高校視唱練耳教學的現(xiàn)狀與改革策略探究

狄松菊

（桂林旅游學院 文化與傳播學院，廣西 桂林 541006）

在高等音樂院校，視唱練耳在提升學生的樂感能力、讓學生盡快掌握音樂技能的過程中發(fā)揮著極大的作用。學生能否上好視唱練耳課關系著其在音樂理解、藝術感知等各方面能否得到有效鍛煉。因此，視唱練耳在高等音樂院校課程設置當中是必不可少的。尤其隨著教學改革的不斷推進，視唱練耳教學模式也需要不斷加以改進，以便更好地應用于音樂教學。

一、高校視唱練耳教學現(xiàn)狀

第一，視唱練耳在課程時間安排上并不充裕，難以滿足學生需求。目前在高等音樂院校當中，能夠將視唱練耳課程貫穿學生的整個大學生涯的只有極少數(shù)專業(yè)院校。對很多高等音樂院校的學生而言，他們只能每星期上兩節(jié)視唱練耳課，而且只有兩年的學習時間。在這么短的時間里，學生根本難以真正練習好聽力、記憶力等基本音樂能力，而且由于這些課程多被安排為“大課”，即教師集中教學，加上視唱練耳本身又是一個強調(diào)個性化的課程，所以在教學過程當中教師難以顧及每位學生的特點并給予相應的具體指導。這就造成在大多數(shù)高等音樂院校當中，學生一方面沒有足夠的時間進行視唱練耳學習，另一方面在視唱練耳課程中的學習效率又十分低下，難以達成原有的教學目標。

第二，在高校音樂學專業(yè)視唱練耳課程教學中，教師會發(fā)現(xiàn)學生的專業(yè)素養(yǎng)良莠不齊。對于高校招生來說，一般是根據(jù)學生當時的考試表現(xiàn)情況和文化課成績，在權衡的基礎上開展相應的招生工作。但是對于不同學校和不同地區(qū)的學生來說，他們本身掌握的音樂基礎知識是不同的。高校教師進行統(tǒng)一授課的時候就能夠明顯地感受出來。對于不同層級的學生，教師在進行授課的時候會感到異常艱難，以至于影響整個教學課程的有效推進。

第三，在高校音樂學專業(yè)視唱練耳課程教學中，教師所采用的教學方式比較單一。高等音樂院校的很多教師都存在一個教學誤區(qū)，即認為大學階段的學生不再需要“一對一”和“手把手”教學，因此通常都是從全局及整體的角度對學生進行普及性教學，讓學生根據(jù)自己的理解進行練習和學習。然而在實際的教學當中，教師會發(fā)現(xiàn)很多大學生不能夠像自己所想象的那樣自主學習，他們依然需要教師細致入微地進行指導。而且，這種普及性的教學方式會使得教師在課堂上的教學變得程式化，進而影響課堂氛圍，讓學生對教學過程產(chǎn)生厭倦和逆反心理，對于最終教學目標的實現(xiàn)是不利的。

第四，教師忽略了對學生的素質(zhì)培養(yǎng)。高等音樂院校的教師在培養(yǎng)學生音樂能力的時候往往只注重理論知識的灌輸和重復性的練習，反而忽略了對學生基本素養(yǎng)的培養(yǎng)，因此在視聽練耳課程教學當中并不重視學生的綜合能力。但實際上高等院校的教學目標就是提升學生的整體音樂素質(zhì)，所以在視唱練耳教學當中，教師如果只重知識不重能力，就難以培養(yǎng)出真正優(yōu)秀的音樂人才。

第五，高校視唱練耳教學忽略了與民族音樂的結合。民族音樂是我國傳統(tǒng)文化當中必不可少的一部分，也是當前音樂教學必須參考的內(nèi)容，在視唱練耳教學當中融入民族音樂能幫助學生更快、更深刻地理解音樂理論知識，同時在教學當中借助民族音樂教學也能增強學生對音樂的興趣。而且更重要的是，將民族音樂應用于視唱練耳教學是傳承民族音樂的重要途徑，高等音樂院校的教學者有責任和義務去親身實踐。但教師往往忽略了這一點，沒有把視聽練耳教學和民族音樂有機融合，所以在這一方面還需要教師在實踐過程中進一步探索。

