細讀“弘一體”

黃醒佳

說起弘一法師李叔同的書法，你一定不會陌生。“樸拙圓滿，渾若天成。得李師手書，幸甚！”魯迅曾在得到一幅弘一法師書法后，無比興奮地感慨道。“最超脫，以無態而備萬態。”豐子愷這樣評價弘一法師晚年的字。葉圣陶則說：“（弘一法師）有時有點像小孩子所寫的那么天真，但一邊是原始的，一邊是純熟的，這分別又顯然可見。”

樸拙、稚態，帶著點兒孩童般的天真，又透露著洗盡鉛華之感。弘一法師的書法風格是如何煉成的？

李叔同從八歲起就開始習字。和所有初學者一樣，他從篆書、魏碑學起，然后廣讀隸、行、草、隋帖，走過了博采眾長的階段。就在他臨寫先秦《石鼓文》、北魏《張猛龍碑》、黃庭堅《松風閣詩卷》之際，書法界盛行兩股風氣，一是文字學學術傳統下的篆書學習，一是為參加科舉而練習隋楷。雖然學什么像什么，天性卻讓年輕的李叔同作出了選擇——偏好篆書、魏碑，而不愛隋楷。直到長大后留學日本，李叔同有了融匯古今的眼界。而1905年科舉制廢除，他的書法之路就完全自我了。

在這樣的自主選擇下，走結體茂密路線、結合了弘一法師所愛《張猛龍碑》與黃庭堅體的《青史紅顏五言聯》，成為這一時期的代表作。這件作品結合《張猛龍碑》和黃庭堅書風，以斬釘截鐵、方首方尾的筆畫去組建中聚外張結構。

1918年，人到中年的李叔同經歷了最為重大的人生轉變——出家為僧，成為弘一法師。書法上，一方面，他繼續著以魏碑為基架、解散“蘇黃”體勢的楷書，將其推向極致茂密。另一方面，他開始納鐘繇入于魏碑。有趣的是，這種貌似稚拙的鐘繇體曾是一代又一代的文士追求返璞歸真的橋梁。

同時，為僧后的弘一法師開始大量寫經。開始還帶有信札中愛用的潦草行楷風格，經印光法師指點后，他在寫經中融入晉唐小楷的法度，逐漸顯出工整的面貌，形成肥瘦兩種傾向。如1924年書寫的兩件作品，就呈現不同的面貌。《佛說大乘戒經》，字形扁方，顯示了秀雅中清和的偏王字氣質；而《佛說八種長養功德經》更近隋唐楷書，筆畫方圓參用、勁挺腴潤，形成了雍華風貌。

《十步百年八言聯》《萬古一句七言聯》是弘一法師變法期的另外兩件重要作品，《十步百年八言聯》是推古入新，開1929年后方筆寫飽滿的晉唐寫經體的源頭；而1922年5月所寫的《萬古一句七言聯》，巧用斷開的筆畫留白施黑，主體能動性強，是“弘一體”創意別裁之濫觴。

1927—1937年的十年間，在書法實踐與佛學理念的不斷交融中，“弘一體”逐漸形成，并走向成熟。20世紀30年代初，弘一法師遭受了一連串身心上的打擊，患了幾場大病，嚴重時甚至連遺囑都準備好了。而作為佛子，弘一法師想要創辦佛學院的心愿以失敗告終，對他打擊甚大。與此同時，弘一法師自感視力漸衰，難以達到寫經的工整要求。種種因果間，弘一踐行著“以法自娛”的理念，書寫更加自由、自我。

于是我們看到，他的佛教觀念融入他的書法表達，不再糾結“工”“活”，出現了碑、帖融合的理想之體。《佛說彌陀經十六條屏》就是弘一法師理想書體境界的代表作，在學生劉質平心中，是“為先師生平最重要墨寶”。由此，弘一法師在筆畫肥瘦、結體松緊間游刃有余地創作，達到了一種“游戲”境界。

生命的最后五年，弘一法師的書法進入從心所欲的升華期。抗日戰爭爆發，弘一法師仍在亂世流離中堅持以書法策眾救國。同時，在佛教“常樂我凈”思想的影響下，他的書法中多了些堅毅、悲憫的內容，以實踐徹底的純凈、自由、安和為至樂。

而視力和筆力漸弱，也成為影響弘一法師書寫的客觀因素。漸漸地，弘一法師的書法到達了“無相之相”的高度，從技法到神韻都“決不用心揣摩”，出現了兒童般的憨態可愛的字。對工整規矩的審美追求與“隨意”的書寫心態結合，呈現出“以無態而備萬態”的面貌。

直到圓寂前三天，弘一法師仍然堅持書寫。去世當日下午，他以超拔的生命意志，通過肌肉思維，為世人留下《悲欣交集》絕筆。“絢爛至極，復歸平淡”，說的不僅僅是弘一法師的書法，亦是弘一法師人生的寫照。

（作者就職于上海書畫出版社）