□福建省福州市閩侯縣荊溪中心小學 王麗娜
《義務教育藝術課程標準(2022年版)》中指出:“藝術課程需要培養的核心素養主要包括審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解等。”核心素養是學生終身發展所必備的能力品質。美術學科核心素養具有鮮明的藝術學科特征。培養小學生美術核心素養,能使學生以美的眼光觀察現實世界,以美的思維思考現實世界,以美的語言表達現實世界。實際教學中,教師需重視學生核心素養的發展,用核心素養教育為學生搭建通往美的階梯。
陶冶情操的本義為:“讓人的性格、情趣通過外部條件的熏染得以改善乃至升華。”美術核心素養正是熏染學生審美意識、培養學生高雅意趣的外部條件。美術核心素養包含文化、審美、表現、實踐等多種培養方向,能使學生在觀美、賞美、創造美的過程中獲得豐富的審美意趣。久而久之,學生能將美術學習中的審美價值觀念作用于對道德、生活行為的判斷;學生能在感受美的過程中獲得精神享受,潛移默化中形成對積極審美的追求。
將核心素養教育目標融入小學美術學科教學中,能增強美術教學的有效性,促使課時目標得以深度落實。核心素養是小學美術學科的重要教學目標之一,包含對學生價值觀念、能力品質的培養。學生能在核心素養教育的作用下逐步提升美術學科能力,更好地完成課時學習任務,這對于課時教學目標的落實起到重要推進作用。
小學美術核心素養教育的本質是人文精神、人文素養的教育。培養學生美術核心素養,能為學生的個人養成和文化底蘊積累打下堅實的教育基礎。人文精神的培養對學生個性、智慧、人格、潛力的發展具有積極、深遠的影響。培養學生人文精神,是小學生全面發展所必備的一環。落實小學美術核心素養教育,能有效培養學生人文精神,為學生長遠發展、全面發展提供內驅力。
審美感知能力的培養要求學生在面對自然世界、社會生活、美術作品時,能把握其中蘊含的美學特征,從藝術語言、造型形象、風格表達、情感意蘊等角度分層探析相關物體或現象的美感,在欣賞美的過程中獲得積極的情感體驗,進而建立高雅的審美標準。此教學目標適合在“欣賞·評述”類教學課時中落實。教師可以將“欣賞·評述”教學中的藝術鑒賞、美術簡史教學內容作為審美感知教育的主陣地。
1.以藝術鑒賞為抓手,塑造高雅審美。
小學美術教學中的藝術鑒賞類教學活動包含“中國美術賞析”“外國美術賞析”兩個主要模塊,要求學生在鑒賞教學中拓寬知識視域,認識經典美術作品并能結合所學知識加以鑒賞、評價。藝術鑒賞活動能有效落實核心素養教育目標,培養學生審美感知力,為學生塑造高雅的審美意趣。教師可以借助多媒體教學工具播放高清版美術作品,從美術作品的造型美、形狀美、色彩美、肌理美等角度出發,展現美術作品呈現的多元美感,使學生從中獲得欣賞、評價美術作品的一般方法;教師還可以將演示文稿作為教學支架,將同主題、同作者、同時期的作品進行對比教學,以類比分析的方式深化學生審美體驗,增強學生審美感知力。
以浙江美術出版社三年級上冊《秦始皇陵兵馬俑》一課教學為例,本課教學重點在于:讓學生通過深入學習兵馬俑知識,提升對中國雕塑作品的鑒賞能力。教師可以將培養學生審美感知力作為本課核心素養教育的重要目標。在課堂教學前期,教師可以借助多媒體教學工具為學生播放高清紀錄片《秦兵馬俑探秘》片段,通過動態圖片讓學生從宏觀角度、細節角度分別感受秦兵馬俑藝術作品所呈現的情感意蘊和氛圍。教師還可以為學生制作演示文稿,從雕塑的體裁、情境、結構、創作手法等角度對秦兵馬俑這一傳統美術作品的特點進行精準性評述。學生能在這一過程中獲得沉浸式審美體驗,感受到中華民族優秀美術作品的魅力。
2.以美術簡史為抓手,培養審美意識。
“美術簡史”可以理解為“中外美術的發展歷史”,包含美術發展背景、多樣化時代、地區、民族的藝術審美特征等。教師可以通過滲透美術簡史的方式深化學生對美術作品中所蘊含的審美意蘊的解讀,將美術作品的相關歷史文化背景、歷史故事融入課堂教學中,以此提升學生審美感知力。學生能在美術歷史知識的滲透作用下精準感知特定美術作品的審美特征,進而識微知著,通過一件美術作品的品鑒了解一類美術作品的審美鑒賞方式,在學習過程中形成自己的審美意識。
