探究學習。

（二）以跨學科課程為突破口

在筆者開發設計的美術校本課程中，綜合了語文、歷史、戲劇等課程形式和博物館研學等表現手段，能夠發揮出各學科的優勢。正如王大根教授所說；“這是一種跨學科的、綜合性的研究性學習活動。美術以其形象化的感知方式搜集信息，以其獨特的思維方式提出假設和解決方案，通過可視化、藝術化的形式展示自己的研究結果，與其他文理學科一起參與較復雜的社會性或科技類項目研究，而成為具有方法論意義的學習方式。”［2］本課程加強了美術教育的延展性和豐富性，同時在教學過程和教學評價中強調培養學生自主學習、合作學習、探究學習的能力。

二、課程設計思路

（一）變革教學方式，拓展教學空間

教師應積極思考如何改進單調、刻板的傳統教學模式，如何改善當前學生缺乏美術學習主動性和創新性的現狀。筆者認為，可以將問題作為切入點，將青銅器的造型和紋飾作為此次主題單元教學的主要內容，使美術教學活動變成一場教師和學生共同參與、互動交流、協作探索的求真旅途，使學生在理解和內化所學知識的實踐中提高美術核心素養，樹立對中華民族文化的自信心和自豪感。

（二）整合教學內容，解構教學資源

從地理區位因素考量，寶雞市區小學周邊博物館資源比較豐富，其中最著名的是寶雞青銅器博物院，交通便利，地理位置優越，具備安排學生實地考察學習的條件。教師應深挖藝術新課標，形成對教學的遠見卓識和創新意識，以更好地將校本課程與博物館資源創新融合，開展形式多樣的美術教學活動。

（三）跨學科學習，提升綜合素質

在當今社會，學科融合和跨學科學習已成為有效應對各種錯綜復雜的事物和問題的重要方式，也成為當前美術教育的趨勢。因此，教師不僅要加強對跨學科知識的學習，創新教學方案，還要用發展的眼光培養學生，不斷提升學生的創新能力和實踐能力，為打造具有審美情趣和創造意識的高素質人才夯實基礎。

三、跨學科主題單元教學的實施

（一）第一單元“神秘的青銅器”——與語文、歷史學科融合

1.課程內容

第一單元3個課時的教學旨在讓學生了解青銅器的文化與藝術價值。學生只有在充分理解與感受所學知識的內涵和意義的基礎上，才能創作出既有深度又有溫度的美術作品，才能發揮出美術教學的價值。

（1）初識國寶：《探索青銅器的奧秘》

教師在課前布置與主題相關的學習任務，學生通過圖書館、互聯網等多種渠道主動獲得知識，并提出問題。在教學中，教師利用現代化教學手段吸引學生的注意力，創設美術學科與語文、歷史學科融合的教學情境，并有目的地設計一些啟發性問題，引導學生通過自主學習、合作學習和研究性學習等方式理解知識，從而有效推動教學活動的開展，打造師生共同參與的知識建構和知識創生的課堂。

（2）探究國寶：《青銅器紋飾的表情》

美術學科與歷史學科的融合，主要是通過鑒賞作品、互動問答、分組討論等方式來培養學生對青銅器歷史、造型和紋飾知識的主動探究與創新欲望。通過多媒體，學生能夠更直觀地了解不同時期、不同地域的青銅器造型和紋飾特征，知道青銅器的產生與發展對中國歷史發展的獨特價值和意義。這有利于拓寬學生的思維空間，激發學生的主體意識，使其深刻理解青銅器所蘊含的歷史價值、文學價值和藝術價值。

（3）《最強大腦——青銅器思維導圖》

教師在美術教學中采用圖文并茂的方式，運用思維導圖整合美術、語文和歷史學科知識；學生通過研究性學習，小組合作記錄青銅器的歷史發展脈絡以及造型和紋飾等相關知識。這樣的學習方式既能幫助學生理清知識的邏輯順序，便于記憶，又能引發學生的深度思考和探究。不僅如此，教師要及時對學生所繪制的思維導圖進行補充和完善，拓展和優化教學路徑，提高學生的美術核心素養和美術學習能力。

