淺析非物質文化遺產高陵扎花的形式美法則

【摘要】高陵扎花是陜西省市級非物質文化遺產的傳統技藝，它的特點是以工藝美術、繪畫藝術和實用價值為一體的刺繡和布衣結合的傳統工藝。在現代社會中，由于人們的審美觀念的變化，線的形式也發生了變化。但是線形作為造型元素的基本審美形式是不變的。文章以高陵扎花為例，從色彩、形態、結構和工藝等四個方面來分析高陵扎花的形式美法則。通過對高陵扎花形式美法則的研究可以更好地繼承和發揚中國傳統藝術，將中國傳統文化精髓與現代設計理念結合起來。

【關鍵詞】高陵扎花；非物質文化遺產；形式美法則

【中圖分類號】G122 【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2023）13-0044-04

【基金項目】2022年度藝術人才培訓資助項目：“中國拼布藝術傳承創新設計人才培養項目”〔項目編號：2022-A-05-（063）-456〕。

一、引言

中國有著五千年歷史的農耕國家，在其歷史發展的長河中，勞動人民的智慧體現在了民間刺繡、剪紙、皮影戲、年畫等，這都是獨具民間藝術特色的文化。優秀的傳統文化豐富了藝術形式，同時也是世界文明形成發展的藝術珍品。高陵扎花承載了當地人民生活的文化風俗，是當地人民的農耕文化積淀的寶貴財富，并以其獨特的色彩、造型、結構和工藝而著稱于世。在高陵當地廣泛地應用于人民的日常生活中，同時也是陜西省市級非物質文化遺產保護項目。通過對高陵扎花的形式美法則的研究，可以更好地繼承和發揚中國傳統藝術，讓中華優秀的傳統文化發揚光大。

二、色彩

色彩是最能直接表現美的因素之一。高陵扎花的色彩變化豐富，當地居住環境是黃土高坡，在生活用品和藝術作品中會大量運用較為鮮亮的色彩去點綴生活。它往往以強烈的對比、鮮明的色調來表現作品的主題。在高陵扎花中，它將人物和花卉都用大紅、大綠、大黃、大紫等作為主色調，而在一些花草中，又會加入其他顏色來調和，使其顏色更加豐富多彩。

高陵扎花主要運用紅、黃、黑、藍、白等色彩來表達美好的寓意，色彩在表現手法上有重復、對比、調和等多種手法[1]。如高陵扎花中紅色與黃色的重復運用，通過強調色彩的對比，在視覺上帶給人民間特有的視覺感受，形成獨具一格的民間藝術特征，在運用色彩上會運用互補色，例如在作品中最常使用的底色就是黃色和紅色。

在色彩運用上，還體現出了色彩對整體造型的影響。在高陵扎花中，運用色彩不會出現雜色情況，每一個造型都能從整體上給人以統一和諧的感覺，如果用幾種不同的顏色來表達其寓意，反而是不太恰當的。

（一）色彩對比

色彩對比主要是指通過作品中色調的對比來形成畫面的美感，色彩對比還可以利用大面積的色彩對比來形成視覺上的沖擊力，如紅與綠、黃與青。在高陵扎花中，紅色與黃色都是畫面中主要的顏色，兩者同時出現時，視覺效果是十分強烈的。而綠色則可以起到緩沖作用，使畫面更加和諧。

在高陵扎花中，紅色與青色的搭配使用較為頻繁。如在一朵荷花上點綴著幾朵小花的紋樣，就會用青色與紅色搭配。這樣處理不僅能使整個畫面看起來更加協調和諧，還能突出荷花的美麗和優雅。

高陵扎花中還會將紅與黃搭配在一起運用到人物造型上。如在一組人物造型中，會采用兩個人物身上的服飾進行顏色的區分，比如一個人物采用黃色繡線，另外一個人物就會采用臨近顏色紅色去裝飾其服飾，這是因為黃色給人一種歡樂、繁榮的感覺，而紅色表現喜慶、熱鬧的色彩情感。所以黃色與紅色搭配起來能夠使畫面非常和諧美觀。

（二）色彩調和

在高陵扎花作品中，每一個紋樣都是由多個色彩搭配組合而成。色彩是具有個性的，在使用上往往會根據每個人不同的審美喜好進行調整。高陵扎花中運用多種色彩，體現了視覺效果的差異化。在高陵扎花中的植物類紋樣，一般以花卉為主，在制作這些花卉紋樣時，為了表現結構會采用同一色調進行創作。因為這些花卉紋樣在制作時，制作者為了強調裝飾效果會將色彩進行統一化。這樣我們看到的這些花卉圖案才會是和諧統一的，而不是雜亂無章的。

