大道之樂 希音于天地
——談《二泉映月》中的國樂與哲學(xué)

文/ 王 孌

中國藝術(shù)精神與中國古代哲學(xué)思想有著十分復(fù)雜而緊密的聯(lián)系，而道家哲學(xué)思想對(duì)中國藝術(shù)產(chǎn)生尤為深遠(yuǎn)的影響。彭吉象著《中國藝術(shù)學(xué)》中這樣寫到：“......中國藝術(shù)中的神、意、氣、氣韻、意境等，統(tǒng)領(lǐng)這些范疇的則是道。”道，是天地萬物的本源，“道生一，一生二，二生三，三生萬物”（老子·四十二章，論道），道是世間萬物運(yùn)行的基本規(guī)律。藝與道結(jié)合的美學(xué)思想，生于天人合一的哲學(xué)背景之中，在道的這種樂韻之思里，中國音樂竭力追求創(chuàng)作者的內(nèi)在精神與自然萬物的自然融合，而這種融合體現(xiàn)的是一種生命的氣韻。所以，但凡中國古代藝術(shù)大家，都必經(jīng)此路，主客冥合為一而自喻適志，與環(huán)境、與世界，得到大融合，得到大自由。

道家哲學(xué)的這一韻致決定了道家之于藝術(shù)的地位,尤其是其引領(lǐng)之功,而二胡及阿炳之《二泉映月》恰恰是這一功用的合理詮釋。

一、二胡與道家樂理理論的表達(dá)

“上善若水。水善利萬物而不爭，處眾人之所惡，故幾于道。”（八章，修身）水和萬物共存與萬物共生，最接近“道”。二胡在中國傳統(tǒng)器樂合奏中不可或缺，展現(xiàn)了中國音樂的獨(dú)特魅力，二胡作為中國傳統(tǒng)民族器樂與中國精神共存，與中國音樂共生，在中國民族器樂中最接近于“道”而存在，其自身也極具道家音樂美學(xué)的內(nèi)質(zhì)。

（一）自然之道

道崇尚自然，認(rèn)為藝術(shù)反應(yīng)的對(duì)象應(yīng)自然、純樸，具有不加粉飾的形態(tài)和不受干擾的真情；在藝術(shù)風(fēng)格上，則表現(xiàn)為平淡自然，渾然天成。二胡的材料為純自然的物質(zhì)，其特質(zhì)本身體現(xiàn)著音樂與自然之關(guān)系是無上“自然”的。并且，從二胡的演奏對(duì)象看，感動(dòng)人心的演奏多出自無爭無求的民間藝人，如華彥鈞，劉北茂等。“絲不如竹，竹不如肉。”是中國對(duì)美的聲音的判斷。認(rèn)為由氣息和自己身上的天然樂器——嗓子共同完成的聲音才是最美的，這也體現(xiàn)了道家價(jià)值取向，自然天籟的聲音才是最美的。二胡的氣韻也最接近于人聲，則最能合道的標(biāo)準(zhǔn)。劉天華先生的座右銘為：“抱樸含真，陶然自樂。”足以體現(xiàn)出他于自然之樂的追求。

（二）“氣”之道

老子以“氣”為天地萬物之本源，然后生陰陽進(jìn)而產(chǎn)生宇宙萬物。而莊子更認(rèn)為“雜乎芒芴之間，變而有氣，氣變而有形，形變而有聲，……”（莊子.至樂）莊子把“氣”視為一種無處不在的物質(zhì)形態(tài)。莊周的“氣”具備了老子思想里所沒有的靈動(dòng)性，這種靈動(dòng)性就是演奏中極為重要的呼吸感，具體而言，在樂句的起承轉(zhuǎn)合及其銜接、轉(zhuǎn)折、低音、重音等，都需要呼吸感的運(yùn)用，對(duì)呼吸感掌控的是否到位，決定了演奏效果是否自然、流暢。更為重要的是，在二胡演奏華麗曲段時(shí)，呼吸感的運(yùn)用可以增加氛圍，類似于小說的“懸念”，留下無盡的空白讓聽眾默默回思。“意到氣到，氣到音到”即是演奏二胡的理想狀態(tài)，明代琴家徐上瀛也指出：“興到而不自縱，氣到而不自豪，情到而不自擾，意到而不自沉。”

