劉明臣 上海忠榮玉典藝術品工作室
我國的玉文化源遠流長。和田玉不僅承載著我國五千多年的文明,更承載著無數先祖的沉思與領悟,承載著世間萬物的智慧。歷史上,和田玉是皇室和達官貴人消費最多的,現在和田玉已經從王玉發展為民玉。近年來,傳統文化的回歸和經濟的快速增長,使人們對和田玉的喜愛達到了頂峰。現代人對和田玉的喜愛,體現在對中華傳統文化和中華民族歷史的研究,以及對和田玉所象征的完美人格和高尚品格的追求。
近年來,和田玉的消費市場不斷擴大,消費人群不斷增加,且價格上漲,推動了開采、雕刻、營銷、科研和標準制定整個產業鏈的發展。這種現象已成為文化熱點,而這個熱點有賴于中華民族源遠流長的玉文化和和田玉造型藝術。
1.玉雕藝術品
玉雕作品可分為傳統玉雕藝術品和現代玉雕藝術品。傳統玉雕藝術品繼承了古代玉雕藝術品的設計主題、圖案和雕刻技藝。玉雕藝術的演進是一個螺旋上升的過程,其中必然會有重復,但不是簡單的重復,而是更高層次的提升。現代玉雕藝術品順應時代潮流,設計理念、圖案、裝飾均采用現代風格,這種類型的玉雕作品是現代玉雕大師創作的作品,在普通的玉石珠寶市場上少見。在傳統的玉雕行業中,由于玉石材料的限制和人們固有的觀念,玉雕的創新受到了嚴重限制。
從功能上看,和田玉雕刻作品的定位是收藏,收藏各種風格的作品,收藏精品。一件玉雕作品是不是精品,不僅取決于它所使用的玉石材料和雕刻技藝,還取決于它所蘊含的精神內涵。有的玉雕作品,雕工精良、制作精美,人們可能會驚嘆于其精湛的工藝,但是這樣的作品難以給人留下深刻的印象。好的玉雕作品要有深刻的精神內涵,能引起人們的共鳴,觸動人們的心靈。有的玉雕作品只是對局部稍做修改,盡可能保持原石的美感,為觀者提供更廣闊的想象空間。這類作品并沒有忽略雕刻技藝,而是對局部細節進行了微調,設計過程更簡單、更容易。從某種意義上說,后者更具收藏價值。原因如下:首先,好的玉雕作品不是刻出來的,需要尊重材料本身的特質;其次,玉雕上的許多空白和獨特的圖像能極大地激發觀者的想象力;最后,后者具有重新設計和重新產生價值的空間。
2.時尚消費品
目前,市場上的和田玉時尚消費品眾多,它們的品質參差不齊。任何一種時尚,都需要不斷模仿,只有不斷拋棄原有的時尚,才能成為新的時尚。然而,由于材料的限制,玉石的模態轉換很困難,導致出現大量模仿的產品,這些產品缺乏個性。作為時尚消費品,和田玉原料能提供更多的表達機會和設計空間,即使原料不是很完美,也能設計出精品。一些和田玉邊角料或不太好的玉石材料不應該被忽視和丟棄。我們應該換位思考,全面評估原料,深入理解材料,通過好的設計理念引導消費者,這些玉料經過玉雕藝術家的精心設計,能達到意想不到的效果。這幾年好的和田玉料的價格大漲,很多玉雕藝術家都舍不得雕刻,而是在色彩、精度、設計、概念方面下功夫。

《指日高升》 劉明臣/作

《釋迦牟尼》 劉明臣 陳國良/作

《法雨甘露》 劉明臣 陳國良/作

《悟道》 劉明臣/作
1.宮廷風格的北京工
北京是元、明、清三朝的古都。明清兩代,專門為皇室制作玉器的玉雕師云集京都,制作出許多精美的玉器。在玉器制作風格上,北京和田玉的作品受到宮廷文化傳統的影響,也融入了北方少數民族的豪邁風格,給人一種沉穩的感覺。尤其是花瓶和大鏈條。北京玉雕不像南方玉雕那樣纖細優美,但北京玉雕注重人體結構,很有動感,造型也很清晰 。
