淺談紫砂仿生器的文化內(nèi)涵
——以陳鳴遠作品為例

陳揚帆

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西景德鎮(zhèn) 333403

紫砂仿生器又俗稱花貨，是一種以其精湛的雕刻技藝而聞名的藝術(shù)品，通過浮雕、半浮雕、堆雕等雕塑技法，對自然中的魚蟲鳥獸、花草樹木、山川河流等的模仿以及再塑造，展現(xiàn)了紫砂壺工匠們的巧思匠心，更能夠讓使用者在茶藝中體驗到其獨特的藝術(shù)魅力。人類對大自然有著與生俱來的敬畏和依戀，因此紫砂仿生器作品在發(fā)展過程中也備受各大紫砂愛好者的喜愛和推崇。

1 陳鳴遠簡介

陳鳴遠，出生于明末清初，江蘇宜興上袁村人，被譽為明末清初的紫砂大師。《宜興縣志》中將其譽為繼時大彬、徐友泉后的另一位杰出的大師。陳鳴遠的工匠之道令人嘆服，他的技術(shù)在紫砂史上可謂完備、深厚，從明代的簡潔優(yōu)雅的形式到現(xiàn)代的仿生設(shè)計，再到數(shù)十種茶具和雅玩，都能讓人驚嘆其精致的工藝。他首次嘗試將詩銘嵌入壺體，并將其融入壺蓋，從而形成獨特的壺蓋裝飾，成為明清時期紫砂壺藝術(shù)的重要標(biāo)志[1]。

“宮中艷說大彬壺，海外意求鳴遠碟”，就是當(dāng)時國內(nèi)外對陳鳴遠作品的高度評價。傳世品有瓜形壺、蓮子壺、松段壺、蠶桑壺等，極具自然生趣，將紫砂仿生器推向了藝術(shù)化的高峰。陳鳴遠以獨特的藝術(shù)思想和技巧，開啟了紫砂仿生器行當(dāng)數(shù)百年基業(yè)，為后來藝人留下了無限的創(chuàng)作空間。其為紫砂仿生器行業(yè)鼻祖，自成一派，標(biāo)領(lǐng)當(dāng)今。陳鳴遠的精湛工藝和杰出貢獻，讓他的紫砂作品受到當(dāng)時的文化名流和專業(yè)人士的一致好評。

2 紫砂仿生器的發(fā)展歷史

紫砂仿生器記載的第一件作品是明代萬歷年間供春制作的“樹癭壺”，它的原形取自銀杏的癭節(jié)塑成壺形，整體造型古樸，壺身表面的樹皮紋理，七凹八凸，巧奪天工。“樹癭壺”的出現(xiàn)，標(biāo)志著紫砂仿生器的新時代，它的設(shè)計不僅體現(xiàn)出現(xiàn)代工藝美學(xué)的精髓，而且也給紫砂仿生器的發(fā)展帶來新的可能性。

明代作為仿生器的初創(chuàng)期，仿生器存世作品較少，但在清代的康熙、雍正、乾隆三朝，隨著社會的安寧、經(jīng)濟的發(fā)展以及紫砂的普及，仿生器發(fā)展迅速，首推清康熙年的杰出仿生器大師陳鳴遠，他技藝精湛，善于創(chuàng)新，其制作的珍品數(shù)不勝數(shù)。在明清兩代，紫砂藝術(shù)達到了頂峰，因此，許多優(yōu)秀的仿生器產(chǎn)生了，并且吸引了眾多藝術(shù)大師的加入，人才輩出，這些作品無一不反映出諸家名手的風(fēng)格與特色。

