淺析亨德爾《綠樹成蔭》中的巴洛克風格

□嚴浩

亨德爾是巴洛克時期杰出的作曲家之一，曾被冠以“清唱劇之父”的名號。亨德爾擅長鋼琴、管風琴的演奏，同時在作曲方面，他的作品對后世和聲寫作手法產生了深遠的影響。他是一位高產且高質量的作曲家，他創作的歌劇和清唱劇成就達到了巴洛克音樂的頂峰，歌劇中的詠嘆調更是展現了那個時代前所未有的高超技巧。

《綠樹成蔭》選自亨德爾歌劇《塞爾斯》第一場第一幕，波斯王塞爾斯走到后花園看到雨后綠蔭蔥蘢的美景，情不自禁唱出贊歌。《綠樹成蔭》作為亨德爾聲樂作品中的代表作傳唱至今，經久不衰。本文從創作背景、曲式結構、美學層面綜合分析《綠樹成蔭》中蘊藏的巴洛克風格。

《綠樹成蔭》是亨德爾歌劇《塞爾斯》中影響力最大、流傳最廣的片段，歌劇《塞爾斯》取材于歐洲歷史，內容主要是波斯王塞爾斯背棄自己的未婚妻，企圖占有弟弟的伴侶而未能得逞的故事，整個作品充斥著喜劇色彩和諷刺意味。在亨德爾的歌劇作品中，《塞爾斯》無疑是最具有典型意義的一首，同時也是亨德爾歌劇中唯一的喜歌劇。

一、創作背景

（一）作品的曲作者簡介

《綠樹成蔭》的曲作者亨德爾1685 年出生于德國哈勒，1759 年逝世，全名喬治·弗里德里希·亨德爾（George Friedrich Handel）。亨德爾是真正熱愛音樂的作曲家，有人評判他的音樂太過世俗，但對音樂的熱愛并無高低貴賤之分，在歷史的見證下，人們最終承認了亨德爾的音樂。在近60 年的音樂生涯中，他的作品傳播到德、意、英乃至全歐洲并得到了極高的評價，他的作品融合了德國嚴謹的對立法、意大利的獨唱藝術和英國的合唱傳統，最終，亨德爾成為巴洛克時期杰出的作曲家之一。

1.亨德爾的音樂啟蒙

在亨德爾幼年時期，他的父親反對他學習音樂，但亨德爾天生喜愛音樂，經常不顧父親的反對偷偷練琴，直至當地的公爵偶然間發現亨德爾的天賦與毅力后出面說服老亨德爾，小亨德爾才開始正式學習音樂。此后，亨德爾憑借自己驚才絕艷的天賦在日常演出及練習中掌握了各種器樂演奏技巧，尤其在管風琴領域大放異彩。1702 年，他進入哈雷大學學習法律，同時在當地教堂兼職管風琴師，次年發表了人生的第一部歌劇《阿爾米拉》。

2.亨德爾的創作成長時期

1706 年，亨德爾到達意大利，他開始廣泛接觸聲樂創作，這一時期他經常四處游歷，接觸多元的音樂風格和創作技巧，同時也在演出中形成了一定聲望。這一時期的經歷對日后亨德爾音樂作品風格的形成有深遠的影響。

3.亨德爾的創作高峰期

亨德爾的創作高峰是25 歲到達英國倫敦后開始的，這一時期亨德爾的作曲技巧和創作能力已經至臻完善，在英國他的創作得到推崇，同時也為他帶來極高的財富。這一時期的亨德爾名利雙收，這讓他可以全身心地投入自己的音樂創作中，也奠定了亨德爾音樂中的世俗性。《綠樹成蔭》就是這一時期的作品。

（二）作品的時代背景——巴洛克時期

《綠樹成蔭》創作于1738 年，正是亨德爾創作的最高峰，同時也是巴洛克音樂的后期，此時亨德爾在創作中已經有明顯的巴洛克音樂風格。“巴洛克”一詞最早來自葡萄牙語的“barroco”，意指“形狀不規則的珍珠”，早期一直用于批評各種不合常理的事物，直至19 世紀中葉才用于描述藝術風格。

1.巴洛克時期聲樂藝術簡介

在17 世紀初歌劇產生之前，聲樂領域以宗教音樂為主，隨后也出現了主調和聲的傾向，但此時美聲唱法還不完善，創作手法也比較保守。進入巴洛克時期，聲樂與器樂并行發展，主調音樂突出，聲樂作品歌詞與旋律結合密切，情感表達明確，創作手法不斷創新。同時，聲樂表演形成了體系較為完善的美聲唱法。