例如,在浙江美術出版社小學美術三年級下冊《宋代官窯》一課教學時,本課教學重點在于讓學生了解南宋官窯的相關信息,能對官窯造物進行簡單的鑒賞評述。為使學生進一步理解南宋官窯的美感,掌握鑒賞官窯的系統評述方法,教師可以為學生播放《景德故事》系列攝影作品,在圖片鑒賞過程中向學生介紹官窯的歷史發展、民族貢獻和藝術成就。學生能在這一過程中了解官窯瓷器盤、碗、執壺、高足杯等常見器形和“紫口鐵足”“粉青釉色”“文武紋片”等顯著特征,結合個別官窯瓷器的工藝特點進行簡單審美評述。以美術歷史為教學抓手開展鑒賞教學,使學生審美感知力獲得顯著提升。
“藝術表現”能力主要體現在學生活動參與過程中將美術作品的藝術形象、藝術中體現的情感意蘊、審美感受通過實踐創作途徑外顯化的能力。實際教學中,教師可以將“造型·表現”教學模塊作為藝術表現力教學的主陣地,通過理論與實踐教學相結合的方式集中鍛煉學生藝術表現力。
1.滲透多元造型內涵,培養造型表現覺知。
在造型·表現模塊的理論課程中,教師可以向學生著重滲透多元造型設計的理念和內涵,解析創意造型的設計靈感要素,激發學生對造型設計的興趣;教師可以在大量造型美術作品的解讀過程中為學生積累造型覺知經驗,促使學生養成與造型有關的美術表現能力;教師可以采用案例教學法,將課內外教學資源相結合,為學生找到豐富的同題材造型作品,以豐富的創意造型案例鍛煉學生造型感知力;教師還可以對個別美術作品的造型設計加以細化分析,使學生在藝術表現方面取得深度體悟。
以浙江美術出版社四年級上冊《椅子的設計》一課教學為例,本課教學重點圍繞椅子造型的創意設計展開,旨在通過多樣化造型設計的枚舉,培養學生藝術表現能力。在本課教學中,教師可以結合教材中的“牛奶椅”“人形椅”“蛋型椅”“蜂巢椅”等具有仿生特征的椅子造型加以分析,歸納其仿生設計所傳達的造型感受,使學生體會創作的造型巧思;還可以就立方體、球體結構的椅子進行賞析,從幾何立體造型中感受到創作者的“極簡”理念,體會椅子造型設計中蘊含的意趣。
2.設計主題造型活動,鍛煉造型表現能力。
實踐課程旨在讓學生化知為行,將前期所學的藝術表現知識應用于實踐創作中,在個人美術作品中融入巧思,通過實踐指導教學鍛煉學生美術表現力。在造型·表現模塊教學中,教師可以結合教材給出的教育主題設計主題實踐活動,為學生創意實踐明確命題與規則。教師還可以在學生實踐過程中加以指導,從學生實踐操作技能和造型構思兩個角度進行指向性教學,幫助學生克服技術困難,豐富藝術構想,提升藝術表現能力。
例如,在浙江美術出版社四年級下冊《時鐘造型設計》一課教學時,本課教學重點在于讓學生以“創意時鐘”為主題,展開創意美術作品設計,在美術作品中融入個人喜愛的審美元素,使時鐘兼具功能性與審美性。在學生設計構思環節,教師可以就學生繪制的草圖與學生進行靈感交流,為學生選材、造型設計提供有效建議;在學生實踐操作環節,教師可以就學生實踐造作能力展開技術性指導,幫助學生完成較為困難的創作部分,鍛煉學生藝術表現力。
“創意實踐能力”適用于小學“設計·應用”教學模塊,旨在聯系生活實際的多元美術知識,將藝術創意轉化為實際成果。教師可以將“設計·應用”模塊中的實踐活動作為核心素養的培養陣地,以生活應用和主題設計為抓手,激發學生藝術實踐靈感。
1.以生活應用為抓手,激發學生創意思維。
創意構思是創意實踐的前提。在理論教學中,教師可以從生活角度出發,啟迪學生創意思維。教師可以為學生列舉課時藝術主題在生活中的存在形式,促使學生感受一種創意作用于多種物品、場景、空間的作用,進而激發學生創意靈感,獲得創意啟示;教師還可以列舉生活中多元物品共用的一種創意形式進行舉例說明,促使學生把握美術創意的本質規律,激發學生創意思維。