通過對高陵扎花中色彩運用和構圖特點進行分析后我們可以發現，高陵扎花色彩調和主要表現在色彩對比上，如在配色中采用紅色與黃色來調和；在構圖中采用三個或三個以上色塊來形成一個整體等。

（三）色彩重復

在民間美術作品中，有很多不同的表現手法，其中最常用的就是重復法，在一些圖案中，可以將多個相同的圖案連續排列成一幅畫。它可以給人整齊感和整體感。而高陵扎花的紋樣也是經常運用色彩重復的表現手法，使畫面更加具有豐富性。如在高陵扎花中，經常會出現兩朵牡丹的組合，寓意花開富貴。

在民間美術作品中，還會運用疊加的方式來表現色彩的豐富性，如同一圖案用不同的顏色反復疊加。在高陵扎花中也有一些是連續疊加使用兩種不同顏色組合而成的圖案，如將一朵紅色牡丹花和一朵黃色牡丹花疊加組成的圖案。通過這種不同層次上的色彩疊加會使整個圖案更加具有韻律和秩序感[2]。

三、形態

高陵扎花的形態主要表現為：“線”形。“線”形作為造型元素的基本審美形式，在不同的線條組織下，所形成的藝術效果也不盡相同，“線”形作為造型元素有著自己獨特的形式美感[3]，通過線條的不同排列，使其形狀的變化遵循著普遍性和穩定性的規律。

高陵扎花在形態上有一定的規律，從整體到局部都可以發現這種規律。首先，從整體來看，高陵扎花中的“線”形有一定的規律性，以直線和曲線為主要造型元素。從局部看，高陵扎花中有方折形、圓弧形、波浪形、菱形等形狀。其次，線條在高陵扎花的造型中是有一定規律可循的，不同的線條會根據一定的規律組合成三角紋、波紋、云頭紋、十字紋等幾何圖案。

四、結構

高陵扎花作為一種民間工藝，主要用于人民日常生活中。而且高陵扎花被看做是一種吉祥之物，常被用作送親、謝親之禮。高陵扎花作為一種藝術形式，其制作工藝方法和圖案類型都十分復雜且繁瑣。在制作過程中，首先要根據設計要求把各種圖案進行分類組合，然后對其進行精細的制作。其中最難完成的就是把圖案按照一定順序排列組合成一個完整而精美的藝術品。與其他民間工藝相比，高陵扎花在制作工藝上也有其獨特之處。首先，在制作過程中，使用的是一種獨特的刺繡手法——“扎”。這種手法能根據設計的需要將各種復雜的線條與圖案靈活進行不同工藝的運用起來。其次，在刺繡過程中，運用了“打”的方式。這種打結方式具有很強的藝術性，打結時不需要借助其他工具，通過不斷地調整結點的位置和方向就能完成一個漂亮的圖案。

正因為高陵扎花的獨特制作工藝，造就了高陵扎花在結構上的獨特之處。一是它所表現出來的造型規律、色彩規律和造型特點具有統一性和規律性；二是它所表現出來的形式美感具有多樣性和差異性。在審美觀念上，高陵扎花與其他民間藝術相比具有獨創性和獨特性。高陵扎花在結構上表現出了對比與和諧相統一、形式美感與實用功能相統一等形式美感原則，使之具有獨特的藝術魅力和審美價值。

五、工藝

高陵扎花工藝主要以布衣和刺繡結合為主，按照工藝手法分為民間流派和宮廷流派兩種，其中民間流派的針法較為簡單，在制作上較為自由，其工藝主要有：貼花、墩花、纏花、打籽、平針等；而宮廷流派的基本針法有：包線鎖針、包繡、鎖邊針、盤金繡、鏈子鎖針等，在工藝手法上較為考究和工整的針法。高陵扎花是在傳統的民間刺繡技藝基礎上，以色彩豐富多樣的點線面為基礎，采用各種針法和布貼進行扎制，將色彩和紋樣等用線編制成各種精美的圖案，從而使之具有立體感和層次感（見圖1）。

高陵扎花使用的針法有兩種：一種是挑花，也就是將兩根或三根線交叉在一起，再通過各種針法進行編織；另一種是絞線，用不同的顏色將兩根或三根線進行編織。在扎花過程中運用到了多種針法和手法，將彩線編成各種幾何圖形和吉祥圖案，從而使高陵扎花更具裝飾性和藝術魅力。