道以“虛”為本，貴無輕有，認(rèn)為“天地萬物生于有，有生于無。”虛實(shí)相生，有無相成，是萬物充滿生命力的源泉。正是在“虛”“實(shí)”的相互運(yùn)動(dòng)轉(zhuǎn)化過程中，賦予中國藝術(shù)靈動(dòng)、活潑的生機(jī)。虛實(shí)相生是二胡演奏中重要的表現(xiàn)手段之一，二胡這一典型特征，可具體體現(xiàn)在王國潼的《漢宮秋月》中，他在演奏中，運(yùn)弓力度輕重交錯(cuò)、剛?cè)岵?jì)，從而在最大程度上表達(dá)了古代宮廷嬪妃所面臨的恩怨情仇。另外，二胡演奏中“虛按指”的方法也給人造成一種似斷非連、余音繚繞、意猶未盡之感，有如白居易“此時(shí)無聲勝有聲”的弦外之意境。剛?cè)嵯酀?jì)，虛實(shí)相生是二胡中常有的藝術(shù)表現(xiàn)手法，使有限的音韻表現(xiàn)出無限的“情思”。

（三）善美存真，天人合一之境

“天地與我并生，而萬物與我為一。”（莊子·齊物論）“天人合一”是中國道家哲學(xué)、美學(xué)思想的終極追求，它強(qiáng)調(diào)了人的生命精神與自然、宇宙的統(tǒng)一。在老莊看來，“自然”是生命價(jià)值的本質(zhì)，是真善美的本性，真善美的生命價(jià)值統(tǒng)一于“自然”。“天地有大美而不言”，世間萬物皆有生命之“氣息”，體現(xiàn)了生命的境界和格調(diào)。

二胡演奏之境界，當(dāng)能夠自如的控制掌握全身力量，動(dòng)作不僵硬而趨于自然，便到了第一境界；如果能夠和二胡“合二為一”，手中樂器能夠自如表達(dá)情思，則到了第二境界；在演奏時(shí)，若能成功進(jìn)入音之聯(lián)想的境界，音符不再是簡單的音符，演奏者本身好似也忘其自身，這又高一境界；如再能夠通使靈魂自由暢游在古今之境，用音樂傳遞古人之感和今人共感，如此前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下之境界，令人神之向往；如果能再進(jìn)一步打開宇宙之間信息交流的通道，那么最終就悟到了“道”的本質(zhì)。著名二胡大師閔慧芬的演奏聲情并茂，她演奏越劇改編曲《寶玉哭靈》讓人感動(dòng)的掉眼淚，她說：“演奏時(shí)意念從未間斷，樂隊(duì)一起引子，就仿佛看到寶玉向我奔來，與我融為一體。我不知道我是寶玉還是寶玉是我。”有如此意念，便能與天地宇宙相為一體，進(jìn)入真善美的境界，獲得身心的自由。

二、阿炳《二泉映月》之精神內(nèi)核

《二泉映月》經(jīng)久不衰，歷久彌新，無論聽多少遍都耐人尋味，正如小澤征爾所說：“這樣的音樂應(yīng)該跪著聽。”《二泉映月》早已突破紛繁的現(xiàn)實(shí)而與天地共生，宇宙共存，真正進(jìn)入“致虛極，守靜篤”之境界。所以《二泉映月》不僅是華彥鈞的人生寫照，也是能代表中國音樂之精神的作品。

音樂理論家沈星揚(yáng)博士在紀(jì)念阿炳百年誕辰之際，發(fā)表了《從阿炳作品中看中國音樂的藝術(shù)道路》一文，他指出：“我們太把他想成身世可憐的民間藝人，忽略了阿炳體現(xiàn)的中國文化精神，阿炳體系為中國文化的高度體現(xiàn)，阿炳的藝術(shù)成就見諸中國音樂思想、作曲及演奏三個(gè)方面的高度結(jié)合。中國今后的藝術(shù)道路還取決于我們對(duì)中國文化及中國音樂藝術(shù)的了解。” 實(shí)則，“歷史的加工”不利于認(rèn)識(shí)真正的阿炳以及他的音樂，我們應(yīng)該從真實(shí)質(zhì)樸的音樂中了解這人們所謂的“悲苦”之人，感受他真正的人格精神。

