劉華林 云南藝術學院
保山南紅雕刻工藝歷史悠久,雕刻難度很大,在保山南紅雕刻實踐的過程中人們常會被其誘人的紅色、細膩油潤的質感所深深吸引。因此,對保山南紅雕刻工藝價值的理解和認知不能僅僅停留在雕刻的外在表現,更多的應是理解雕刻工藝背后所體現的社會價值和精神導向。通過收集文獻資料,發現關于保山南紅雕刻工藝的文獻資料相對較少,并且大部分的資料是對南紅的寶石學特征、顏色等級劃分、相關作品鑒賞以及材料本身價值的描述,而對雕刻工藝價值的研究相對較少,并且沒有一個相對系統、完整的關于南紅雕刻工藝價值體系的記錄,雖然這些對于了解基本的南紅知識是夠了,但學術研究價值不是很高。所以,本文針對性地進行梳理,希望梳理的保山南紅雕刻工藝資料能夠對保山南紅雕刻工藝愛好者認識其工藝價值提供幫助。
通過對保山南紅雕刻工藝價值文化的深度挖掘,形成當代藝術視角下的雕刻藝術研究。以保山南紅雕刻工藝為線索,深入探究南紅的文化內涵、工藝價值、市場趨勢等,使人們能夠對保山南紅雕刻在工藝方面的體現有更全面的認知,不僅可以繼承和弘揚民族工藝文化,還可以將傳統工藝與當代審美設計理念相結合,做到推陳出新,不斷豐富藝術設計的靈感來源。研究的意義和目的在于發掘云南保山南紅的獨特性且獨有的文化內涵,梳理保山南紅雕刻的技藝表達及當代背景下的工藝價值,分析保山南紅雕刻工藝未來的發展走向。
首先,保山南紅一手資料的獲取難度大,文字、圖片記載有限,與南紅相關的研究的角度和切入點都停留在對物理特征的描述上,都是理性思維的研究,與藝術創作相關的資料極少,而且對應的保山南紅雕刻工藝歷史文獻極少,并且大部分都只是對保山南紅雕刻工藝進行了簡單概括,沒有系統、完整地進行梳理和分析,而系統地梳理南紅雕刻工藝難度相當大,門檻要求比較高。其次,保山南紅雕刻是玉雕的一個分支,其承襲了玉雕的大部分工藝。雕刻者基本都是按部就班地學習相關的雕刻技法,并以師徒制心口相傳的模式為主,而這種傳統模式偏重雕刻技法,缺少理論方面的支撐,并沒有系統的文字記錄和時間規劃,所以導致研究的視野不夠廣,工藝價值的體現和轉化力度不夠,對雕刻技藝的創新十分少,使得保山南紅雕刻人才培養嚴重滯后,并沒有建立符合保山南紅雕刻人才培養特點的人才培養機制,從而出現保山南紅雕刻名人少、名牌少、名店少等問題。最后,市場對于雕刻技藝價值的忽視,使得雕刻作品有工無藝。保山南紅雕刻工藝的相關資料多停留在古人留下的玉雕技法的舒適圈(圓雕、浮雕、鏤空雕、透雕、鏈雕等),其雕刻工藝并沒有像翡翠雕刻一樣形成自己獨有的雕刻工藝系統。保山南紅雕刻工藝類似于一個大染缸,其吸收了河南、廣東等地區的雕刻工藝,借鑒了這么多地區的工藝卻沒有形成一個相對系統的工藝表現技法,進而使保山南紅雕刻作品難以滿足當代人們的審美需求,難以體現當代保山南紅雕刻技藝的價值。同時,市場同質化現象嚴重,并且主要關注的是材料價值的市場趨勢,所以保山南紅雕刻工藝價值的普及工作仍然有待加強。另外,做分析的學者型人才太少,沒有系統、成熟的理論體系的引導。
