石冰華
景德鎮宇君堂陶瓷藝術工作室 江西景德鎮 333000
在眾多的陶瓷藝術作品中,粉彩陶瓷備受世人的關注和喜愛,因為它在早年間屬于皇室專用的名貴之物。伴隨時代的發展,粉彩陶瓷經歷了多個時期的演變,其美學價值進一步豐富,其中陶瓷粉彩山水畫是極具欣賞價值的畫種。具體而言,陶瓷粉彩山水畫向世界展示了華夏大國的極致美學,它借助陶瓷形體加以展示,同陶瓷整體造型保持和諧一致,呈現出一種獨特的美感,給人們帶來無與倫比的視覺享受,陶冶人的情操,還有著凈化、安撫、慰藉人心靈的作用。
追溯陶瓷的發展,在華夏源遠流長的歷史中,其中粉彩陶瓷、雕塑陶瓷、顏色釉瓷等備受人們的青睞。粉彩陶瓷又被稱為“軟彩陶瓷,它打破傳統粉彩陶瓷以及斗彩陶瓷的控制局面,在此基礎上采取全新的處理方式,豐富彩色陶瓷的表現形式,因此粉彩陶瓷又被當做經典的釉上彩瓷。長期以來,粉彩陶瓷以粉潤溫婉、色彩秀麗的形體特點備受人們的青睞,其充滿意境的畫面更增添了華夏陶瓷文化的魅力。而山水畫至今已經有長達千年的發展歷史,它的產生同華夏道家思想有著不可分割的關系,道家講究自然無為、天人合一的精神境界,追求樸素自然的藝術精神,也就使得陶瓷粉彩山水畫側重于清閑淡雅的風格形式。
關于陶瓷粉彩山水畫的題材,側重于自然景物的選擇,配以人物、舟橋、房舍等點綴。同時,由于地理環境、四季、氣候等方面的不同,陶瓷粉彩山水畫的自然景象呈現出豐富精彩的畫面,但每幅山水畫描繪出的對象具有一定的限制,因此創作者必須要強化自身選擇題材以及挑選載體的能力,將陶瓷和山水畫融合得毫無違和感,進而創造具有意境的陶瓷粉彩山水畫藝術作品。也就是說,在創作陶瓷粉彩山水畫的過程當中,創作者必須在考慮器型的基礎上展開合理的構想以及布局,要凸顯陶瓷原本的材質,并將其同畫面融為一體,打造一幅精美的畫卷。
例如選擇瓷瓶作為山水畫的載體,創造者有必要根據瓶身的造型展開構思,讓作品的畫面顯得更具有質感和立體感,從而滿足人們在不同角度欣賞該作品呈現的美感的需求。或者選擇四方瓶做陶瓷粉彩山水畫的載體,創作者可將書、畫、棋、琴當做繪制的主要題材,四方分成兩面,創作出兩種截然不同的美好場景,一面繪制綠水青山,一面繪制白雪黑景,配以現代陶瓷圖案。再或者通過轉心瓶繪制陶瓷粉彩山水畫,整個作品在轉動中會有一種神秘感。再例如以雙面釉瓷繪制陶瓷粉彩山水畫,由于其成型的幾率非常低,繪制出來的作品便顯得十分珍貴。隨著時間的向前推移,陶瓷技術邁入全新的臺階,關于陶瓷方面的雕刻、青花、開光等成型技術的融合,新的瓷器孕育而生,這些可以當做新的器型,作為創作陶瓷粉彩山水畫的新載體。當然,不管選擇什么類型的陶瓷進行創作陶瓷粉彩山水畫,創作者都需要用心創作作品,力求達到最佳的效果,切勿粗制濫造。同時,創作者也需要接受現代化新技術、新瓷器,在傳承傳統的基礎上不斷創新,跟隨新時代腳步創作更多具有審美價值的優秀作品。
創作栩栩如生的陶瓷粉彩山水畫藝術作品,構圖和布局至關重要,二者在陶瓷粉彩山水畫作品中占據重要的地位,是作品畫面具體位置的一種直觀體現。粉彩山水陶瓷畫構圖和布局相比,人物花鳥陶瓷畫會更具有豐富的形象,較多的層次構圖,布局空間會也會更加的遼闊。
陶瓷粉彩山水畫藝術作品呈現的形象生動化、有趣化,傳遞無法言喻的意境之美,吸引觀眾的注意力。所謂的意境,是傳統美學的核心,也是構成審美藝術的支撐,更是衡量陶瓷粉彩山水畫藝術作品的指標。它不單單通過作品的畫面展示出來,也是畫面精髓所呈現的一種美感,流露出創作者的豐富情感,并且是在加工下呈現出來的一種美好。在陶瓷粉彩山水畫藝術作品中,意境體現在作品的構圖、形象、細節等多個方面,就算是作品呈現的部分空白之處,依舊可以當是作品畫面的一個重要組成部分,包含創作者的深厚意蘊。
