顏斐然
魯迅美術學院
博物館最初只是富人存放文物的私人空間,隨著時代的發展逐漸變得大眾化,目前,博物館仍然是踐行社會美育功能、提供公共服務、進行文化傳播的重要媒介。傳統展示方式下一些展品因自身的特性和展出限制,難以為參觀者提供預期的觀展體驗。數字時代的到來推動了交互設計領域的飛速發展,觀眾對博物館展覽的需求與期待也日益高漲,為了滿足參觀者的需求,必須改變博物館枯燥、單一的展示方式,所以互動體驗設計這種新的展覽手段被應用到了博物館展示設計中。
互動體驗設計這種新型體驗模式不同于傳統的靜態展示,在高效準確地傳播展品信息的同時,關注參觀者的體驗感,通過體驗過程給予參觀者一定的想象空間,增強參觀者的參與感,從而實現參觀者與展品之間的互動。在觀展過程中要全面、充分地調動參觀者的視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、味覺,通過這些感官的調動可以提高參觀體驗,他們在享受樂趣的同時提升了信息傳播的效率。在博物館展示設計中,人、空間、展品三者之間關系的平衡決定了信息的高效傳遞,只有處理好三者之間的關系,才能將信息更好地傳達給參觀者。結合互動體驗設計新穎有趣的展覽方式,極具創造性的布展手段,能吸引更多人進入博物館參觀,進而實現信息的傳遞。
目前,博物館展示設計中的互動體驗模式大致分為以下幾種類型。第一,實體觸控互動體驗模式。如電子互動屏,參觀者可以通過手勢或屏幕觸控多方位了解展品,一些博物館通過數字技術將一些影像資料進行處理,通過互動屏的形式實時與參觀者進行對話和交流,使觀展體驗更深入人心,加強了參觀者對展品的理解。第二,行為交互技術體驗模式。如克利夫蘭博物館的多點觸控展墻,通過動作識別技術以及面部識別技術對參觀者的肢體動作和面部表情進行捕捉,與博物館數據庫中相似的展品進行匹配,使參觀者與展品之間產生個性化的聯結。第三,虛擬現實的沉浸體驗模式。如虛擬現實技術(Virtual Reality),利用可佩戴式虛擬現實技術設備,通過計算機圖形、動作捕捉等數字化傳感技術,突破虛擬與現實的束縛,讓參觀者在操作的過程中獲得和現實世界一樣的沉浸式感知體驗。
博物館作為保護和展示展品的永久性機構,肩負著教育和傳播文化的使命,新時代發展下的博物館展示不再局限于給參觀者傳遞信息,而是開始注重人文關懷,承擔起推動經濟發展、文化進步的社會職責。不同的參觀人群對參觀的需求也不同,博物館互動體驗設計要以人為本,從參觀者的需求出發,以參觀者的體驗為核心,通過個性化、人性化的設計,滿足各種需求和期望。
過去博物館內的展示方式以展示靜態實物展品為主,這種傳統的展示方式通常會使參觀者在觀展過程中產生厭煩情緒,無法很好地享受參觀過程,從而錯過精美的展品。互動體驗設計的融入增強了博物館對參觀者的吸引力,使展覽變得更具趣味性,更加多元化、大眾化。博物館內由數字化設備和多媒體所搭建的文化傳遞、信息交流的平臺,可以讓參觀者多方位了解展品所處的歷史背景以及展品所運用的傳統技藝等信息,從而激發參觀者的好奇心,使他們不再是被動接受信息的一方,而是主動探索、發現和學習的一方,成為傳播優秀文化的主角。這種自由、自主的參觀氛圍使參觀者在互動的過程中形成只屬于他們自己的獨特經歷與回憶,這些經歷不僅增強了參觀者的體驗感和參與度,還使其更愿意為體驗經濟買單。
