陸抑非沒骨花鳥畫藝術(shù)特征

董琰

摘要：陸抑非是中國近現(xiàn)代出色的花鳥畫名家、書法家、美術(shù)教育家，對中國花鳥畫史上重要的幾種流派畫法信手拈來，融會貫通，豐富和發(fā)展了沒骨法，被譽為“海上四花旦”之一。筆者以陸抑非的沒骨花鳥畫研究為主，明晰陸抑非的藝術(shù)傾向與藝術(shù)追求，總結(jié)出陸抑非沒骨花鳥畫藝術(shù)特征，從而對當(dāng)代文化背景下如何實現(xiàn)花鳥畫的發(fā)展與創(chuàng)新提供思路。

關(guān)鍵詞：陸抑非；沒骨法；花鳥畫

一、陸抑非沒骨技法分析

“入古自然要深，發(fā)展思路要廣 。”①在陸抑非的文章《從獺祭而成到信手拈來》中他提到自己的學(xué)畫經(jīng)歷。陸抑非學(xué)古畫是從明清入手，重點學(xué)習(xí)林良、呂紀、周服卿、華巖、惲南田等人的表現(xiàn)方法。可見無論是寫意、兼工帶寫，又或如工筆、沒骨，陸抑非均有研習(xí)。按照陸抑非作品風(fēng)格劃分，主要分為三個時期，早期多作工筆重彩或周之冕兼工帶寫及海派諸家，中期多作沒骨、寫意，師法惲南田、華巖，晚年求變，以書入畫。其中，沒骨法主要習(xí)于惲壽平、華新羅以及吳湖帆等海派諸家。

陸抑非中期沒骨主要取法于惲南田和華新羅，同時對兩者技法進行學(xué)習(xí)，這也是陸抑非尤精于沒骨花鳥，用筆活潑靈動，設(shè)色鮮麗雅逸的一個主要形成原因②。陸抑非從二十世紀三十年代到八十年代初，創(chuàng)作了很多沒骨作品，在二十世紀四五十年代最為集中，如《山茶棲鳥圖》《桃柳燕子》《臨新羅花鳥四冊》等。陸抑非認為兼工帶寫的風(fēng)格特點由徐熙便開始了，宋李廌《德隅齋·畫品》曾記載徐熙《鶴竹圖》中叢生竹篠、根、干、節(jié)、葉都是用濃墨粗筆表現(xiàn)，然后用青綠點拂。沈括《夢溪筆談》也記載“徐熙以墨筆為之，殊草草，略施丹粉而已”③。由此可見，徐熙的用筆是兼工寫的。而后惲南田創(chuàng)新了沒骨花卉，周服卿的勾花點葉法也兼擅水墨寫意。清代初期的華新羅更是創(chuàng)造了以沒骨法寫翎毛草蟲，近代的任薰、任頤等也都擅長兼工帶寫。

就以這種兼工帶寫的花鳥藝術(shù)表現(xiàn)手法，陸抑非在其教學(xué)生涯中很是看重推崇，陸抑非認為對于從事藝術(shù)教育的人來說，學(xué)畫不能只畫工筆或者只畫大寫意，這樣太過于片面。且陸抑非還認為如果上來就學(xué)青藤、八大，其最后的結(jié)果只會是信手涂抹形成的粗野畫風(fēng)，因為沒有深入體會繪畫的基礎(chǔ)。基礎(chǔ)打不好，談寫生、創(chuàng)作都是空的。因此，學(xué)習(xí)花鳥畫可以從兼工帶寫入手，上追宋元，下學(xué)明清。

除了學(xué)習(xí)古人技法，陸抑非在上海時的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，也對其繪畫的成熟起到了至關(guān)重要的推動作用。當(dāng)時上海有很多大家在進行文化活動，文化創(chuàng)作氛圍頗為濃厚，而陸抑非在早先隨李西山時便學(xué)習(xí)臨摹了清末諸多海派大家的畫，如張子祥、任伯年、陸廉夫、吳昌碩等。這期間，尤以任伯年和吳昌碩對其影響最大。馮運榆在《非翁藝術(shù)析》中也寫道：“在與海派為伍的年代，陸抑非不只摘取任伯年等名家之法，還同時取西畫的寫生和水粉之長，大大豐富、發(fā)展了沒骨古法。或簡筆直寫，或重疊復(fù)加，或墨彩互融，或烘染襯映，在其腕下，古、新之法無不駕馭純熟。”④

