簡述二胡的制作技藝與傳承

導讀

在中華民族五千多年的歷史長河中，二胡經歷了從宮廷到民間，再從民間回到宮廷的發展歷程，并以其獨特的音色和優美的旋律，受到了廣大人民群眾的喜愛。二胡作為中國傳統的民族樂器，在中國民族器樂發展史中有著重要地位，其制作工藝和傳承一直被廣泛關注。基于此，本文主要從傳統手工制作方法入手，對其制作與傳承進行探討。

作者：王振華，山東省東營市墾利區文化活動中心。

引言

二胡，又稱胡琴，是一種拉弦樂器，因其琴筒蒙以胡琴皮而得名。它的前身是古羌胡、南蠻之音的弦樂器——“琵琶”，在南北朝時期經西域傳入中原，又經過漢魏兩朝的改進、發展，形成了獨奏性強、表現力豐富、具有濃郁民族風格的二胡。目前，二胡已成為我國最主要的民族拉弦樂器之一。

二胡在中國傳統音樂文化中占有重要地位，有著豐富的藝術表現力和悠久的歷史，被譽為“樂器之王”。隨著時代的發展與科技的進步，二胡也逐漸從傳統走向現代?，F代二胡以其獨特的音色和優美的旋律深受廣大人民群眾喜愛。目前已經有許多音樂家將二胡作為獨奏樂器來演奏，如我國著名的演奏家劉長福、李友梅等都曾在不同場合用二胡演奏樂曲。近年來，二胡還逐漸走向國際舞臺，被譽為“中國國樂之魂”。

一、二胡藝術的造物工藝探究

（一）二胡制作的歷史與形態

二胡的制作歷史悠久，至今已有千年歷史。據《說文解字》記載：“琴，琴也，從絲、從胡。”據考證，古代的“胡琴”并非指二胡，而是泛指弓弦一類樂器。胡琴最早起源于西周時期的胡琴，而“二胡”一詞最早則出現在隋朝。隋代著名音樂家韓嬰所著的《韓詩外傳》中對其有所記載：“漢有韓伯俞……作胡琴而鳴。”

《韓非子·有度》中有關于制琴技法的記載：“夫物有五材……一曰大木，二曰中材，三曰小木，四曰細木，五曰朽木?！薄按竽驹恢?；中材曰椽；小木曰梁；朽木曰弓。”“大木一準通‘柱，小木一準通‘椽，朽木一準通‘梁；大的弓一準通‘弓，小的弓一準通‘弦?！庇纱丝芍诋敃r的社會條件下，人們已經有了關于二胡雛形的認識。到了漢代，二胡在樂器制作工藝方面已經發展成為一門獨立的技藝：“其作工之細，幾與絲竹同”（《漢書·音義》）。漢代的二胡制作者主要是宮廷樂師和民間藝人。到了唐朝，二胡制作技藝有了進一步提高。唐代著名音樂家李延年曾在其所著的《樂府雜錄》中提到了制作二胡的工藝：“作弦以木，削而成，長七寸五分，寬三寸二分，厚四寸?！薄皾h時制胡琴，初以桐木為之，用薄竹片裹之。胡人將以竹為之，用膠漆涂之……”。又提到二胡琴皮的制作方法：“取野狐皮為之?！庇纱丝梢?，唐代時二胡的制作已經有了很大的進步，不僅有了固定的琴筒和琴弓，而且在琴皮制作方面也有了很大的發展。到了宋代，二胡的制作技藝更加完善，不僅有了固定的琴筒、琴弓和琴筒上蒙以胡琴皮的固定形制，而且還有了琴碼，在琴弓上也有了固定的弓毛，成為民間藝人的獨奏樂器。在唐代，民間藝人制作二胡主要使用桐木和榆木；到了宋代，民間藝人制作二胡開始使用“紅木”“紅檀木”等材料；到了元代，民間藝人開始使用椴木和楸木制作二胡。在明代，還出現了用木頭做的“銀弦”和用銅做的“鐵弦”，這說明二胡的制作技藝在元明時期達到成熟。

