越過取景框

施 毅

風景是什么？你覺得美的，能與你內心共鳴的就是風景。起碼，我是這么認知的。

每次看風景的感覺不一樣，瞬息萬變的生活如是，人如是，動物如是。記性不大好，這使得我容易沉浸在變幻的事物中，如同孤身一人駕駛宇宙飛船行駛在無邊的黑暗里，試圖尋找一顆星球，尋找一個立足的點。這個點，是心的留痕。文字寫下，是一張相片，是“一沙一世界”，也可以是阿基米德撬動地球的那個點。

一

由于喜歡用鏡頭去記錄世界，幾年前，抱著學習的態度，加入過一個大型紀錄片的攝制組。

依舊是腳下熟悉的家鄉土地，再次出發，卻是從許多部精密、昂貴、高清的攝像機鏡頭中去“看”這片土地的風土人情、山川河流，“看”這個沉郁、歡樂、激蕩的人間。

在廣西十萬大山余脈，一個叫發明村的地方。第一次來踩點時，大霧彌漫，車子開得很慢，踩剎車的頻率甚至多于踩油門。

車子晃悠，前途未明，如同闖進一個又一個生活的謎團。

我坐在后座，緊張之余，打開車窗，探頭四望。這才發現我們被無盡的白霧包圍。前不見路，后不見山。在這種路上待久了，不免讓人沉悶、心慌、迷亂。后來，我在隱約可聞的鳥鳴中安靜下來，感知到自己的眼耳鼻舌，覺察到一顆有力的心臟在緩慢有力地跳動。

有時，反而需要在一種看似“困弊”的環境中，才能內觀自己，發現生活細微處的美景。

慢慢地，我發現白霧在每段路各有不同，或稀薄，或濃稠，如篩子，像大米團，形態各異。如同山神抽盡漫天白云，躲藏在連綿起伏的山林里吞吐修行。

這些年，喜歡獨處荒野，用手機拍下瞬息萬變的自然景象。有時看天空、大地久了，詩意的水跡會從堅硬的“石縫”里滲透出來，于是，人心喜悅，雀躍在手機記錄的文字中，我與“變幻”的事物發生關聯，我融化在萬物里。

在山上，久久凝望這些濃稠又稀薄的仙霧，我想抓住某種玄妙的詩意，但車在動，白霧也在飄，所以什么都獲取不了。索性，我打開手機，不看參數，不論構圖，探上車頂，狠拍了十幾張照片，以期通過這些凌亂的相片，尋找彼時那種如云似霧的詩意。

但兩月后，看著白霧茫茫的相片，卻只蹦出一句：“大山深處，每棵樹都有其隱秘的個性。”

因為大霧的緣故，小車開了兩個鐘才抵達村子。主人公很熱情，一見面就用力握緊了我的手，掌心傳來的磨砂感，讓人感到一種粗糲的溫暖。他用白話說，我們這“山角落”（偏僻）的地方，難得有記者來呀。我說我們不是記者，而是攝制組。他憨憨地笑，不說話。

他姓黃，五十多歲的年紀，常年以賣蜂蜜為生。村子附近的山頭上，遍布著一百多個他用木頭自制的蜂箱。蜂是滿天飛舞的野蜂，蜂箱是人工制作的木頭房子。這種獨特的養蜂技術，頗有點筑巢引鳳的感覺。

這里雖叫作發明村，但村落與“發明”二字根本毫無干系。

這里土地貧瘠、稀少，很多房屋難免建在半坡上。我們與黃哥爬上村子去看蜂箱時，有村民不時從后面張望，用奇異的目光盯著我們。在村尾，經過幾個造型奇特的木頭蜂箱。我們拿出攝像機，做前期記錄拍攝。面對鏡頭時，黃哥卻有些蔫了，他回望村巷，說話吞吞吐吐，似有些緊張。

這山村如此偏僻，人們對攝像機是好奇，還是害怕？

想起曾經看過的資料。

1844年，法國攝影師于勒·埃迪爾跟隨法國外交貿易使團來到中國澳門，與中國進行貿易談判。后來，埃迪爾又到了廣州，時任兩廣總督的耆英成了中國第一個照相的地方官員。

資料中，沒有找到耆英第一次照相時的心理活動描寫。那時的古董相機曝光時間很長，拍一張人像，正兒八經坐好，還要等待三五分鐘，伴隨“咔嚓”一聲，有時閃出打光的煙火，就導致有些人驚恐，失魂尖叫。于是，人們四處傳說，照相會偷走人的魂魄。

