古詩詞歌曲《青玉案·元夕》的創作特征與演唱處理

鄧婉婷，陳羽璇

（1.山西應用科技學院 山西 太原 030062；2.呂梁學院 山西 呂梁 033001）

作為一種特殊的文學體裁，宋詞不僅宜于吟誦，也宜于歌詠。宋詞自誕生以來，就深得民眾的喜愛，直至今天仍然有極大的魅力。《青玉案·元夕》作為宋詞當中的經典佳作，詞句清麗，意蘊悠長，尤其是最末一句“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”已然成為讓無數人回味的千古絕句。新生代作曲家李硯以此詞為內容，通過優美的音樂旋律展現深遠的意境和豐沛的情感，令人回味無窮。

一、歌曲簡介

《青玉案·元夕》是宋代著名詞人辛棄疾創作的名篇。辛棄疾出生之時，宋土北方一帶已經淪陷，朝廷選擇退守南方，劃江而治，辛棄疾自年少之時起，便投身軍旅，熱切地期盼能夠以沙場征戰達成光復河山的理想。但當時國家積貧積弱，內部吏治腐敗，外部強敵環伺，朝中權貴卻無視危機，整日耽于享樂。一切都令辛棄疾備感苦悶，只能通過吟詞作賦來紓解情懷，而《青玉案·元夕》便是其中一首。詞作上半闋充分展現了元宵節絢麗的夜景，下半闋卻重在表達作者自身的感受，詞人輾轉良久，苦苦尋覓，終于在燈火闌珊之處，找到了自己想找的人，體現了作者不肯茍合于世俗的情操和追求。詞作一經問世后，深得世人的喜愛，并一直傳唱至今。

自20 世紀起，將古典詩詞譜寫成藝術歌曲并傳唱的潮流悄然興起，青主創作的《我住長江頭》開改編之先河，隨后相繼涌現出大批同一類型的歌曲，如黎英海的《楓橋夜泊》、黃自的《點絳唇·賦登樓》等，都是以唐詩宋詞為素材的流行歌。而傳統詩詞也借藝術歌曲這一形式，再度煥發出奪目的光彩。進入21 世紀后，以古詩詞入曲傳唱的潮流再一次興起，如梁弘志的《水調歌頭·明月幾時有》、劉歡的《菩薩蠻·小山重疊金明滅》等。在眾多歌曲當中，由新生代作曲家李硯譜曲，歌唱家曲丹演唱的《青玉案·元夕》別具一格，既有宋詞的含蓄蘊藉，又有現代音樂作品豐富的層次感，得到許多聽眾的一致好評。李硯在深入理解詞作內涵的基礎之上，通過優美的音樂旋律、豐富多變的伴奏織體，表現歌曲的情感，以不斷流動的音符，為聽眾們展現出一幅幅斑讕多彩的元宵美景。

二、歌曲藝術特征

（一）音樂旋律優美流暢

在創作《青玉案·元夕》這首藝術歌曲時，李硯大量運用較長的旋律線條，使歌曲的情感更加充沛流暢。在歌曲的開頭部分，采用起承轉合的方式，上闋在主音#f 羽音上結束，下闋采用的節奏模式雖然相同，但是音域卻向上提高一個八度，隨后旋律開始不斷下行。通過盛裝的“暗香”成功過渡至隱藏于燈火闌珊之中的“那人”，突出演奏者情緒上的變化。中間部分則主要采用合頭換尾的方式，通過襯詞“啊”展現詞人對眼前美景的贊嘆之情，增強歌曲旋律的情感色彩。從第41 小節開始，連續三度模進，最后一句上再次拓展，并且在升G 音上作了延長處理，結合鋼琴伴奏，使歌曲的情緒成功登上高潮。在尾聲部分，作者則結合了歌詞吟誦的特征，采用一句一嘆的方式，每組始終保持在相同的三度之內，給人漸行漸遠的感受。整首歌曲音韻和諧，優美流暢，如同甘美的清泉，緩緩地自聽眾心中流過，留下無窮的余韻。

（二）歌曲意境含蓄深邃

辛棄疾長年從軍，所作詩詞多有金戈交鳴之聲，豪放大氣，令人熱血奔騰，但這首《青玉案·元夕》卻別有一番風味，雄渾大氣之中也有溫婉柔美的風韻，意蘊悠長。李硯在譜曲之時，結合詞作本身的意蘊，以不同的音樂手法，生動地再現原詞的意境。從“東風夜放花千樹”，再到“一夜魚龍舞”，重點在于展現“元宵佳節”燈火盛綻、車馬喧鬧、人潮熙攘的景象。但下半闋畫風陡轉，喧鬧的人潮散去，燈火逐漸稀疏，主人公徘徊良久，一無所獲，深感失落之際，茫然四顧，卻發現自己要找的那個人，悄然立于燈火闌珊之處。這一轉折，使上半闋的輝煌乍然收束，畫面的色調由明到暗，但情感卻從淡到濃，直至高潮。原來，自己心心念念的那個人，并不在人潮的中心，而是在不遠處默默地等待自己。本是失落之時，卻得到一份意外之喜，這樣的人生境界，足以令人無限回味。作曲家通過不同的藝術形式，展示原詞豐富的情感內涵，于一波三折之間，詮釋人生的況味，曲雖盡而意無窮。

