我們的“熊貓”在哪里

觀眾笑了，《功夫熊貓》火了; 好多好多的錢，又被好萊塢一股腦賺跑了。

無意在此討論一部好萊塢夢工廠制作的中國元素片子，為什么如此吸引中國觀眾，而是想拋出一個帶有酸葡萄心理的問題: 為什么我們的國寶—“功夫”、“熊貓”，在那樣的土壤里催生出這樣一個作品？我們何時才能看到出自中國本土的一流動漫作品？我們的“熊貓”在哪里？

大約10年前，迪斯尼制作的《花木蘭》登陸中國，這種酸酸的感覺或許還不夠強烈，因為那時國內的動漫產業氛圍遠未形成。看看美國人帶來的變了味兒的中國題材動畫片，只是有點新鮮、好奇而已，此外只有服氣別人先進的電影工業水平、出色的動漫設計與制作能力了。而今情況已截然不同了。

《功夫熊貓》給摩拳擦掌中的中國文化創意產業和動漫產業上了一課。好的動漫作品，離不開好的創意，離不開嫻熟的科技應用與獨到的藝術審美的完美結合，但最重要的是，離不開一個合適的土壤。美國人發展動漫產業的商業模式與運作管理經驗，對于中國的商界精英們來說，學習和運用起來并不難。但是真正難的是，營造動漫產業發展的軟環境，譬如知識產權的保護、創業投資激勵機制，以及動漫人才的培養機制等。

當代動漫的設計與制作，越來越與計算機技術的應用緊密結合。所以，我們不僅要著力培養相關專業人才，更需要建立一套引導和鼓勵社會資本參與產業發展的投資機制，尤其需要規范和強化知識產權的保護。

觀察各地政府發展文化創意產業的舉措，普遍存在些盲點。大家都在“筑巢引鳳”，而且樂此不疲，完全沿襲了多年來政府發展軟件產業的思路和做法，即先大手筆營造出諸如“軟件園區”、“軟件城市”、“軟件之都”之類的概念，建造一堆漂亮的樓房擺在那再說; 然后就是建立各種名目的基金，直接參與企業的項目投資。那些舉措究竟催生出了哪些優秀的企業、培養了哪些優秀的人才、孵化出了什么樣的產品、形成了多大規模的產業？終究無人問責。對比看來，今天的文化創意產業，有穿新鞋走老路的味道，非常值得警惕！

如果沒有規范的軟環境，我們永遠也做不出世界一流的動漫作品。創新從來就沒有捷徑。面對諸多痼疾，我們確實應該來一次痛快的洗心革面！