巴渝民間石刻的美學特征研究

駱天忍 王莉莉 鄧忻吾 楊孟涵

湖北師范大學美術學院

石刻是民間傳統工藝的集大成者。石刻藝術的發展受到不同民族的生活習慣、生活方式、語言表達等方面的影響，存在著許多差異。在巴渝大地上，民間石刻非常多，其中最為奪目的莫過于世界文化遺產大足石刻。擁有“世界八大石窟之一”美譽的大足石刻主要流傳于重慶大足區龍崗辦事處、棠香辦事處、寶頂鎮、中敖鎮、萬古鎮等地區，在不同歷史時期，其種類、風格都有較大的變化；不同的審美追求、不同的社會環境和社會體制，都會對石刻的發展與演變產生一定的影響。石刻的歷史是文明的歷史，也是藝術的歷史，更是人類發展生動而真實的歷史。在包羅萬象的藝術形式中，沒有任何一種藝術形式能比石刻藝術更加古老。歷代有識之士、能工巧匠無不將石刻藝術展現得讓人們喜聞樂見，歷久彌新。巴渝地區的民間石刻是中華民族精神與歷史文化的一種積淀，也是不同歷史時期美學特征的集中體現。

一、巴渝地區現存的石刻資源分布特征

巴渝地區的石刻資源十分豐富，主要包括大足石刻、潼南五硐復興巖摩崖造像、合川淶灘二佛寺摩崖造像、江津朝源觀道教摩崖造像、永川陳食佛崖寺摩崖造像以及萬州太白巖石刻群等，其中最為著名的就是大足石刻，它是由聰慧的巴渝先民鑿石攻璞，用錘鏨蘸著汗水將輝煌寫在崖壁上的民間石刻藝術。截至2017 年，巴渝地區被列為各級文物保護單位的共有75處，其中5 處為國家級文物保護單位，4 處為重慶市文物保護單位，66 處為縣級文物保護單位。大足石刻造像題材以佛教為主，兼有道教、儒教，總計5 萬多尊，銘文10 萬多字。大足石刻歷史悠久，雕刻精美，內涵豐富，形神皆備，是民間文化的藝術宮闕和典范。巴渝地區民間石刻中的大足石刻是9 世紀末至13 世紀中葉中國石窟藝術最壯麗的一頁，也是我國石窟藝術晚期的代表作。始建于公元650 年，興于公元9 世紀末至13 世紀中葉，余緒延至明清，“五山”（北山、寶頂山、南山、石篆山、石門山）摩崖造像以其規模宏大、題材多樣、內涵豐富、雕刻精美、保存完整而聞名于世。［1］它與早期石窟的不同在于其集佛、道、儒三教造像之大成。大量的實物和文字史料從不同側面展現了早期各代石窟藝術風格的重大發展變化和民間宗教信仰，表現出鮮明的民族化和生活化特色，具有不可替代的歷史、藝術、科學和欣賞價值，是中國石窟藝術中的一面旗幟。

二、巴渝民間石刻的美學特征

（一）形式與工藝兼具之美

巴渝民間石刻中，以11 世紀至13 世紀中葉的南山摩崖造像為代表的道教造像雕刻精美，是這一時期中國最優秀的道教造像群。值得注意的是，這些雕像至今保存得非常完好，石篆山摩崖造像中還有尊崇中國儒學創始人孔子的造像，這在石窟藝術中也是罕見的。

巴渝民間石刻注重雕塑藝術本身的審美和形式規則，是從洞窟造像向摩崖造像演變的絕佳范例。［2］在選材方面，巴渝民間石刻題材大多數來源于典籍，但又不局限于典籍，具有極高的創造性與包容性。在美學與布局方面，集神秘、典雅、自然于一體，將宗教、藝術、自然與科學巧妙地結合在一起，以此體現中華傳統文化的審美要求。在表現形式方面，進行了創造性轉化與創新性發展，突破了一些原來宗教造像的舊程式，形成了神性人化、人神合一的新表現形式。在工藝方面，巴渝民間石刻通過寫實與夸張相結合的手法，臨摹一些難以表現的造型，達到傳情達意的效果，同時賦予不同人物造型不同的性格特征，力求生動活潑，妙筆生花，在造型上給人留下深刻印象。此外，還強調善與惡、美與丑的強烈對比，所表現的內容既有強烈的藝術感染力，又能起到很大的社會教化作用，既有貼近生活、通俗易懂的文字，又有深入淺出的表達方式。總之，巴渝民間石刻的發展，為石窟藝術開創新形式提供了諸多條件，成為體現中國傳統審美思想和審美情趣，且具有中國風格和中華傳統文化內涵的石窟藝術典范，將形式與工藝完美地結合，形成了形式美與工藝美兼具的獨特審美特征。同時，大足石刻作為中國石窟藝術發展變化的轉折點，有著許多不同于以往的新元素，對后世影響很大。

