歌劇《沂蒙山》的音樂特征與內涵解讀

劉萍麗

（江西青年職業學院 江西 南昌 330045）

一、選題緣由

民族歌劇《沂蒙山》在濟南于2018 年12 月19日首次上演，時長達兩個半小時。筆者雖無緣到現場欣賞該歌劇，但是由于其良好的口碑，特地在網絡上找到該資源，好好地欣賞了一番。在觀看過程中，被其強烈的視覺與聽覺沖擊力所震撼，其情感表現張力讓人驚嘆不已。作品講述了抗戰時期，中國共產黨領導人民軍隊與老百姓在沂蒙山革命根據地生死與共、齊心協力、水乳交融的革命故事。將這段歷史背景與故事作為創作素材，通過大氣磅礴、慷慨激昂的舞蹈與歌詞曲譜設計，生動地再現了那段可歌可泣、感人肺腑的革命歷史。歌劇中《沂蒙山小調》的音樂元素貫穿其中，同時還大量采用琵琶、竹笛、嗩吶等中國傳統樂器作為伴奏，洋溢著濃濃的傳統山東民歌韻味。

優秀的文化藝術作品能夠撫慰人們麻木空虛的心靈，這是其應有的使命與意義。歌劇《沂蒙山》將優美的舞蹈與音樂相結合，生動復原了催人淚下的紅色歷史，將革命時期的紅色精神淋漓盡致地展現在觀眾眼前，使得觀眾產生強烈的情感共鳴。這樣的文化作品才是優秀的、有意義的，更是文化藝術創作的標桿與典范。

二、歌劇《沂蒙山》創作背景

《沂蒙山》是一部大型的民族歌劇，由山東省旅游與文化廳、中國共產黨山東省委員會宣傳部、中國共產黨臨沂市委員會聯合出品，王麗達主演，李文旭與王曉玲編劇，欒凱作曲，總導演為黃定山，并榮獲中國共產黨中央委員會宣傳部頒發的第十五屆精神文明建設“五個一工程”獎，被評為2019年全國優秀民族舞臺劇之一。

黃定山總導演是一位具有深厚導演功底的全國著名編劇與戲劇導演，其搭檔王曉嶺先生也是全國著名編劇，具有非常豐富的工作經驗。欒凱先生對傳統山東民樂有著極為深刻的理解與研究，也是全國著名的音樂家與作曲家。實力如此雄厚的團隊創作出如此優秀的作品也就不足為奇了。

該作品以歷史背景為依據。講述了二十世紀三四十年代，沂蒙山革命根據地黨政軍民水乳交融、同生共死的那段令人難忘的歷史。其創作目的除了宣揚沂蒙精神之外，主要還是獻給黨的百年誕辰的一份豐厚的禮物，歌頌中國共產黨的豐功偉績，讓我們以史為鑒，將偉大的沂蒙精神一代代傳承下去。

沂蒙山見證了那段可歌可泣的歷史，那種精神也經久不絕地回蕩在沂蒙山山谷中，時時刻刻呼喚著、激勵著后輩。

三、音樂特征

歌劇是否富有表現力以及靈動性取決于音樂，音樂是歌劇的靈魂，而相互融合與創新是音樂富有生命力的源泉與保證。為了具有更好的表現力與藝術性，歌劇《沂蒙山》根據劇情與藝術表達力的需要，創新性地把不同地域、不同風格的音樂相互融合。