（二）對傳統二胡制作技藝的取舍

二胡的制作技藝在社會的變遷中不斷發展與完善。在保留傳統二胡制作技藝的基礎上，各地涌現出一批創新的制作技藝。

作為傳統手工藝，二胡制作技藝有著豐富的傳承脈絡。以胡琴為例，有“弓首制作”“琴筒制作”“琴皮制作”“弦軸制作”等多個方面。同時，人們對于傳統二胡制作技藝的保護和傳承意識逐漸增強，許多傳統二胡制作技藝中的“非遺”項目都得以保留并傳承下來。

二胡制作技藝中最具代表性的是“制琴面”和“制琴弦”兩大關鍵工藝。所謂“制琴面”，是指在琴弓與琴筒之間用膠水粘結、抹平而成的平面，其中最重要的是制琴面要平整光滑，這對音色、音準等方面都有影響。而“制琴弦”則是指將琴弦穿入琴筒內固定，再用絲線將琴弦繃緊而成的方法。據記載，最早有兩種琴弦：一種是用鋼絲制成的鋼弦，另一種是用鋼絲和漆皮等材料制成的鋼弦。后來，由于鋼絲和漆皮等材料價格昂貴而難以普及，人們開始用鋼絲代替鋼絲繩作為琴弓上使用的弓弦。現如今二，胡中常用的琴弦主要有三種：一是鋼弦，二是尼龍弦，三是鋼絲弦。而不同類型的琴弦對制作工藝也有不同的要求：鋼弦的主要材料是不銹鋼，而不銹鋼的主要成分是碳，所以它的音色比較沉悶。此外，由于鋼的張力比較大，因此并不是一種很好的弓弦材料。尼龍弦在現代二胡中被廣泛使用。尼龍弦比鋼弦更柔軟，更容易調整音量。然而，由于尼龍弦較軟，無法在高音區使用，而且聲音容易受溫度變化的影響，因此也有不足之處。鋼絲弦具有高張力、低摩擦、高音區音量大、低音區柔和等優點。同時，由于鋼絲弦不容易被氧化，它的使用壽命更長。因此，鋼絲弦是二胡中最常用的弓弦材料。

（三）二胡制作技藝的傳承方式

二胡的制作技藝是一門傳統工藝，傳承方式多為師徒制，在過去，師父帶徒弟、學徒跟著師父學，學習過程中師傅會給徒弟提供一些基本的工具、材料和技術。在這個過程中，師父也會對徒弟提出一些要求。例如，在學徒期內不能用壞任何一個工具；要服從師父的安排，不得隨意更改；要努力掌握制作二胡所需要的基本技藝，以及對制作工藝、材料和工具使用等方面的要求。同時，師父會給徒弟講很多關于二胡的故事和傳說，這些故事和傳說也會成為二胡制作技藝的“教材”。它們像一條紐帶，把徒弟和師父連接在一起。在這種模式下，一個技藝的傳承往往要經歷“口傳心授”“師徒相授”和“集體傳授”三個階段，其中不僅要考慮到“口傳心授”階段對技藝的傳承，還要考慮到“師徒相授”階段中師父對徒弟的管理和培養。

這種傳承方式也存在一些問題：第一，由于傳統手工制作技藝沒有統一的標準，所以在很多地方會出現“師父教一件二胡、徒弟做十件二胡”的現象。第二，在傳統的師徒關系中，徒弟有義務向師父學習技術，但這也使得徒弟可能只是被動接受師父傳授給他的技術。第三，在運用傳統手工制作技藝制作二胡時要花費較長的時間，因此一個人很難獨立完成一件二胡。因此，現代二胡傳承要注意以下幾方面：第一，建立科學的、規范化的傳統手工制作技藝傳承機制。政府相關部門制定一些規范和標準，以確保傳統手工制作技藝在現代社會得到傳承；第二，政府制定有關傳統技藝傳承人的認定標準，對傳統手工制作技藝的傳承工匠進行認定，并且給予相應的認定證書；第三，開展對傳統手工制作技藝傳承人的培訓工作。政府相關部門可以舉辦一些培訓班，提高傳承人的專業技能，以便促進傳統手工制作技藝能夠得到更好的保護和傳承。