民國時期，由于社會因素，紫砂仿生器發(fā)展緩慢，大多沿襲清代，少有創(chuàng)新。新中國成立后，整個紫砂業(yè)開始恢復(fù)和發(fā)展，仿生器也在逐漸演變；20世紀(jì)70年代后，眾多紫砂藝人接受來自全球各地先進的藝術(shù)觀念，逐漸有所建樹。比如紫砂七老之顧景舟有“松鼠葡萄壺”、七老之朱可心的“報春系列”延續(xù)至今，七老之裴石民亦善仿生，特別是七老之蔣蓉將當(dāng)代花器推向一個新的高度，芒果壺、荸薺壺、佛手壺等顏色炫麗繽紛，斑斕了紫砂壺藝的世界。現(xiàn)如今的紫砂仿生市場更是如雨后春筍般蓬勃發(fā)展。[2]

3 仿生器的文化內(nèi)涵

一件優(yōu)秀的仿生器應(yīng)蘊含人文價值，經(jīng)得起百年賞玩；放眼大千世界，取其佳作，習(xí)其新意。熟練的技藝是制作紫砂壺的關(guān)鍵，只有擁有精湛的技藝，才能創(chuàng)作出完美無缺的作品，外觀和輪廓給人以第一眼的印象，通過它的外觀來感受其所蘊含的文化內(nèi)涵和獨特氛圍。紫砂仿生器可以說是集中國傳統(tǒng)文化之大成，承載了我國的傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)了人們對優(yōu)良品格的贊美，對美好生活的期待，同時也是文人墨客們托物言志的精神寄托。好壺在品，品出其中文化韻味，即是壺的魅力。

3.1 對優(yōu)良品格的贊美

自古以來詩人作詩多喜托物言志，紫砂制作者也多有此舉，在制作過程中運用對自然之物的模仿，從而抒發(fā)某種情感以及對各種優(yōu)良品格的贊美之情。

紫砂仿生器多取材自然，其中最常見的就是自然界中的花草樹木。以陳鳴遠的這把竹段樹樁壺為例（圖一），該壺就是一把十分典型的仿生器，壺身采用竹段、松樹為主要造型，壺身中間采用竹枝纏繞，好似將這些樹木捆綁在一起，十分生動傳神。壺嘴和壺把都采用了松枝的變形處理，在貼合使用的同時也表現(xiàn)了松枝那種堅毅的形象特點。壺鈕采用了一段竹節(jié)的形象，一旁還有一顆竹筍，將竹子的精致細膩完美地融入到紫砂壺的設(shè)計中，令人嘆為觀止。此壺整體的造型質(zhì)樸素雅，端莊大方卻又不失仿生器特有的靈動活潑。中國人對“歲寒三友”中的松、竹、梅表示贊賞，因為它們在嚴(yán)酷的環(huán)境中依然堅強，即使在數(shù)九寒冬也能保持青蔥。陳鳴遠大師將松樹、竹子的特征與紫砂壺巧妙地融合一體，使之在展現(xiàn)紫砂之美的同時也借紫砂將這種蘊含于內(nèi)的頑強力量外化于形。這種精神千百年來始終激勵著中華民族不畏風(fēng)雨、不屈不撓、砥礪前行。

常見的如荷花、蓮藕等形象，通過荷花“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”的形象特點，表現(xiàn)出對高潔、清廉等美好品格的贊美。類似的例子還有很多，這里就不再贅述。總之，優(yōu)秀的紫砂仿生器不僅僅是一件好看的實用器，更重要的是一種內(nèi)在品格的外化。

3.2 對美好生活的期待

在普通大眾之中最在意的還是如何才能擁有幸福美好的生活，紫砂藝術(shù)來源于生活并且高于生活，因此制作者們在創(chuàng)作過程中巧妙思考并運用這一點，將人們對生活的各種美好期待通過仿生器體現(xiàn)出來。