首先，其借鑒了西方浪漫主義音樂戲劇性的特點，如剛開始的《序曲》就融合了典型的浪漫主義意大利歌劇模式，讓觀眾從一開始就直觀感受到全劇的音樂動機以及風貌，使得詠嘆調具有抑揚頓挫、跌宕起伏的特點。例如在《愛永在》這一段中，該詠嘆調共有一百多個音樂小節，最初切入的時候是一種安寧、平靜、舒緩的感覺，在副歌進行到高點時轉入了進行曲的音律，接著進入高潮階段，澎湃有力，動人心魄。其跌宕起伏、層層遞進、機構多重的表達方式使得觀眾心潮澎湃、驚嘆不止。與此同時，其中也不乏本民族的音樂元素與習慣，利用本土化的審美標準與習慣對其進行了創新性改良。西方的歌劇風格同時注重詠嘆調與宣敘調，然而在歌劇《沂蒙山》的創作中直接屏蔽了宣敘調，而是增強了歌詞的結構規整性與押韻性。例如在《子彈不長眼》等唱段中就采用了民間三句半的藝術表現形式，彌補了宣敘調晦澀而生硬的缺陷，使得音樂表現更加具有鮮活力與表現力。在故事的關鍵節點部分又由合唱隊組織畫外音，使得聲音此起彼伏，音樂內部張力與情緒得到了顯著增強。

在繼承民族歌劇特色的基礎上也要注重創新。民族歌劇不僅吸收了中國傳統戲劇的精華，而且借鑒了西方歌劇的特點，從而形成了具有自身特色的表現模式。例如，借鑒傳統戲曲場景拆分方式，使其靈活性大大提高；在借鑒西方歌劇創作方式的基礎上，融入當地民歌與傳統戲曲的音樂元素。這些在《沂蒙山》的創作中均有體現與應用，如在場景敘事切換過程中，采用傳統戲劇“場”的分隔方式而放棄使用西方歌劇常用的“幕”的劃分方式；直接融合應用了《沂蒙山小調》來主導全劇的核心音調，同時又應用了西方歌劇技術塑造音樂形象；在眾多小段的詠嘆調中都融入了傳統戲曲的板腔體，吸收了傳統戲曲的精華，一些唱段局部細節速度變化都進行了精細處理。某些唱段部分速度變化達三十多次，使得戲劇張力與民族地域色彩得到強化與凸顯。

除以上所述，整個歌劇表演大量采用了非常具有民族特色的樂器伴奏，比如嗩吶、竹笛等，使得民族韻味大大增強，更能激起廣大觀眾的民族情懷。

總之，歌劇《沂蒙山》極具民族特色與強烈的山東音樂韻味，同時也加入了一些現代元素并對其進行了創新性發展，《沂蒙山小調》貫穿其中，其譜曲均采用傳統民族調式，展現出濃郁的民族音樂風格。

四、時代意義

（一）批駁當今社會不良風氣

如今的中國已經崛起，社會不斷進步，經濟不斷發展，人民生活水平大大提高。但是隨之而來也出現了一系列問題，在人們極度追求物質水平的情況下，往往忽略了內在精神的提升，使得其消費欲望越來越強烈，總是寄托于外部物質來滿足自己空虛的心靈與不斷膨脹的欲望。另外，商業資本在這樣的環境中為了經濟利益大肆鼓吹消費主義、享樂主義，以此不斷刺激消費者的欲望，令其喪失理智，失去自控能力與競爭意識，使其價值觀發生扭曲，從而引發一系列道德問題和誠信問題；同時，一些外部勢力也對我們虎視眈眈，通過互聯網以及其他平臺渠道，大肆宣揚資本主義價值觀，企圖從意識形態領域來分裂我們的國家，動搖我們對于社會主義道路建設的信心。

在現如今這樣的時代下，我們更需要創作一批優秀的文化藝術作品來警醒世人。今天的幸福生活來之不易，沒有老一輩革命家拋頭顱、灑熱血，哪里來的新中國，沒有前輩們排除萬難、艱苦創業、不斷探索，哪里有我們今天安逸的生活。文化藝術作品的德育功能是非常強大的，通過在文化藝術作品中融入道德教育，喚醒人民麻痹沉睡的心靈，激起人民的奮斗與風險精神，這樣的作品才能充分發揮其內在的價值。

