論歌唱呼吸的生理學(xué)機(jī)制及身心放松訓(xùn)練方法*

李 媛

（湖南中醫(yī)藥大學(xué)體育藝術(shù)學(xué)院,湖南長(zhǎng)沙 410006）

意大利著名歌唱家卡魯索曾提出：“誰掌握了呼吸，誰就掌握了歌唱”，我國(guó)唐末段安節(jié)撰《樂府雜錄》有曰：“善歌者必先調(diào)其氣。既得其術(shù),即可致遏云響谷之妙也”。在聲樂藝術(shù)中，呼吸不僅是歌唱的根本動(dòng)力，更直接影響著發(fā)聲的準(zhǔn)確性與音質(zhì)的優(yōu)美和純正，可以說聲樂演唱中的一切表現(xiàn)技巧都與呼吸有著密不可分的關(guān)系。

歌唱呼吸的訓(xùn)練從科學(xué)的角度而言是在大腦高級(jí)神經(jīng)中樞的控制下所完成的一項(xiàng)復(fù)雜的生理——心理活動(dòng)，良好的歌唱呼吸必然體現(xiàn)為參與呼吸的生理器官和肌肉組織之間相互合作，協(xié)同行動(dòng)、運(yùn)轉(zhuǎn)的最佳狀態(tài)。[1]聲樂藝術(shù)雖是一門強(qiáng)調(diào)感知覺的藝術(shù)，但從辯證角度而言，欲要實(shí)現(xiàn)從“技術(shù)”到“技藝”“歌者”到“歌唱家”的轉(zhuǎn)變，聲樂學(xué)習(xí)者必須全面地了解自身歌唱器官的結(jié)構(gòu)與性能，掌握其與發(fā)聲之間的內(nèi)在聯(lián)系與客觀規(guī)律，才能在藝術(shù)實(shí)踐中主動(dòng)運(yùn)用思維調(diào)控實(shí)現(xiàn)感性與理性的互補(bǔ)。因此就歌唱的根基——呼吸而言，掌握有關(guān)呼吸器官的生理結(jié)構(gòu)、機(jī)能及運(yùn)動(dòng)方式，了解歌唱呼吸的身心放松訓(xùn)練方法，對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)者來說非常必要，也大有益處。

一、呼吸系統(tǒng)的生理解剖

呼吸機(jī)能對(duì)發(fā)聲所起的作用，主要是為驅(qū)動(dòng)聲帶的振動(dòng)而提供下聲門的空氣壓力。呼吸機(jī)能受肌肉力量、彈性力量和引力力量三個(gè)生理力量所制約，高效率“呼吸機(jī)”的解剖結(jié)構(gòu)可以分為四個(gè)組成部分：骨骼框架、頭部氣道和喉頭、下喉部系統(tǒng)（氣管、支氣管、肺和肋骨）、肌肉組織。

（一）骨骼框架

人體的骨骼框架包裹了整個(gè)呼吸系統(tǒng)，核心的軀干骨架由上至下分為頸椎、肋骨、胸骨、胸椎、軟肋骨、最低的腰椎連接著骨盆，骨盆由骶骨和尾骨或稱臀部骨骼所組成，而我們的脊柱則是呼吸機(jī)能的重要支柱。骨骼依賴于骨骼肌的收縮牽引才能靈活移動(dòng)，人體的骨骼肌則與骨頭、軟骨、韌帶和肌腱密不可分。骨頭實(shí)際上是一個(gè)由滑輪驅(qū)動(dòng)的杠桿系統(tǒng)，骨骼肌通常在來源處和嵌入處附著于骨頭或軟骨。與不受大腦有意識(shí)控制的平滑肌（內(nèi)臟肌）不同，人體的骨骼肌受大腦有意識(shí)的控制，故又稱“隨意肌”。

（二）頭部氣道和喉頭

呼吸的頭部氣道由上至下包含鼻腔、軟腭、咽頭、喉頭等，歌唱時(shí)用口或鼻呼吸，各有裨益。用口吸氣不僅能幫助我們迅速吸入更多的空氣，同時(shí)也有助于軟腭的提升使口腔內(nèi)部形成更大的空間，并讓發(fā)聲器官得到放松，喉頭得到降低。正確用口吸氣的感覺是有一個(gè)“涼點(diǎn)”在喉嚨的后面，與軟腭持有同樣的高度。但由于鼻腔有過濾、滋潤(rùn)和溫暖空氣的功能，所以如果可行的話也可盡量用鼻子吸氣，尤其在時(shí)間允許的情況下，要盡量做慢速吸氣。歌唱的正確呼吸方式不僅始于發(fā)聲之前，同時(shí)還需要做到在演唱過程中時(shí)刻保持。