二、陸抑非沒骨花鳥畫藝術(shù)特征

（一）西體中用 隨類賦彩 墨色交融

陸抑非的沒骨花鳥，既受華新羅、惲南田、任伯年及其師吳湖帆等的影響，其藝術(shù)思想、畫學(xué)思想、表現(xiàn)技法等多方面又多源自明清畫家，這是陸抑非的沒骨花鳥畫風(fēng)格形成背后的主要原因，如周之冕的勾花點葉，林良的點簇禽鳥，以及他本人的書法風(fēng)格，都對他藝術(shù)風(fēng)格的形成有很大影響。

在設(shè)色上陸抑非多是繼承南田和新羅的設(shè)色特點，充分運用復(fù)色和純色，如《芍藥花》《牡丹》等作品，既有南田潤澤清雅、工整細麗的特點，又在此基礎(chǔ)之上融入西畫的色彩畫理，講究對比、冷暖變化、虛實關(guān)系等。從他的畫中不難看出在畫面上通常會有“主調(diào)”，即統(tǒng)一的色調(diào)，靠色彩或墨氣讓氣氛統(tǒng)一，在畫面上看起來要有統(tǒng)率運用。而且陸抑非在用色的時候也不會把鮮艷的顏色并列一起，或用墨色或用比較樸素的色彩去襯托一下。這比較對應(yīng)西畫常講的色彩之間是有對比的，色調(diào)、色階、色相上要有區(qū)別，色與色之間要相比較。陸抑非也記錄了色彩的呼應(yīng)和對照，如用大部分亮色去圍繞小部分暗色，小部分亮色圍繞大部分暗色。小部分暖色圍繞大部分冷色，大部分暖色圍繞小部分冷色⑤。一幅好畫的章法必須有一個統(tǒng)一的體系。在一個統(tǒng)一體中又要有變化，相互制約、相互陪襯、相互串聯(lián)貫通。

這一點表現(xiàn)手法是陸抑非比較慣用的表現(xiàn)手法，如其著名作品《一池春水》。在陸抑非別的作品中，如《春光圖》《白掠鳥》，其他諸如像杜鵑花、月季花等一類的花卉也用過相似的處理手法，可見陸抑非對于色彩的把握。

陸抑非就色彩空間感說過“空氣是透明體，但不是絕對透明體”⑥，距離遠近也有很大關(guān)系，距離對象越近，色彩和造型就看得越清楚，離得越遠，則兩者越模糊。所以在畫近處的時候要色彩深一些，造型實一些，畫遠處的時候則要色彩淡一點，形體虛一些。從這里可以看出，陸抑非對西畫的取法所得到的養(yǎng)料，形成自己的藝術(shù)理解。他還提到如果兩者貼在一起，前面的處理得明亮一些，后面的暗沉一些，這種表現(xiàn)方法也能用烘托法中的前淡后濃法來襯托出來。

《陸抑非崇蘭草堂文集》也記載了陸抑非對于色彩的運用以及理解。對于賦色，陸抑非認為有寫實賦彩和變色賦彩。兩者有所區(qū)別，越是寫實的，越忠于現(xiàn)實，如宋元工筆重彩畫。文人水墨，寫意畫則是變色賦彩，兼工帶寫、沒骨二者兼有。如變色賦彩中，紅牡丹用墨葉，黃枇杷用墨葉，這樣非但沒有破壞色彩，反而增加了色彩的對比強度。程十發(fā)先生⑦認為“陸抑非先生是惲南田以后三百年來兼工帶寫和沒骨法開宗立派第一人”。潘天壽也稱贊其花鳥畫的用色為當(dāng)代第一。

（二）章法嚴謹

陸抑非的沒骨花鳥在構(gòu)圖上多學(xué)習(xí)華新羅，從其作品中可看到布局上多是欲右先左、欲上先下、欲伸則屈，反之亦然。一些大尺度作品或橫或縱插幾枝樹枝，枝頭或枝干其中穿插幾只禽鳥，這一類作品構(gòu)圖立意，多是源于新羅山人。陸抑非作品《桃柳燕子》《山茶棲鳥圖》等都是此種程式化作品。