后來，我才知道，村民和黃哥不是怕偷走魂魄，而是魂魄因為人心而慌亂。

以前也有新聞記者來過這“山角落”的村子報道，但發布在網上的圖片用了其他村民的蜂箱，內容盡是渲染他的光榮事跡。這讓村民很不爽，做人嫁衣，吃力不討好。

妒忌之心如同燒蜂取蜜的火焰。記者報道后不久，山中似乎出現鬼怪，蜂箱被破壞，蜂蜜不時被盜取。

當他走出泥房時，幾個影子就緊緊跟隨。一個負責盯梢，只要他爬上這座山，另一座山上的蜂蜜就被盜取。隔壁家的小孩說，是山鬼拿走的，黃哥則說是鬼迷心竅的人偷走的。后來，咽不下這口氣，常刷抖音、接觸新鮮事物的他，在一些較為集中的蜂箱點裝了幾個攝像頭……后來，偷蜂蜜的人少了，但與他打招呼的村民也變少了……

即使是最“山角落”的村子，人心這東西，還是一樣的。

我時而在取景框里看著構圖精準的主人公人像，耳邊聽他講述辛酸往事。但長久關注取景框的音量值、曝光度、光圈數值，有那么片刻，如同聽著另一個世界的故事。

佛說，有三千世界。取景框里的人和景，算是其中一個世界嗎？

本著向山討“吃”的方式，村民或多或少都會放置四五個蜂箱，引野蜂入巢，待一年后，才開箱取蜜。

有的蜂箱就在自家門口屋檐下，有的在大梧桐樹底下，有的在懸崖邊上，有的蜂箱在樹洞里。作為本地最有名的養蜂大戶，黃哥有一百多個蜂箱點分布在四周山頭。

即便如此，一百多個蜂箱，能有百分之六十的“入住率”已是不錯。野蜂也像人一樣，對房子很挑剔。蜂箱的質量、舒適度，以及地理方位，還有通風情況，決定了它們是否入巢定居。

野蜂的挑剔有著動物的考究，人有時想挑剔，卻無從選擇。

黃哥笑說，我造了一百多套“房子”，但還沒錢在市里買一套房子。

他統領過幾百萬只野蜂，但也有被野蜂蜇到休克，躺了一天才醒來的經歷。據說，為了尋到好的蜂箱存放點，他也曾爬過一座險峻的山峰，不小心摔下半山，導致腰骨椎移位，癱瘓在床兩個多月。在家里，他拿出一堆藥盒子，用平靜的口吻，講述治療各種病痛的經歷。

不知是不是一種錯覺，爬著陡峭的山坡，黃哥的身形卻漸漸鮮活起來。他身手敏捷，在雜草叢生的樹林中，如履平地，好似時光逆轉，回到三十多歲的年紀。

在山坡的一個開闊地，他挺直身板，左手叉腰，指著周邊山林的上百個蜂箱點，如數家珍般介紹起來，像地主老爺得意地介紹自己的大片良田。

人總在自己的長處里找到一個立足點，或者說，必須要找到一個立足點，你站穩了，才能看清前行的路。

時隔半個月，三十多人的攝制組車隊，浩浩蕩蕩開進這個偏僻的小山村。上山拍攝時，如同村集體開荒的感覺，大片的野草和藤蔓被踩踏、清理。地上本沒有路，人走多了，路也就出來，而且是快速成型的那種，這也符合高速發展的時代特性之一——效率。即使在大山深處，也不例外。

以前，本地的山里有很多路。樵夫砍出的路，牛走的路，山羊踏過的路，獵人蹚過的路，采藥人攀爬過的路。但，樵夫、牛、山羊、獵人、采藥人都隨著時間慢慢消失了。所以對于一群人跟著上山，黃哥表現出興奮的狀態。如同小時候，一幫野孩子跟著他上山玩耍的感覺。

我們的拍攝點位于距離山澗小溪五十多米高的懸崖上，一邊是堅硬的石壁，一邊是藤蔓野草。隨著我們進入，口子在柔軟的植被那邊，被人為擴大半米，但腳下的泥石路，還是同樣面積。我聽著蜜蜂的嗡嗡聲，慢慢扶著石壁前行，走了十多米才到蜂箱的所在地。