（三）下喉系統(tǒng)

呼吸的下喉系統(tǒng)包含氣管、支氣管、肺部、肋骨。人體的肺部似海綿結(jié)構(gòu)因而富有彈性，如果不與肋骨連接，便會(huì)像氣球那樣收縮。但是由于胸腔膜的連接，肺臟可以旋在胸腔內(nèi)并進(jìn)行橫向擴(kuò)大與部分膨脹，因此，當(dāng)肺臟向內(nèi)拉以及肋骨向外拉時(shí)，平衡狀態(tài)便得到了維持。歌唱時(shí)進(jìn)入肺部空氣量的大小，取決于個(gè)人當(dāng)時(shí)的需求量。當(dāng)我們應(yīng)用排氣量檢測(cè)器觀察一個(gè)發(fā)音方法正確的男中音歌唱家演唱時(shí)的排氣情形時(shí)，根據(jù)實(shí)驗(yàn)結(jié)果可得出如下結(jié)論：如用同樣的音量歌唱，空氣排出量在演唱到音域的中間段時(shí)為最小，越接近音域的高低兩端排出量則越大，其原因在于唱高、唱響時(shí)需要增強(qiáng)發(fā)音的原動(dòng)力，唱低、唱輕時(shí)發(fā)音效率低，因而皆需增強(qiáng)歌唱呼氣量。

（四）肌肉組織

身體運(yùn)動(dòng)的目標(biāo)之一是建立體內(nèi)肌肉組織以增加力量和提供重要的能量。肌肉、韌帶和肌腱能夠幫助身體保持穩(wěn)定的狀態(tài)并提供身體運(yùn)動(dòng)所需的能量。肌肉是由塊狀的肌肉纖維單位所組成，這些纖維從起點(diǎn)拉伸出來，一直延伸到嵌入點(diǎn)，通常連接著肌腱、軟骨或骨頭的兩點(diǎn)。

肌肉纖維通常被分類為“慢肌纖維”與“快肌纖維”。慢肌纖維反應(yīng)速度慢，可以高度抗疲勞；快肌纖維反應(yīng)速度快，但抗疲勞度較低。馬拉松長(zhǎng)跑運(yùn)動(dòng)員善于使用慢肌纖維，而短跑運(yùn)動(dòng)員則善于使用快肌纖維，還有第三種類型的運(yùn)動(dòng)結(jié)合了以上兩種纖維的最佳特點(diǎn)。幸運(yùn)的是，歌唱者的喉頭肌肉是由以上兩種特殊纖維所組成。一方面是由于呼吸器官需要不停地工作因此不能忍受喉部肌肉疲勞，另一方面是由于快速反應(yīng)的肌肉必須保護(hù)連接到肺部的呼吸通道。

歌唱的呼吸肌肉群包含肋間肌、隔膜（橫膈膜）、胸鎖乳突肌、前中后斜角肌、上后鋸肌、提肋肌等吸氣肌肉群。肋間肌包含肋間外肌和肋間內(nèi)肌，吸氣時(shí)，肋間外肌的收縮牽引肋骨向外運(yùn)動(dòng)使胸廓容積增加，因此肺部吸入空氣的容量也相應(yīng)增加。吐氣時(shí)，肋間外肌停止收縮，相應(yīng)的肋間內(nèi)肌收縮使肋骨下陷，胸廓的容積也相應(yīng)減少。橫膈膜位于胸腔下部，約有半厘米左右的厚度，將身體內(nèi)部胸腹腔分隔開來。靜止?fàn)顟B(tài)時(shí)，它呈半圓形向胸腔方向拱起，形成一個(gè)倒置的“碗”的形狀；吸氣時(shí)，橫膈膜下降，胸廓向前方擴(kuò)張，肺容量變大；呼氣時(shí)，配合肺部的收縮，橫膈膜向上運(yùn)動(dòng)，胸廓縮小。隨著呼吸的交替進(jìn)行，橫膈膜可呈現(xiàn)出3～5厘米的上下運(yùn)動(dòng)軌跡。