（二）陽剛與陰柔并濟之美

從審美的角度來看，巴渝地區的石刻藝術顯然具有較高的審美價值。在實際設計中，它既具備美學理念，又忠實于其崇高的思想追求。巴渝地區的石刻藝術生動地描繪了古代人們生活的美好場景，通過精心的制作與設計，體現了藝術的審美精髓。巴渝民間石刻中對各種宗教意象的描繪，充滿了人們對宗教和神話的想象與探索，彰顯出一份意味深長的審美體驗，在石刻的細節中體現出陽剛與陰柔的魅力。巴渝民間石刻的陽剛之美主要體現在佛教、道教、儒教中各種佛像的表現方面，在人物造像的刻畫上，都強調了陽剛之氣，以大膽的夸張手法呈現出令人敬畏的形象特征，完美體現了男性陽剛之美。巴渝民間石刻的陰柔之美主要體現在對觀音形象的刻畫方面，不僅散發著溫柔、婉約的氣質，而且在人物造像的刻畫上出現了各種不同的身姿，在細節的刻畫上更加注重裝飾的搭配，完美地體現了陰柔之美。總之，巴渝民間石刻不僅保留了人物的藝術精髓，而且大膽、夸張地對細節進行了重塑，有些石刻創作中甚至出現了男性與女性形象相結合的作品，使得巴渝民間石刻呈現出陽剛與陰柔并濟的美學特征。

（三）宗教的生活化與世俗化

佛教大約是從漢明帝時期的古印度開始傳入中國的，受到數個朝代不同的審美影響，巴渝地區的石刻在造型方面出現了很大的不同，即佛教造像少了些許宗教的作用，更多的是體現宗教的生活化與世俗化。宗教的生活化主要體現在雕刻工匠的審美觀念必須具有普遍性、必須符合大眾的審美需求。由于佛教造像中生活化特征的出現，所以宗教題材的造像與雕刻工匠的生活密切相關，因此觀音造像不可避免地反映了雕刻工匠自身的審美觀念和當時社會的主流審美觀念，使得巴渝地區的觀音造像具有極強的地域特色，因此大足地區的觀音造像是一種帶有特殊情懷的雕塑作品，也是一種有感情的雕塑作品，雕刻工匠的審美觀念也是我們在探討佛教造像審美特點時的重要關注點之一。宗教的世俗化主要體現在，佛教從印度傳入我國后，隨著社會的發展和變遷，巴渝地區的石刻造像逐漸經歷了從神性到人性、“男觀世音”到“女觀世音”的轉變過程。由于女性形象更符合人們對觀音造像的心理需求，因此此時期的觀音形象轉變為具有母性慈愛之心的中國女神形象，而形象的轉變也促使觀音信仰在中國本土得到了廣泛的傳播。［3］宋代，佛教造像與前代有很大不同，雕塑題材也與以往不同，這一時期的造像特征表現得更加寫實與具體，同時表達了“人神合一”的思想，更偏向于民間的世俗化。總之，巴渝民間石刻藝術受各朝各代宗教文化變遷的影響，呈現出宗教的生活化與世俗化的美學特征。

三、巴渝民間石刻美學特征的成因

（一）宗教文化的交融演化

隨著社會的發展，人們的宗教信仰也發生了重大變化。一方面，中國佛、道、儒三教傳統文化的長期發展，經歷了從“相克”到“相融”的轉變，主要表現為道教和儒教借用原本屬于佛教產物的石刻藝術為己用，出現了佛、道、儒三教的創始人錯落有序、不分高下地矗立于同一石窟中的現象。這些石刻造像充分表明，從公元10 世紀至13 世紀，“孔、老、釋迦皆至圣”，“懲惡助善，同歸于治”的三教合流的社會思潮已經鞏固；世俗信仰的出現使得三教的宗教界限日漸淡漠。［4］另一方面，巴渝民間石刻題材廣泛，反映了這一時期我國民間信仰神靈與印度佛教神祇和早期道教神仙體系的相互融合，呈現出信仰多元化的趨勢。［5］巴渝地區的民間石刻作為我國民間宗教信仰重大發展和變革的代表，為后世的宗教信仰奠定了基礎，產生了深遠的影響。