我時而警惕只從鏡頭中去探尋“美”的攝像工作者的安危，還要防止野蜂的蜇咬，又想多學點拍攝技巧。長久盯著取景框，看著黃哥忙碌取蜜的身影，又從取景框之外的環境里，感受這個危險而又有趣的懸崖峭壁。這種刺激感讓我腎上腺素飆升，使人有一種迷幻的感覺。

黃哥戴著面紗，如同一頭優雅的熊在細致地掏著蜂巢。攝影師則緊緊盯著取景框，不斷變焦，移動鏡頭，試圖用不可言說的藝術來記錄這種從古至今還留存的勞動方式。本質上兩個都是勞動者，但產品不同，一個是可食的蜜，一個是可視的“蜜”。

中午是野蜂最繁忙的時候。幾千只野蜂，有如驟雨急下，密密麻麻地從眼前飛過，無數線影編織了一張令人窒息的網。我忽然想起鋼琴曲《野蜂飛舞》，那飛快的旋律在腦海中，嵌入前方的蜂鳴，更加詭異，也更清脆動人。

從懸崖邊出來，搬腳架的，扛燈具的，搬運攝影機的，提無人機的，拿劇本的，提蜜糖的，又忙碌起來。像是進行某種莊嚴神秘的儀式，上山時，攝制組如同扛著一副無形的棺材而來。而今，大家卸下重擔，輕松下山。

踩點時，黃哥與愛人以及一個女兒還住在泥房子里。但不出兩個月，我們再來補拍鏡頭時，黃哥卻在一片殘垣斷壁的土堆上種起玉米、南瓜。

我記得，他站的位置，分明就是泥房的客廳。

因為屬于易地搬遷戶，除了擁有在他鄉小鎮的安置房，按規定，如果自行拆舊房還得一萬多補貼。不出一個月，他毫不猶豫把泥房子給拆了。

我想起野蜂，想起黃哥在大山里的一百多套“房子”。善于造“房子”的人，終于住上了符合現代人居住的房子。

但嶄新的樓房，周邊沒有合適的工作崗位，幾番權衡下，他還是返回了大山包圍的村子。村委在廢棄的小學樓上，給了他兩間房子來使用。

一間掛著養蜂合作社的牌子，一間，他用木板隔出兩間小房住。

再去補拍，他還是那么樂觀。殺了一只土雞給我們吃，還送了三瓶蜂蜜。或許，他也正如這山中野蜂似的，雖可以飛走，但他離不開大山。

返程時，透過車窗，看到一輪在眾山之上的火紅落日。在我的堅持下，司機停下車。我掏出手機拍下“停留”在蔥蘢樹木上的殷紅落日。隔天，發朋友圈時，文字如下：太陽回家了。

也有人說是朝陽。其實，不細看，是分不出的。

我喜歡這種模糊的感覺。清晨，還是黃昏？時間是一個永恒的謎題，過去還是現在，在大山深處，已不重要。重要的，是心有歸所。

二

房屋已經垮塌小半，陳舊的已更陳舊，新長的野草愈加青翠。再次回到這里，她小心繞開村頭榕樹下聚集的婦女與老人。臉上無悲無喜，如同每一個普通的日子，悄悄走進家門。在導演的引導，或是說沉浸在回憶的游走下，現場變得凝滯。破舊、凌亂的房子如同魔法般，變成了一個奇異的“博物館”。想進去的人，找不到口子，卻被館內的“舞蹈”所吸引。

她叫李姐，五十出頭，個子不高，有些微胖。

這是拍攝的主人公之一。早年，因為幫家公治病，花了很多錢，后來開貨車的愛人也病倒了，癱瘓在床兩年。有村民說，這就是鈍刀割肉呀。在希望與絕望中徘徊。親人還是相繼離世，只留下破舊的空房子，以及一堆債務。

有時候，治重病對村民而言，是一場巨大的挑戰。

本地有些上了年紀的老人，體驗過病房的冰冷和孤單，以及看過太多“老伙伴”從醫院插著管子出院準備后事的場景后，特別畏懼住院。有些遇上難治的大疾病，在確認了即使手術成功后只能是多活半年至兩年的治療方式，老人家（包括一些后輩）就要求開些止疼藥，直接回家，等待死亡的來臨。仿佛，去趟醫院，只是為了知道自己即將死于何種病癥罷了。