2.課程評價

教學評價在教學活動中具有非常重要的作用，因此，教學評價的設計應該優先于教學活動的設計，并且教學評價要貫穿于整個教學活動之中。教師每節課都給學生提供自評和互評的評估單，這些評估單是教師日后進行教學評價的基礎。對于學生美術學習的成果，教師要給予正面的、積極的鼓勵性評價，有針對性地提出意見和建議，并關注學生在學習過程中的態度和表現，從而使學生體驗到學習帶來的愉悅感。

（二）第二單元“我是尋寶家”——博物館研學

1.課程內容

（1）在考察中學習：《我是尋寶家》

寶雞青銅器博物院是非常優質的校外教學資源，學校要與博物館加強合作，組織學生實地考察調研，開展“我是尋寶家”“小小講解員”等博物館研學活動。教師要將青銅器文化融入美術教學，探尋最符合學生接受能力和興趣愛好的形式，讓他們從小接觸、了解和喜愛本土的青銅器文化。一座博物館便是一所學校，研學活動并不是簡單的走一走、看一看，教師需要提前設計好教學方案，如青銅器學習任務單，指導學生有計劃地、有目的地開展考察調研。博物館研學可以“尋寶任務清單”為學習活動的主線，讓學生帶著問題參觀，在活動過程中探索知識，體驗學習帶來的快樂和成就感。

（2）再探國寶：《小小講解員》

如何培養“小小講解員”，又如何通過講解讓學生對青銅器的前世今生有更深層次的認知？教師可以積極組織學生拓寬相關知識面，求真善思，學習講解方法。在課程實踐中，小小講解員向同學和參觀者講解博物館布局，分享青銅器背后的故事。通過小小講解員生動的旁征博引、引經據典，學生能夠主動思考，加強對先秦歷史知識與青銅器文化的學習，構筑起全方位的知識體系。

2.課程評價

（1）多元主體評價

本單元的課程以博物館研學活動為載體，在教學中表現為學生自評、同學互評、教師總評、博物館工作人員評價等多元主體評價方式，以增強學生探究青銅器文化的興趣和信心，今后也將賦予社會評價更多的參與度。

（2）采用多種評價方式評價

教師可以依據加德納提出的多元智能理論和學生的個體差異采用多種評價方式進行評價，讓學生體會到美術在生活中的獨特價值，帶動學生審美思維和創新思維的發展。教師要增加學習結果評價的趣味性，如青銅器學習任務單上印有“青銅器知識獎勵卡”，學生可以獲得“最佳鑒寶師”“最佳尋寶家”“最佳講解員”等稱號，這能進一步優化教學評價，激發學生的美術學習動力和興趣。

（三）第三單元? “大器之美”——美術學科主題教學

1.課程內容

在本單元，自主創新是重要的學習內容。教師需要將學習自主權歸還給學生，引導學生在實踐中學習。教師要在以“青銅器”為主題的美術作品創作中著重培養學生對各種材料、造型、色彩和裝飾等美術基本語言的運用和創新。

（1）《能工巧匠捏青銅》

蘇霍姆林斯基曾說：“兒童的智慧在他的手指尖上。”因此，在學生掌握不同時期青銅器內涵的基礎上，教師一方面要圍繞“大器之美”的單元主題，積極設計別具特色的美術教學活動，有意識地營造課堂氛圍，使學生產生持久的美術學習興趣，奠定美術創作基礎；另一方面，教師需要讓學生了解超輕黏土的特性和使用方法，讓學生以小組合作的形式通過捏塑、雕刻等方法制作“青銅器”，大膽進行主題創作。通過“大器之美”校本課程的學習，學生可創作的泥塑作品豐富多樣，如青銅器造型的掛件、裝飾品、模型等。這一課程能最大限度地調動學生學習美術的內驅力，有利于培養與提高學生的造型能力和創造能力。

（2）《青銅器繪本創編》

教師可以要求學生以小組合作的形式設計、繪制主題繪本故事，不限制學生在創作繪本過程中所使用的繪畫工具、材料、技法。同時，教師需要提出一些啟發性問題，如：你心目中的青銅器有什么特點？你設計的青銅器紋樣有什么寓意？以問題驅動學生主動思考和課程發展，鼓勵學生自由地表達所見所思，使學生充分挖掘青銅器的種類、造型和紋飾等相關知識，關注美術課程與學生、美術資源與學生之間的互動。

