淺談玉雕的傳承與創新

孫大鵬 玉卿緣玉坊

玉雕藝術在中華優秀傳統文化中占據重要地位，這種工藝歷史悠久，凝聚了創作者的智慧，具有深厚的文化內涵。在現代文明的沖擊下，玉雕技藝也需要傳承與創新。玉雕創作者應認識到自身的責任，在繼承傳統玉雕技藝精髓的同時，探究新的元素和設計觀念，將傳統與現代融合，使中國玉雕技藝煥發新的活力。

一、玉雕文化的發展歷程

玉雕與中華優秀傳統文化的關系十分密切，玉雕文化具有復雜性。文化是人類創造的物質財富和精神財富的總和，玉雕是中華民族文化的象征，是中華民族文化的精髓。從我國玉雕藝術史的發展情況來看，最早的玉雕文化可以追溯到新石器時代，經過幾千年的發展，一直傳承至今。

在新石器時代，玉雕的作用是裝飾，也被應用于制造生產工具。隨著人類審美水平的不斷提高，玉雕從粗糙、簡單變得精致、生動。夏、商、周時期，佩戴玉器成為社會等級的象征，其被視為封建等級制度的載體。春秋戰國時期，裝飾玉器成為一種潮流，這時的雕刻匠人非常多。漢代是我國玉雕發展的頂峰時期，這時出現了很多喪葬玉器，它們造型簡單，注重雕刻。唐代，由于佛教盛行，玉器紋樣以飛天、仙子為主，雕刻十分精美，并且形象生動。宋元時期，受到繁榮的政治、經濟影響，玉雕的風格以雅致為主，數量也越來越多。明清時期，玉雕受到皇家貴族的青睞，但是其也存在于民間作坊，工藝日漸精湛，風格也更加豐富。清代的玉雕工藝蓬勃發展，大多數玉器雕刻都模仿青銅器，這些玉器主要用來裝飾，題材豐富多樣，圖案紋樣五彩斑斕。

在不同的發展時期，玉器的藝術形式、工藝特點各不相同。經過幾千年的發展，玉雕已經成為中華優秀傳統文化的象征，體現了中華民族的審美情趣。現如今，玉雕的品種豐富多樣，雕刻工藝日漸完善。從我國玉雕的發展歷程可以看出，不同時期的玉雕工藝與藝術形式不同，是我國多元文化融合的體現。玉石雕刻在工藝、設計、造型上都十分講究，創作者對藝術設計與整體造型的琢磨非常深刻，他們的工藝十分精湛。玉石作為具有自然屬性的材料，它的造型是獨一無二的，經過精心設計，成為具有中國特色與中華民族文化特征的藝術品。

二、玉雕文化傳承面臨的問題

在現代文化的沖擊下，玉雕文化的傳承面臨一定的挑戰。深入分析當前玉雕文化傳承面臨的問題是非常有必要的。

（一）人們對玉雕文化知之甚少

雖然玉雕在我國擁有悠久的歷史，但是由于玉石在當代的價格相對較高，大部分人基本不會主動了解和關心玉雕工藝及其發展歷史，即便購買了玉雕工藝品，基本上都是作為裝飾品，不會探究其來源和雕刻技術，因此，了解當代玉雕文化和技藝的人太少，玉雕文化傳播的范圍較窄。人們沒有深入了解和感受玉雕工藝品的制作過程，大部分人都將其作為商品，其文化內涵和工藝技法得不到很好的傳承。

（二）玉雕技藝傳承范圍狹窄

與很多傳統技藝一樣，玉雕技藝也是中華優秀傳統文化的重要組成部分，我們必須傳承這種傳統工藝。現階段，我國玉雕技藝的傳承渠道較窄，從事玉雕行業的人只局限在一個小圈子中，圈子外的人很少接觸玉雕技藝。隨著時代的進步和發展，研究玉雕藝術的人越來越少，玉雕技藝缺少傳承人，再加上玉雕的宣傳力度不夠，一些年輕人雖然想要學習玉雕卻找不到門路，這就導致玉雕技藝傳承陷入困境。