后來，李姐開始養豬，取得了一定收益。通過村支書推薦，也獲得政府的一些扶持。她繼續把豬場擴大。但命運還是不公。有一年豬瘟嚴重，大批的豬相繼死去。好不容易，她把這些死后不閉眼的豬，運上村尾的山坡。

當泥土掩埋了最后一只死死盯著她的豬眼睛，人仿佛被抽干了力氣，她花了好長時間，才從山上下來。

那一刻，天空陰沉，內心空空，掌心也空空，被風吹一會后，一只微微顫抖的手自然而然攢成拳頭。她忽然想起自己的兩個孩子。她答應過亡夫，要把孩子養大成人。

苦難如同低沉的弦音，在耳邊縈繞，使步履艱難。

不久后，她包下多個魚塘，種植蓮藕，重新開始生活。

時值六月，綠荷起伏，蓮花盛開。我們找到一個五十多畝的大藕塘作為拍攝點。在這個被大量桉樹包圍的山坳處，藕塘用大片的綠和恰到好處的粉紅，給我們展示了大自然最美麗的夏景。

陽光清淺，微風徐徐。李姐穿上下水褲，提上撒料桶，緩緩從蓮塘一角，滑入水中。

蓮葉慢慢與細眉齊平，飽經生活磨礪的臉蛋，此刻，多了些綠和粉紅來襯托。她在淤泥中慢慢挪動身軀——亦同這些年來生活的樣態，雖身陷泥潭，但慢慢走，累時，身旁也有使人心曠神怡的蓮葉與荷花。

身陷泥潭的還有攝影小哥，以及一個攝影助理。他幫護著攝像師的行動與機器的安全。攝像師則專注于李姐的特寫表情，一絲不茍，慢慢地，他發現眼前的藕塘，忽然開出一朵不一樣的花。

李姐的臉上，慢慢露出笑容，比蓮花還美的那種。這是一張飽經苦難的笑臉，像雨后彩虹，自然而然地微笑。大家在岸旁，紛紛拿出手機來記錄這難得的畫面。我框住的，是李姐輕攬荷花，微笑的神情。

雖身處淤泥，但眼中有山川、蓮塘，以及陽光。

這是生命的底色之一。

拍攝采訪時，大家一直盯著取景框，沉浸在李姐講述多年來的苦難生活。但不久后，一個奇異的哭聲把我們拉回現實——李姐的眼淚像水珠一樣流下來。我挪了一下腳步，看著眼淚嘩嘩的她，有些不知所措。

導演暗示攝影師穩住，繼續拍。收音師以及在場的人，被她的哭聲打動，發出了細不可聞的嘆息。我第一次感受到，哭也是一種厚重的表達方式，蘊含著言語無法述說的隱秘、沉痛、凄婉、悲涼。李姐的哭聲，在曲調高昂時，哀而不傷，不沉溺，內蘊一種溫和的力量。

哭泣是生而為人最初的語言。長大后，無論因何事哭泣，都包含著最初始對世界的一種莫名刺痛感。

時隔半個月，為補取一些鏡頭。導演想邀約李姐到她亡夫家中，拍一些追憶往事的鏡頭。雖有挖人傷疤的沉重感，但我還是硬著頭皮撥通李姐的電話。她聽明拍攝意圖，沉寂幾秒后，只是輕聲說，好的，什么時候呢？

導演覺得這份沉重和哭聲，應該有更多的故事可挖。他想拿相機這把“尺子”丈量一下苦難的生活。

與亡夫曾經的家，就在現男朋友村子對面。僅隔著一條六米寬的公路，但她已經很久沒來過這個荒棄的家。落葉在破舊的院子里疊了厚厚一層。依稀可見的是，破雞籠、舊水壺、生銹的鐵鏟、裂口的水缸、一個布滿污漬的人偶玩具。

這些物連同一些事和人，死灰的模樣，但因為李姐的到來，此刻卻散發出某種勾人思緒的魔力。

帶我們走進舊宅，她還有些拘謹，不懂如何站位，配合拍攝。我說，忘記我們存在，像回家一樣，現在你看到什么，有什么心情，就說出來。

像夢囈般，李姐走進一間低矮的房子，說著與丈夫辛苦搭建廚房的經歷，又走出院子，說，這棵芒果樹的果很甜，丈夫用竹竿打落果實，剝給她吃的往事，再走往屋后，指著荒蕪的土坡，說當初在這里種過辣椒、玉米、青豆、番薯藤……

