美聲唱法與流行音樂演唱相結合的運用研究

劉 璐

美聲唱法源于意大利，興起于文藝復興時代，其主要特征體現在聲音變換和優美的聲調變化上。美聲歌唱的發音技術也是相當科學的，其能將歌聲中獨特的音樂效果進行更充分的表達，讓人能夠體驗到美妙生動的音樂。在演唱過程中更注重聲音的松、透、尖、亮，力求對各種音色、聲部嚴格區分，從而顯現藝術科學性和演唱感染力。美聲唱法更加注重歌聲的音質和音量，其歌聲帶有一定的穿透力，所以演唱者必須清楚自己的使命和意義，在沒有話筒等音響設備的情況下，也要完美表現美聲唱法。流行音樂起源于歐美國家，由于其帶有強烈的娛樂性、流行性、時尚性，深受廣大群眾的青睞與追捧。流行音樂演唱一般采用自然語音，與平時的說話語音一樣，演唱時的聲音要保持真實狀態。流行音樂演唱并沒有固定的手段和方法，可以按照個人的喜好進行演唱，由于演唱者聲音條件不同，即使演唱相同的歌曲往往也會產生不同的風格。在流行音樂演唱中，通過增強歌曲表現力、運用舞臺照明等方法，或運用伴奏、伴唱等多種形式進行演唱，以此來增加歌曲的表達能力。由此可見，流行音樂的表演方式比較簡單，是最適合于當下時代的表演方式。

一、美聲唱法與流行音樂演唱的對比

其一，演唱共鳴差異。美聲唱法和流行音樂演唱在歌聲共鳴上存在著較大區別，兩者之間的演唱共振有很大的不同。在大型劇場中，美聲演出場地往往不設置喇叭、音響等設備，因此為使在劇場內的每名音樂欣賞者都能清楚地聽見音樂并體會到美聲唱法的藝術魅力，演唱者需要通過增大音量實現與自己身體的共鳴，利用自身聲音實現對歌唱作品與表演情境最有效的傳達。而在流行音樂演唱過程中通常都會借助多種多樣的表演裝置，如話筒、音響以及大量的調音、變聲裝置。相較于美聲演唱環境來說，不僅要求達到腔體共鳴，更為重要的是達到音樂線條的順暢，通過自己身體發生共振與揚音器的配合，從而達到演唱效果。

其二，氣息運用的差異。美聲唱法在氣息使用方面對演唱者具有較高的要求，在演唱過程中因為演唱環節以及歌曲的特殊性，通常要求演唱者提高對氣息的使用與把握能力。在流行音樂演唱中通常對演唱者的氣息使用能力不做過高的要求，即使沒有進行專門的練習也有部分人可以掌握這些流行音樂的唱法，這也使流行音樂演唱的方式受眾面更為普遍。在流行音樂演唱過程中通常要運用音頻的外擴設備，所以并不要求具有較強的音色對抗性，但一般需要與演唱者之間保持較好的氣氛流動性。

其三，咬字發音方法的差異。在咬字發音的方法上，美聲唱法與流行音樂演唱之間存在著很大的區別。美聲唱法通常都是先行擺位，而后再進行咬字，而流行音樂演唱方式的咬字發聲方法則更貼近于人類生活中的口語表現方式。在我國傳統的歌曲表演實踐和教學過程中，美聲唱法與流行音樂演唱在咬字發聲方面往往并不相融，但隨著現代歌曲理念的創新與發展，兩者已逐漸取長補短以增強彼此的豐富性與多樣性。

二、美聲唱法與流行音樂演唱融合的意義

（一）兩種唱法相結合是一個新的創新與嘗試

從根源上分析，美聲唱法和流行音樂演唱之間還存在一定的區別，把兩者獨特的歌唱方式融合起來是一種有效的創新和探索。首先，可以通過將兩種不同的演唱方式進行交叉組合，展現出不同的嗓音魅力和特點，實現兩者相輔相成，為歌唱藝術的發展提供有力的支持。其次，將美聲唱法和流行音樂演唱相融合，可以促進聽眾進一步體驗這兩種類型的歌曲，一般情況下聽眾對美聲唱法所知甚淺，而將之與流行音樂演唱相結合，可以讓更多的人對它進行再一次的認知，有利于增強藝術素養，進而提高人們對美聲演唱的鑒賞能力。再次，將美聲唱法融入流行音樂演唱中，既能提高流行歌曲的藝術效果，又能讓聽眾對美聲歌曲和流行歌曲有更深入的了解，從而促進歌曲與聽眾之間的溝通和互動。最后，借助于美聲歌曲與流行音樂的互動融合，可以更好地表達歌曲藝術中的情感，進而更為完整地向聽眾展示演唱技藝，豐富聽眾的精神世界。