（三）玉雕技藝難度較大

與很多手工藝一樣，玉雕技藝的學習難度較大，而且隨著時代的不斷發展和科技的不斷普及，在快節奏的社會生活中， 人們大多追求經濟利益，想潛心學習玉雕技藝的人越來越少，這就更不利于玉雕技藝的掌握與傳承。正所謂熟能生巧，要想掌握玉雕技藝，學習者要不斷地重復練習，需要耐心、恒心。

（四）玉雕工藝品的創新不夠

新時期，人們的物質生活水平不斷提升，在物質需求得到滿足之后，人們的精神需求越來越旺盛，而且審美水平和能力也在不斷提升，他們對玉雕工藝品的要求越來越高，玉雕工藝品不僅要外觀精美，還要具有個性。傳統玉雕工藝品缺乏創新，跟不上時代的發展腳步，不符合人們的審美要求。所以，玉雕創作者應該嚴格要求自己，不斷學習新知識、新理念，不斷創新，這樣才能全面推動玉雕文化的發展。

三、玉雕傳承的要點分析

（一）傳承文化與匠心

《盛世長隆之蒲牢》 孫大鵬/作

玉石文化作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，對我國人民有著較大的影響，尤其是在思想觀念上。現代社會經濟飛速發展，文明不斷進步，雖然為人們提供了豐富多樣的物質，但是人們的精神世界還不夠豐富。首先，玉雕藝術中應該融入人文因素，以此拉近人和自然之間的距離，傳承“天人合一”的思想。因此，在玉雕藝術的傳承過程中，我們應該從豐富的中華優秀傳統文化中選出一些適合的內容融入玉雕創作中，使玉雕作品不僅具有豐富的藝術價值，還具有深厚的文化氣息，從而提高玉雕作品的收藏價值。其次，玉石文化是人文理念和審美情感的有機融合，更加側重人的情感和精神世界。玉雕藝術與其他藝術存在一定的差異，只有不斷創新，才能凸顯玉雕藝術的價值。最后，古人認為玉需要精心雕琢，還要不斷地打磨。所以，玉雕創作者應該始終秉持嚴謹、精益求精的態度，不斷創新玉雕方法，通過多元化的技巧豐富玉雕作品的類型。

（二）積極創新現有的雕刻手法和題材

現代社會，各種先進的技術不斷發展，創作者也不斷更新自己的雕刻手法和創作理念，在一些新技術、新工具的助力下，創作出更多的玉雕作品。另外，玉雕創作者還積極了解國外的雕刻作品，學習新的創作觀念和手法，在現有的雕刻手法上不斷創新和探索，使我國的玉雕作品更具有張力，給人們帶來不一樣的審美體驗。玉雕應該貼近人們的生活，創作者在選擇題材時，要充分挖掘中華優秀傳統文化，結合現代審美元素，使玉雕不僅具有古樸的韻味，還具有現代氣息，符合現代人的審美需求。

《盛世長隆之睚眥》 孫大鵬/作

（三）要在其中注入豐富的人文意趣

玉雕藝術中蘊含豐富的人文意趣。有些玉雕作品只具有工藝性質，沒有人文內涵，很多玉雕創作者很少在玉雕創作中融入人文意趣，這使很多玉雕作品只具有優美的外形，而沒有藝術價值。因此，在雕刻玉石的過程中，創作者需要將現代科技和傳統工藝結合起來，使玉雕作品具有明顯的立體感、層次感以及空間感，給人較強的視覺沖擊力。玉雕創作還要以人為本，使玉雕作品不僅可以滿足現代人的審美需求，還具有深厚的文化內涵。