保山南紅瑪瑙,古稱“赤玉”,也稱“瓊玉”。南紅瑪瑙因產自云南或中國南方,所以被稱為“南紅”。南紅瑪瑙歷史悠久,文化底蘊厚重,據文獻考證,自3 000 多年前哀牢國時期起,滇西人民就開始使用這種美麗的石頭裝扮自己,其中最具代表的是云南戰國貴族墓葬中的南紅瑪瑙串飾。漢時滇人就以紅瑪瑙為貴,在瀾滄江邊、哀牢山上,滇西各民族將保山南紅瑪瑙做成串珠戴在脖子上,一直到唐南詔國、宋大理國時期,南紅瑪瑙都在開采使用,并且用得最多的是做佛珠,這跟當地佛教盛行有莫大的關系。明朝以后,朝廷在滇西設了專門的采玉機構,用來開采翡翠以及南紅進貢給朝廷,一直到清朝年間,南紅瑪瑙在朝廷中盛行成風,王公貴族都趨之若鶩,對滇西產的南紅瑪瑙鐘愛有加,其用途最典型的是制作朝珠和頂珠,象征著一種權力。乾隆以后,由于國力衰退及其他原因,保山南紅瑪瑙的開采處于停止狀態,一直到近年才重新開發挖掘,出現在大眾的視野中,在此期間四川的南紅占據了南紅市場的大半江山。保山南紅瑪瑙貫穿于玉雕的歷史文脈之中,中國人愛紅色,對紅色的喜愛和執著是刻在心底的,所以中國人愛南紅,南紅成為流淌在中國人血液中的紅色記憶。保山南紅的歷史文化值得我們探索學習,通過其不僅能了解到地域風情和雕刻歷史,還能提升我們的文化內涵,開闊我們的視野。
保山的南紅瑪瑙礦脈屬于沉積巖,呈現層狀分布,在幾千萬年的地殼運動和侵蝕風化過程當中,產生了很多斷裂,礦物質滲透到裂隙或者包裹起來,不僅是誘發保山南紅材料顏色多樣性的原因之一,而且是造成保山南紅材料多綹裂的重要原因,這也使保山南紅材料雕刻難度增大。故宮中的兩件南紅雕刻作品,據考證其材料就出自云南保山。保山南紅瑪瑙的歷史產地在今保山市西北26 千米處的楊柳鄉阿東寨的大海壩水庫西側,近年又在保山市東 35 千米處的瓦渡鄉有了新的發現,有望成為今后南紅瑪瑙的后備資源地。由于其地質背景和成礦條件所限,采礦者必須放炮且深挖掘才能采出,故礦石的裂隙較明顯,完整的大料極為罕見,正所謂“無裂不保山料”。但其玉質細密、色彩飽和度高、水頭足,嬌艷靈動,是大自然賜給人類的禮物,其生于深山大澤之中,實乃天地之靈物。南紅瑪瑙的主要成分是隱晶質二氧化硅,其摩氏硬度為7.0,呈半透明狀,有玻璃光澤。據明萬歷徐應秋的《玉芝堂談蕓》中記載,“生南方者色正,紅無瑕”,“紅色者為重,內有五色纏絲者勝之”,這都說明了保山南紅的顏色以紅為主,夾雜著五顏六色的紋路,所以具有縞紋線也是南紅的一大特征。明代《徐霞客游記》中曾這樣描述保山南紅瑪瑙,其“色月白有紅,皆不甚大,僅如拳,此其蔓也……皆鑿蔓所得也”,這段文字描述了保山南紅瑪瑙的另一個特點,也就是保山南紅瑪瑙體量小,最大也就拳頭大小,且保山南紅材料紅白分明,甚是鮮艷,我們也叫作“冰飄”料。保山南紅瑪瑙用專業術語來說是玉質感很強,細膩如脂。保山南紅瑪瑙豐富多彩,千變萬化,有紅色瑪瑙、白色瑪瑙、灰白色條紋和淺紅色纏絲瑪瑙、紫色瑪瑙、黃色瑪瑙等之分,而紅色和白色是主要色彩,紅色又分為柿子紅、錦紅、冰紅等色系品種,其中柿子紅、冰紅、錦紅最好(見圖1)。因其材料顏色的豐富性,再加上雕刻工藝的賦能,最終呈現給我們的作品也是特點突出,別具一格。保山南紅瑪瑙顏色紅艷,質地溫潤,其因材料的難得而備受大眾的追捧,在市場中占據一席之地,長久不衰。