這里猶如一個以親情、愛情為主題的博物館。每一個聲音、神態，像被苦難澆灌的奇異花朵，潛隱到今天才綻放開來。她是一個講解員，也是一個建造者。沒有人比她更了解這里的一磚一瓦、一樹三房，以及背后隱藏的故事。

這一次，李姐沒有哭，很平靜。真的，就像回家一樣。

三

攝制組在十五天的時間里，要拍攝十一個主人公，行程比較趕。清晨裝車，搬運道具，夜晚還要探討拍攝方案，大家忙得七葷八素。

即便是這樣，在有限的攝像取景框里，呈現的東西也是有限的。

攝制組有他們的專注點和記錄點。我也在忙碌之余，去尋找屬于自己“取景框”的人與風景。

有一次，在一個養牛的主人公村子，我拍了一張老人照片，并附上一段文字來發朋友圈。文字如下：三姐妹加起來有二百六十八歲，問村支書要了兩根煙后，暢談當年……

村支書帶我們做前期取景調查，經過一個小巷轉角時，在一間兩層的水泥樓房門口，遇到了坐在水泥長凳上的三位奶奶。她們看到村支書后，笑臉盈盈，眼睛放光，開口第一句話就是問要煙。村支書愣了一下，但隨即訕笑幾聲，掏出上衣的煙盒，遞了過去。她們知道礙于場面和臉面，作為老煙民的村支書，平時不給，這個時候肯定會給的。

她們愜意地抽著煙，用我聽得懂一些的方言，說著當年的老故事。坐姿像大男人，笑聲敞亮，絲毫不理會我們狐疑的目光，手夾著煙，漫談人生。這張圖片，我反復看著，慢慢品出了閑適、淡泊、從容，甚至還有些“痞”的味道。

歲月老去，她們已經摸到生命的“天花板”，可以更坦然，“放手”活出自己的樣子。

同樣是老奶奶，我在城市里卻看到了另一種人生狀態。

她挑著一堆泡沫箱和泡沫板，在道路上緩緩前行，不時挪移大過身軀三倍的大泡沫“行囊”到一旁的林蔭步道上休停一會。她給往來的車輛讓路，像一只巨型的白殼老烏龜，謙和地給一輛輛鐵皮烏龜讓道。

如同脫節于這個快節奏時代的舞者，老奶奶徐徐前行。我卻急迫地用手機拍了幾張相片。

我急，是因為時代慣性，是高強度工作的副作用。但老奶奶不急。

她緩慢，有力氣，不急不躁，慢慢前行。

我不由思索，在這個時代，慢與快，哪種生活方式是對的呢？我知道，人的一生，都在平衡這種“慢與快”，我也隱約感知到，現在窘急的“快”是為了以后更為從容的“慢”。

在拍攝紀錄片主人公羅哥時，他的老房子吸引了大家的注意。

從外墻看，樓房上下層的顏色不一樣。一層是清一色的青磚，二層則是顏色更亮的紅磚。

他九歲那年，父親搭窯燒好了足夠搭建三間房子的青磚后，就撒手離去。十四年后，母親用養豬多年積攢下來的錢，終于起了一層磚瓦房。十五年后，三兄弟再用在他鄉打工掙的錢，破開磚瓦房頂，又起了第二層。至此，經過兩代人的努力，才有了這西大明山余脈偏遠山村里的一棟小樓房。

羅哥用輕描淡寫的口吻，對我說著顏色不一的“房子”故事，我卻感到眼前的樓房，無意間掉下一塊磚塊，“壓”在心上。

對于有強迫癥的人來說，相片里的雙色磚頭，會給人不適。但若是知道了“雙色磚”背后的故事，就會覺得這些磚頭十分“耐看”。

相片的意義，正在于此。記錄并“講述”背后的故事。

即使是他父親夢想中的樓房，也擋不住外出打工的欲望。父親最大的能力，只能是燒好磚塊。建瓦房的木料、水泥、鋼筋、人工，還是離不開錢。羅哥很早就出到外省去打工，后來才結識了現在的妻子。也是通過打工掙下的錢，才能養育起兩個年幼的孩子。

