◎陳雅琪

據現有資料記載,嶺南地區的古琴文化較中原地區起步稍晚,最早可追溯至南北朝時期,但是在北宋以前缺少著名琴家和傳世琴曲,無大規模、系統性的傳承。南宋末年,宋室南遷,隨遷的琴人和樂工將中原的琴音和琴譜帶到古岡州(今廣東江門新會)一帶,經后人收集在元初刊刻制成《古岡遺譜》。明代“嶺南大儒”陳白沙將《古岡遺譜》手抄本傳于門徒,并構建“白沙琴學”。直至清代,嶺南古琴已有師承和傳譜,嶺南琴學更加昌盛,其獨特的藝術風格自成一家,成為聲名鵲起的嶺南琴派。近年來,國家重視非遺保護工作,良好的文化環境促進了嶺南古琴藝術的傳承和發展。
嶺南古琴的風格特點與當地的自然條件、語言特色、琴學思想及審美意識有著千絲萬縷的聯系,也與地方民歌、粵劇、粵曲、廣東音樂、嶺南詩歌等息息相關。傳統的嶺南琴曲音韻古樸、旋律迂回婉轉,節奏剛柔并濟、活潑明朗,富于裝飾和綽注,具有古逸清高和輕微淡遠的特點?,F代嶺南派宗師楊新倫琴劍雙絕,將嶺南古琴的表現風格歸結為“剛健、明快、爽朗”;傳承人謝導秀琴簫雙擅、推崇古樸靜雅的琴風;謝東笑主張“融傳統琴風于當下時空”。這些均是對陳白沙“自然”“自得”“主靜”的琴學思想以及嶺南文化的繼承和發展。
圣人孔子鐘情于古琴,晚年編訂了詩歌集《詩經》?!妒酚洝た鬃邮兰摇芬裁鞔_提出:“三百五篇皆弦歌之?!庇纱丝梢姡对娊洝芬嗍且徊壳俑韬霞?。琴歌經秦朝、漢朝、魏晉南北朝和隋朝的發展,在唐代達到高峰。然而,歷代大量的琴歌并沒有被記錄和保存下來,主要原因是宋朝以后琴人多重視古琴演奏,對琴歌存在偏見,甚至否定琴歌演唱,導致琴歌的發展受到阻礙并日趨衰落。中華人民共和國成立后,在眾多琴家的不懈努力下,發掘整理出來的琴歌達百余首。這些琴歌雖然只是古代琴歌中的一小部分,但是高度濃縮了古琴藝術的審美思想和美學形態,記錄了中國古代文人的思想、文化、語言和情感,是古琴文化的重要載體,也是中華優秀傳統文化的瑰寶。
近年來,隨著嶺南古琴藝術逐漸受到重視,在嶺南琴家和琴人的共同努力下,嶺南琴歌取得了長足發展。目前,已有不少廣東音樂名作被改編成琴歌,如《平湖秋月》《禪院鐘聲》等。嶺南古琴傳承人謝東笑在創編當代嶺南琴歌方面做出了重要貢獻,他創作并發行了琴歌組曲《詩經》,以及取材于唐詩、客家繞口令與佛樂的《靜夜思》《水打一雙屐》《菩提本無樹》等作品。但是作為嶺南古琴藝術的重要組成部分,嶺南琴歌并沒有被廣泛普及,嶺南琴派仍以彈為主,從事古琴吟唱教學的人也比較少見。琴人詩客雅集偶見自彈自唱大多是來自傳統琴歌,吟唱取材于嶺南本地詩人所作的古詩詞,融入當地粵曲、民歌曲調的更是少之又少。網絡上關于嶺南琴歌的音頻、視頻資源也只有寥寥幾首。鑒于古琴演奏要求較高,古琴吟唱更容易推廣,故而當代嶺南古琴琴歌的創新和推廣成為傳承嶺南古琴藝術不可或缺的一環。
《嶺南古琴》一書開篇提到,截至2017年,五邑地區的習琴者達五六百人。據筆者調研,2021年至2023年,僅新會區博物館開設的古琴公益入門班授徒已超百人,其中還未包含其他社會教育機構的新增習琴人數。雖然江門五邑地區學習古琴的人數不斷增加,但是從事古琴演奏或相關職業的人仍然較少,未有大規模的傳統琴歌和新創改編的當代嶺南琴歌演唱活動,也尚未見到用本地方言吟唱琴歌的例子。這與江門新會(即古岡州)作為嶺南琴派發源地的地位極不相符。事實上,江門五邑地區在傳承和發展嶺南古琴和琴歌方面擁有先天優勢。因此,分析江門五邑地區傳承嶺南古琴琴歌的有利條件,探索其發展方向和推廣路徑,可以更好地推動嶺南古琴琴歌的傳承與發展。
