等閑識得青梅竹馬,少年卻是不知愁
——淺析作品《青梅竹馬》的藝術特征與文化內涵

劉曉婷

紫砂文化發(fā)展至今已經有了五百多年的歷史，一代又一代的紫砂大師創(chuàng)作出許多經典的紫砂壺型，流傳至今受到世人的喜愛。紫砂壺可以分為方器、圓器、花器等等。方器與圓器往往是最經典也是最尋常的，而花器的誕生讓紫砂壺不再局限于方圓之間，這是一大進步。花器的難度也更高，對于紫砂創(chuàng)作者的技術要求也越嚴格。紫砂花器的風格不僅限于方圓之形，各個部分的裝飾以及形狀都更加自由，更有可塑性。因此，花器的創(chuàng)作靈感大多數都是來源于大自然以及生活中真實存在的實物，進行加工創(chuàng)作，融入自己的設計風格，從而制作而成。筆者在《青梅竹馬》這件作品上對于壺型的設計與裝飾下足了功夫，賦予了它獨特的生命活力。

紫砂壺不僅是我們日常生活中必備的茶具，某種程度上，紫砂壺也更是具有收藏價值的。紫砂壺實用性與藝術性結合的特點，讓其在一眾文化之中脫穎而出，不單調、不陳舊的文化形式，讓紫砂文化至今受人追捧。筆者所創(chuàng)作的《青梅竹馬》這件作品，選用的是來自宜興的綠泥。江蘇宜興是遠近聞名的紫砂之鄉(xiāng)，當我們談到紫砂壺，一定會帶上“宜興”二字。地處江南水鄉(xiāng)的宜興，喀斯特地貌的加持，盛產紫砂泥礦，品質也是最上乘的，自古以來就深受紫砂大師們的喜愛。綠泥原礦的顏色是青灰色略微泛綠，燒制過后呈現出米黃色。筆者在創(chuàng)作《青梅竹馬》這件作品時，為了讓整體更加貼近主題，選擇在燒制過程中加入了金屬元素，因此讓綠泥呈現出更加深綠的色澤，也更加貼近竹子的色彩。綠泥的透氣性非常好，適合茶性佳，沖泡時可以將茶葉的香味盡數還原。綠泥也易于泡養(yǎng)，非常容易養(yǎng)出包漿，因此綠泥紫砂壺絕對是值得細細品味把玩的。燒制過后的綠泥手感十分細膩，輕觸沒有顆粒感，也散發(fā)著十分細膩的光澤。山水田園之間，與三五好友一起，品味茶香，感受大自然的氣息，可謂是人生一大幸事之一。

《青梅竹馬》是以經典的四方竹段壺為設計的原型，整體壺身大氣利落。方器的特點就是凌厲中帶有線條的理性之感，方方正正的壺型將整件作品的氣場體現得更加強勢，給予人一種清冷之感。壺身整體方正，在中央部分增添了竹節(jié)的元素，壺身一分為二，中間部分凸出的線條讓整件作品更有層次感。壺身與壺蓋的銜接做得十分到位，仿佛渾然天成看不出銜接的縫隙。壺鈕、壺嘴以及壺柄三者的設計都與主題相呼應。壺把的握柄部分設計成了竹節(jié)的形式，壺把作為紫砂壺的受力點，加入竹節(jié)元素顯得更加蒼穹有力。壺嘴也是在經典三彎流的基礎上設計成了竹節(jié)，彎曲的竹節(jié)增添幾分趣味，設計創(chuàng)新的同時也不忘壺嘴出水的流暢性。壺鈕則是做成了橋形，同時加入了梅樁的設計巧思，與整體主題中的“梅花”相呼應。局部與整體主題的呼應十分到位，加上花器元素的設計，讓整件作品極其生動形象，仿佛就是向上生長的竹子正在破土而出，一幅欣欣向榮的畫面呈現在我們的眼前。

如何對花器進行裝飾也是十分考究的。筆者認為，花器雖然比經典的紫砂壺的元素更加豐富，但是過于花哨會喧賓奪主，同時還要符合整體調性。筆者采用了經典的裝飾手法——貼花，也就是俗稱的“貼塑”。在壺鈕、壺蓋以及壺身的裝飾部分，以雕塑的性質進行整壺的裝配，通過貼花的裝飾藝術往往可以達到“畫在壺上、壺在畫中”的生動效果，從而讓整件作品的本體與裝飾部分相協(xié)調，表意明確。

筆者在壺身上加入了竹葉的元素，只有一株新葉從壺身的竹節(jié)上生長而出，代表著年輕的新希望。壺身的其他地方，筆者選擇了留白處理，保證了紫砂壺自身的古樸之風。在壺蓋的裝飾部分，筆者則是以梅花為主題進行了創(chuàng)作，壺蓋上從壺鈕的梅樁上生長出的幾朵臘梅，惹人喜愛。《青梅竹馬》的語言藝術通過局部的裝飾進行了呈現，梅花的高潔，寒冬中獨自綻放的堅韌與竹子的高潔、寧折不屈相碰撞，迸發(fā)出的火花都在這件作品上得到了呈現。

結 語

紫砂壺受到世人喜愛的原因莫過于其實用性以及所表達的內在意境，每一把壺都是獨一無二各具魅力的，筆者也希望借《青梅竹馬》這件作品，讓高潔、堅韌的紫砂文化得到真正的傳承，不放棄、不妥協(xié)，這也是紫砂文化的精神之所在！