二、歌唱呼吸的放松訓(xùn)練方法

正確的歌唱呼吸首先要求做到身心的自然放松，這既是一種積極的，具有強(qiáng)烈歌唱意識(shí)的狀態(tài)，也是一種既不僵硬也不松垮的平衡狀態(tài)。正如女低音歌唱家舒曼·海因克所言：“放松是一種美妙的、浮起的、自由自在的、安適的狀態(tài)，任何部分都完全沒有拉緊的感覺”。要實(shí)現(xiàn)歌唱呼吸的放松首先要做到的是保持正確的歌唱姿勢(shì)，其次可以通過學(xué)習(xí)亞歷山大技法等各類物理療法進(jìn)一步促進(jìn)身心結(jié)合的放松。

（一）保持正確的歌唱姿勢(shì)

正確的歌唱姿勢(shì)要求頭正、頸立、肩松、挺胸不含胸、不腆肚，腰要立，腿要直，腳跟要站實(shí)，身體保持平衡，即做到緊張與放松的結(jié)合，既不能過于松垮，也不能過于僵硬。當(dāng)在坐立狀態(tài)下時(shí)，演唱者仍要保持身體上部挺拔且自然的姿態(tài)，且腰部不能靠在椅背上，防止“窩胸”，應(yīng)形成“坐而欲起”的感覺。[2]在歌劇表演中，由于劇情的需要，往往還有行走、跪地等其他姿勢(shì)，無論是哪種歌唱姿勢(shì)，都要求做到上身挺立，脊柱挺直而不能松懈。

作為發(fā)聲前的外部狀態(tài)，正確的歌唱姿勢(shì)不僅能使人體的骨骼系統(tǒng)保持平衡狀態(tài)，形成以腿骨、盆骨、脊柱為核心的三大支點(diǎn)，同時(shí)也是有效呼吸的開始和正確歌唱的基礎(chǔ)，它為整體歌唱時(shí)的呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官以及造字器官服務(wù)，從本質(zhì)上而言實(shí)為人聲這個(gè)“樂器”的外形，因此決定著歌唱質(zhì)量的外部開端。對(duì)于歌唱者而言，正確的歌唱姿勢(shì)必須要經(jīng)歷從規(guī)范、共性且嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練過程才能實(shí)現(xiàn)到自由、個(gè)性和松弛的轉(zhuǎn)變，這一過程也是歌唱技能逐步提升的過程。

（二）亞歷山大技法

亞歷山大技法（Аlехаndеr Тесhniquе）是一門結(jié)合了心理學(xué)、醫(yī)學(xué)、運(yùn)動(dòng)學(xué)、教育學(xué)等學(xué)科的交叉綜合性課程，由F.М.亞歷山大（Frеdеriсk Маtthiаs Аlехаndеr）于20世紀(jì)上半葉創(chuàng)立，如今已被廣泛運(yùn)用在歐美等18個(gè)國(guó)家的212所音樂學(xué)院，目前在我國(guó)僅有上海音樂學(xué)院開設(shè)該門課程。亞歷山大技巧以美國(guó)著名哲學(xué)家約翰·杜威的“身心統(tǒng)一”理論為哲學(xué)基礎(chǔ)，以聲音為切入點(diǎn)展開對(duì)表演者身心全面而系統(tǒng)的訓(xùn)練[3]，以實(shí)現(xiàn)演員“聲音—身體—心理”的和諧統(tǒng)一。

F.М.亞歷山大1869年出生于澳大利亞，從一名演員到醫(yī)生的職業(yè)轉(zhuǎn)變，發(fā)軔于其19歲時(shí)擔(dān)任莎士比亞獨(dú)白劇演員的經(jīng)歷。在表演過程中，他發(fā)現(xiàn)自己經(jīng)常會(huì)受到呼吸聲過大、聲音嘶啞等問題的困擾，直至25歲時(shí)已無法在舞臺(tái)上發(fā)出明亮優(yōu)美的聲音，嚴(yán)重時(shí)甚至還會(huì)失聲。在求醫(yī)無果的情況下，他決定退出舞臺(tái)潛心研究自己的問題，通過仔細(xì)觀察與對(duì)比，他發(fā)現(xiàn)自己在舞臺(tái)上講話時(shí)，會(huì)無意識(shí)地出現(xiàn)后頸緊縮、下顎上揚(yáng)、用力壓喉、用嘴吸氣等錯(cuò)誤的動(dòng)作和習(xí)慣，經(jīng)過數(shù)十年地不斷探索和實(shí)踐，亞歷山大不僅治愈了自己的病癥，重返表演舞臺(tái)，并在日后的逐漸改進(jìn)和發(fā)展中構(gòu)建了一套緩解和消除肌肉緊張，協(xié)調(diào)身心平衡的康復(fù)體系，并于1940年在倫敦開始系統(tǒng)從事“亞歷山大技法”的康復(fù)醫(yī)療和教學(xué)培訓(xùn)工作。