2.巴洛克時期聲樂作品風格簡介

巴洛克時期的聲樂作品注重人內心的情感表達，有濃郁的人文色彩。在這一時期，聲樂藝術發展逐漸不受傳統宗教思想束縛，越來越多的人開始有自己的思想，愿意在聲樂作品創作中全身心浸潤人文主義與個性解放。

當時的聲樂作品題材不僅涉及宗教、歷史，還涉及愛情、希臘神話等。基于這一時期多爆發戰爭的現實，巴洛克聲樂作品打破寧靜、溫和，在音樂題材上彰顯出極致的浪漫主義。

隨著歌劇藝術形式的誕生，這一時期的作曲家在展示聲樂作品時常常凸顯出靈活性特點，如調式的轉換、低音通奏的運用等。隨著主調音樂興盛，相應的復調音樂與和聲音樂也迎來良好的發展空間。

二、曲式設計中的巴洛克風格

歌曲包含宣敘調和詠嘆調兩個部分。宣敘調部分為一部曲式的結構，節奏4/4 拍，調性布局為降B-F-A-d-a。這首詠嘆調的旋律十分流暢動聽，速度是小廣板，人們在演繹這首作品時，也常用《廣板》來稱呼這首詠嘆調。歌詞大意如下：

我那又有輕柔美麗葉子的梧桐樹啊，

愿命運對你微笑，

愿雷擊、閃電、風暴，

永不打擾你珍貴的平靜，

也不愿你因狂風勁吹而被褻瀆，

永遠沐浴陽光，

更可貴、更可愛，

更甜蜜。

歌詞將綠樹成蔭的景象與波斯王對它的贊頌巧妙結合，波斯王心中的美好就如同這片綠蔭一樣純粹。但是劇中的波斯王卻是不折不扣的反面形象，筆者認為：亨德爾的這一設計一方面是為之后劇情發展走向留下懸念，另一方面是用景象中的愜意美好來反襯波斯王的陰險狡詐。

在宣敘調部分，歌曲娓娓道來的旋律走向常讓聽者深陷其中，第一句以切分音開始，強調節奏的工整性，也為之后詠嘆調的節奏自由作鋪墊，旋律以平穩進行為主，與跳進結合，既奠定了全曲贊歌式的基調，又飽含波斯王心中的情緒起伏。這種節奏和旋律的處理方式在巴洛克時期是很常見的，亨德爾從一個角色的角度出發，引起聽者的共鳴，正符合巴洛克時期音樂的人文色彩。

第二句調性變化了三次，每一次變化都意味著情緒的轉折。與文藝復興時期謹慎的調性創作不同，巴洛克時期的音樂創作非常靈活，包括詠嘆調部分使用的二度音程。在文藝復興時期，這種使用是限制極多的，但在《綠樹成蔭》這一作品中卻為了拓展音樂的表現力而大量出現，這顯示出巴洛克音樂的靈活性。第三句與第四句漸強后漸弱，標志該樂段結束，并為詠嘆調的部分作準備。

在詠嘆調部分，詠嘆調也是以一部曲式的結構寫成的，四句歌詞以不同的旋律、不同的語氣反復出現，于演唱者而言，會產生不同的情緒感受，多方面的情緒渲染會直接給予演唱者更立體的人物形象。筆者更偏愛第一句，第一句在演唱中比后三句更悠揚，更舒暢，更有情緒遞進的感受，就仿佛自身真切看到了綠樹成蔭的畫面而發出這樣的贊嘆，后三句則偏向訴說，講述這片美景。但這四句在不同的人看來會有不同的感觸，并不是哪一句一定是最好，這正符合巴洛克時期音樂的個性解放風格，讓每一個聽眾都可以在這里找到自己的那片獨一無二的綠蔭。

在進入演唱之前，亨德爾設計了14 個小節作為間奏，為人聲的進入留下足夠的情緒積累。第一個樂句對演唱者的技術要求很高，需要演唱者表現出樂曲的流動感，將歌曲從宣敘調隨旋律自然流動的情緒引入聲樂為主導的情緒變化。對于接下來的樂句，雖然歌詞沒有改變，但語調上明顯有情緒的起伏。例如，第三句進入全曲情緒的高潮，綠樹成蔭之景帶來的溫暖氤氳在前兩句的旋律中，并由這一句爆發出來，雖然是情緒的爆發但并不突兀，這是因為全曲結構循序漸進，節奏和調性都有鋪墊。