（3）《我們的青銅器藝術節》

在教師的指導下，學生可以自主策劃、舉辦藝術節，展示自己在本單元的學習中所創作的泥塑、繪本等作品。學生不僅要自己構思展覽方案和展廳陳設，還要合理分工，著手設計一份邀請函。教師要引導學生發現問題，啟發學生解決問題，通過實踐帶動教學，讓學生獲得成就感。這樣不僅有助于培養學生對事物的觀察能力和實踐能力，還能使學生在活動過程中把握整體，建構大局意識，增強藝術表現能力。

2.課程評價

（1）運用美術學習檔案袋等質性評價方法

美術教學評價不但重視教師與他人對學生學習狀況的評價，更重視學生對自我的評價。教師可采用調查問卷或美術學習檔案袋的方式實施教學評價。檔案袋用來記錄學生美術學習成長的全過程，不但為學生提供了屬于自己的第一手資料，而且為教師在校本課程結束后對學生進行整體評價提供了重要依據。

（2）注重對學生美術學習表現的評價

對學生學習表現的評價是美術教學評價的一個方面，教師要考查學生在本單元美術學習過程中的表現，評價其參與學習的能力、態度、情感和價值觀等方面的發展，突出表現性評價的綜合特征。

（四）第四單元? 青銅文化我來演——課本劇表演（戲劇）

1.課程內容

課本劇是集文學、繪畫、音樂、舞美、燈光等多種藝術于一體的活動形式，有利于加強戲劇與美術的聯系，提高學生的跨學科實踐能力和舞臺表演能力。教師采用小組合作學習的方式能充分調動學生參與課本劇表演的積極性。編劇組根據故事線索“制作青銅器—使用青銅器—演奏青銅器—再尋青銅器”創編劇本；劇組確定演員，然后分小組排練；評審組提出反饋和改進建議；美工組準備背景視頻、道具、服裝、調試燈光。讓同學們將“青銅器”主題學習成果通過課本劇表演的形式搬上學校舞臺，為此次校本課程畫上圓滿的句號。

教師在課本劇編排、表演過程中起到支架和引導的作用，強調學生自主、合作、探究學習意義。在編排過程中，學生能夠體悟到青銅器的形式美、精神美、意境美，還能夠實現《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中所要求的“培養學生舞臺表演意識和對表演活動進行評價的能力”［3］，為學生樹立正確的審美價值觀，表達真善美提供了可行的實踐路徑。

2.課程評價

（1）利用校園官網及公眾號平臺

教師可以利用學校官方網站及微信公眾號平臺推送有關活動的相關內容，也可以選用圖片、短視頻等方式，展示學生的學習過程和學習成果，提高“青銅器”主題課程的關注度，使家長及社會相關人士關注學生的學習狀況及所獲得的學習成效，促進美術課程邁向一個新高度。

（2）合理設計評價內容

學生在學習中存在個體差異，因此，教師要將學生自評的側重點放在自我發展的縱向比較上。教師還要盡可能地簡化點評流程，避免評價形式化。

結語

美術課程有著獨特的價值和功能，它能夠促進個體的審美發展，培養學生感知美、理解美、體驗美、鑒賞美、熱愛美和創造美的能力、興趣與情懷［4］。筆者以“青銅器”為主題開發設計校本課程，旨在彰顯以“中國元素”為核心的多重文化價值和藝術之美，讓小學生體悟到中國青銅器的豐富多彩、博大精深，使其對美術學習產生持久的興趣，為美術核心素養的進一步落實提供可能。

［參考文獻］

錢初熹.美術教學理論與方法［M］.2版.北京：高等教育出版社，2023.

王大根.如何提升美術課的內涵和品位［J］.藝術教育，2007（7）：6-7，20.

中華人民共和國教育部.義務教育藝術課程標準（2022年版）［M］.北京：北京師范大學出版社，2022.

劉沖.走出學校美育的認識誤區：兼論學校美育的課程化實施［J］.當代教育論壇，2021（1）：29-37.