亞歷山大技法建立在“建設(shè)性的意識(shí)控制”（Соnstruсtivе Соnsсiоus Соntrоl(xiāng)）、“意向”（Dirесtiоn）、“抑制”（Inhibitiоn）、“首要控制”（Primаrу Соntrоl(xiāng)）等核心概念之上，包括掌握身體經(jīng)驗(yàn)、建立空間思考和解決人的內(nèi)在與外界的關(guān)系三大理論內(nèi)容。掌握正確的身體經(jīng)驗(yàn)即掌握正確的身體姿勢(shì)，包括建立“身體地圖”和“身體映射”兩方面的反映；建立空間思考包括以仰躺彎膝的方式“想象紙張變成方塊”、分別思考“前后”“左右”“上下”“寬窄”的空間意識(shí)并逐步進(jìn)行“方向合并”、從仰臥姿勢(shì)慢慢站起坐在椅子上思考“前上方”空間等訓(xùn)練內(nèi)容，旨在啟發(fā)空間思維能力，拉伸身體各部位重心之間的空間；[4]解決人的內(nèi)在與外界的關(guān)系與中國(guó)古典哲學(xué)中“天人合一”的思想不謀而合，即要求學(xué)習(xí)者不僅追求技術(shù)，還要“由技近乎道”的追求其自身所帶來的精神性內(nèi)容，培養(yǎng)技術(shù)與藝術(shù)相融合的狀態(tài)。

亞歷山大技法所包含的呼吸訓(xùn)練、身體訓(xùn)練和綜合訓(xùn)練等內(nèi)容，展現(xiàn)出了聲樂藝術(shù)與之結(jié)合的極大可行性與合理性，近年來在國(guó)內(nèi)日益受到關(guān)注，并在演唱者的姿態(tài)改善、呼吸調(diào)整、緊張緩解等方面取得了立竿見影的效果。運(yùn)用這些原理指導(dǎo)實(shí)踐，可形成三個(gè)針對(duì)歌唱呼吸放松訓(xùn)練的操作原則：放松頸部（避免頸部肌肉出現(xiàn)緊張）、抬頭向前（避免把頭向后仰）、讓身體擴(kuò)張和延展（避免駝背時(shí)脊椎呈拱狀）。亞歷山大技法在聲樂訓(xùn)練中的運(yùn)用，不僅能幫助演唱者掌握肌肉的正確使用方法，還能使其身心從無意識(shí)的錯(cuò)誤動(dòng)作干擾中解放出來，學(xué)會(huì)自主協(xié)調(diào)與合理控制身體各個(gè)部位，為從更科學(xué)的維度塑造美好歌唱提供了路徑。

（三）其他放松方法

特拉格療法（Тhе Тrаgеr Аррrоасh）：由美國(guó)醫(yī)生米爾頓·特拉格（Мiltоn Тrаgеr）發(fā)明，該方法是按摩、冥想和運(yùn)動(dòng)教育的集合，其目的是幫助人們活動(dòng)自如，以促進(jìn)放松和緩解神經(jīng)肌肉的疼痛。治療師首先通過進(jìn)入一種冥想狀態(tài)使其與來訪者聯(lián)系起來，在這種狀態(tài)中，治療師對(duì)來訪者的頭、手臂、腿進(jìn)行柔軟的、規(guī)律的拉伸或做旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)，并通過語言描述讓來訪者感覺到自己是怎樣運(yùn)動(dòng)的，其目的是促使人感到愉快和緩解緊張，以增加來訪者的運(yùn)動(dòng)和喚醒意識(shí)。