房子是人生的居所，有時，心的居所卻縹緲難定。

我也曾發現過一面特別的圍墻。不，準確來說，是兩面墻。一邊是部分剝落的土墻，一邊是磚頭砌起的紅墻。砌磚墻的師傅是用心的，兩面墻完整貼合在一起。屋主不知是有意還是無意，才造就了這面富有藝術氣息的墻體。

我一邊掏出手機拍照，一邊猜想這面“墻”背后所蘊含的故事。一面是父親攪泥土，拌入剪好的稻草（部分加入米湯）建造的土墻，一面是兒子用砍收甘蔗的工錢砌起的磚墻。他從小就在泥墻里長大，老了，或許也想在泥墻里死去。這是一種關于“泥土”的傳承。

從某種角度來說，相機拍出來的是死去的主觀形態，但人是活著的，不斷更迭的影像。

在拍攝的紀錄片中，有給難產小豬做人工呼吸的覃姐愛人，有一邊養羊一邊種石斛來養病的周叔，有照顧癱瘓老人并積極帶領村民改善村貌的陳姐。我從簡單的文字資料中初識他們，再從一個個書面化人物，變成鮮活的影像素材。

生活是一個多面體，不只是被拍進去的那部分。攝制組只是艱苦地走到一座“大山”的角落進行記錄，但也隱約感受到一座“大山”的沉重與瑰麗不止于此。

在攝影機開機時，大家都處在一種緊張的狀態，無論是主人公還是村干，以及攝制組，都是如此。大家披上無形的面具，不由自主，跟隨“鏡頭”的意志，或多或少有所演繹去“擺弄”自己的身軀。

相比之下，我喜歡偷拍主人公脫離攝像機后的生活狀態，喜歡拍攝村子里的老牛、龍眼樹、竹林、拖拉機、羊群，以及許許多多不知名的植物。這種自然的狀態，是我想去記錄的。這些所遇所見，都與我有一種莫名的緣分。

相逢是緣，這個不只是對人，也是對景、對物的緣分。緣分如同在命運之河里行舟激蕩而起的水花，我信這種緣分，并盡可能記錄這些激蕩飛濺、在空中晶瑩如花的人和事物。

四

常困于泥土的人，無法想象空中的風景。

拍攝紀錄片時，除了地上沉重的攝像機，在每個拍攝點的上空，都會有輕盈的無人機影子。

在無人機的遙控器屏幕中，村子周邊十公里的山水畫像，如同魔法般，濃縮在這個小盒子里。無人機飛手小心撥動著搖桿，慢慢攀升至高處，一個壯闊的山中世界就慢慢展現出來。

后來，我也學會了飛無人機。我時而沉浸在這種“飛翔”的感覺中，進入一種忘卻地面事物的微妙感覺中。在無人機的視角里，我慢慢體會到更“高”的境界，用一種上帝視角來審視腳下這片土地，并拍下許多壯麗的風景照片。

但我慢慢發現，即使是一張構圖精巧、完美修圖的風光大片，如果放大一百倍來看，就會發現很多地方是丑陋的，甚至還能看到方塊成像的馬賽克。

對生活而言，這些“馬賽克”就如同使人癲狂的執念。

把細節放大，是人性的使然。痛苦的根源就是習慣性把自己的“相片”放大，甚至關聯他人“相片”一起用放大鏡來看。

痛苦時，細節不美。

當長久用“無人機”的視角來看蔗海、山川，以及長河落日后，我才感知，個人是廣袤大地上微乎其微的一個點而已，“飛”多了，就知道，山河是固定的，人是易逝的。

叔本華曾說：我們的生活樣式就像一幅油畫，從近看看不出所以然，要欣賞他的美，就非站遠一點不可。

當然，再遠一點，上升到浩瀚無垠的星空，從旁無可依的地方（如地球的棲息地）看向地球時，會產生一種巨大的、不可名狀的失落感。我們偉大的藍色地球，在浩瀚宇宙里，也僅僅是微小的一個藍點而已。