四、玉雕文化的創新點分析

（一）挖掘傳統文化中的新元素、新亮點

傳統文化與新元素都是文化內容，兩者并不是完全對立的，而是“你中有我，我中有你”。在玉雕創作過程中，創作者應該注重融入傳統文化，挖掘中華傳統文化中的新元素、新亮點。在玉雕中融入傳統文化應該從兩個方面出發：一是傳統文化與現代手法相結合；二是運用文化創意的思路，提煉傳統文化。

1.傳統的文化，現代的手法

玉雕創作者在進行玉雕創作時，可以從一些傳世名作中汲取靈感。玉雕既是一門技術，也是一門藝術，玉雕創作者應該在創作中形成自己特有的風格，用現代系統創作出更多具有中華優秀傳統文化特色且符合現代人審美的作品。

2.對傳統元素的簡化與提煉

中國的傳統元素大多呈現具象化的特征，如宮燈、景泰藍等，都具有精細巧妙的特點，尤其是明清時期的藝術，紋樣、圖案十分精美。對玉雕創作者來講，這些都是豐富的素材。玉雕創作者可以從中獲得設計靈感，還可以總結和提取這些傳統元素，并將其應用到玉雕作品中，使玉雕作品具有豐富的文化內涵，從而弘揚中華傳統文化。玉雕創作者在融入傳統元素時，要結合玉雕作品的實際情況，融入一些簡化的傳統元素，使作品更符合新時期人們的審美。

（二）讓今天的“流行”變成明天的“經典”

在玉雕的創作與傳承過程中，流行和經典并不是兩個對立的概念。流行是當前消費者喜歡的風格，是一個時代流行的藝術形式；經典是經過歷史洗滌后形成的流行元素。商周時期玉雕的紋路筆直利落，陰紋多，陽紋少；明清時期的玉雕創作者利用巧雕、鏤空雕、半浮雕等復雜技法進行創作，使玉雕看起來更真實、更立體。每個時代都有自己的玉雕作品，玉雕創作者在進行玉雕創作時，應該肩負起流傳經典的使命，認真審查當前的流行風尚，不能盲目創新，以迎合低俗文化，更不能因循守舊，而要堅持自己的創作理念，認真做好各項工作，正確看待自己創作的作品，使玉雕作品能夠從流行變為經典。

（三）玉雕創作者應該具備的品格

在新時期，玉雕創作者應該明確玉雕的意義，發揚中華優秀傳統文化，不斷創新玉雕作品，不能為了追求各種時尚而迷失方向，還要堅定理想信念，在不斷提高雕刻技巧的同時，形成工匠精神、工匠品格，具體做法如下。

1.消除浮躁，腳踏實地

當前的玉雕行業存在多種類型的玉雕作品，但同質化作品太多，精品很少。玉雕創作者應該保持良好的心態開展玉雕創作，堅守初心，始終注重作品的質量，要有耐心和恒心，腳踏實地地開展雕刻工作。

2.提高自身的文化藝術修養

玉雕作品是一種富含文化氣息的藝術品。要想創作出具有文化藝術內涵的藝術品，玉雕創作者應該提升自身的文化藝術修養，將中華優秀傳統文化融入玉雕創造中，創作出更多優秀的作品。

3.找到商業性與藝術性的最佳結合點

在實際的創作過程中，玉雕創作者既要保證經濟收入，又要注重社會效益，弘揚傳統文化，發揚工匠精神，創作更多優秀的玉雕作品。所以，在進行玉雕創作時，創作者應該尋找商業性和藝術性的最佳結合點，使二者協調發展。玉雕創作者應該站在時代發展的角度重新審視玉雕文化，弘揚玉雕文化，進而創作出優秀的玉雕作品。

五、結束語

我國的玉雕工藝既需要傳承，又需要創新。中華優秀傳統文化源遠流長，在我國玉雕文化的傳承中，玉雕創作者應該積極探索、不斷創新，學習新的創作理念和創作技巧，挖掘新的創作元素，使玉雕文化與現代文化接軌，最終走向世界。