費(fèi)登奎斯方法（Тhе Fеldеnkrеis Меthоd）：摩謝·費(fèi)登奎斯（Моshе Fеldеnkrаis）是二十世紀(jì)最具有獨(dú)創(chuàng)性與整合性的思想家之一，他所創(chuàng)立的費(fèi)登奎斯方法是世界三大身心學(xué)之一，開啟了神經(jīng)科學(xué)與身心整合的新視野。該方法的核心觀念包含“動(dòng)中覺察（Аwаrеnеss Тhrоugh Моvеmеnt）”與“功能整合（FunсtiоnаlIntеrgrаtiоn）”，通過直接開啟身體感官，連接身心，在肢體活動(dòng)中釋放潛藏在身體多年的壓力、焦慮和恐懼，讓肢體柔軟、情緒平衡、內(nèi)在和諧，從而有效促進(jìn)自身潛能的發(fā)揮。費(fèi)登奎斯方法不僅能夠幫助人們緩解慢性或急性的背痛，以及幫助被診斷患有中風(fēng)、腦癱等神經(jīng)系統(tǒng)疾病患者更健康的恢復(fù)運(yùn)動(dòng)功能，還能幫助藝術(shù)家、運(yùn)動(dòng)員和其他表演從業(yè)者提高職業(yè)潛能，目前已被公認(rèn)為世界上最有效的身心訓(xùn)練方法之一。

羅爾夫結(jié)構(gòu)整合法（Rоl(xiāng)fing）：艾達(dá)·羅爾夫（Idа Rоl(xiāng)f）博士是二十世紀(jì)少有的年輕女科學(xué)家。為了解決自己和兩個(gè)兒子的健康問題，她的研究從有機(jī)化學(xué)、化學(xué)療法轉(zhuǎn)向人類的身體，經(jīng)過30多年的探索，逐漸形成了完整的身體結(jié)構(gòu)整合理論和實(shí)踐體系。羅爾夫的治療方法主要包括十個(gè)階段七個(gè)目標(biāo)，旨在通過對(duì)身體的大力按摩來放松肌肉和筋膜，重新連接人體內(nèi)部的自然流動(dòng)與平衡，體驗(yàn)情感和能量的疏解和釋放。Rоl(xiāng)fing與歌唱的呼吸訓(xùn)練之所以能夠產(chǎn)生聯(lián)結(jié)，是因?yàn)槠渲委熌繕?biāo)之一就是幫助來訪者輕松自在的呼吸，通過加強(qiáng)胸腔的活動(dòng)能力，讓每一次呼吸都能擴(kuò)散到整個(gè)身體，這與歌唱呼吸的原理不謀而合。

太極拳（Сhinеsе Таi Сhi）：太極拳作為一項(xiàng)身心兼修、動(dòng)靜兼具的運(yùn)動(dòng)，追求的是身體各部位的平衡和協(xié)調(diào)，并貫穿著中國(guó)傳統(tǒng)儒、道哲學(xué)中的“陰陽”和“虛實(shí)”的法則，在行拳過程中由于其非常講究氣沉丹田，細(xì)、勻、慢、長(zhǎng)的呼吸功力，因此與歌唱的呼吸有著異曲同工之妙。通過練習(xí)太極拳不僅可以幫助歌者養(yǎng)成放松的身體姿勢(shì)，提高歌唱呼吸的能力，更能增強(qiáng)對(duì)身體器官的理解與運(yùn)作的靈敏度，提升身體覺知的平衡、協(xié)調(diào)能力。

結(jié)語

歌唱的呼吸影響著聲樂演唱過程的各個(gè)環(huán)節(jié),可以說是聲樂表演藝術(shù)中最突出的技術(shù)要素之一，20世紀(jì)在音樂表演研究領(lǐng)域所興起的生理學(xué)派指出：“人的生理構(gòu)造是我們之所以能夠歌唱甚至是進(jìn)行一切舞臺(tái)表演活動(dòng)的基礎(chǔ)”。[5]因此，從生理學(xué)角度了解人體內(nèi)部結(jié)構(gòu)及歌唱的呼吸機(jī)理，從醫(yī)學(xué)、心理學(xué)等跨學(xué)科領(lǐng)域?qū)τ绊懜璩纳怼⑿睦碚系K進(jìn)行物理干預(yù),不僅能夠幫助我們將聲樂藝術(shù)從經(jīng)驗(yàn)或形態(tài)學(xué)層面上升到理論和觀念的高度，同時(shí)也能使我們?cè)诼晿返难莩徒虒W(xué)中獲得更加科學(xué)、理性和清晰的認(rèn)知，并為構(gòu)建身心統(tǒng)一的和諧歌唱狀態(tài)提供多元路徑。