博物館互動體驗設計的重點離不開人,所有設計都是圍繞“人”這個中心展開的,“以人為本”永遠是設計的核心原則。在博物館互動體驗設計中,要重視參觀者的參與感,抓住其興趣點,在滿足其基本需求的基礎上調動其積極性,通過激發參觀者的好奇心來引導他們進行自主探索。以虛擬現實技術為例,博物館通常會為參觀者創造一個獨立的沉浸式虛擬影像空間,通過互動參觀者能夠真正參與其中,擁有沉浸式的觀展體驗,在收獲快樂的同時探索和收獲展品相關信息,進而更好地理解展品。
互動是一種雙向的關系,在博物館展示設計中體現為參觀者和被參觀對象之間的相互作用、相互影響。不同于傳統博物館的刻板模式,互動體驗式博物館將信息傳遞的重點從傳遞展品、文化信息本身,轉變為以參觀者對信息的接收程度為主,重視展品傳遞的信息對參觀者心理、情緒的影響,以及參觀者接收后的反饋。使參觀者、展示內容、展示空間三者形成一個體系,他們之間的信息傳遞都是雙向的,互動體驗設計還鼓勵參觀者參與進來,與展品進行互動,參觀者既是信息的接受者,又是信息的傳播者。這種雙向性正是互動體驗的關鍵所在,在拉近參觀者與展品之間距離的同時,實現信息的快速傳遞與溝通。
博物館體驗設計中的情感互動性與信息雙向性相輔相成、缺一不可。情感互動仍然要以參觀者為中心,設計時要充分了解不同參觀者的審美體驗、心理需求、情感需求以及觀展期望,為他們提供相應的情緒體驗,并在滿足其獲取信息需求的基礎上給予適度的感官刺激。觀展過程中要注重對參觀者的情緒引導,通過互動讓參觀者在結束觀展之后仍然擁有屬于自己的獨特回憶,這些回憶可以幫助參觀者與博物館之間建立聯系,增加他們再次或多次回到博物館參觀的可能性,形成一種良性循環。
中國非物質文化遺產館是我國首座國家級工藝美術和非物質文化遺產博物館,目前,收藏涵蓋眾多工藝美術門類,主要有玉雕、石雕、竹木雕、牙角骨雕、織染繡、陶瓷、漆器漆藝、金屬工藝、玻璃、唐卡及民族民間(綜合)十一個門類。中國非物質文化遺產館是展示中華優秀傳統文化、弘揚中華民族審美觀與社會主義核心價值觀、樹立文化自信與民族自信的國家級文化殿堂。開館大展展覽分為“大國匠作”“曠古遺音”“萬方樂奏”“絲路丹青”“粉墨傳奇”“藉器傳文”“神州迎春”“盛世重光”八大板塊,展出工藝美術、古琴藝術、傳統樂器、絲路壁畫、中華戲曲、金石篆刻、木版年畫、民俗表演等多個門類1298 件(套)工藝美術和非物質文化遺產珍品佳作。
中國非物質文化遺產館作為非類傳統文化博物館,館內的展品門類眾多,并且隨著時間的流逝,所處空間的變化脫離了其所處的原生環境,所傳遞的信息大多遠離我們的日常生活,脫離原生環境的展品會讓參觀者缺乏真實感,傳統的展覽方式不易使參觀者與展品之間產生共鳴。為了更好地展現中國非物質文化遺產的魅力,弘揚中華民族優秀傳統手工藝文化,非物質文化遺產博物館在展覽方式方法上進行了突破和創新。博物館根據展品本身特色和主題設計劃分了不同的板塊,通過展品布局、展廳色調、照明燈光、墻體材質等多個方面來分區,營造屬于每個主題的獨特空間氛圍,使展區更具感染力。博物館還對不同板塊所傳達的特定文化或歷史場景進行情景還原再現,通過動與靜、傳統與數字的結合為參觀者提供了沉浸式觀展體驗。空間的情景再現可以增強展覽、展品對參觀者的吸引力,激發他們的好奇心,自然地引導參觀者自發地對非物質文化遺產及其歷史進行探索,使參觀者進入任何一個不同主題的展區都可以與展品產生共鳴,實現觀眾與空間的對話,更好地接收展品所傳達的信息。