巴洛克時期的音樂通常節奏強烈、跳躍，比較強調曲子的起伏，看重力度、速度的變化。這首作品雖然不是嚴格規整的結構，但實際上又嚴格遵守巴洛克時期主調音樂的和聲原則，伴奏部分沿用德國嚴謹的對立法，將作品的節拍嚴格控制起來，并非只根據演唱者的喜好隨心所欲地演唱，所以這一作品的節奏依然屬于典型的巴洛克音樂節奏。巴洛克時期以前的音樂對抒發情感和強調理性二者的處理，通常體現在理性控制情感的“克制”意義上。然而，在巴洛克時期，人們開始關注審美形式的完整性，使審美內容和審美形式都得到發展。《綠樹成蔭》伴奏結構相對簡單清晰，強調音樂旋律的自然流暢，樂句采用主調音樂伴奏模式，這與所有早期巴洛克風格的原始詠嘆調都不同。亨德爾的《綠樹成蔭》同維也納時期的古典主義創作的音樂作品相比，并沒有表現出心靈上的震撼和特別強烈的情感，更多的是將聽眾心緒融入音樂的訴說。

三、美學層面中的巴洛克風格

（一）人文主義特征

在巴洛克時期，各領域的藝術創作都呈現出迅猛增長的態勢，這個時期的藝術通常夸張怪誕，在這一時期創作的音樂更是充滿了修飾性，作曲家會將作品的情感盡可能夸大，使用的創作手法也盡量創新。這種現象源自巴洛克運動，它是反宗教改革運動的一部分。音樂在與宗教分離后，表現出了世俗化和人性化，同時，人們對人文精神的渴望也更加強烈。亨德爾歌劇《塞爾斯》的故事就是基于一定的歷史實際，在曲作者的價值標準里構思出來的。作品將波斯王塞爾斯的奸詐丑惡和他的弟弟艾爾薩梅內的忠于愛情形成對比，告誡人們要棄惡從善。這部歌劇的第一幕第一場《綠樹成蔭》所描繪的對大自然的純粹贊美與當時社會上經歷文藝復興的人們所追求的純真美好一拍即合，這正是《綠樹成蔭》中所蘊含的巴洛克風格中的人文主義特征。

另外，巴洛克時期的作曲家想用音樂來抓住或喚起歌詞中的情感狀態。在《綠樹成蔭》中，歌詞與旋律結合較為密切。例如，當歌詞表示慨嘆時，旋律也往往下行表示情緒的轉變，這都屬于巴洛克風格中的人文主義特征。

（二）個性解放思想

筆者認為，《綠樹成蔭》創作手法是夸張的，大量的調式轉換、不規整的樂句結構以及不協和音程的使用都是為了最大限度地表現人的情感變化。在巴洛克時期，人們的思想不再局限于封建傳統，社會正處于人文主義思想熱潮，當時的社會審美觀念隨著時代發展逐漸從以歌頌教會為中心轉變為追求真實自然的內心情感，于是，社會中產生了大量的世俗化藝術，這一時期審美觀念的世俗化現象象征著當時個性解放思想在社會層面的廣泛滲透。

《綠樹成蔭》的旋律與節奏充滿流動性，少有休止的運用，音程以級進為主，也會加入一些大跳來表達情感起伏。作品從塞爾斯這一角色個人的體驗出發，將音樂延伸至聽者內心，引起聽者內心追求真實美感的愿望，使聽者產生美的享受，這也是《綠樹成蔭》至今仍被廣泛傳唱的主要原因之一。

巴洛克時期的音樂風格最明顯的特征在于重視“人”本身的感受，追求自然，手法往往夸張怪誕，但不失為音樂史上一次偉大的創新。《綠樹成蔭》的作曲手法另辟蹊徑，情緒表達豐滿，容易引起人們心中的純真善良，這都是巴洛克時期音樂風格的體現。對于演唱者而言，了解這部作品所蘊含的巴洛克音樂風格有助于更深層、更全面地展示作品，對研究亨德爾的創作風格，研究巴洛克時期音樂風格而言，有極高的參考價值。