（三）曲式結構靈活多變

在創作《青玉案·元夕》這首歌曲時，李硯采用了ABA+的模式，全曲共分為四個部分，A 部分以行板的速度展現元夕夜絢麗的燈火盛景。B 部分仍然采用行板的速度，前半部旋律和A 部分完全相同，從后半部分起，借助襯詞表達對美麗景色的贊嘆。隨后再采用A 部的音型鞏固調性，尾聲部分再一次重復最末一句，通過反復吟唱“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”，突出詞作的主題思想。作者通過對比襯托、合頭換尾等手法，使歌曲的結構呈現出豐富的變化，使詞與曲融為一體，增強歌曲本身的感染力。

（四）伴奏織體層次豐富

在創作《青玉案·元夕》時，李硯以層次豐富的伴奏音型襯托主旋律，增強歌曲的立體感。A 部及再現部分采用的伴奏大致相同，除通過和弦改變音樂色彩之外，還加入離調，使伴奏呈現出鮮明的現代感。例如在第8 小節處，最后一個和弦采用#D 音，隨后逐漸過渡到#c，而在第12 小節處，再次采用離調和弦，使“鳳簫聲動”四個字更加婉轉。歌曲其他部分也采用了相同的方法，除離調和弦之外，作曲家還通過運用增減和弦，強化伴奏色彩，展現元夕之夜極盡絢麗的美景。在歌曲的B 部，全部采用十六分音符柱式和弦作為伴奏，增強畫面的流動感，使人感覺“花千樹”“星如雨”等美景似乎近在咫尺。再現部分結束之后，作曲家采用一個#D，以這樣的方式突出離調，最后在羽音#c 上結束，通過運用傳統音樂中的“尾轉”技巧，收束全曲。

三、古詩詞歌曲《青玉案·元夕》演唱技巧

（一）氣息運用技巧

氣息是順利完成演唱的動力源泉，有氣息，演唱時的發聲才能有強弱之分，才會有音樂節奏以及音色的復雜變化，才能更好地表達情感。在演唱時如果不能靈活地運用氣息，就會導致氣息不順，導致聲音出現發緊、黯啞等情況。與其他類型的歌曲相比，古詩詞歌曲的情緒處理更加特殊，需要借鑒傳統民族唱法中的氣息技巧，通過揉、送、提、收、放等不同的手法，游刃有余地演唱歌曲。《青玉案·元夕》全曲僅有八句，不足百字，與現代歌曲相比，比較短小。所以，演唱時每一個字的處理都十分重要。首先，在開始演唱之前，演唱者需要存儲足夠的氣息，然后再開始演唱，每一句唱詞從開頭到結尾，都需要充足的氣息作支撐，如果氣息不足，就會出現斷句、乏力的情況，影響演唱的效果。其次，要注意氣息的強弱。《青玉案·元夕》的唱詞雖然極其短小精悍，但每一句的側重點都有所不同，以首句“東風夜放花千樹”為例，重拍應當落在“夜”字上，通過較強的氣息展現“花燈齊放”的壯觀景象；再如“蛾兒雪柳黃金縷”，演唱時要將重拍放在“雪”字上，突出“雪柳”的視覺美感，增強聽眾的體驗。最后，要注意氣息的收和放。古詩詞歌曲對演唱者的氣息控制能力有著嚴格要求，在演唱歌曲時，演唱者不僅要結合情感表達需求，通過氣息自然地將每一個字送出去，還要在每一句唱詞結束之時，及時收回氣息，才能輕松自如地完成整首歌曲的演唱，讓聽眾充分感受古詩詞歌曲的魅力。

