


摘? 要:風俗畫發展在北宋時達到高峰并影響深遠,所描繪的內容普遍是城市經濟文明與民眾日常生活,然而到了南宋,風俗畫的創作動機與背后所指或許另有隱情。以南宋李嵩《貨郎圖》系列為例,通過分析畫面圖像信息發現其中暗含指向作品的創作不只是為了表現民眾的日常生活,更有其政治深意。通過探究南宋的時代環境與畫院畫師的職位、設置與選拔能夠看出南宋畫院的設置目的是培養君主“喉舌”、創作符合國家意志的作品,教育則成為了南宋畫院的延伸活動。
關鍵詞:李嵩;貨郎圖;南宋畫院;畫院教育
兩宋是中國藝術發展的高峰時期,不論是創作題材、創作內容還是美術教育都呈現出了繁榮局面。在繪畫題材上,風俗畫創作更是達到了前所未有的高峰。風俗畫是人物繪畫題材的重要內容,表現的多是生活景象,且大部分以民間為主,然而風俗畫作者幾乎都不是民間畫手,這些畫家的供養單位都指向一個特殊的政府機構——畫院。北宋時期,張擇端《清明上河圖》代表著中國美術史上風俗畫發展的頂峰,而張擇端本人也出自北宋徽宗鼎盛的宣和畫院。到了南宋,北宋的全景式的繪畫轉向“半角一邊”式,風俗畫也趨向表現某一場景,例如蘇漢臣的嬰孩圖等。南宋風俗畫代表李嵩的《貨郎圖》系列作品流傳廣久,貨郎題材更是后世經常表現的對象,但有關貨郎這一形象是否真的是在表現普羅民眾還有待討論。
一、李嵩《貨郎圖》貨郎形象考
李嵩是南宋畫院畫家,他本是民間木工,后來成為宣和畫院待詔李從訓的義子,得以進入南宋畫院,歷任宋光宗、宋寧宗、宋理宗三朝,并擔任內廷畫院待詔一職,工釋道人物,得李從訓深傳,尤擅界畫[1]?,F傳世為他所作的《貨郎圖》有四幅,分別藏于北京故宮博物館、臺北故宮博物院、美國大都會美術館和克利夫蘭美術館。除北京故宮博物院藏為長卷(如圖1)外,其他三幅均為扇面。一直以來,《貨郎圖》被視作是民間商業經濟的反映,但也有學者在考證后認為這幅畫從創作目的到觀看對象以及意義都不是簡單的記錄。
“貨郎”形象在宋代風俗繪畫中開始廣泛出現,直到明清時期仍有相關的繪畫作品,以明清為例,已有論述“貨郎”實際是宮中節慶表演的一種形式,又或是統治階級權力的顯示,是被符號化的具有象征意味的形象[2]。相比于明清貨郎圖,宋代貨郎形象則更貼近普通民眾的現實生活,然而,傳為南宋蘇漢臣所作的《貨郎圖》(如圖2)與李嵩所作的《貨郎圖》中,貨郎形象仍有較大的不同。
普遍觀點認為,明清時期所作的宮廷貨郎是“蘇漢臣式”貨郎形象的延續;也有觀點認為,傳為蘇漢臣的這幅作品本就出自明人之手。對比之下能夠看出,李嵩所作的貨郎形象衣衫襤褸,其貨郎可能是真實來源于民間的形象,具有現實意義。
