尋找家園

□ 承 強(qiáng)

我的抽象繪畫作品，是以大自然為載體的自我精神的表達(dá)，也是師心源的一種體悟。風(fēng)景畫的藝術(shù)精神和靈魂構(gòu)成應(yīng)源于心之所得，應(yīng)是凈化靈魂的自然宣泄，這也是我苦苦追尋營造的風(fēng)光秘境—我的精神家園。

我以為以自然、天地為師，以我用我法為要，以道法自然為宗，勤持精進(jìn)，必得山川、萬物之清逸之氣，故我追求作品的氣逸和高華，氣逸則不落塵俗，高華則下筆妍雅，然未有胸?zé)o點(diǎn)墨而能超逸群倫者。

20世紀(jì)80年代，我被分配到宜興電影放映系統(tǒng)工作，一邊兼職寫海報(bào)，一邊放映。因?qū)懞?bào)字體必須恭正、優(yōu)美、多樣，便開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)歷代名碑、名帖和書法史，還兼學(xué)美術(shù)字體；因放電影正片前需要根據(jù)時(shí)事和政治需要自制幻燈片，故拜江蘇美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、省國畫院院長(zhǎng)亞明學(xué)習(xí)中國畫，亞明說學(xué)畫先要學(xué)美術(shù)史、學(xué)唐詩宋詞，還必須研究老子、孔子和中國五千年文明史。繪畫基本技法三、五年就能掌握，但作品的精神與內(nèi)涵必須有學(xué)問支撐。我與新金陵畫派諸大家，如錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙等先生都有交集，然對(duì)黃賓虹、傅抱石、錢松喦、陸儼少下功夫最多。一直以來我把目光聚焦在中國美術(shù)史的學(xué)習(xí)之中，在美術(shù)史的學(xué)習(xí)中“結(jié)識(shí)”了像顧愷之、吳道子、董源、巨然、李成、范寬、黃公望、倪云林、沈周、仇英、文徵明、董其昌、漸江、石濤等名家大師。畫學(xué)理論和技法研習(xí)同時(shí)精進(jìn)，石濤的“搜盡奇峰打草稿”“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”“我用我法，無法而法”，使我終身受用。

對(duì)西方風(fēng)景畫大師的作品我研究并實(shí)踐了近二十年，拉開與所有西方藝術(shù)大師的距離是我的目標(biāo)，實(shí)踐中我不斷調(diào)整視角。康定斯基早期的風(fēng)景畫我很喜歡，后來畫純抽象就沒有那么喜歡了，幾何形式的“零配件組合”其實(shí)在我搞園林設(shè)計(jì)時(shí)有過類似的體驗(yàn)；波洛克的滴灑行動(dòng)繪畫我很喜歡，一種自由的豐富的點(diǎn)、線、面和色彩的自然組合讓我激動(dòng)不已。20世紀(jì)80年代末期，我畫過幾年廣告牌，都是用油漆畫的。有時(shí)候拿著油漆刷在開筆前稍有遲滯和走動(dòng)，瞬間油漆顏料就掉在地上，形成線和點(diǎn)的交叉，很美，但那時(shí)不知道可以放大，進(jìn)行抽象表現(xiàn)主義繪畫創(chuàng)作，后來我也嘗試過一些表現(xiàn)，自己認(rèn)為很成功，只是尚不成熟。

承強(qiáng)照片一組

我研究的對(duì)象包括透納、凡·高、畢加索、塞尚、莫奈、馬奈、畢沙羅、柯羅、西斯萊等。塞尚的抽象風(fēng)景我很喜歡，只是我年紀(jì)尚輕、精力旺盛，顯然著墨著色較“富有”。然從具象—意象—抽象的路我必須認(rèn)真走完。研習(xí)西方大師的形式表達(dá)，主要是尋找突破口，尋找與他們不一樣的圖式和內(nèi)涵。這里我強(qiáng)調(diào)的內(nèi)涵即靈魂，通俗一點(diǎn)就是中國文人的理想境界，這是中國元素的突出體現(xiàn)。

創(chuàng)立自己的面目，就是要有自己的繪畫風(fēng)格，建立自己的精神家園。繪畫風(fēng)格是一個(gè)綜合體，它由畫家的個(gè)性、知識(shí)結(jié)構(gòu)，以及題材和獨(dú)特的表現(xiàn)方式、技法等組成，在不斷實(shí)踐和演繹點(diǎn)、線、面、色塊組合、肌理構(gòu)成之中實(shí)現(xiàn)超越，達(dá)到爐火純青。一件好的作品，就像是在高溫熔爐里煉成的合金，所有積累的知識(shí)都是原材料，大腦便是熔爐，知識(shí)面越廣，積累越多，合金的純度便越高，作品越經(jīng)得住時(shí)間和溫度的考驗(yàn)。

我的抽象繪畫給人一種色彩斑斕的美感，這是強(qiáng)化色彩表現(xiàn)力的體現(xiàn)。我選用丙烯顏料作為主材，丙烯色界豐富，色澤純正，飽和度高。色彩是形式美最耀眼的存在，但又是和諧美最難把控的。在不斷實(shí)踐中我掌握了色彩學(xué)的基本原理，對(duì)色彩冷熱對(duì)比、面積對(duì)比和形態(tài)對(duì)比有了敏感體驗(yàn)，對(duì)畫面整體美感的把控能力增強(qiáng)。我很重視畫面的切割布局，在具象繪畫和意象繪畫中，布局只是一種手段，而在自然風(fēng)景抽象繪畫中卻上升為描繪對(duì)象，對(duì)作品成敗至關(guān)重要。我善用形狀各異的色塊切割畫面，刻意弱化線性切割、強(qiáng)化面性切割，弱化色塊邊緣線的直線表達(dá)、強(qiáng)化曲線表達(dá)—自然界的形態(tài)存在大多為曲線，曲線有助于畫面的優(yōu)美。

吳大羽說：“畫風(fēng)景易，畫風(fēng)光難，而我們所要畫的正是風(fēng)光，不是風(fēng)景。”風(fēng)景是具象的，只要不是盲人，能花工夫都畫得出來；但風(fēng)光都是抽象的，風(fēng)景必須滲透我們的感情，才能發(fā)覺風(fēng)光、捕捉風(fēng)光，由此下筆，風(fēng)景畫才能具有生命，才能把隨處可見的景物，畫成出神入化的風(fēng)光來。■

承強(qiáng) 滿海金波 100×100cm 油畫

承強(qiáng) 景秀醉江南 50×80cm 油畫 2015年

承強(qiáng) 三江源 120×100cm 油畫 2017年