（二）咬字技巧

古詩詞歌曲的唱詞源于漢民族語言，因此十分注重聲、韻以及調之間的配合，強調字與聲之間的相互結合，要求發音清晰完整。所以，在演唱時一定要分清聲母的發音部位，要合理地運用喉、牙、舌、齒、唇等五音，還需要掌握四呼并靈活運用，演唱時不能只片面注重音符，還要注意字頭、字腹、字尾的處理；演唱時口腔的狀態要始終穩定，才能達到以意帶聲、以氣催聲的效果。《青玉案·元夕》是一首宋詞，本身具有極強的韻律感，在演唱時只需要發準每一個字的字音，就能展現出強烈的美感。例如歌詞當中的“樹”“路”“舞”“度”“處”等，本身就是韻字，演唱時需要先發準字頭，然后快速過渡到字腹，稍作延長后收束，確保發音完整。此外，部分字在發音時還需要進行特殊處理，以“一夜魚龍舞”中的“一”字為例，“一”字為平聲，聲母與韻母相同，發音時需要調動唇、舌、齒的力量，將聲音完全送出，而且需要稍稍提高聲調，才能顯著地增強唱詞的穿透力，將聽眾帶入相應意境之中。再如后半部分當中的“啊”的發音，“啊”字本身沒有意義，發音也十分簡單，但是為了增強歌曲的感染力，在發音時不僅需要一直保持口腔全開的狀態，喉嚨也要打開，才能在口腔中形成回音，通過一個簡單的“啊”字，表達對元夕佳景的贊嘆之情。

（三）潤腔技巧

潤腔是我國民族聲樂藝術經過長時間發展形成的一套美化、潤色唱腔的獨特技法。在演唱時，聲音不斷地朝前流動，形成平穩、連貫、滑動的行腔方法，也是演唱歌曲最基本的行腔法。傳統潤腔技巧又包括跳音、顫音、連音等。不同的潤腔技巧，取得的效果也不同。由李硯作曲，曲丹演唱的古詩詞歌曲《青玉案·元夕》，雖然詞句簡短，但情感內涵卻十分豐富，為了更好地表達作品的主題思想，在演唱歌曲時，需要加入相應的潤腔技巧。以“笑語盈盈暗香去”為例，在演唱“暗香去”三字時，需要采用連音技巧，使三個字前后保持連貫，尤其是最后一個“去”字，要唱得婉轉低回，才能給人意猶未盡之感。再如“驀然回首”中的“首”字，則需要運用顫音技巧，表達驚喜、意外之感，才能將聽眾帶入特定的意境之中，使聽眾充分地感受主人公期盼、尋覓良久，終于見到佳人的喜悅之情。

（四）情感處理技巧

情感是歌曲作品的本源，情感處理不到位，演唱就會失去意義。在演唱歌曲時，無論是氣息運用、演唱發聲，還是使用不同的行腔技巧，歸根結底都是為了通過演唱表達歌曲的情感。準確地咬字發音只是演唱最基本的要求，更重要的是如何通過發音咬字來表現歌曲本身的情感和意境。所以，要想唱好古詩詞歌曲，還需要提前深入分析作品，借助多種演唱技巧抒發內心感受。《青玉案·元夕》上半闋重在寫景，下半闋主要寫人，表達的思想情感比較復雜。因此在演唱之前，演唱者需要結合詞作的背景、原詞作者的身份、人生經歷，深入地解讀作品的思想情感，更好地把握歌曲的情感脈絡，選擇恰當的歌唱方法進行演繹。《青玉案·元夕》的作者是宋代詞人辛棄疾，他創作這首詞的目的在于抒發內心的情感。辛棄疾一生為收復河山四處奔走，但是直到離開人世，他仍然未能完成自己的夙愿，是一個具有悲劇色彩的人物。從《青玉案·元夕》的內容看，雖然上半闋展示的景象十分壯觀、爛漫，但是如此絢麗的景象，卻未能進入詞人心底，反而讓詞人備感痛苦和寂寥，因為他想要的并不是這些表面的喧囂，而是一個理解自己，支持自己的“知已”，當人潮盡散，燈火黯淡，詞人原以為自己的一番心思終將成空，卻在“燈火闌珊”之時，看到了自己想要的那個“她”。所以，在演唱時需要結合詞作的內容，不斷調整情感，才能更好地將歌曲情感傳遞給聽眾，使聽眾感受作品特殊的意境。

四、結語

古典詩詞是我國傳統文化的瑰寶，每一首古典詩詞都有其獨特的藝術魅力。古詩詞歌曲更是許多創作者喜愛的題材，他們在吸收傳統文化精髓的基礎之上，充分發揮自己的才華，注入自己的情感，創作出一首首經典的歌曲。新生代作家李硯創作的《青玉案·元夕》，將傳統古詩詞的唯美典雅，與時尚的音樂元素融為一體，以圓潤通透的唱腔，展現出元宵佳節動人的美景，生動地詮釋了原詞的復雜情感，帶給人豐富的審美體驗。在分析作品創作特征的基礎上，掌握演唱作品的方法，既可以幫助演唱者充分感受古詩詞藝術歌曲的魅力，也有助于提升演唱者的水平。