二、從二胡制作技藝的傳承中得到的啟示

（一）文化自覺：“傳承”的價值內涵凸顯

文化自覺是對自身文化價值的高度肯定和積極追求，是對自身文化生命力的自覺保護和有效利用。在中華傳統文化中，傳承的概念具有深刻的歷史淵源。從原始社會開始，傳承就意味著一種家族和族群意識；進入階級社會后，傳承則是以國家、民族、階級或階級集團為單位的傳承；而進入現代社會后，傳承被賦予了新的意義和內涵，即作為文化主體的個人通過學習、接受、內化而獲得自身的文化知識和技能，從而能夠不斷創造出新的文化。

另外，從傳承與創新的關系來看，創新是一種文化傳承方式。傳統工藝技術水平較低，而新時代的新技術則能通過創新來尋求技術突破。例如，在竹笛制作工藝中就出現了“松竹新竹笛”等多個類型，在銅器制作中則出現了以黃銅為主料制作的銅壺等，在陶瓷制作中出現了以高嶺土為原料的瓷器。這些創新不但促進了傳統工藝技術水平的提升和進步，而且為現代工藝技術提供了新的發展思路。因此，我們應該從國家層面采取措施，提高對傳統工藝技術水平的傳承和創新。

（二）道德自律：傳承人不可缺失的職業操守

二胡制作技藝是一種精湛的手藝活，需要很高的技藝水準，而二胡制作技藝的傳承者，也必須對自己嚴格要求。首先，傳承人要有傳承創新精神。創新不能脫離傳統，必須在遵循傳統二胡制作技藝的基礎上進行大膽改革和創新，在“老”與“新”之間找到平衡點，通過不斷創新讓傳統的二胡制作技藝得到有效傳承，獲得新的發展。其次，要有敬業精神。行業的繁榮需要從業者堅守職業操守。傳承人必須具有強烈的職業精神和敬業精神，在日常工作和創作過程中嚴格遵守職業道德規范，這是保證其制作出優秀作品的前提。最后，工作過程中要嚴格要求自己，不斷總結經驗教訓、不斷提高自身的專業水平，努力學習業務知識、專業技術技能，將二胡制作技藝作為終身學習的重要內容。

（三）活態傳承：技藝生命力的鮮活維系

活態傳承是對非物質文化遺產“傳”與“承”的一種特殊保護。二胡技藝作為“非遺”文化中的一種，在傳承的過程中要保證其活態性，既要將其藝術價值與技藝價值傳承下去，又要確保其發展潛力和市場前景永不消失。這種活態性主要體現在三個方面：其一是對傳承人的保護?；顟B傳承不僅要尊重傳承人的意愿，而且要確保其合法權益得到保障。國家應出臺相關法律法規，建立起一套完整的非物質文化遺產保護體系，保障傳承人的基本權益；同時，還要為其提供資金、技術、培訓等方面的支持，為其發展創造良好環境。其二是對二胡藝術本身的傳承。在活態傳承中，對二胡藝術本身的保護至關重要。在制作二胡時，除了要考慮到制作二胡所需的材料和尺寸外，還要對其制作工藝進行細致研究，因為二胡是一個綜合藝術體，除了其本身所具有的文化內涵外，還涉及到聲學、美學、力學等諸多學科領域。另外，對于制作工藝中所用到的各種材料和工具也要進行細致的研究和分析。只有充分掌握了制作工藝和材料知識，才能更好地處理和運用這些工具和材料，在此基礎上進行藝術加工時才能得心應手。其三是對受眾群體和市場前景的思考。在活態傳承中，除了要對傳統技藝進行保護外，還要為其尋找更為廣泛的市場空間。比如，可以將二胡藝術與旅游產業相結合，使其成為一種新型的文化旅游產品，滿足人們對于高品質、多樣化生活的追求。當然，這種結合也要在文化和旅游融合發展的過程中進行創新，從而實現二胡藝術與旅游業之間的相互促進與共同發展。

結語

在歷史發展中，二胡因其自身獨特的藝術魅力和深厚的文化底蘊，逐漸成為一種代表性樂器。在樂器制作技藝上，二胡不斷進行著技術革新，取得了令世人矚目的成績。這不僅為二胡藝術的發展提供了物質基礎，也豐富了人們的精神生活。但歸根究底，這都需要“非遺”傳承人在傳承古老技藝和文化的同時，不斷進行創新和發展，使其成為一種具有鮮明時代特征的新型文化，從而更好地為中國民族音樂的發展服務。

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