“濤聲依舊
——陳小奇個人藝術展”在廣東美術館舉辦

文、圖|本刊編輯部

5月21日上午，“濤聲依舊——陳小奇個人藝術展”在廣東美術館開幕。活動由廣東省文學藝術界聯合會為指導單位，廣東省音樂家協會主辦，廣東省作家協會、中山大學校友總會、廣東省流行音樂協會協辦。

著名詞曲作家陳小奇從1983年開始流行歌曲創作，本次展覽呈現了陳小奇40年來的藝術作品，包括詞、曲、歌詞書法、意象繪畫作品以及歌曲音頻、個人作品演唱會視頻、個人手稿、歷史照片、唱片、書籍、期刊、海報等，展現的內容既是其個人藝術作品的一部分，也是廣東改革開放40多年的一個側影。

眾多專家學者對展覽給予了高度評價。廣東美術館館長、廣東省美術家協會副主席、本次展覽策展人王紹強在致辭中表示，2023年是中國改革開放45周年，也是改革開放在廣東催生中國當代流行音樂45周年，同時也是陳小奇從事流行音樂創作40周年。作為中國流行音樂的領軍人物，陳小奇是中國文化事業發展的一個重要標志，從20世紀80年代初期的音樂茶座，到90年代的歌手簽約制，再到2000年左右企業歌曲、城市歌曲、旅游歌曲的流行，他一直是改革開放后中國流行音樂事業的參與者和推動者。在這個過程中，他也注重地方文化資源的開發和推廣，開創了國內第一個本土方言流行歌曲品種——潮語流行歌曲，同時創作、制作過中國大陸第一個客家方言流行歌曲專輯以及眾多粵語歌曲。除了音樂方面的創作，其在書畫、文學、詩文創作方面也是頗有造詣，他將大量的歌詞創作轉換為書法、繪畫等視覺藝術形式，將心緒直觀化，讓觀眾能更形象地理解其歌詞中所蘊含的意境。

作為中國第一個流行音樂詞曲作家個人綜合藝術展，本次展覽以陳小奇的詞、曲、詩、劇、文、論、歌詞書法、意象繪畫作品為主軸，輔以歌曲音頻、個人作品演唱會視頻、個人手稿、歷史照片、唱片、書籍、期刊、海報等，從其創作歷程中管窺改革開放45年來中國的文化變遷與發展，并從中感受到美好的情懷，體會對未來生活的向往，以此慶祝改革開放45周年。

中國美術家協會副主席、廣東省文聯主席、嶺南畫派紀念館館長、本次展覽學術主持李勁堃發言表示，過去的一百年是中國在整個文化構建過程中，南方在整個藝術系統中從藝術文化輸入到藝術文化輸出的重要過程，特別是近百年的廣東的文化歷史直接影響了中國文化的走向。尤其是改革開放以來，中國的音樂影響了中國的藝術走向。在這個巨大的潮流中，陳小奇老師是非常重要的一股力量，也代表了廣東作為區域流行文化而影響了中國流行文化。

陳小奇是改革開放大潮中，最早一批推動中國流行音樂引領國內潮流的現象級藝術家之一，他以深厚的學養、豐富的才情創作了大量膾炙人口的歌曲，他的歌曲既有流行的風格，又有鮮明的嶺南烙印，朗朗上口，傳播極廣。同時，他在書法、繪畫上努力鉆研，造詣頗深，把音樂聽覺藝術轉化成視覺藝術，讓大家從兩種維度感受到藝術的美，做到了不同藝術門類的融合。

這次由美術館為音樂家舉辦展覽，我想有兩個意義：一個充分說明藝術是相通的，另外就是藝術之間不僅相通，還有相互影響的作用。

廣東省文聯副主席、廣東省音樂家協會主席唐永葆認為，回望陳小奇的藝術經歷，是嶺南文化滋養了他的性情，孕育了他的審美品位，是改革開放激活了他創作的熱情和潛力，四十年來，他不離不棄，向著他認定的方向不斷地追求，對推動中國流行音樂發展、確立廣東文化自信發揮了重要作用。

中山大學副校長邰忠智笑言是“聽著您的歌長大”的，在當年物質并不是特別豐富的時候，以陳小奇為代表的嶺南音樂和現代流行音樂，給了他很豐富的精神世界，在今天，依然在他的文化世界和精神世界發揮著突出的貢獻。

原總政歌舞團團長、中國著名詞作家瞿琮表示，廣東歌詞界曾經擁中國歌詞界半壁江山，我們有過很輝煌的時刻。有人這么說，說廣東歌詞界就是風、雅、頌。風是鄭南，《我愛五指山我愛萬泉河》《請到天涯海角來》《大地飛歌》；接著是雅，雅就非陳小奇莫屬了，你們只知道他的《濤聲依舊》，你們知道他的《灞橋柳》《煙花三月》嗎？從他的《敦煌夢》開始，我就說這個人是非常了不起的，對陳小奇的評價怎么說都不過分；還有一個專門寫頌歌，他就是瞿琮，陳小奇是不可復制的。

陳小奇深有感觸：“今年是2023年，45年前，也就是1978年。這個年頭不光是我還有很多人都會銘記于心。從國家層面來說，那一年中國開始了改革開放的歷程；從音樂來說，中國當代流行音樂從廣東誕生；從我個人來說，也非常重要，我在那一年考入了中山大學中文系并且從粵東移居廣州，在這里一住就是45年到現在。我是在廣州開始所有我正式的創作，包括文學上音樂上還有各類雜七雜八的創作，都是這么走過來的，所以我對這一年抱著很深的記憶。”

“個人藝術展對我來說是第一次，其文化價值和文化意義不僅僅是我陳小奇個人在這個館里面搞了一次展覽而已，它也意味著流行音樂第一次正式進入美術館這個藝術殿堂。另外一層意義就是第一次把通俗文化和我們平時所說的高雅文化做了一次無縫銜接的融合。這次是以我的歌曲作品作為主線，大概選了二十幾首，囊括了我的8個種類歌曲作品，包括像以《濤聲依舊》等為代表的中國風，這是我的保留節目，也是我的文化標簽；第二個是以《我不想說》《大哥你好嗎》為代表的都市風格的歌曲，第三個是以《高原紅》《七月火把節》為代表的少數民族風歌曲，第四個是以《煙花三月》為代表的旅游城市歌曲，第五個是體育題材的這種作品《跨越巔峰》《又見彩虹》；第六個是方言的歌曲，這次選了3首，一首潮汕話的，一首客家話的，一首粵語的，我比較引以為豪的是沒人能夠同時寫這3種方言的東西，因為我在潮汕、客家、廣府這三個地方都生活了10年以上，在語言這塊我占了一個很大的便宜；第七個是企業歌曲，選的就是當年中國第一首企業形象歌曲《當太陽升起的時候》；第八個就是少兒歌曲，少兒歌曲選了《三個和尚》和《馬蘭謠》，我這幾年都在重點創作少兒原創歌曲，所以我覺得這幾方面的展示對我來說有著非凡的意義。”

這次個人藝術展，除了音樂作品之外，還有文學、書畫、影視、戲劇等的展示。期望觀眾從中管窺改革開放以來中國流行文化的變遷與發展。

6月3日下午，廣東美術館小劇場還舉辦了“陳小奇原創少兒歌曲欣賞會”。