（一）空靈：

藝術(shù)心靈的誕生，在人生忘我的一剎那。當(dāng)瞎子阿炳雙眼相繼失明，淪為街頭藝人以乞討為生之時(shí)，也許才開始真正的人生。他已然超越了生死，塵世的一切得失善惡、利益沖突都隨光明世界的驟然退卻永久消逝，阿炳的靈魂隨著那永不停歇的音樂一并自由暢游在天地萬物之中，一無所有的他已然擁有所有。這樣的阿炳無疑最接近于“道”，這樣無欲無求，質(zhì)樸自然，逍遙自由，虛靜無為的阿炳以自己的人生詮釋生生不息之“大道”，早已進(jìn)入“玄之又玄”的“眾妙之門”。而阿炳的人生之歌——《二泉映月》也是天人物我合一的“大道”之樂。阿炳不厭其煩的拉著他的這首“依心曲”，嘈雜的只有塵世的聲響，他的心獨(dú)屬那悲哀卻平靜的曲調(diào)。

空明的覺心，容納著萬境，萬境浸入人的生命，染上了人的性靈。所以周濟(jì)說：“初學(xué)詞求空，空則靈氣往來。”“靈氣”來自于“空靈”的境界，只有感悟到萬物的生命本源——靈魂的時(shí)候，才能夠感悟到藝術(shù)之本旨，音樂之內(nèi)涵，《二泉映月》便是這個(gè)境界的具體寫照。該樂本無名無姓，不過是后來者的添加，雖然有“泉”有“樂”，極大的揭示了該曲的“空靈”，實(shí)則，該曲本身的“無名無姓”才是最本質(zhì)的“空靈”之境界的體現(xiàn)。其實(shí)這首曲子在很大程度上還是屬于無標(biāo)題音樂，這首曲子中既無“泉”也無“月”，有的只是阿炳的人生喟嘆。也許，“無題”才是最好的標(biāo)題，“無便是有，有便是無”，“道即是空”“道法自然”“無生萬物”，或許這首屬于阿炳的“依心曲”本該無題才最合乎“自然”。更重要的還是心靈內(nèi)部的“空”，精神的淡泊，是藝術(shù)空靈化的基本條件。飽經(jīng)磨難的阿炳也許已然大徹大悟，無欲無求，心靈早已釋放，進(jìn)入“空”的自由境界。

聆聽阿炳1950 年的錄音，沒有當(dāng)代演奏家詮釋這首曲子的那么多多余的情感，阿炳通過音樂而表現(xiàn)自己的隱痛難言卻是平靜的，但細(xì)細(xì)品味，音樂蒼涼中見挺拔，凝重中見剛直，蘊(yùn)含大氣樸實(shí)的美，這種美無疑是“大美”，如同莊子所言：“天地有大美而不言。”(莊子·知北游)這不正是人生的廣大、深邃和充實(shí)嗎！

（二）充實(shí)：

中國山水畫能很好地表現(xiàn)中國藝術(shù)之美感，其趨向簡淡，然而簡淡中包具無窮境界。阿炳的這首“依心曲”《二泉映月》樸實(shí)的旋律卻蘊(yùn)含著深邃的感情。

譜例1：

這是樂曲的引子，一聲飽含深情的嘆息，短短的一句引子道盡了人生的酸甜苦辣，盡顯世態(tài)炎涼的蒼涼之感。樂曲一開始就深沉而飽含激情，作者思緒萬千，心潮起伏，仿佛在追憶往事，撫傷自憐，使人聽后久而不能平靜。

譜例2：

這是樂曲的主題音調(diào)，在整首樂曲中以變奏的發(fā)展手法，共呈示六次，每次都有不同的情思。

主題的第一次呈示，欲揚(yáng)先抑，和前一句哀傷的感情形成對(duì)比，力度以“mp”呈現(xiàn)，心緒緩緩道來，旋律呈現(xiàn)為波浪形，內(nèi)部充滿了豐富的情緒變化，展現(xiàn)作者雖凄苦卻不甘消沉的倔強(qiáng)性格。主題的第二次呈示，力度為“ff”，旋律柔中帶剛，情緒更加飽滿，是對(duì)人生感慨后的隱藏于心的不甘落沒的復(fù)雜心情。主題的第三次呈示，感慨于顛沛流離的生活遭遇，將所有的愛恨憐怨都聚結(jié)與他那止水之心境，人到無私心自寬，這也許是阿炳對(duì)自己身世遭遇的寬慰。主題的第四次呈示，阿炳慷慨激昂和不屈不撓的與命運(yùn)抗?fàn)帲l(fā)出內(nèi)心的吶喊后陷入深深的迷茫和無力回天的挫敗，還是回到冷酷的現(xiàn)實(shí)，則是一聲長嘆，此時(shí)便多了些許安靜和從容。主題的第五次呈示，這句樂曲高潮前的呈示是筆者認(rèn)為最富有感情的，力度為“ff”，仿若是對(duì)自己一生的回顧，冷暖心酸無人能懂，只有自己獨(dú)自品嘗其中的滋味吧，是啊，有誰能懂呢？主題的第六次呈示，力度又回到”mp”，樂曲高潮后的呈示無疑是最感動(dòng)人心的，既然無力回天，那便平靜的接受，真所謂柔腸百轉(zhuǎn)，欲訴無言！