從保山南紅雕刻工藝發展來看,其繼承了傳統玉雕工藝,可謂傳承有序。古代的雕刻以切、磋、琢、磨成型,主要以解玉砂為媒介進行研磨。傳統工藝流程包括了十二道工序,即搗砂、研漿、開玉、扎砣、沖砣、磨砣、掏膛、上花、打鉆、透花、打眼、上光。隨著社會的發展,出現了很多雕刻材料,智慧的中國人對材料的解讀和運用是極致的,根據每一種材質的特性、特征選擇相應的技藝,這是古人智慧的結晶。中國傳統雕刻技藝主要以金屬線加上解玉砂、碎石等進行反復的研磨去除多余部分。這樣的工藝消耗的時間和人力是巨大的。如今,人工智能技術的發展、電子器械的介入,使得“工藝現代化”,在提高了效率、精度的同時,降低了成本,從而使保山南紅雕刻工藝有了新的突破和發展,解決了南紅多裂多雜、難雕刻的問題?,F在南紅雕刻工藝雖然簡化了很多,但是雕刻工藝的核心從未改變,其工藝流程包括審石、解石、去雜裂、定形、設計、打形、琢磨、拋光等多道工序。前人留下的工藝流程我們要作為研究基礎,而社會在發展,人們的審美水平在提高,我們不能停留在過去,不肯向前看,要緊跟時代步伐,才能在當代更好地發展。從古代留存下來的作品中,我們可以看出工藝的隨機性和趣味性,所以手工雕刻要求對造型、雕刻力度、空間把握等都要有一定的經驗。在進行雕刻時,雕刻師要把個人情感與技法和經驗充分結合,將自己的精神思想進行充分表達,使雕刻作品的工藝價值得到提升。有序的發展需要傳承有序,大膽創新,不脫離傳承的軌道,針對不同的玉石雕刻采取不同的雕刻工藝,進而使所雕刻作品的價值最大化。

圖1 保山南紅雕刻材料品類
保山南紅雕刻承載著歷史文化。當今時代,市場、需求與審美都在發生著變化,所以雕刻師應順應時代發展,與時俱進,以繼承傳統為基礎,在創新中進步,這樣才能為行業打造出一片新天地,從而推動保山南紅雕刻工藝繼往開來,邁上新高度。傳統保山南紅雕刻技藝包含了圓雕、浮雕、巧色雕、鏤空雕、線雕、陰雕、鏈雕、薄意雕、微雕等,其消耗的成本和時間是巨大的,但是其優點也是顯而易見的。新技術的產生必定會使藝術審美發生變化,數字化雕刻技術的介入,催生了技術的融合再生,機器的介入有利有弊,可以嘗試兩者融合再生,尋找平衡點。審美主體的差異化導致了多元文化的產生。在創作的過程中,雕刻師通過材料和情感的高度融合,展現出地域特色和時代審美特征。保山南紅因高飽和度的紅色而被世人喜歡,具有喜慶、吉祥的美好寓意。以傳統文化及材料為基礎、工藝技法為載體的南紅雕刻工藝,不僅是一種文化符號,更多的是傳遞了一種心境和精神。作為一名雕刻師,要結合當下流行的趨勢,通過紋樣、形式等來體現當代語境下的雕刻工藝價值。保山南紅雕刻工藝積累了前人寶貴的經驗,這些因素決定了我們繞不開傳統的滋養,所以我們要在傳統工藝的基礎上,順應時代審美和需求,不斷學習,提高自身文化修養,借鑒和融合優秀的文化和藝術精華。保山南紅雕刻承載著當下的時代審美,要突破既有思維的束縛,將自己對文化、對世界獨特的思考表現出來,最重要的還是要在傳承的基礎上發展、創新,要有超前意識和創新精神,緊跟時代的步伐,敏銳地捕捉消費者的審美變化,不斷提高自己的工藝水平,進而實現其價值意義的轉換。
當今,我們要以中華傳統文化為依托進行創新和探索,將材料和新工藝相結合,運用傳統元素和傳統哲學理念,創作出符合當代價值導向的作品,把保山南紅雕刻再提升一個高度,使其在創新中發展,進而成為具有中國特色的藝術名片。