想要創造出上佳的陶瓷粉彩山水畫作品,意境十分重要。究竟營造怎樣的意境同創作者的構思立意有很大的關系,構思是指創作者在創作作品過程當中的思維活動,創作者需要將累積在大腦中的生活素材用畫筆進行仔細的描繪,并通過相應的加工創作出具有較高水準的陶瓷粉彩山水畫作品。在此期間,陶瓷粉彩山水畫藝術作品的選材、立意等多個方面需要引起重視,要在注重立意的基礎上描繪相應的圖像,確定陶瓷粉彩山水畫藝術作品傳遞的主題思想,而主題的內容豐富多樣,主要根據創作者當時的心境、想法等方面進行確定。通常來說,陶瓷粉彩山水畫藝術作品有秀美、奇幻、蒼老的內容,也有雄厚、情誼、古樸等的內容。檔案,不管創作者在陶瓷粉彩山水畫藝術作品中營造怎樣的意境,他們都需要在觀察自然的基礎上發散思維,產生聯想,萌生情感并賦予到瓷器上,從而讓陶瓷粉彩山水畫藝術作品的畫面在靜態中顯示出動態的美感,進而創作出精妙絕倫的陶瓷粉彩藝術山水畫作品。當然,陶瓷粉彩山水畫藝術作品整體的布局構圖定型之后,瓷胎要以林木、山脈等作為其主圖以及副圖,在繪制好之后要讓整個畫面傳遞出意境感,陶瓷粉彩山水畫藝術作品也就成功了一半。在繪制過程當中,創作者要借助水料具有的特性,繪制具有豐富內容的景象。除此之外,創作者需要不斷深入觀察,體驗大自然,要將對大自然的感性認識上升到理性層面,從而萌生出意境、情趣。意境和情趣是創作者思想認識的一種體現,包含了深厚的情感,任何陶瓷藝術作品創作中都應當具有意趣,否則畫得再精美也缺少靈魂,無法打動觀眾的內心。
陶瓷粉彩山水畫藝術作品具有極其豐富的色彩,呈現秀麗雅致的風貌。在使用顏料進行創作的過程當中,其層次有著鮮明的明暗對比、深淺對比,具體描繪的時候,傳統陶瓷粉彩山水畫藝術作品會極其講究技法的運用,線條格外的精細,色彩十分的絢爛。當然,由于該作品畫面會選用玻璃白顏料,所以創作出來的陶瓷粉彩山水畫藝術作品會給人一種柔和細潤的觀感。在創作陶瓷粉彩山水畫藝術作品期間,借助國畫形式加以繪制,整體風格會具有傳統粉彩山水的特點,布局、技法等多個方面會有異曲同工之妙,但陶瓷粉彩山水畫藝術作品會更具有陶瓷裝飾工藝的特征,講究的是畫面同瓷器的融合。國風是景德鎮藝術陶瓷作品的主要表達形式,具有民族藝術特色,在陶瓷裝飾過程當中發揮著巨大的藝術價值。相比繪畫藝術而言,陶瓷藝術具有裝飾性,如果僅用國畫點綴瓷器,整體會給人一種單調枯燥的直觀感受,無法滿足新時代所有人的需求。因此,現代陶瓷粉彩山水畫藝術作品必須在傳承傳統文化技法的基礎上加以創新,將傳統國畫同國外油畫進行巧妙的融合,從而創作出令人難以忘懷的優秀陶瓷粉彩山水畫藝術作品。
陶瓷粉彩山水畫綜合裝飾的表現形式多種多樣,習慣性在瓶口或者瓶足的位置加以影青釉,在刻有圖案的瓶身借助粉彩顏料繪制山水圖畫,或者在釉面下雕刻書法字體以及圖案,釉面配上山水主題展開繪制,從而創作出具有現代特征的陶瓷粉彩山水綜合裝飾藝術作品。現代特征的陶瓷粉彩山水綜合裝飾藝術作品融入現代藝術創作思想,從傳統粉彩山水裝飾形式中掙脫出來,給人眼前一亮的感覺,裝飾效果十分理想。將雕刻同彩繪結合在一起,借助粉彩顏料繪制關于大自然中的一些突出景象,將雕刻同繪畫融為一體,字體與畫面沒有絲毫的違和感。將色釉和繪畫聯系在一起,一方面凸顯高溫顏色釉的自然肌理,另一方面也凸顯彩繪技藝的精湛之處。在具體運用期間,創作者需要選擇高溫窯制作而成的花釉和紫金釉,將觀察或者聯想到的巖石、林木等進行仔細的勾勒,然后在加以燒制后借助粉彩以及新彩繪制更多豐富的景物,從而創作出讓人滿意的陶瓷粉彩山水畫綜合裝飾藝術作品。
高溫釉燒成后的陶瓷作品即可通過粉彩展開相應的構圖、上色等工序,并加工燒制創作者想要的陶瓷粉彩山水畫藝術作品。其中,粉彩原理同其他彩繪畫使用到的顏料相同,顏料調色主要借助樟腦油、柏油、松香油、乳香油等,其中運用最多的色彩調色劑是樟油,其他顏料主要起著粘連的作用。有時候,創作者把一些顏料調成水色。陶瓷粉彩山水畫藝術作品的顏料色極其豐富,主要根據作品造型操作畫面的需要進行使用,偶爾會選擇單色,偶爾也會將其同雙色、三色或者四色混合使用。當然,調色的配比、分量會影響陶瓷粉彩山水畫藝術作品的效果,因此創作者借助粉彩操作期間一定要重視陶瓷原料本身的化學成分特性,把握配比技巧,注意色彩調配,如此才能讓陶瓷粉彩山水畫藝術作品的色澤和亮度達到預期的效果,創作出具有較高欣賞價值和藝術價值的珍品,從而陶冶人們的情操,促進粉彩工藝技法在藝術領域的發展。
總而言之,陶瓷粉彩山水畫藝術作品可以稱得上是東方藝術的代表,令無數國人和國外友人震驚。它不單單是景德鎮的四大瓷器代表,也傳遞了華夏源遠流長的優秀傳統文化,其審美價值的背后體現了一種特有的東方文化韻味。而這種韻味又同粉彩瓷器的創作風格、藝術特征有著密不可分的關系。在新時代背景下,在創作陶瓷粉彩山水畫藝術作品的過程當中,創作者必須重視其題材和載體的融合、構圖布局以及意境的營造、裝飾和彩繪等多個方面,才能創作出更多符合現代審美的上佳陶瓷粉彩山水畫藝術作品。