譜例3：

作為全曲的最高潮部分，已經(jīng)能夠充分感受到其感情如千川之瀑布，其恍然間傾瀉而下，氣勢滂沱。而該處作為全曲音的最高之處，更加要求演奏者對(duì)氣息調(diào)節(jié)的掌控度，其聲音要求氣息凝結(jié)而噴發(fā)，曲調(diào)的高潮要以演奏的情緒化為烘托，方能展示出理想的效果。

譜例4：

高潮過后，音程以兩個(gè)八度大幅度下跌，造成一種從懸崖陡壁跌入萬丈深淵的氣勢，好像從炙熱的激憤中突然拉回到冰冷的現(xiàn)實(shí)生活中，其強(qiáng)烈的對(duì)比，足以給人一次心靈上的震撼。這幾個(gè)小節(jié)要演奏得安靜而柔腸百轉(zhuǎn)，欲訴無言。

譜例5：

此時(shí)的音樂已變得柔和而朦朧，有種幻想般的感覺，阿炳憧憬未來，向往美好的生活，這才是完整的、真切的阿炳。

譜例6：

樂曲的末尾在詢問的音調(diào)中結(jié)束全曲，好像在問蒼天，為什么愚賢不辨。貧富不均？這幾個(gè)音要演奏的耐人尋味，音色逐漸透明、縹緲，弱至無聲。好似一句亙古的疑問，引發(fā)世人的思考。隨著余音的消逝，一切都?xì)w于“無”，進(jìn)入老莊虛靜空無的逍遙世界，答案已然不再重要。

唯有感悟到“無”，當(dāng)而就能知道“有”，有“虛”，方能體味到宇宙萬物的“實(shí)”，之后萬物世界的靈氣和生命的價(jià)值才能顯示出來，所以說“真力彌滿”，則“萬象在旁”，“群籟雖參差，適我無非新。”（王羲之）

結(jié)語

莊子說：“澹然無極而眾美從之。”（莊子·刻意）道家所追尋的是淡然無極、返璞歸真、回歸自然的境界。現(xiàn)今，現(xiàn)代化科技的發(fā)展，促進(jìn)了人類文明的進(jìn)步，但人類卻忘乎自然，忘其本真，亦而失去其“根”。中國音樂自古追求“大音希聲”“天籟”之境界，更重視人與自然之融合。當(dāng)代作曲者在創(chuàng)作時(shí)，是否更多附庸西方音樂的作曲技巧，而忽略內(nèi)心本質(zhì)的聲音，忽略音樂根植的文化。音樂表達(dá)情感，如《樂記》所言：“凡音之起，由人心生也，人心之動(dòng)，物使之然也，感于物而動(dòng)，故形與聲”。當(dāng)音樂變?yōu)樯唐分畷r(shí)，物性終會(huì)取代人性。

老莊為肇始的中國道家思想以其空靈、虛無和自然成為人類文化史上能夠永存且不可復(fù)制的“玄妙之思”。尤其是強(qiáng)調(diào)大道混溶而天成，萬物皆歸于自然的“道法自然”,讓工于雕琢的音樂恍然失色，而他強(qiáng)調(diào)“希聲”于內(nèi)心的法則，更把音樂的藝術(shù)美學(xué)提高到了無上的境界。這便是“聽之不聞其聲，視之不見其形，充滿天地，苞裹六級(jí)。”音樂之美應(yīng)該是自然的、精神的、純粹的美。人類應(yīng)該回歸，回歸于最初人與自然和諧共處的有機(jī)統(tǒng)一的天地，但回歸卻不是倒退，它本身應(yīng)是人性的自我超越。音樂更應(yīng)該是一種流連忘返、沉迷陶醉的精神境界，這種境界是人內(nèi)心情感的真實(shí)流露，是對(duì)大自然生命精神的體驗(yàn)，對(duì)美的把握和感悟。當(dāng)人的精神進(jìn)入“虛靜”之境界，便會(huì)體會(huì)到《二泉映月》所蘊(yùn)含之“大道”。

是故，大道之樂，希音于天地之間。