在歌劇《沂蒙山》中，八路軍戰士與沂蒙山人民都表現出了艱苦奮斗的精神。八路軍戰士夏荷身受重傷而且還懷有身孕依然堅持參加戰斗；沂蒙山普通百姓海棠在物資緊缺的條件下與村長挖野菜充饑；在八路軍戰士受傷的情況下，村長張九龍挺身而出保護受傷戰士。海棠以犧牲親生兒子為代價，保護了夏荷的兒子，表現出大無畏的無私奉獻精神。在危機來臨的時候，村長張九龍為了履行自己的諾言，以犧牲自己來保護八路軍戰士的性命。八路軍戰士與鄉親們為了保護自己的祖國與家園，表現出了不畏犧牲、英勇斗爭、大公無私、以國為先等高尚的精神品質。

（二）傳承發揚沂蒙革命精神

歌劇《沂蒙山》將革命年代的沂蒙精神淋漓盡致地表達了出來，并刻畫與塑造了一系列具體人物形象。劇中的海棠代表了那些巾幗不讓須眉的女性英雄人物，她們重視大局，克服自己的柔弱，堅定地作為八路軍的后盾，積極擁護軍隊，主動為八路軍運送糧草物資，無私奉獻，并且主動承擔起撫養戰士遺孤的任務；林生代表了那些勇于擔當，為了保護自己的家園、祖國與同胞，奮勇走向戰場，心甘情愿犧牲自己生命的年輕人；村長張九龍代表了那些質樸、正義、重情重義的普通老百姓，作為村里的長輩，他們以身作則，不畏犧牲，顧全大局，甘愿犧牲自己保護戰士；趙團長與夏荷代表了那些正義親民的八路軍，他們為了保護自己的國家、民族、同胞而英勇斗爭，不畏犧牲，拋頭顱灑熱血，拿起自己的武器與敵人殊死拼搏，在我黨的英明指揮下奮戰到最后一刻。沒有這些英雄就沒有今天的中國，這些人物身上都體現了強大的無私奉獻精神與愛國主義精神，這些都是沂蒙精神的體現。

沂蒙革命精神是一筆精神財富，是革命前輩留給我們的寶貴精神遺產。戰爭年代已經過去，和平與發展成為當今時代所倡導的主題，中華民族經過幾十年的發展已經今非昔比，偉大復興的中國夢正在逐步推進，祖國越來越繁榮富強，但是我們也應該牢記歷史，牢記這份來之不易的安穩幸福生活是革命先烈付出慘烈的生命代價換來的。我們需要將這份精神傳承下去，將其深深融入中華民族的血液里。

歌劇《沂蒙山》正是要為后輩傳達這種精神，通過舞臺形式的藝術表演，再現革命時期動人心魄的場景，既是對歷史的紀念與緬懷，也是對當代世人的呼喚與警醒，對歪風邪氣和不良思想的駁斥。抗戰歷史舞臺藝術化的表現形式使得觀眾內心產生強烈的情感共鳴，對沂蒙精神產生更深刻的感受與認識，從而更好地傳承與發展沂蒙精神。

五、結語

歌劇《沂蒙山》是一部展示沂蒙精神的優秀藝術作品，氣勢恢宏，豪邁奔放，給人的視覺與精神以巨大的震撼與沖擊，具有鮮明的地域風格與民族特色，在基于本土傳統戲曲與傳統音樂以及借鑒西方歌劇經驗特色的基礎上逐步對其進行了創新性發展，使其能夠跟得上時代發展的步伐，更能符合當代人的審美習慣。通過欣賞歌劇《沂蒙山》，我們要明白今天的幸福生活是由革命前輩付出鮮血與生命換來的，是非常來之不易的，我們一定要好好珍惜今天的生活，好好學習歷史，反思歷史，繼承沂蒙精神，不斷豐富沂蒙精神，將沂蒙精神發揚光大，牢記我們的使命。這才是一部成功的歌劇應具有的實際意義與價值。