古岡州,即今江門市新會是嶺南琴派的發源地。據史料記載,嶺南琴派奠基人陳白沙、創始人黃景星均是新會人,嶺南派立派最重要的三部經典作品《古岡遺譜》《悟雪山房琴譜》《古岡蔗湖琴譜》均出自廣東江門新會。
語言是文化的重要組成部分,嶺南文化的傳承不能脫離嶺南地區的語言,因此在嶺南古琴琴歌的傳承和創新過程中,用粵語吟唱是非常必要的。用粵語吟唱的嶺南琴歌包含以下兩部分:一是按照“鄉談折字”的要求用粵語吟唱的傳統琴歌,二是當代嶺南琴歌。其中不乏優秀的作品,比如由廣東音樂名曲改編而成的《平湖秋月》、經典粵曲改編而成的《禪院鐘聲》和經典影視歌曲改編的《滄海一聲笑》等均是用廣州話演唱琴歌的成功案例。江門五邑大部分地區通用廣州話和五邑話,少部分講的是客家話?!杜_山市志(1979~2000)》記錄的臺山方言雖然韻母比廣州話要少,但是有19個聲母,與廣州話數量相當。兩種語言之間的共性說明使用五邑地區方言吟唱當代嶺南古琴琴歌具有可行性。
江門五邑地區民間音樂非遺及相關的藝術題材種類繁多,例如,岡州古琴藝術、開平民歌、大鰲咸水歌、臺山民歌、恩平木魚、臺山曲藝、會城粵曲和鶴山客家山歌等。五邑民歌不僅在嶺南歌壇獨樹一幟,還走向了海外,發展至美國、加拿大等國家。據史料記載,1911年和1915年美國出版的《金山歌集》和《金山歌二集》記錄了大量流傳于舊金山華人社區的廣東方言民歌,被稱為“金山歌”。一些“金山歌”正是從“夾房歌”(開平民歌歌種之一)演變而來的,而當年漂洋過海的多是江門五邑地區的華僑同胞。
江門五邑地區傳統的非遺民歌中有許多是觸景生情、隨編隨唱的,其即興而歌的形式與中國古代琴歌的即興吟唱有異曲同工之妙,可以為當代嶺南古琴琴歌提供大量的創作素材。五邑民歌和曲藝演唱的群眾基礎深厚,當代嶺南古琴琴歌在創新發展的過程中可以吸收五邑地區的民間非遺曲調并使用當地方言進行演唱,既可以改變古琴藝術“陽春白雪”的尷尬狀態,又可以提高民眾了解和學習古琴藝術的興趣,為嶺南古琴走進大眾生活提供新機遇。
江門自1958年起就有“中國第一僑鄉”的稱號。江門五邑民風淳樸,僑鄉文化底蘊深厚,地理上毗鄰港澳,與港澳地區有著相同的語系、近乎一致的思想情懷及審美觀。江門在粵港澳大灣區中扮演著連接廣佛都市圈和深港澳經濟圈的“橋梁”的重要角色。江門具有與世界對話溝通、交流互鑒的城市張力,對傳承和發展嶺南古琴琴歌有傳播范圍廣、影響力大的獨特優勢。
由此可見,江門五邑地區在傳承嶺南古琴方面具有先天優勢。在江門五邑地區推廣嶺南古琴琴歌可以促進嶺南古琴文化的復興與繁榮,為嶺南古琴藝術的發展提供助力。
江門五邑地方政府和相關部門舉辦的“世界廣府人懇親大會”、“中國僑都華人嘉年華”、“華僑華人粵港澳大灣區大會”、央視中秋晚會等大型活動可以為嶺南古琴琴歌提供輻射海外的平臺。
“席帽朝宗”活動主要是祭拜和緬懷嶺南心學及琴學大宗師陳白沙先生,參加活動的包括古琴界和詩畫界的從業者、愛好者與廣大民眾。琴人彈奏古琴,詩人則通過吟誦、詩詞創作等方式表達對陳白沙的崇敬之情。筆者認為,五邑琴人可以創編以陳白沙詩詞為主的琴歌并在活動中進行吟唱推廣。相關協會可以結合當地具體情況組織琴人對嶺南琴史、琴歌及琴譜進行研究,定期舉辦面向廣大群眾的主題雅集和吟唱活動。