通過將李嵩《貨郎圖》與北宋張擇端《清明上河圖》中貨郎、挑擔人物形象(如圖3、圖4)進行對比,能夠發現李嵩描繪的貨郎所肩負的貨架與北宋有所出入,不僅所挑貨物過多,而且筐中貨物均以平鋪甚至有滿溢的情況出現(如圖5)。從動作來看,李嵩表現的貨郎肩挑手提、雙手不扶擔子而懸空逗孩童的行為不僅不符合平衡原理,身上掛滿的各種貨物也十分不利于行走(如圖6)。因此,李嵩所表現的具有現實主義意味的貨郎形象的說法令人質疑。
除了所描繪的人物外在形象外,李嵩的《貨郎圖》中被人認為反映了南宋民間經濟發達的重要原因是貨郎所帶的琳瑯滿目的商品與畫面中不起眼的小字“三百件”“五百件”等,這些字被認為是貨郎所攜帶的物品總和,又或是泛指物品之多。在王連海的論述中,一般貨郎所擁有的貨物可以分為三大類:一是日用雜物,包括竹筢子、笊籬、扇子、馬扎、斗笠、桶、壺等;二是時蔬酒果,包括蘿卜、茄子、青菜、山東黃米、酸醋等;三是民間玩具,種類更是多樣,鳥籠、撥浪鼓、六角風車、面具、風箏、竹椅……這些物品經他考證,確認是“南宋民間玩具真實而具體的結構和形制……”且流傳于中國民間,具有現實意義[3]。在此基礎上需要討論的是,此貨郎攜帶叫賣的物品所涉種類之廣泛似乎已經超過了一個普通小販的經營范圍,僅以成本計算,恐怕也超出了他這種底層身份的承受范圍。此外,在貨郎的身上,還有醫藥、“誦仙經”“明風水”等字樣,身兼數職的貨郎更讓人認定這是一個利用象征主義表現手法所描繪的一個暗含社會經濟、日常生活形象的縮影。首先是“醫藥”,在《貨郎圖》的畫面上,貨郎的脖子處有一個非常明顯的象征圖案(如圖7)。
根據黃小峰的發現,這只“眼睛”并非裝飾,而是南宋“兒童醫院”的標志,而在美國大都會美術館藏的《貨郎圖》畫面中也有“專醫牛馬小兒”字樣[4](如圖8)。黃小峰認為,這是與南宋宮廷兒童健康問題相關聯的,宋寧宗在公元1210年以前所生六子無一不早夭,最終宋寧宗也沒有親生子嗣活到成年,他所立的太子,包括后來繼位的宋理宗都是宗室弟子,因此作為宮廷畫家的李嵩自然熟知宮內對兒童健康的看重。誠然,宮廷內的需求或許是李嵩表現重視兒童健康的原因之一,但是通過四幅畫面可以看出,每一幅貨郎圖中都有許多歡樂的孩童,聯系南宋人口發展背景可知,兩宋時期較唐代更加鼓勵生育,不但將男女適婚年齡分別調整至15、13歲,更是針對生子不舉之風實行相應政策,例如開辦收養棄兒的慈幼局等[5]。南宋的兒童生存狀況堪憂也是促進嬰戲題材盛行的重要社會原因之一,因此,幫助兒童健康發展應當是南宋人口政策中的一項重要宣傳。
綜上可知,李嵩在描繪貨郎時夸張了其形象,增添了本不屬于這位貨郎的職責,就記載來看,一位貨郎的買賣范圍是很簡約的,所賣物品主要是飲食與日用[4]。加之李嵩的身份可以判定,這幅作品中的貨郎既不是民間真實存在的,也不是給普通百姓欣賞的,如果僅是作為記錄現實民生情況的,那么李嵩大量記錄貨郎形象的目的又是什么?