2.精美絕倫的上海工
上海位于我國長江的入海口,是我國的經濟、金融、貿易和航運中心。受經濟、文化、交通信息等諸多因素的影響,上海和田玉市場非常成功。上海工匠,又稱海派雕塑家,所雕刻的作品形象鮮明、線條優美,其不同于北方的豪邁風格。他們在傳承傳統文化的同時,大膽融入西方繪畫和雕塑的藝術手法,使玉雕充滿寫實風格,作品以品牌玉、手工制品和小飾品為主,高品質的材料和精湛的工藝是其他任何地方都無法比擬的。上海最好的玉品牌是白玉子崗品牌,做工精致、布局合理和線條優美。每塊玉碑上都有數個簡潔、扁平的雕塑和微弧,完美地展現了山巒、石花、鳥語,玉碑上鐫刻著用各種書法題寫的詩詞,詩與畫相結合,充滿雅致細膩的情趣。
平面設計一般指一種藝術和專業,通過各種設計,結合符號、圖像和文字,傳達思想或信息,其中“視覺”是一種交流和表達的手段。平面設計包括工業、藝術、環境、裝飾、展示、服裝等方面的設計。現在平面設計也融入現代設計和玉雕行業中。
例如,作品《村晚》就是以現代平面設計理論為設計導向創作出來的。正面雕刻描述了山林間趕著牛群回家的牧童,牛群背上的牧童有的在吹笛子,有的在玩著柳枝,畫面恬靜安寧,牛和牛背上的兒童是平面構成中的一個個點,而牛群則成為平面構成中的線,整體呈現橫向的動勢,這個動勢又迎合了遠處的群山,整體動勢與玉石的橫向擺放相契合,同時畫面中左側適度彎曲的樹則用來削弱動向產生的單一感,使得畫面更加豐富。這件作品造型簡約、線條流暢、主題鮮明,充分把東西方藝術完美結合,同時富有強烈的時代特點。
抽象藝術首先出現在繪畫中,藝術評論家羅伯特·科爾特斯在1946 年創造了“抽象表現主義”一詞,來定義一群藝術家所做的大膽的抽象畫。他們的作品無論是熱情的還是寧靜的,都以一種能喚起情感的抽象形式表達出來。現代和田玉作品有多種抽象藝術形式。上海玉雕大師吳德昇、新疆玉雕大師馬學武的和田玉雕刻作品就是抽象藝術形式的生動體現。
吳德昇的作品題材很多,尤其是造型和立體作品。他基于中國傳統玉雕技藝,致力于研究西方雕塑史。他研究了意大利雕塑家米開朗基羅和法國雕塑家羅丹的雕塑作品,并將獨特而深刻的思想融入中國傳統雕塑中。在吳德昇眾多的雕刻題材中裸女最為著名,他在保留海派玉雕細膩、清雅風格的基礎上大膽借鑒西方雕塑作品的造型特點,裸女的比例雖然較為夸張,但是十分生動、鮮活,即使是纖細的手指和細微的動作都表現得惟妙惟肖。
傳統和田玉雕刻作品吸收了中國傳統繪畫和書法的精髓,而現代和田玉雕刻作品不僅吸收了中國傳統繪畫和書法,還吸收了西方的油畫技法。現代和田玉雕刻作品中運用了西方油畫的構圖和色彩以及傳統的玉雕技法,以詮釋現代藝術。
和田玉的整體顏色為灰白色,不太亮,同色系色差基本不大。因此,現代和田玉首飾設計中,我們可以參考色彩科學的原理,對寶玉石的色彩進行精準調整。在和田玉首飾設計中加入變色設計元素,既體現了和田玉本身優雅、簡約的特點,又體現了現代首飾的美學價值。在和田玉帶彩色寶石和和田玉帶彩色克拉金上,搭配不同顏色的和田玉,使玉石、彩色寶石、有色金屬和諧統一,既能提升作品的整體視覺效果,又充滿多彩、時尚的氣息,可以獲得最佳的審美效果。同時,可以更直觀地傳達佩戴者的個性,也可作為人與人之間溝通的橋梁。
