詩人和詩歌的共生氣質

木汀

多年來，我對元詩這個定義始終是模糊的，因為在我心中，元詩缺乏參照物，故缺失圭臬。

當我看到向陽的《心若向陽》成稿時，心里對元詩那種不確定性下的困惑瞬間云開霧散，漸起對元詩的興致和癡迷。當然，這是我從向陽的詩集中得到的啟示，或是挦扯。不管有意無意，權作是向陽在《心若向陽》為每首詩筑的暖巢，是《心若向陽》的赤橙黃綠青藍紫的貌似無心卻是出神入化之舉。

太陽的光譜是由赤橙黃綠青藍紫組成的，當我看到《心若向陽》分輯之稱時，不假思索、不由自主地想到要給向陽的這些詩歌認祖歸宗——在我看來，元詩是最恰當的《心若向陽》中詩作血象的一統姓氏。

向陽的詩，具有元詩的顯著特征，本真的原始血性、沖動，質樸和純粹的生活體驗、感受，不矯揉造作的渴望、傾訴，那種與生俱來對生命的觀照、悲憫……林林總總，起伏在紙上，時而如正躍出海面的太陽，把身心照通、照亮，時而如夜空的星宿，字里行間，使閱讀者的心在這樣的夜晚，充滿憧憬地迎迓未來。

依個人的喜好，我更愿意反復沉湎、微醉于向陽在《先許華夏再許家》《我是一片云》《打撈湖中的笑聲》《母親，道神廟——母親節有感》《拒絕所有的比喻》等等那種清醒著一路假設問題和一路自我解答的詩中，這些詩，構成了向陽的元詩。向陽的元詩獨辟蹊徑，所以我更想給向陽的詩歌一個新的概念、新的定義，給向陽的詩一個遞進的新名詞：原詩。我心里的那桿秤是，原詩比元詩更接近生活，詩不是貼近、不是面對面，《心若向陽》中的詩，已然是生活中不同身份和職業的人民。

向陽的原詩，是時代必然的文學產物，是這個時代最赤誠的心聲。因此，在這些詩成集之前，它就在一定閾際的朋友圈叫好并自發傳播，以文字的痛快，字字真切、字字如錐，贏得了認同的掌聲。我曾在各種場合表達過我對詩歌的陋見，主張“人民是詩歌真正的判官”，向陽的詩被一定范圍內的坊間認同，是我對詩的評價標準的又一次被印證。

不乏有人持有小說和詩歌之間存在著天然屏障、其間的天生溝壑很難逾越的觀點，理由是小說和詩歌這兩種文學形式均固有自有的語境和寫作路徑、手法，小說的要素是人物、故事、情節，而詩歌是由意象和意境抵達的。

向陽寫過很多部小說，尤其以劇本見長。我恰恰認為，向陽在詩歌以外文學門類的經年造詣，構建了自成一體的或是高辨識度的詩歌的從容和自如，走出詩歌固步自封的桎梏和百年新詩客觀上存在的暫時性瓶頸。向陽詩歌的從容和自如，前提是詩人必須要歷經時光和歲月的砥礪、積累、淬煉，才能解決詩歌形式和內容、技術上的干擾。

很顯然，向陽的詩歌是當下現實主義忠于靈魂寫作者的收獲，向陽是現實生活的在場寫作實踐者。由于它需要實實在在地扎根生活，源于生活又超越生活，無形中增加了這種寫作的時間成本和創作成本，需要甘于寂寞和耐心。這種寫作，不在于一朝一夕，要舍去功利。這類詩歌的作者，必須潛心各種生活，把握時代和大眾的脈搏，聆聽時代和大眾的聲音，寫大眾讀得懂、人民需要和喜愛的詩句。

詩集《心若向陽》是成熟作家向陽“向人民學習”“向生活學習”的一次創作過程的總結，是對中國作家協會以“做人民的學生”為主題、倡導作家寫作態度的一種響應、致敬。