在當代攝影史上，有一張極為令人矚目的相片——《暗淡藍點》，這是一張由旅行者1號太空探測器拍攝于1990年2月14日的地球照片，在距離大約六十億千米的宇宙空間拍向地球，從這個位置看向我們的母星，沒有美丑之別，沒有仇恨、紛爭，各大城市、山川、國家甚至是宗教的界限，都已不重要。在地球母親懷抱中，各類生物包括七十多億人類，都濃縮成細微、暗淡的一個藍色小點。人類的自大和驕傲、鉤心斗角、名利追逐，包括大量社會法則和各種榮耀，瞬時變得卑微且可笑。

英國哲學家羅素臨終時對人類的忠告里提過一點，關于道德，最重要的是心里充滿愛而不是恨，人類追求的是共存，而不是同歸于盡。

佛說，一沙一世界。我們僅生于沙漠的一粒沙礫里。

這就是我們已有的一切。

幾個月后，紀錄片的成片出來時，天空下的村莊，看起來如同油畫一般。片頭的山還是那座青山，原野上也是大片的甘蔗海，但似乎不是我認知的山和蔗海。這些按照創作者意愿創造的主觀鏡頭，沖淡了我對“鄉村”的記憶點。疑惑之余，我又從手機里的“瑣碎”相片中，去回憶那些在鄉村里勞動、交談過的可愛的阿哥阿姐們。記憶與相片在慢慢重疊，才緩緩構建了一個相對真實的世界……

幾年過去，我也在當地電視臺謀了職。工作期間，拍攝了更多的人與風景。這些被眼睛記錄的、機器記錄的影像萬千，它們時常在我腦海里翻滾。我們的一生，會產生多少個T的素材呢？我生發過這樣有趣的疑問。

但我知道，硬盤會損壞，人腦也會遺忘很多東西。

似乎，沒有什么是永恒不滅的。有人說，人有三次死亡。生物學上的死，下葬入土時的“死”，以及世界上最后一個記得他的人，把他忘了。但科技發展快速的時代，理論上只要一直存留這個人的數字信息的存儲服務器沒有損壞，或許可以達到某一種程度的“永生”。

偶爾，回想起被荷葉蓮花包圍的李姐，在山坡上放羊種石斛的周叔，在山后涼亭唱山歌的陳姐。他們的畫面，有時嵌入窗外的扁桃樹葉上，嘩嘩作響——似乎想與我繼續對話。我無法發出聲音回應什么，只在腦海中，隱約聽見咔嚓的快門聲，如同畫出巨人手指縫里一根極細的絨毛——一個時代的細節，就被記錄下來。

曾聽一個老人家說過，你去看山看水，不要把你的靈識和思緒散發給這片山水，它們不需要你的任何思維，人是最復雜的生物，你的過度關注，反而是一種污漬的沁染。你應該把眼前的山水裝入你的精神里，把山川靈氣、秀美和壯麗，以及它的神秘悠遠，裝進你的心里，來豐盈你的精神世界。

出于愚鈍，努力把“山水”裝進內心的同時，也借助相片來延緩我所看到的山川河流。

我曾無數次從自然風景中，看到天地澄凈、連綿起伏的蔗海，每一朵閑云及山峰的輪廓，乃至一大片神秘的藍天，都使我的靈魂震顫。我用相片記錄，如同風塵仆仆而來，妄圖延緩偉大神跡的朝圣徒。我摁下拍攝鍵，貪婪汲取每一縷流經身體的山川靈氣。但我又慢慢感知到，只有越過取景框，身體里的血液、肉體、骨骼乃至靈魂，才能與這片天地合為一體。

每個人都是一個獨立宇宙，但又與眼前的世界緊密連為一體。

偶爾，我也會拍下笑哈哈的幼童、緘默的老人、曼妙的美女，也會以山水為背景，自拍一二張。多年累積，腦海中的人，相片中的人，在交織，在重疊，無數張臉，陌生又熟悉。

水與水是相似的。人是流動的水。

賣蜂蜜的黃哥，在拍攝后的半年多時間里，時不時有聯系。當初取景時，我在微信圈發過的一些“甜蜜”相片，吸引了一些友人。他們紛紛委托我跟黃哥買蜂蜜。朋友在微信里會問，是龍眼蜜還是什么蜜？我想起黃哥在山坡上說的話，回應道，百花蜜。朋友發了一個疑問的表情，我回道，就是很多很多花釀出來的蜜。

后又加了一句：我在村里嘗過一些，香甜，不齁。