淺談紫砂方器與“蓮”裝飾的融合
——紫砂《悟蓮》壺的創作感悟

范立君

紫砂壺的誕生源自于中國茶文化背景下的飲茶需求，從最初的簡單繼承其他飲茶器皿的造型，到獨立自主地衍生出全新的造型，文化的推波助瀾起到了不可磨滅的作用。通俗的文化形象有著泛用性，會廣泛地出現在社會的方方面面，紫砂壺的很多造型和裝飾都是取材于這些日常生活中常見的生活印象。只不過通俗的文化形象要想轉化為藝術創作，需要某種契機，在歷史上時大彬將大壺改小壺就奠定了這種藝術轉化的基礎，為后來的諸如“曼生壺”等文人紫砂的出現提供了良好的條件，所以作為文化形象的載體，紫砂壺自身的形態亦相當重要，在考慮添加某種裝飾題材時，應當將壺形整體的設計融入進去加以考慮，只有這樣才能最大限度地提升紫砂壺對文化的承載力，讓創作主題具有更廣闊的表達空間，這一點在紫砂方器的創作中體現得就非常明顯。

一、紫砂《悟蓮》壺的造型設計

紫砂壺造型的設計整體上處于中國茶文化的基調之下，紫砂壺作為一種茶具，有著經典的造型結構，即流、把、鈕、蓋、身這幾個部分，這種結構是經過歷史長期衍化的結果，從形體設計的角度來看，并無必要進行顛覆性的改變，這會破壞紫砂壺與中國茶文化之間的聯系，會減弱原本的文化承載力，對于文化主題的塑造是不利的。我們所要思考的是，作為紫砂方器的造型與主題以及裝飾形象之間的關系。

紫砂《悟蓮》壺的造型設計引入了常見的“蓮”作為創作主題和裝飾形象，在中國歷史上，關于蓮荷的故事傳說有很多，流傳下來眾多與蓮荷相關的文化典故，在眾多的工藝創作中也常常將蓮荷作為藝術形象創造出來，所以當下的社會對于蓮荷的形象有著廣泛而深刻的共識，其主題藝術形象有著公認的形象特點。以此為前提，來進行紫砂壺造型設計，將“蓮”的形象作為整件作品的中心。紫砂《悟蓮》壺將蓮瓣和方器相融合，六方的壺身、經典的腹鼓形態、升高壺頸，將壺口擴大，更大的壺口必然要搭配一個大平面的壺蓋，再在壺蓋表面塑造蓮瓣的裝飾，蓋面的蓮瓣并不是雜亂的，而是配合壺蓋的六面，以兩兩對稱的形式分布成六瓣，合在一起形成十二瓣蓮花。十二瓣這個數字在中國傳統文化中屬于黃道之數，在現實生活中有很多對應的地方，比如一年分為十二個月，一天分為十二個時辰，有十二地支的說法，十二地支又對應天干之數，象征著陰陽，而在中國本土文化中，陰陽是生成萬物的基礎，是具有典型中國文化特色的文化概念。

十二蓮瓣的中心是一枚花骨朵一般的壺鈕，壺鈕與壺蓋上的蓮瓣結合在一起就如同一朵花的花芯，盛開的花朵。在通常的印象中，花朵都是圓形的，在方形的茶壺上出現花朵，就相當于將花形放置于一個方形的框架之中，形成一種類似畫框的效果。這樣的裝飾效果帶有工藝感，結合六方形的身筒，形體氣質上就需要連貫和一致，正常的六面鑲身筒非常的簡潔流暢，升頸之下設計出腹鼓的曲線，隨后在壺底復制壺頸的垂線，就將身面的曲線固定在中間的范圍之內，在這樣的壺身上設置壺流和壺把，相對于壺面和壺蓋，流把的位置處于整體設計的次要位置，要牢固方器的外形，同時也要減弱自身的形體印象，同時也讓造型變得更簡潔，流把的外形都設計成簡單的四方四棱形態，流三彎、把似耳，舒適而流暢。

二、主題“蓮”的制作

在紫砂方壺上制作蓮的形象，要考慮到方壺本身的形體氣質，六方形茶壺簡潔利落，雖然設計中融入了蓮花蓮瓣，也不能夠制作得太過復雜，要制作得簡潔素潤，蓋面的蓮瓣采用貼塑法，將泥片拍打成薄薄一層，用明針壓棱，這部分的制作類似制作紫砂筋紋器時的壓棱法，將泥片用明針緩慢地按壓出棱線，用刀切出蓮瓣的邊緣，再用手指輕輕捏壓每一塊蓮瓣的中部，使邊緣形成鼓起的肉感，制作完成之后涂上脂泥鑲接到壺蓋表面，整體性的蓮瓣制作有一個好處就是其形體的對稱較好把握，相當于每一塊蓮瓣都單獨制作，整體性更強，更符合方器規制、連貫的造型特征。蓮花鈕的制作相對較為簡單，六方形的壺鈕外形呼應壺身，近似壺面的曲線，唯一的難點在于鈕頂的制作，鈕頂有瓣，微微向外翹起，塑造出花朵一樣生動的質感，鈕心內凹，中央的氣孔可以正好被周圍的鈕瓣遮擋，顯示出巧妙的工藝性。

三、結語

綜上所述，紫砂方器與“蓮”裝飾的融合要考慮到方器的實際狀況，因地制宜地加以塑造，從方器裝飾主題的構成上看，并非是越復雜越精致越佳，而是要搭配紫砂方器整體的形體復雜程度，適當增添主題裝飾的工藝性，要畫龍點睛而非畫蛇添足。