（二）有效豐富舞臺藝術的表現形態

從聲樂藝術的發展現狀來看，更強調將美聲唱法與流行音樂演唱密切融合，這樣能豐富舞臺藝術表現形式，推動其更深入地發展，進而形成一個完整的聲樂舞臺表演藝術形式。因此，演唱者可以通過融合兩者的藝術實踐形成一種全新的表演方式，并創造出一種新型的舞臺形式，把歌曲藝術內容與精髓全面、精確地展示出來，逐步形成一種最適宜的音樂舞臺形式，提高歌曲藝術的舞臺展示效應。

（三）提高藝術表演質量，推動音樂劇進一步發展

隨著我國現代音樂劇的迅速發展，音樂劇的傳播方式也越來越多元化，進而提高了觀眾對音樂劇的欣賞能力。我國有十分豐厚的音樂劇發展底蘊，尤其是我國音樂劇的蓬勃發展，使越來越多的觀眾喜歡上欣賞音樂劇，同時舞臺上出現了不少具有良好表演水準和演奏技巧的表演者。進入21 世紀之后，我國的經濟建設步伐加快，人們不僅在物質方面得到滿足，而且在精神方面也有一個質的突變，這也推動了我國音樂劇的深入發展。因此，為推動音樂劇的進一步發展需提高藝術表演質量，而美聲唱法與流行音樂演唱的結合顯然有利于實現藝術表演質量的提高。一方面，音樂劇基本上都是建立在美聲唱法和傳統歌曲表演方法基礎上的，能有效推動歌曲藝術進一步開發和推廣，同時通過積極探索新的表演方式，有意識地把美聲唱法運用于歌曲表演中，通過美聲唱法的大氣磅礴之感以及優雅的藝術表達方法，提升歌曲藝術表演質量。另一方面，將兩種唱法運用在舞臺表演中，能夠更好地體現傳統音樂的風貌，從而突出表演效果。表演者不僅需要具備優秀的音樂表演才能，而且需要在音樂表演中充分融入各種積極情感，從而與觀眾產生共鳴，并在音樂表演中加入大量現代化元素，有利于進一步增強舞臺表演的時代感與影響力。總之，在藝術表演中融合美聲唱法與流行音樂唱法，一方面能夠增強歌曲情感表現，與聽眾形成情感上的共振；另一方面又能夠有效提升舞臺表演氣氛，增強歌曲表演視聽效果。

三、美聲唱法和流行音樂演唱融合的策略

（一）遵循科學合理的發聲方式，加強咬字與吐字的應用

不管是美聲唱法還是流行音樂演唱，如果希望為聽眾呈現最完美的一面，使聽眾充分體會歌曲中的情感，就應該遵循科學的發聲方法。從社會發展趨勢來看，隨著時代的迅速發展，各種歌曲也慢慢開始出現相互融合，就最近幾年而言，人們已經能夠很容易看到在許多流行音樂演唱中逐漸開始加入了美聲元素，或者加入了某些美聲的演繹，這無論是對于演唱者還是觀眾而言，都能夠視為一種創新。從實際演唱過程來看，美聲唱法最根本的優勢就在于氣息力量強大，因為氣息力量不但會改變演唱的快慢，而且也會對聲音、力度與共鳴程度等多方面造成干擾，而且美聲唱法的音域范圍有很大的加寬，可以將這種方法融入流行音樂演唱中。在流行音樂演唱之前使用美聲教學里面的方法練習氣息力量也非常有用，如用彈性訓練、長音訓練、快吸慢吐、慢吸慢吐等方法來提高自身的氣息力量，當然其中還有一些保護氣息的方式也可以供演唱者參考。再者便是換氣的問題，在流行音樂演唱過程中要不斷換氣，如此才能給人呈現全新的、完整的歌唱效果，給聽眾一種新鮮的感覺，極大地加強音樂的感染性，同時對演唱者來說也是一種全新的挑戰，有助于音樂人撕去一味效仿的標志。美聲唱法給人最大的印象就是嚴謹，所以需要合理地加入一些音樂的元素才能給觀眾留下良好的體驗。

