乘黃河之水，領中華魅力

范城燁

2023年7月20日，在第十四屆上海夏季音樂節的閉幕音樂會上，傳奇鋼琴家殷承宗將攜手余隆和上海交響樂團再度演繹經典的鋼琴協奏曲《黃河》，帶領聽眾們共同懷望那個激情澎湃的時代。

一曲《黃河》天下驚

鋼琴協奏曲《黃河》取材于由冼星海、光未然聯合創作的抗日救亡歌曲《黃河大合唱》。1969年，包括殷承宗在內的六位作曲家組成了《黃河》創作組。為了有更深的認識與真實的體驗，在殷承宗的建議下，一行人決定在下筆創作前前往陜西親眼看看黃河，坐羊皮筏子、看九曲連環、吃土豆拌辣椒、和纖夫一起拉纖……“百里冒煙、旱地行船”，親身的體驗為后續的創作打下了堅實的基礎，也讓殷承宗久久無法忘懷。創作時，他巧用陜北風格，使當地生活與作品融為一體。于是，鋼琴協奏曲《黃河》誕生了。一年后，由李德倫擔任指揮，殷承宗、劉德海等人在北京完成了《黃河》的首演。作品也因其華麗的技巧、史詩般的敘事和強大的感染力引發了國內強烈的反響。

一曲《黃河》天下驚。《黃河》作為中國鋼琴音樂創作史上的第一部鋼琴協奏曲，響徹東方乃至世界。如果說二十世紀的《黃河》承載著中華民族的怒吼抗爭，那么二十一世紀的《黃河》則更多地承載了被黃河滋養的一代代人奮勇直前的強大自信。演出時，為了讓青年樂手更深入地理解作品，每每遇到初次合作的樂團，殷承宗總是站在創作者與見證者的視角，一邊向年輕一輩講述當年深入陜北、體驗黃河的創作經歷，一邊不斷地在作品中增加自己用鋼琴見證祖國走向繁榮的體會。

半個世紀、上千場的演出，正是殷承宗這種強烈的創作激情與完美的藝術追求，讓《黃河》愈久彌珍。1973年，指揮家尤金·奧曼迪（Eugene Ormandy）帶領美國費城交響樂團來華演出，殷承宗首次與國外樂團合作演出；五十年后，鋼琴協奏曲《黃河》已傲然屹立于世界音樂經典之林，一代又一代的鋼琴家在海內外傳承它的精神，使之無愧于中國在世界的一張音樂名片，知名的古典電臺Classic FM亦稱之為“中國為古典音樂做出的九大盛舉之一”。

“起來！起來！”

作為一名演奏家，殷承宗被《紐約時報》譽為“中國最優秀的鋼琴家”；作為一名作曲家，他創作了鋼琴伴唱《紅燈記》、鋼琴曲《十面埋伏》等一批作品；作為一名教育家，他培養了郎朗等一批專業鋼琴家。他的一生好比一部“中國鋼琴的發展史”。他是中國第一位將京劇以鋼琴形式演奏的音樂家。他音樂作品的靈魂總是藏在民族之氣中。《黃河》中模仿船夫劃槳的二拍、三拍節奏，竹笛演奏的充滿陜北特色的旋律等傳統音樂元素的使用，搭配殷承宗華麗的技巧，賦予了整部作品豐富的層次，殷承宗真正做到了“讓鋼琴說中國話”。

“起來！起來！”讓中國強起來，讓中國文化活起來。二十世紀六十年代，鋼琴作為一件西洋樂器正處在銷聲匿跡之時，殷承宗憑借對中華大地的熱愛，將作品厚植于自己對中國的文化積淀之上，力挽狂瀾，最終讓中國鋼琴作品站在了世界的舞臺中央。如今，《黃河》在一代代的傳播中，逐漸沉淀形成了獨屬華夏兒女的“黃河精神”。每當“東方紅，太陽升”熟悉的旋律響起時，黃河兩岸終會發出屬于中華民族的最強音。正如殷承宗所說，《黃河》并沒有終止，它寫就了中華民族的過去、現在和將來，它將在一代代黑白琴鍵上奔涌向前。

音樂溝通世界

“音樂作為一種世界的語言，只有做到極致的時候，才能向世界傳遞中國的聲音。”作為MISA的音樂總監，余隆和殷承宗有著同樣的愿景——希望用音樂傳遞中國聲音。1964年，余隆出生于一個音樂世家。同年，其外祖父、著名作曲家丁善德出版了《長征交響曲》。從小聽著革命故事長大，余隆對革命歌曲有著特別的感情與獨特的見解。指揮時，他總能用激情四射的身體語言將民族精神與音樂融為一體，樂句情緒的起伏、強弱高低，各聲部間的配合呼應，在他手中一切問題都迎刃而解。2005年，余隆與鋼琴家郎朗在美國紐約林肯藝術中心演出，在返場時演奏了鋼琴協奏曲《黃河》完整的四個樂章，這是極為少見的。當《黃河》的旋律一響，在場所有中國人的心便凝聚在一起，樂手、指揮、鋼琴家、全場的觀眾，每個人都眼含熱淚，《黃河》的感染力可見一斑。2012年，余隆和殷承宗共同錄制了鋼琴協奏曲《黃河》，氣勢恢宏。今年兩人將再度攜手，與上海交響樂團演繹經典。

上海交響樂團是中國與世界級指揮家、獨奏家、歌唱家合作最早、演出場次最多的中國交響樂團之一。成立一百四十四年來，上海交響樂團一直承擔著傳播中華文化的使命。近年來，《乒乓協奏曲》《我們的世界》《復興·頌》等作品展示了上海交響樂團在世界音樂的語境中，對文化交流融合的思考。今年，余隆將親自執棒上海交響樂團，與殷承宗進行一場藝術的對話，讓《黃河》煥發新活力。

今年，讓我們在上海夏季音樂節的閉幕音樂會上與《黃河》相遇，聆聽傳奇鋼琴家殷承宗的曲中歲月，感受萬馬奔騰的黃河水，承黃河之魂，再品東方韻味！