淺談《自然之美》的泥料特性與造型藝術

吳葉亞

從《自然之美》這件紫砂作品能夠看出，整件紫砂壺作者選用了三種泥料，然而在視覺上卻不會覺得紛繁蕪雜，反倒是每種泥料都能夠賦予整件紫砂作品視覺上的沉穩感與大氣感，令人賞心悅目的同時也會使得整件作品在視覺上十分的耐看。同時由于國人對土地有著深沉的熱愛，因此紫砂泥這種獨特泥料所制作而成的紫砂壺，會在視覺上給人們一種親近之感，不會像其他冷冰冰的器物一般。當你細細觀察《自然之美》之時，能夠發現其壺體表面布滿了顆粒，這種質感的呈現恰恰可以從側面說明紫砂壺泥料的優良性以及含鐵量的豐富性。

從外在造型來看，作者所設計的這把《自然之美》紫砂壺，便是傳承了傳統的花塑器的造型，將自然界中的植物造型元素融入到紫砂壺的造型藝術創作過程之中，在視覺上為整件紫砂作品增添了幾分生動活潑的審美趣味性。那么作者為何會選擇花塑器呢？其實這從花器的造型上便能夠理解，因為花塑器相比較于傳統的圓器與方器，其造型樣式更加的富有變化性，同時眾所周知的是，花塑器的設計元素是取材于大自然之中的，我們常見到的鳥獸魚蟲、瓜果樹木都是可以成為紫砂花器創作者的靈感。其次，這些元素都是充滿生命力的事物，因此花塑器在視覺上呈現出來的藝術美感是充滿自然生動性的，有句諺語便是形容花塑器的設計創作的，那便是設計取材于生活之中，其藝術形式又要高于生活，作者基于這樣的設計理念，糅合了花朵樹木等自然元素，從而設計出了這把《自然之美》，從壺身的整體來看，作者都是采用了圓潤而有著強烈張力感的曲線去進行勾勒塑造的，因此曲線的藝術韻美感在這件紫砂作品之上體現得淋漓盡致。壺體的造型就宛若是一個瓜果一般，凹凸有致，將竹段瓜果的獨特造型很好地塑造了出來，增加了視覺上的層次感，壺體左右兩側的身筒處的兩端曲線將壺體的壺肩與壺腹處很好地銜接起來，最后一氣呵成般地收至寬闊飽滿的壺底，壺底的設計是平整寬闊的，因此這樣能夠有力地襯托起整把紫砂壺，提供視覺上的穩定感，同時由于良好的做工，加上壺體身筒曲線的塑造勾勒，使得整件作品無論審美者從哪個角度去賞析這把《自然之美》，都能夠發現這件紫砂作品是充滿了視覺上的對稱美感的，這也大大地增加了視覺上的審美趣味性，為整件作品增添了活力感，壺體表面精致地雕繪了幾朵花朵，并且在花朵之間作者選擇了用綠葉去進行陪襯襯托，色彩明亮而富有色澤，同時對于花朵的細膩處理也可謂是恰到好處，花蕊在作者的制作之下顯得整齊有致，一點都看不出繁雜的樣子，綠葉的輪廓走勢自然流暢，刻畫得不呆板，仿佛是一氣呵成般的設計制作而成，并且在畫面的布局上，也是頗有講究的，作者將畫面集中布局在畫面的左邊，而在右邊則是留出空白，這畫面在視覺上既沒有過于擁擠，也沒有過于空曠，可謂是恰到好處。壺蓋微微隆起，與壺口這一部位恰到好處地契合在一起，在嚴絲合縫之下能夠看到紫砂壺藝術的制作工藝標準，是相當的嚴謹與苛刻的，不容許出現一點差錯。壺嘴的造型在融入了花朵元素的同時作者也是選擇承繼“一灣流”的壺嘴造型樣式來進行設計，經典的之所以能夠流傳至今，就是因為其獨特的審美藝術性，使得在視覺上能夠相當的耐看，遠遠望去仿佛真的像是幾朵花蕊生長在那里，在視覺上相當的逼真。最后也是居于壺體右側壺把造型的設計，也是樹癭元素的融入設計，加上“耳狀”輪廓樣式去進行塑造，一來曲線能夠很好地將壺把的藝術美感彰顯出來；其次便是壺把其內部鏤空的空間足夠，有利于人手的抓握，可以毫不費力地抓握起這把紫砂壺。從《自然之美》這件紫砂壺的整體不難看出，造型輪廓是充滿了審美趣味性在其中的，而從局部細節又能夠發現蘊藏了足夠的設計美學在其中，這樣整體與局部相得益彰的設計與呼應，使得整件紫砂作品你中有我、我中有你，整體沒有掩蓋住局部細節的出彩之處，同樣的局部細節也沒有搶奪整體的布局得體性，這樣的一把視覺上生動自然具有生命力的紫砂壺放置于茶臺之上，人們仿佛可以通過這把紫砂壺的欣賞，便能夠感受到大自然的生機勃勃。

《自然之美》這件紫砂作品整體給人的視覺感受是充滿了藝術美學在其中的，通過作者對泥料的恰到好處的選用以及對造型嚴謹的設計制作，整件作品仿佛蘊藏了一種傳統典雅的韻味在其中，讓人們通過這件紫砂作品，能夠欣賞到紫砂提梁器的器型藝術，讓人們不禁感嘆紫砂壺造型藝術的精致玲瓏。