嶺南古琴文化的傳承應該覆蓋不同年齡段和各學段的學校教育。由于古琴演奏對手指條件、知識范疇和社會閱歷有一定的要求,因此學齡前和小學階段的古琴教學應該以欣賞為主,可以通過聽古琴講座、學習古琴吟唱(模唱、齊唱)等方式感受傳統文化的魅力。中學階段的古琴教學可以在音樂課堂中加入觀摩雅集和古琴吟唱(彈唱、對唱與合唱)的環節,以美育的方式將嶺南古琴文化滲透到學生的學習與生活中。
由于中小學生受到年齡限制以及升學壓力的影響,他們對古琴的認識與掌握往往處于初級階段。因此,筆者認為,江門五邑地區的高校,尤其是以培養技術型應用人才為目標的、設有音樂教育專業的高職院校是傳承嶺南古琴的重要陣地。古琴演奏和古琴彈唱均需要一定的專業知識和技能,而高職院校強調實用性,符合傳承嶺南古琴文化的要求。高職院校的音樂教育應該肩負起傳承地方優秀傳統文化的重任,響應教育部的號召,在以美育人、以文化人的教育方針下進行專業課程改革和教學內容研究,開辟出一條區別于本科音樂教育的、具有地方特色的發展道路,不斷拓寬高職院校畢業生的就業渠道,培養一批會吟唱乃至彈唱嶺南古琴的專業人才,并將其輸送到中小學、文化藝術單位以及各類企事業單位從事表演和教育工作,以達到服務社會的目的。
2023年,電視劇《狂飆》掀起了江門打卡熱潮。在五一黃金周期間,江門位列全國游客流入城市前三。相關部門和古琴文化保育機構可以借助粵港澳大灣區文化旅游目的地這一名片,推動文旅深度融合發展,挖掘嶺南琴派的歷史文化和名人故事,加強嶺南琴歌與地方其他非遺項目如白沙茅龍筆、荷塘紗龍、蔡李佛拳、大鰲咸水歌等的融合,策劃系列文旅活動,如各街道舉辦的“邑起學非遺”社區活動等,吸引僑胞、國內游客和留學生等積極參與,以文化活動搭“橋”,迅速打開推廣嶺南古琴琴歌的窗口。
在嶺南古琴申遺成功后,江門五邑地區各縣市的琴社經常舉辦古琴鑒賞交流會、古琴雅集與講座等,其中包括廣東古琴研究會理事、江門“岡州古琴藝術”非遺傳承人、江門古琴研究會會長林棟勝創辦的虛竹琴社;廣東古琴研究會理事、江門古琴研究會常務副會長韓曉華創建的華夏大音琴箏學苑,廣東古琴研究會理事、新會“岡州古琴斫制藝術”非遺傳承人黃俊堂創辦的新會七木琴舍;開平音樂家協會秘書長、江門古琴研究會副會長謝振潤創辦的鳴琴館以及開平倉東琴舍等。這些琴舍開設古琴課程,舉辦古琴雅集及海內外古琴團體的交流聚會,為社會各界提供了解和學習嶺南古琴的平臺,發揮著社會音樂教育的作用,吸引了更多人積極投身于嶺南古琴的學習中,擴大了嶺南古琴的傳播范圍。
過去,民眾通過觀看影視劇認識古琴,比如電視劇《紅樓夢》《三國演義》《笑傲江湖》等。如今,各大網絡平臺中的古琴演奏和琴歌演唱作品明顯增加,網絡已經成為傳播古琴音樂與古琴文化的重要媒介。江門五邑地區可以結合自身優勢,注冊推廣嶺南古琴文化的官方公眾號,打造與古琴文化相關的網絡綜藝晚會,以“文化+科技”的方式呈現嶺南古琴文化,講述江門五邑地區的歷史文化和嶺南古琴的藝術內涵。
隨著嶺南古琴琴歌在江門五邑地區推廣工作的不斷推進,琴人和藝術工作者結合五邑民間音樂非遺和地方名人故事創作的作品將進一步豐富嶺南琴樂琴歌資源。在高校專業課程中融入嶺南古琴藝術,有助于促使音樂教育者以傳承中華優秀傳統文化為己任,培養當代大學生的文化自信,營造良好的文化氛圍,進一步提高傳統文化教育的影響力,培養更多懂欣賞、能彈奏、會吟唱的嶺南古琴藝術人才,為當代嶺南古琴藝術的傳承與發展提供助力。此外,還應提升習琴者與民眾的文化修養,提高民眾對嶺南古琴藝術的鑒賞能力,積極開展嶺南古琴藝術推廣活動,滿足人民日益增長的精神文化需求,促進嶺南古琴藝術的傳承與發展。