二、高校視唱練耳教學改革策略

第一，加大對視唱練耳的重視力度，適當增加課程比重。

高校要根據(jù)具體情況適當增加視唱練耳課程，可在第一、二、三學年均開設此門課程，并根據(jù)實際專業(yè)教學情況，將每周課程數(shù)增加到三課時或四課時。這樣教師才能有更多時間有針對性地開展課程教學，關注到每一個層次的學生，進而獲得良好的教學效果。

第二，根據(jù)學生實際情況進行分類指導。

在高等院校的音樂教學中，視唱練耳有助于提升學生的專業(yè)能力，強化學生的音樂基礎技能，所以要提高學生整體的音樂素質(zhì)，就必須把視唱練耳這一課程有效利用起來，幫助教師開展實踐教學，讓學生能夠在實際練習過程中深入理解音樂知識。在具體實踐當中，教師可以采用實驗教學法，在課堂上進行各種各樣的音樂實驗，讓學生在聽旋律、辨節(jié)奏的過程中提高自身的專業(yè)技能。教師還可以將學生進行分類管理，根據(jù)學生的實際學習情況和音樂知識基礎，把學生分成不同的組別，針對不同的組別給予相應指導。尤其對于樂理知識較差的學生，教師可以在視唱練耳課上進行相應傾斜。教師在課外也可以組織一些音樂會性質(zhì)的輔助類課程，鼓勵學生根據(jù)自己的情況報名學習，這種方法不但可以提高教學效率，增強學習樂趣，還能夠讓學生充分認識到自身的優(yōu)劣之處，從而更加有針對性地學習。

第三，從多種教學模式中汲取精華為我所用。

在音樂教學實踐當中，最忌諱的就是教學方法傳統(tǒng)、固定、模式化。在實踐當中，教師必須充分挖掘多種多樣的教學方法，集合其優(yōu)點，在提升教學效率的同時給學生帶來新鮮感。在這些多元化的教學方法當中，最重要的就是互動式教學。互動式教學能夠有效改變原有教學模式的死板和單一，將教學過程從灌輸式變成交互式，以師生之間的溝通和交流為基礎，以解決教學中出現(xiàn)的問題為途徑，是一種靈活有效的教學方法。這種方法能夠讓學生變成學習主體，將原有的被動式的“聽課”變成主動式的“提問”，充分發(fā)揮學生的個性化特點。在音樂教學當中，每個學生都有各自不同的優(yōu)缺點，對音樂的理解也有自己的獨到之處。所以教師要緊緊抓住這一點，運用互動式教學，有針對性地解決每一位學生的問題。教師在音樂教學當中的一個重要目標就是提升學生的實踐能力，因為音樂教學的根本目的是提升學生的音樂素養(yǎng)，使其在音樂行業(yè)的各個層面能夠有所作為，所以在教學當中教師必須讓學生大膽實踐。在視唱練耳基礎課程當中，學生要主動探究音樂的音色、旋律等各方面并反復練習，通過視唱練耳真正體會到在實踐當中應該如何運用自己學到的樂理知識，從而為將來創(chuàng)作音樂、服務音樂打下堅實的基礎。

第四，充分運用互聯(lián)網(wǎng)和新媒體，改變傳統(tǒng)教學模式。

當前，隨著互聯(lián)網(wǎng)和新媒體技術的發(fā)展和普及，高等院校的音樂教學也必須和互聯(lián)網(wǎng)以及新媒體進行有機結合，這種結合能夠有效激發(fā)學生的學習興趣，并且由于這種方式更符合學生的思維方式，所以充分借助互聯(lián)網(wǎng)這個平臺進行教學實踐，能讓學生更好地深入學習當中，提升學習效率。互聯(lián)網(wǎng)平臺的出現(xiàn)使得原來的教學模式發(fā)生了翻天覆地的變化。傳統(tǒng)的音樂教學模式都是由教師在黑板上列出知識，再借助鋼琴等樂器對學生進行教學。互聯(lián)網(wǎng)平臺出現(xiàn)之后，教學過程變得更加豐富多彩。互聯(lián)網(wǎng)給音樂教學帶來源源不斷的信息資源，而且借助多媒體，教師還可以改變原有枯燥的教學手段，讓學生在視唱訓練當中完成對知識的接收和實踐練習。此外，互聯(lián)網(wǎng)和新媒體也讓學生更方便準確地接收教學內(nèi)容。以往在一些集體化“大課”當中，坐在角落里的學生由于距離上的劣勢，很難精準領會教學內(nèi)容，而通過互聯(lián)網(wǎng)平臺則徹底彌補了這一不足。教師還可以將“線下”教學搬到“線上”進行，使教學過程不再受到地域和環(huán)境的制約。