在流行音樂演唱中，咬字、吐字都是相當重要的技術。在訓練中，美聲演唱比普通演唱要嚴謹一點，例如有些歌手由于未經專業訓練，其咬字、吐字給就如同在閱讀課文，發音往往不夠自然而且讀起來也不整齊，而美聲唱法則在咬字、吐字方面注重技法的使用，若能夠在流行音樂演唱中合理運用美聲唱法，尤其在咬字、吐字方面往往能達到相當好的演唱效果。在咬字、吐字方面，演唱時需要重視以下幾個方面：1.扁圓。即吐詞時嘴唇要結合形成圓字、扁字形狀。2.開閉。即說話時的開口、閉音，要能夠將這兩個不同嘴型組合起來，即開口音嘴型略小一點，閉口音嘴型大一點，而這種聲音在彼此的協調下，使演唱過程比較和諧。3.前后。指在口腔中舌面的發音相對靠后，而舌尖音相對靠前，舌面的發音在中間位，改變方位時就使舌中位置的音靠后一些，舌后位置的音靠前一點，而舌面聲音則既不靠前又不靠后。4.高低。指說話時共鳴部位高低差別，有些人因為喉音成分不同，發聲部位是比較低的，而有些因鼻化韻的成分，其發聲部位是比較高的，演唱時要調節好部位，這樣演唱的聲音才會更加和諧。

（二）共同發展，互補融合

流行歌曲與美聲音樂相比，流行歌曲的演唱難度在一定程度上不如美聲，再就是對演唱者聲帶的要求并沒有特別嚴苛，更易于為聽眾提供新鮮感，也更易于被聽眾所認可。不過，要將美聲唱法與流行音樂演唱做到最有效的融合，一方面是要對美聲唱法的技法、手法等有清楚的認識，并從中汲取可以借鑒的東西，把美聲唱法的教學重點放在練習上，還要注重在演唱過程中的唱功和發音，盡量避免聽眾聽不懂而造成難堪；另一方面還要注意把握好聲音的發聲和咬字，以便更好地呈現流行音樂。兩者的互補融合可以從以下幾方面進行。

其一，演唱風格和藝術的結合。近年來，流行音樂演唱領域的研究不斷深入，各種不同唱法的應用范圍也在迅速擴展，其歌唱手段也日趨多樣。在這種背景下，如果能夠在流行音樂演唱中適當應用美聲唱法，能顯著提高演唱者的流行音樂演唱能力。比如，在流行音樂演唱中常常會使用花腔演唱，這種演唱方式正是美聲唱法在流行音樂演唱中廣泛應用的一種體現方式。同時，在演唱過程中加入了美聲唱法，能使人們有種耳目一新的感受，從而達到了非常好的演唱效果。在流行音樂演唱活動中，其演唱方式更強調情感的表現，但是美聲唱法不同，其更注重手法的應用，這兩者的側重點有所不同。把美聲唱法運用于流行音樂演唱中，要求演唱者將演唱的語言、手法結合在一起，這樣就能夠產生一種獨特的感覺。

其二，共鳴和真假聲的融合。在流行音樂演唱過程中，真假聲的轉換、融入是很難把握的技法，把握不好演唱者就可能會出現唱破聲、假聲的現象。所以，在平時練聲時要融入美聲唱法，或者加強訓練頭腔共鳴，這樣對演唱者在以后的演唱中進行假聲演唱時，聲音不會像以往唱得那樣虛，同時也能夠適當擴大自己的音域，不僅是靠喊，而是要將真假聲恰到好處地融合。往往演唱者在初學時真聲演唱得特別好，假聲演唱卻相當困難，演唱時真假、虛實聲都非常明顯，也并沒有進行巧妙地轉換，此時都可以與美聲唱法進行融合，真假聲都特別突出的一首歌，即使只有一句，在真音的部分也要加入美聲唱法的元素，這樣轉換時聽者也不會覺得突兀。

四、結語

在流行音樂演唱過程中，美聲唱法是一種重要的表現形式。雖然兩者在演唱共鳴、氣息運用和咬詞的方式上都有很大的不同，但是在流行音樂演唱中將美聲唱法有機地融合起來是非常必要的，不僅是一種新的藝術創新和嘗試，也可以有效豐富舞臺藝術的表現形式，進一步增強歌曲表演效果，從而推動音樂劇的進一步發展。因此，演唱者要探究美聲唱法和流行音樂演唱結合的策略，一方面遵循科學合理的發聲方式，加強咬字與吐字的應用，另一方面追求兩者共同發展，探索在演唱風格和藝術、共鳴和真假聲上的互補融合，進而促進流行音樂和美聲音樂的共同發展。