由于貨郎“叫賣”的售貨形式在歷史流傳中還有演劇、說唱形式,這種形式一直保存至清代,在清代雜劇中的“貨郎”以及明代貨郎圖中可以看到,這種雜劇形式在宮廷中也很常見,是在特定節日中的表演。因此,身為宮廷畫家的李嵩所描繪的貨郎形象很可能就是南宋宮廷戲劇中的一位貨郎,給皇帝表現戲劇的貨郎擔負的貨物所涵蓋的范圍是與當下百姓生活息息相關的,是對民生現狀的展示方式,這樣的表演場景轉換到畫面中難免使用夸張與濃縮的手法,因此,這幅作品的欣賞主體并非普通百姓。同樣的,這些琳瑯滿目,不可能在現實中同時出現在一位貨郎身上的商品,或許可以看作是皇帝對于時下民生發展的關注。
二、南宋畫院的設置
靖康之變后,徽、欽二宗被俘至金,徽宗皇子趙構逃脫,在臨安(今浙江省杭州市)建立南宋。盡管此時的南宋丟失大半江山,經濟、政治、民生都十分不穩,但由北宋立下的政治根基之穩固,始終影響著南宋,“重文”的風氣和庸冗的官僚體系到了南宋仍一直存在。
由于南宋的歷史和時代背景,政治不穩,軍事力量薄弱,因此南宋繪畫功用一改徽宗時期的欣賞和娛樂。楊勇認為,南宋繪畫的教育目的主要體現在監視敵國、穩定人心和政治宣傳之上[6]。
就政治宣傳而言,作為宮廷畫家李嵩的《貨郎圖》描繪貨郎的目的和用途似乎與之相契合。但《貨郎圖》又為何會被反復創作,且有各種不同的形式?對比四張貨郎圖能夠清晰地發現,從構圖來看,北京故宮博物院藏的《貨郎圖》與臺北故宮博物院藏的《貨郎圖》(又名《市擔嬰戲圖》)(如圖9)具有明顯的相似性,貨郎的頭部方向幾乎沒有改變,只是身體換了一個朝向,其中抱孩子的婦人以及兒童的穿著都十分近似,整體繪畫風格沒有明顯變化。
然而在克利夫蘭美術館藏的《貨郎圖》(如圖10)與美國大都會所藏《貨郎圖》(如圖11)的兩幅圖,從線條與人物造型上來看,似乎與前兩幅產生了不同??死蛱m美術館藏的《貨郎圖》中舍棄了婦人的形象,僅有貨郎與孩童;而美國大都會美術館所藏的《貨郎圖》中構圖、造型、線條表現都發生了變化,人物面部線條刻畫相對柔和,表情變化弱,更加強調對層疊貨物的線條表現,畫中對象之間互動關系減少,相較其他三幅來看稍顯呆板與刻意。產生這種變化的原因可能是描繪對象發生了改變,或創作者并非同一人。
南宋延續了北宋畫院的設置,待詔、祗候、學生等伎術官職依舊存在,遷轉順序與北宋無異。在記載中,南宋畫院初期的畫家基本由原宣和畫院的畫家組成,這類人熟知宮廷審美喜好,極受歡迎。南宋畫院的畫家相較于北宋來看,從民間選拔的人數少,“家傳祗候”的情況增多。在《圖繪寶鑒》中記載的畫家信息中能夠看出,許多畫家之間彼此是有親緣關系的,甚至是有畫院中實現數代家傳的馬氏家族,其成員包括:馬賁、馬興、馬遠、馬逵、馬麟等,均在南宋畫院內任職。李嵩作為畫院畫家李從訓義子,他能夠進入畫院學習與當時南宋的畫院內“家傳”“私教”相關,《圖繪寶鑒》中明確記載,李嵩“得從訓遺意”,李嵩在擔任畫院職務后,也提攜其侄子李永年“李永年嵩之姪,世其家學,咸淳畫院祗候”[1]。此外,在《畫史繪要》卷三中有記載,李嵩的兩個徒弟馬永忠和曹興祖時常為李嵩代筆,“(馬永忠、曹興祖)并錢塘人,并出李嵩之門,嵩多令永忠代作?!盵7]在這樣的傳承方式下產生的局面就是繪畫世家為了保證官職和社會地位的延續,形成了各家獨特的繪畫風格,并使“臨摹”在美術教育方法中占重要地位,也在一定程度上促使南宋宮廷繪畫出現統一、集中、固定的審美情趣與畫風。同樣,繪畫世家的形成自然也使南宋畫院內的教育活動大面積轉移至各繪畫家族的內部,畫面具有強烈的家族傳承痕跡,這種傳承不僅涉及技法與表現,還涉及思想層面。