如“曠古遺音”板塊整體選用了雅致的色調,以古琴器為線索展示了琴人、琴譜、琴派、斫琴藝術,讓參觀者對古琴藝術有了清晰的認知。展廳中心放置了一床古琴及蒲團,在其背后通過弧形幕布及投影技術還原了古人彈奏古琴時所處的自然空間環境,參觀者在悠揚的古琴樂曲聲中仿佛跨越了千年,和古人一起感受古琴所呈現的華夏文明的情感內涵,并對華夏民族的文化產生認同感。“絲路丹青”板塊選用敦煌石窟的米色系作為主色調,在空間布局中用抽象的手法提取了當地的地域特色,展廳內隨處可見描摹的石窟壁畫,已知世界上最小的佛寺——新疆達瑪溝小佛寺被一比一復原放置在展廳中央,周圍展墻上懸掛的小佛寺內壁畫作品與復原小佛寺相呼應,完成了隔空合璧,參觀者仿佛“穿越”到敦煌,沿著古絲綢之路感受古人超高技藝帶來的視覺體驗和心靈震撼。“粉墨傳奇”板塊選用了代表自由與生命的藍綠色為主色調,通過展示不同時代的戲曲相關劇本、曲譜、臉譜、面具、戲服影像等,將戲曲發展史完整地展示給參觀者。展廳中心搭建了一個虛擬與現實結合的戲臺,通過投影技術將經典戲曲投射到特制的幕布上代替戲曲演出,臺下設有供參觀者觀戲的長凳,此處不僅是參觀者的沉浸式觀戲體驗區,還是逛展的休息緩沖區。“籍器傳文”板塊重點強調中國古代悠久歷史的傳承,整體色調較為淡雅,展品分篆刻作品和印譜兩部分。篆刻作品將經典印蛻進行放大懸掛,和與之對應的印章一同展示。放置在書案上的印譜,則結合背景墻上繪制的古代窗欞與建筑一起還原了當時的創作環境,參觀者在參觀時仿佛走進古人的書房,在書案前欣賞傳統手工藝。這種身臨其境、虛擬與現實結合的空間互動體驗方式讓參觀者觸景生情,在輕松的氛圍中接受和了解非物質文化遺產。在提高博物館教育職能的同時,使參觀者更容易理解展品蘊含的文化,促進博物館的可持續發展與文化交流傳播。
人的“五感”包括視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺,這些感官是人體的“傳感器”,可以幫助人們認知世界。在這個信息快速傳播的時代,人們可以通過不同的渠道來輕松獲取大量所需要的信息,反而忽視了五種感官作為信息傳遞渠道所帶來的原始體驗。隨著參觀者對于展覽的期望值逐漸提高,單一的視覺效果已經不再能滿足觀眾的看展需求。為了使參觀者全面感受中華傳統文化的魅力,非物質文化遺產館在空間內進行了數字化多感官互動體驗設計,這些設計通常以人的感官體驗為核心,從生理和心理雙重情感層面入手,強化參觀者感知的敏感性,讓參觀者得到感性的刺激和記憶的強化。人的五感可以觸發記憶,只有同時調動參觀者的五種感官,才能更好地接受和處理接收到的信息,最終形成全新的感覺認知,獲得更豐富的體驗信息。
如“曠古遺音”展廳內設置音響來播放經典古琴曲目,讓人一進入這個板塊就能調動聽覺感官沉浸到“山高水長”的氛圍中。為了使參觀者充分感受不同琴師所演奏的不同古琴的音色及特點,展廳內設置了互動區,參觀者可以戴上耳機欣賞。親身體驗往往會給人留下更深刻的印象,為此展廳內還設置了“數字古琴”體驗數字屏,參觀者可以通過對屏幕的觸控來模擬操作,仿佛跨越千年使用古人的樂器來彈奏,感受不一樣的古琴藝術。這些需要參觀者在互動體驗中喚醒休眠的部分感官,用手、耳朵來感受,通過互動使他們留意到觀展過程中所忽視的展品要表達的細節信息,聆聽不曾留意的聲音,充分感受非物質文化遺產的魅力。這種觀展中的“快樂間隙”,提高了參觀者的參與度,幫助他們更積極主動地探索和參與活動,更拉近了參觀者與展品之間的距離,打造只屬于他們自己的獨特回憶。
結合了互動體驗設計的現代博物館展示設計為非物質文化遺產注入了新的力量,賦予了其新的生機。在這種不同于傳統博物館的展覽形式下,隨著參觀者的積極參與,中華優秀傳統文化正以一種新鮮的、有趣的,更貼近日常的方式展示給更多人。中華文化是有溫度的文化,我們要更好地保護、傳播與傳承。