在高陵扎花的制作過程中，它要求藝人對民間工藝有著豐富的經驗和熟練的技能。它要求藝人們在掌握好扎、結、挑、繞、擰等基本技術之外，還具有嫻熟的刺繡基本功以及對色彩的敏銳觀察力。同時，它還要求藝人們在制作過程中要有極強的耐心和細致心。高陵扎花要求藝人們用“心”去創作，通過自己豐富的想象與聯想來設計出作品。同時，高陵扎花要求藝人們在創作過程中要有較強的創新能力與思維能力，只有這樣才能創作出具有強烈生命力的作品。它既是民間藝術形式的一種傳承與發展，又是民間工藝的一種創新與變革。

六、形式美法則

（一）線條美

線條是構成形式的基本要素之一，線條的韻律構成和奠定了形式美的基礎。高陵扎花將各種繡線按照圖案的形狀進行表現，我們可以看到各種不同形狀的線條，如直線絎縫線條、外輪廓弧線裝飾、文字方線、以及銅錢紋圓線等。在這些不同的線條中，我們可以看到不同的韻味和美感。比如在高陵扎花中經常運用的弧線和方線，這兩種線條既表現了動物的生動活潑，又體現了人物的靈動。高陵扎花中還經常運用圓形和三角形等線條來裝飾圖案，這樣在增加圖案的層次感的同時，也能夠達到裝飾效果。

（二）點線面的組合

“點”“線”“面”是構成形式美的三要素。高陵扎花中的點、線、面既可以單獨存在，也可以組合成圖案。在高陵扎花中，將不同色彩的點和線按照一定的規律進行排列，從而使之呈現出各種不同的形態。同時，點與線、線與面又是相輔相成的關系。其中，“線”和“面”在高陵扎花中起到了至關重要的作用。所謂的“線”，是指色彩或圖案中由粗細不同、長短不一的線條構成；而“面”則是指色彩或圖案中由大小、形狀不同的色塊構成。“線”與“面”在高陵扎花中起到了承上啟下的作用，它們之間相互聯系、相互補充，從而使整個作品更加完美。而高陵扎花中最具有代表性的圖案就是“回紋”。高陵扎花中運用的“回紋”這一元素來作為裝飾圖案，使整個作品更加富有美感。同時，這些元素在高陵扎花中也起到了點睛之筆的作用。

（三）圖案美

圖案是民間藝術的一種表現形式，也是高陵扎花藝術手法的重要組成部分。高陵扎花的圖案題材與當地人們日常生活息息相關，圖案題材來源是圍繞著當地的民俗事項、生死崇拜等主題，在此基礎之上進行創作。將其圖案按照題材分類可分為：人物、動植物、器物、和文字類。此外還運用了大量的幾何紋樣和吉祥紋樣。這些圖案在扎花過程中均采用了對稱性構圖形式，使之具有很高的裝飾性和藝術性。而且高陵扎花中所運用到的圖案寓意十分豐富，表達了當地人民對美好生活的向往。

高陵扎花所使用的色彩都是民間藝人們按照自己的審美觀念和理解所設計出來的，高陵扎花中所使用到的色彩多以紅色為主，紅色在民間文化中被認為是吉祥之色，因此它被廣泛應用于一些民俗活動中，比如：婚禮、壽宴、祭神等。另外，高陵扎花還會根據人們對圖案美的不同理解而選擇不同的色彩，從而使之具有相應的裝飾性和藝術性，滿足人們的審美需求。

七、結語

作為傳統民間美術，高陵扎花有著其獨特的藝術風格，體現出了中國人民在生產生活中對美的追求。傳統民間美術與現代審美觀念的結合，不僅符合現代社會的審美需求，也為現代設計提供了借鑒。高陵扎花作為中國傳統文化的重要組成部分，其藝術特征與文化價值值得我們去研究和挖掘。高陵扎花的形式美法則在現代設計中也有很好的運用，如：色彩美法則、結構美法則等。這啟示我們在設計時要充分發揮傳統文化元素的優勢，同時結合現代設計理念進行創新，使傳統文化元素能更好地服務于現代設計。本文通過對高陵扎花的色彩、形態、結構和工藝四個方面的分析，概括出了其形式美法則。因此，我們要把握好傳統文化和現代審美觀念的關系，既要吸收傳統文化中優秀的部分，也要符合現代審美觀念。通過對高陵扎花形式美法則的研究，可以更好地繼承和發揚中國傳統藝術，將中國傳統文化精髓與現代設計理念結合起來。

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作者簡介：

王素亞（1992-），女，漢族，河南駐馬店人，助教，藝術設計碩士，研究方向：拼布藝術設計。