現代和田玉首飾設計還應融入基于本土文化的現代設計理念,使和田玉首飾充滿時尚感和現代感,同時弘揚傳統文化。筆者認為,現代和田玉首飾設計中本土文化與現代藝術的結合有兩種表現形式:(1)現代和田玉首飾設計以傳統玉石雕刻為基礎;(2)現代和田玉首飾設計以傳統玉雕造型藝術為基礎。
和田玉傳統飾品蘊含著豐富而充滿影響力的中華傳統文化,但是,現代和田玉飾品的設計不能一味地復古、仿古,富有創意的和田玉飾品應該體現時代的風格。在當今市場上一些好的和田玉珠寶設計中,鑲嵌金屬件的設計采用了一些傳統的玉雕設計和藝術裝飾。在現代和田玉首飾設計中,藝術家應運用現代設計理論,將點、線、面融為一體,對傳統的玉雕圖案和飾面進行加工變形,然后重新排列融合,再結合現代金屬鑲嵌工藝,制作出精美的首飾。
現代和田玉首飾設計一直難以打破傳統雕刻設計的理念。和田玉首飾只有真正走出國門,融入國際市場,才能為消費者提供更多選擇。因此,現代和田玉首飾設計可以通過單一的傳統設計進行分解,盡可能展現和田玉的結構,并貼合現代西方雕塑設計的主題。玉石東雕工藝與現代西雕工藝在表現力上有很大區別。現代西方雕塑藝術強調身體之美,運用最抽象、最純粹的模型語言,而傳統的東方玉石雕刻工藝是基于中國傳統的玉石文化。
現代西方雕塑藝術與傳統東方玉石文化相結合,使現代和田玉首飾設計蘊含多元文化,具有時代氣息和強大的吸引力。在現代首飾設計中,雕塑藝術與首飾設計的關系越來越密切。將雕塑藝術元素應用于現代和田玉首飾設計中,可以使和田玉首飾具有三維特征,更加個性、前衛,具有吸引力。
現代玉雕藝術給和田玉雕刻帶來了發展機遇,但是在人類文明高度發達的背景下,玉石的加工工具更加先進,導致其藝術性逐漸降低,玉雕作品的經濟價值不斷增加,但其蘊含的文化內涵卻不斷減少。
現在玉雕的工藝已經相當成熟,并取得了一定的成就,但由于缺少文化內涵和創意,沒有真正的創新,使玉雕作品失去本源。現代和田玉雕刻的設計創新有很多“參考”元素,但大部分創新只是拆解、修補和重組,而不是真正的創新。真正的創新是將和田玉雕刻創作與時代特色相結合,在體現中華傳統文化的同時,創作出兼具文化魅力和深厚藝術思想的玉雕作品。
現在的玉器市場主要由大賣場經營,企業控制市場的方式存在很多問題。藝術不能用金錢來衡量,好的藝術應該從精神層面去解讀,但大多數消費者還沒有達到對玉雕藝術的深層理解。只有提高玉石消費者和專業玉石收藏家的文化和鑒賞水平,使和田玉雕刻作品具有豐富的文化內涵,現代和田玉雕產業才能繼續繁榮發展。
和田玉蘊含著中國傳統的玉石文化,歷史悠久,內涵豐富,但是在經濟全球化和西方文化的影響下,人們追求時尚,更喜歡西方的奢侈品,導致和田玉文化面臨一定的困境。欣賞和了解和田玉是一個長期的過程,只有深入了解中華傳統文化,尤其是中國傳統的玉石文化,才能使和田玉不斷創新、繁榮發展。所以,玉雕創作者需要深入學習和傳播和田玉文化,通過創新、融合樹立和田玉品牌,讓更多的人了解和田玉,讓更多的人找到文化自信,使和田玉文化走向全世界。