第五，加強視唱練耳教學與民族音樂的融合。

首先是做好資源整合。我國傳統(tǒng)民族音樂當中有很多精華，大部分都能夠適用于當前的音樂教學，所以教師在視唱練耳教學實踐當中可以把這些民族音樂融入教學內(nèi)容中，借助民族音樂的趣味性、多樣性讓學生更樂于學習視唱練耳課程，同時也讓學生對傳統(tǒng)民族音樂產(chǎn)生更多的興趣，充分感知民族音樂的魅力，提升自我音樂修養(yǎng)。

其次是轉變教學模式。在視唱練耳實踐教學當中，教師要想有效融入民族音樂成分，可以通過各種各樣的教學模式實現(xiàn)。一是可根據(jù)具體教學內(nèi)容設計一些相關音樂游戲，把民族音樂知識融入其中，讓學生在游戲里潛移默化地理解民族音樂知識，也能夠有效調(diào)節(jié)教學課堂的嚴肅氛圍，讓學生輕松完成視唱練耳課程的學習。二是要把學生的課余時間充分利用起來，組織相關音樂活動，在活動中融入民族音樂內(nèi)容，讓學生在活動中完成學習。如教師可以組織民族音樂舞蹈表演活動，一部分學生參與表演，另一部分學生觀看表演，使雙方都能從中汲取民族音樂知識。三是可以把學習任務交到學生的手上，讓他們根據(jù)自己的需求充分發(fā)揮想象力，自我設計相關的學習活動，并且在完成任務的過程當中主動地探尋民族音樂相關知識。同時，教師也要給學生創(chuàng)造更多實踐機會，如舉辦民族音樂會并鼓勵學生參與其中，進而提升其民族音樂水平。

最后是優(yōu)化教學結構。通常情況下，高等音樂院校的教師在視唱練耳實踐教學當中只注重學生的基本音樂技能訓練，這固然能幫助學生打下堅實的基礎，但是如果只注重對學生基本功的訓練，而忽略了對其音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)，那么對學生未來的音樂之路是十分不利的。所以在實踐教學當中，教師必須探究更多元化的教學模式，把民族音樂內(nèi)容融入視唱練耳教學當中就是優(yōu)化教學結構的重要方式。在教學實踐當中，教師可以應用一些具有民族特色的樂器，如馬頭琴、阮琴、嗩吶等，使用這些樂器對經(jīng)典音樂進行改編，不但可以培養(yǎng)學生的音樂素質(zhì)，還能夠發(fā)掘每位學生的內(nèi)在特點，幫助其今后在音樂實踐當中找到立足點。此外，教師還要注重運用互聯(lián)網(wǎng)新媒體等設備，通過播放一些經(jīng)典的民族音樂片段，如系統(tǒng)地給學生展示傣族、蒙古族、藏族的舞蹈等，在其欣賞和模仿的同時進行視唱練耳教學，讓學生從中體會民族音樂的魅力，更好地提升自身的綜合音樂素質(zhì)。

三、結束語

在本文中，筆者從高校視唱練耳教學現(xiàn)狀入手，針對這幾點教學現(xiàn)狀分別探討了高校視唱練耳教學的五點改革策略。隨著時代的發(fā)展，高等音樂院校的教學也在不斷發(fā)生變化，視唱練耳作為幫助學生打基礎的重要課程也面臨著更多挑戰(zhàn)。所以在當前的教學實踐當中，教師一定要注重探尋多元教學模式，促使學生更好地完成教學任務，進而提升學生的綜合音樂素質(zhì)。