竹林幽徑映丹鼎
——淺析作品《竹鼎》的造型設(shè)計與陶刻風(fēng)采

李婧怡

在中國上下五千年的歷史當(dāng)中，手工藝品的創(chuàng)作展現(xiàn)了中國人無與倫比的智慧。紫砂壺，是中國歷史上獨具特色的手工藝珍品，無論是在視覺上還是在使用的功能上，都帶有渾天而然的中國色彩，是典型的具有傳統(tǒng)韻味的手工藝作品。紫砂壺的制作從陶土的選取再到工藝的制作，每一步都是精益求精。紫砂壺的靈魂在于紫砂泥，它深藏于特殊的泥礦之中，憑借優(yōu)異的結(jié)構(gòu)和特性，在泡茶之時能保留茶的芬芳，久久置于沸水中依然能夠品味茶香。古代文人稱贊紫砂泥：“紫砂泥，質(zhì)優(yōu)如墨硯，含文化，歷久傳萬年。”不僅如此，紫砂還有著獨特的美感，其造型精巧別致，賦予人視覺上的無限愉悅。同時，紫砂壺在傳承之中融合了中國的歷史文化，將一絲一縷的文化內(nèi)涵與壺完美融合，以無言的智慧滋養(yǎng)心靈，使人得以在日常品茗中獲得難得的精神享受。

《竹鼎》壺其實是一把十分經(jīng)典的傳統(tǒng)造型的紫砂器，其以鼎為形，以竹為韻，傳遞著盛世中華的宏大主旨，帶給人們振奮人心的力量。深遠而偉大的中華文明，充盈著繁榮昌盛的時代氣息，這樣的壯闊旋律點燃了筆者創(chuàng)作的激情，也使得筆者的藝術(shù)創(chuàng)作更有了幾分情感的溫度。第一眼觀看此壺，會有一種華美之下的繁復(fù)之感，這是因為此壺的結(jié)構(gòu)尤為復(fù)雜，線條、筋紋塑造了此壺分明的層次感。此壺以四方的造型為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，通過線條與筋紋的塑造和設(shè)計，讓作品呈現(xiàn)方器的骨肉勻稱的同時，又不失柔和之感。壺身的筋紋構(gòu)造是為了凸顯出作品中“竹”的形態(tài)，將若有若無的自然氣息投射到作品之中，更將竹子自身帶有的文學(xué)韻味凸顯出來。從總體上來看，此壺的造型是自然與生活的完美融合，壺身呈方圓結(jié)合的結(jié)構(gòu)，壺身有收有放，彰顯出線條的自然流暢。壺身在中間的部分略微收緊，體現(xiàn)出線條的張力。壺鈕、壺嘴以及壺把在設(shè)計上都以一節(jié)小小的竹節(jié)彎曲而成，營造出一股調(diào)皮活潑的生動氣息。壺鈕處有幾片竹葉在銜接之處自然胥出，仿佛在隨風(fēng)招展，令人感到心曠神怡。

從外表上看來，作品《竹鼎》就充滿了不媚不俗的質(zhì)樸之風(fēng)，因此在作品的裝飾上，筆者特地運用陶刻的手法，在壺身上陶刻了一幅竹林七賢圖。紫砂陶刻是紫砂藝術(shù)中常見的裝飾手法，被譽為是陶瓷藝術(shù)中的絕活。陶刻藝術(shù)手法的運用，猶如畫家揮毫潑墨，讓筆者得以通過作品傳遞情感和創(chuàng)意。陶刻巧妙地運用書畫結(jié)合的手法，將典型的中國文化巧妙融匯于作品之中，賦予其以深厚的文化底蘊和藝術(shù)情趣。在作品《竹鼎》的創(chuàng)作中，筆者首先勾勒設(shè)計出了一幅竹林七賢圖，將竹林七賢的瀟灑自如與寧靜致遠通過行云流水般的線條刻繪了出來。竹林七賢以淡泊名利、自由不羈的人生態(tài)度著稱。他們不為權(quán)位富貴所動，而是在自然與文化的交融中，追求心靈的升華。那竹林幽靜的氛圍，似乎是他們靈魂的棲息地，使他們避世而安，超然于塵世之外。將這樣一幅超凡脫俗的畫面陶刻在壺身之上，不僅能夠使得作品在視覺效果上增色不少，更能豐富其內(nèi)涵意蘊，帶給人們更為豐富的藝術(shù)享受。筆者認(rèn)為，竹林七賢們高尚的品格和崇高的理想在當(dāng)今的時代仍不過時，依舊散發(fā)著人格的光輝。他們在生活中秉持著真摯友誼，相互啟迪，激蕩出智慧的火花。他們用行為詮釋了不諂不佞、不阿不諛的精神，成為當(dāng)代道德的標(biāo)桿和文化的代表。筆者將竹林七賢刻繪在紫砂壺之上，也是想要將他們的精神傳遞給壺友們，讓人們明白，生命的價值在于追求內(nèi)心的真善美，不受世俗名利所累，如竹般高潔挺拔，讓我們的心靈在茂密的竹林中得以滋養(yǎng)，永葆清澈純粹。

結(jié) 語

從總體上來看，此壺充滿了和諧之感，筆者準(zhǔn)確地把握住紫砂壺的每一寸空間。壺的形態(tài)美、裝飾美和蘊含的寓意之美，在作者的調(diào)和下，達到了完美的平衡，彼此協(xié)調(diào)。此壺如一扇大門，引領(lǐng)我們展開無限遐想，穿越時光，踏入五千年的中華文明，感受那巍巍正氣與亙古不滅的傳承之氣。同時，“竹林七賢”的陶刻表現(xiàn)，讓作品的文化性質(zhì)以及意蘊內(nèi)涵的表達更上一層樓，也能讓人們從中吸取一些經(jīng)得起推敲的人生哲理。