三、《貨郎圖》的真實創作目的
南宋的畫院與北宋畫院的設置目的相近,但是少了北宋社會的穩定,因而南宋的畫院教育不能與北宋徽宗的“畫學”教育繁盛局面相比,其設立本質與皇家的喜好、審美和政治制度相關。畫院中的畫家們需要傳達皇上的旨意,將抽象內容進行具體化的藝術創作,根據前文對于《貨郎圖》中貨物所指向的“民生”信息可以推測,南宋雖然在經濟上得到了一定的復蘇,但是依需要一定的手段來穩固統治、實現政治教化。除北京故宮博物院藏的《貨郎圖》為長卷外,其余流傳幾個版本均為扇面。據其材質而言,扇面的優點在于便于攜帶、便于分發,而長卷則適用于欣賞、收藏。因此,是否可以進行如下的判斷:畫面內容豐富、貨品“過載”的《貨郎圖》的欣賞主體是統治階級,除了欣賞功能外,還有自上而下的政治宣傳目的。北京故宮博物院所藏的《貨郎圖》有可能是原版的宮廷“存檔”收藏,又或許是貨郎題材的母本,這件作品是由來自民間的李嵩親自創作的,他深知民間的生活,為了凸顯普通百姓的氣息,將貨郎形象描繪得十分樸素、親人。他將母本創作完成后交于他的徒弟進行臨摹,又或是自己親自創作扇面,等到皇帝需要賞賜又或是下發旨意時用?!敦浝蓤D》所表現的內容正是為了展示宋寧宗“雖處在皇家內廷,但時刻關注民生”的政治宣傳。而畫面所題的“三百件”“五百件”也可能是作為宣傳復制的圖本數量——用于散發宣揚皇帝旨意的圖本需要扇面這種簡便的材質。因此,《貨郎圖》的扇面版本可能是作為皇帝獎賞大臣的物件,表現自己愛民,又或是提醒官員要時刻惦記民生、關注百姓。
四、結語
在政局不穩的朝堂中,帝王需要平衡各方努力來穩定自己的統治。圖像的宣傳和藝術的美化均是傳遞信息非常好的手段。通過對于南宋政治格局和畫院的設置以及組織構成能夠看到,雖然再次設置了畫院,但南宋政府已經不再延續“畫學”這種專門性的美術教育機構,而是以“畫院”為主,幫助統治者實現統治教化,宣傳愛民思想。南宋宮廷畫家選拔方式的轉變保證了畫院畫家們能夠一脈承襲正統的政治思想,也能確保繪畫風格和表現技法是符合皇家規范的。李嵩的《貨郎圖》在創作手法上,以典型、象征的圖案表達君主或朝廷的政治傾向,在宣傳統治者思想的過程中,家族式以及穩定的師徒關系下的“臨摹”“再創作”的教育方法一定程度上推進、保證了宮廷內部的美術教育發展。
參考文獻:
[1]夏文彥.圖繪寶鑒[M].北京:商務印書館,1938.
[2]梁海育.論明朝《貨郎圖》中的真實性意味[J].美術界,2018(2):78-81.
[3]王連海.李嵩《貨郎圖》中的民間玩具[J].南京藝術學院學報(美術與設計版),2017(2):37-42.
[4]黃小峰.樂事還同萬眾心——《貨郎圖》解讀[J].故宮博物院院刊,2007(2):103-117.
[5]曾育榮,張其凡.關于宋代人口政策的若干問題[J].江漢論壇,2008(2):103-111.
[6]楊勇.兩宋畫院教育研究[D].上海:上海大學,2012.
[7]盧輔圣.中國書畫全書(第4冊)[M].上海:上海書畫出版社,1993.
作者簡介:孫芳冰,河南大學美術學院碩士研究生。
編輯:雷雪