以陳鳴遠南瓜壺為例（圖二），該壺是其代表作，壺體為南瓜型，壺嘴是一片南瓜葉片翻轉(zhuǎn)卷曲的形象，以瓜蔓扭彎為壺把，壺鈕最具特色，是對南瓜蒂的生動刻畫，壺底稍向里凹，中心有臍。腹部刻有行書“仿得東陵式，盛來雪乳香，鳴遠”。細節(jié)處的葉脈藤紋刻畫逼真，極為自然可愛，設(shè)計巧妙，既優(yōu)雅又不失精致，如今被收藏于南京博物院。[3]

豐收，是人們心底最深沉的期盼和情懷。大江大河孕育的農(nóng)耕文明，高山丘陵呵護的千年傳統(tǒng)，稻黍稷麥養(yǎng)成的古老民族，把“豐收”兩個字，刻在了中國人的血脈之中。陳鳴遠通過對農(nóng)作物惟妙惟肖的展現(xiàn)，把農(nóng)民們田間地頭的樂趣傳達于藝術(shù)作品之中，體現(xiàn)出勞動人民對大豐收的喜悅以及對來年美好愿景的期盼。

例如中國傳統(tǒng)的龍鳳圖案在紫砂壺上也常有體現(xiàn)。“龍”和“鳳”是中國文化中獨特的象征，它們代表著人們對幸福、和睦、平安的向往，而紫砂仿生器則將這種美好的意境融入到了藝術(shù)中，讓它們更加深入人心。

3.3 文人墨客的精神寄托

紫砂仿生器技藝之所以日益提高，除了歷代制壺藝人的貢獻外，歷代文人雅士也以自身的文化藝術(shù)素養(yǎng)為紫砂壺注入了高雅的氣質(zhì)和內(nèi)涵，同時也使器物反過來成為他們的精神寄托。

陳鳴遠之所以能有如此高的藝術(shù)成就，也得益于他自身的文化素養(yǎng)以及與當(dāng)時士人名儒的廣泛交往，使得他的作品帶有極強的文人氣和詩畫情節(jié)。《陽羨名陶錄》中說：“陳鳴遠足跡所至，文人學(xué)士爭相延攬。”這些人把他請到家中制壺，同時又在詩、書、畫等方面相互影響。還是以陳鳴遠的南瓜壺為例，此壺原稱“南瓜壺”，但宋伯胤先生認為應(yīng)正名為“東陵瓜壺”更為恰當(dāng)。壺身所刻詩句“仿得東陵式，盛來雪乳香”。“東陵式”是指東陵侯種瓜的典故。該典故出自司馬遷的《史記》：“召平者，故秦東陵侯。秦破，為布衣，貧，種瓜于長安城東，瓜美，故世俗謂之東陵瓜，從召平以為名也。”后世也出現(xiàn)了許多歌頌東陵瓜的作品。可見在古人心中，東陵瓜就是安貧抱樸、耿介不阿的召平化身，陳鳴遠仿制此壺也正是對這種品德的贊嘆。

文人墨客通過藝術(shù)的途徑賦予紫砂仿生器文化內(nèi)涵，不僅將仿生器從生活日用品推向藝術(shù)品的高峰，同時也使其成為士人階層們抒發(fā)胸臆、托物言志的又一領(lǐng)域。

圖1 陳鳴遠 《竹段樹樁壺》

圖2 陳鳴遠 《南瓜壺》

4 總結(jié)

五百年來，紫砂仿生器的歷史可謂是不斷前進的，從明代的萌芽到清朝的輝煌，再到當(dāng)今的蓬勃，它的發(fā)展歷史不斷地推動著中國陶瓷制造技術(shù)的進步，反映出中國古老的文明和當(dāng)代的審美觀念。紫砂仿生器因它生機勃勃的設(shè)計和逼真的外表而受到來自世界各地人士的青睞和追捧。自其誕生以來，除了陳鳴遠外還有眾多藝術(shù)大師，他們通過對紫砂壺的精心制作，張揚著自己的個性，也正因為一代又一代紫砂藝人的不斷努力，才造就了如今精美絕倫的紫砂仿生器。