（二）地域和傳統文化的影響

受地域和傳統文化的影響，巴渝民間石刻呈現出雄偉壯麗的藝術風格，其中大足石刻中的各種佛像，是巴渝民間石刻藝術風格的重要體現。地理環境和歷史人文為巴渝地區石刻發展提供了得天獨厚的優勢。巴渝地區便利的交通、頻繁的文化交流、豐富的文化積淀和獨特的地域文化的浸染，奠定了巴渝民間石刻雄偉壯麗的早期“基因”。首先，崖壁之上巨大佛像的精湛工藝，為巴渝民間石刻的誕生植入了“藝術巨人”的基因。經過數千年的沉淀，巴渝民間石刻以其悠久的歷史、渾厚的文化底蘊、精湛的制作工藝、豐富的人文信息而聞名于世。其次，受到佛教、道教、儒教三教文化與三教合流思想的影響，巴渝民間石刻顯得有些神秘。最后，受蜀道文化中歷代人文禪宗文化的影響，巴渝民間石刻增添了一些清禪文化的底蘊，使得巴渝民間石刻在呈現出異彩紛呈的景象的同時，又流露出不同文化相互交融的特質。

（三）手工技藝的堅持和人文情感的注入

對手工技藝的堅持和人文情感的注入，使巴渝民間石刻呈現出“神識靈動”的美學特征。每一件石刻作品都是一種獨具特色的藝術符號，典雅質樸，充滿手工的溫暖。雕刻工匠一絲不茍的工藝孕育出“靈動”的藝術造型，體現出質樸而深刻的“精神”，進而引起觀者的共鳴。在科技發達的今天，許多藝術創作愈發容易，機器雕刻讓藝術品失去了手工雕刻的溫度而變得冰冷。尹雙喜先生認為，將自然材料轉化為藝術創作的過程，既是解構的過程，又是重構的過程，解構代表的是手工藝，重構代表的是藝術的提升。［6］巴渝民間石刻造型的演變受到多種因素的影響，與當時的人文、雕刻工匠的思想觀念和情感有著密切的關系。巴渝民間石刻所處的位置都十分奇特，絕大多數位于懸崖峭壁之上，只有手工雕刻才能使石刻呈現出精美的肌理變化。同時，還可以及時調整石刻的造型和內容，使每件石刻作品都獨一無二，這也成就了這些石刻作品的靈動與生氣，也是巴渝民間石刻具有獨特的地域特色的重要因素。

雕刻工匠的情感注入，為巴渝民間石刻賦予人的“神識”，使其包含“靈性”。從某種程度上來說，它散發著人性的光輝。靈，神也、巫也；靈本是楚方言中對跳舞降神的巫的專稱，《楚辭·九歌》王逸注：“靈，巫也，楚人名巫為靈。”［7］連在一起則是“靈性”的意思。巴渝民間石刻工藝精湛，作品的靈性源自雕刻工匠精湛的手工雕刻和他們溫暖的情感世界，石刻作品精神本質的表達則來自復雜的手工雕刻技藝。［8］雕刻工匠通過創作，生動地表達自己的思想。這也使得石刻作品充滿了生命力，使它們超越了物質本身，促進了觀賞者與藝術品之間的精神聯系和“心靈交流”。在這個境界中，雕刻者與觀賞者之間存在著相互作用和共鳴，加深了觀賞者對大足石刻內在美的理解。

四、結束語

巴渝民間石刻歷史悠久，是中華傳統文化的重要組成部分，也是精神性與藝術性相結合的產物。巴渝民間石刻歷經歲月的洗禮，在漫長的歷史發展過程中兼得天地之精華、人間之靈氣，積淀了各個歷史時期所特有的社會生活風貌、藝術特色。在題材選擇、藝術風格、審美特征等方面，既承宗教教義之神性，又融世俗之人性，具有相對獨立的石窟藝術特征。從美學的角度探討巴渝民間石刻所蘊含的審美意蘊，深入理解古代文化的內容，對傳統文化的繼承與發展具有重要的意義。