以浙江美術出版社五年級上冊《生活中的民族紋樣》一課教學為例,本課教學重點圍繞“民族紋樣”展開。為使學生深度感受紋樣設計、應用中蘊含的創意,教師向學生列舉了生活中應用民族紋樣的多個美術作品或生活用品,包括民族傳統服飾、箱包、壁畫、家具、生活用具上印制的圖案等。學生能從列舉的生活用品角度出發,產生更多與“民族紋樣”有關的創意設想。通過案例教學,學生能深度感知民族紋樣在生活應用的廣泛性特征,深度體會美術創意思維在生活中的重要作用。
2.以主題設計為抓手,鍛煉學生實踐能力。
實踐操作是學生美術學習中必須訓練的能力。具備較好實踐操作能力的學生能將創意設想活靈活現地創造出來,縮小想象模型與實際作品的差距,提升創意設想的還原度。在實踐課程中,教師可以將課時主題作為實踐教學的抓手,引導學生嘗試多元材料、多元主題的實踐活動,在過程中鍛煉學生對實踐工具的掌控力和對藝術創意的再現能力。教師可以在實踐教學過程中對學生實踐所要應用的實踐工具、實踐材料、實踐步驟進行系統講解,幫助學生在實踐操作前對實踐工序和技巧產生基礎認知;而后,教師可以在學生操作過程中進行個性化指導,就學生實踐操作過程中存在的問題或誤區進行思路點撥或操作示范,培養學生實踐技能。學生能在指向性強的主題實踐活動中深度鍛煉實踐操作能力,培養創意實踐核心素養。
以浙江美術出版社五年級下冊《請柬設計》一課教學為例,本課教學重點在于讓學生學習請柬的設計方法并將之運用于生活中,注意把握請柬的設計特征與注意事項,鍛煉實踐操作能力。大部分請柬以紙藝形式呈現,教師在實踐教學環節著重向學生展示了請柬設計說要應用的剪刀、刻刀、膠水等工具的應用方法,向學生傳授制作立體紙藝、紙上刻圖、色彩填涂、紙材選擇等實踐技巧,以多元技巧激發學生創意靈感。在學生實踐操作環節,教師可以注意觀察,指出學生工具操作不當之處,為學生演示紙藝創作的正確方法。學生能在主題式教學活動的過程中系統掌握紙藝作品的創作技巧,提升創意實踐的核心素養。

“文化理解”能力是學生對特定文化情境中藝術作品人文內涵的理解能力。其理解項目包含藝術作品的文化內涵、藝術與文化發展的內在聯系等。培養學生文化理解力,能促使學生形成積極的歷史觀、民族觀和文化觀,增強文化自信心。教師可以在小學美術教學中的“綜合·探索”模塊展開文化理解教學,通過美術作品在文化生活中的應用案例拓寬學生藝術文化視域,促使學生立足宏觀角度感受藝術與生活、文化的內在聯系,感受美術文化在生活中的存在形式。
以浙江美術出版社六年級上冊《戲曲人物》一課教學為例,本課教學重點在于:讓學生掌握傳統戲曲藝術的相關知識,感受戲曲人物造型中蘊含的審美意趣。該課程的探究主題“戲曲人物”是美術作品在生活中的存在形式,是美術與音樂學科的交集藝術,是中華民族傳統文化的瑰寶。教師可以將“文化理解”核心素養培養目標蘊于本課教學中,采用文化滲透的方式培養學生文化理解能力。教師可以為學生找到京劇、黃梅戲、越劇中年輕女子的人物扮相,引導學生對比人物在造型、服飾、妝面、配色上的差異。教師可以為學生介紹我國“五大戲曲”的文化發展脈絡,介紹戲曲文化在我國文化之林中的地位,使學生從歷史發展、價值功能、世界影響力等層面感受戲曲人物中蘊含的文化、審美要素。藝術文化的深層次滲透能深化學生對美術文化的理解,促使學生在學習過程中增強對民族文化的自信心,提升對民族美術文化的自豪感與使命感。以“綜合·探索”教學模塊為教學針對此,能使課堂“文化理解”核心素養教育目標得以深度落實。
綜上所述,從核心素養培養目標出發,小學美術教學包括審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解四部分;從教學內容角度出發,小學美術教學則包含欣賞評述、造型表現、設計應用、綜合探索四個主要模塊。將教學目標根據課時教學內容特點,分層蘊于四維教學模塊中,能提升核心素養教育目標與課時教學活動的適配性,提升小學美術教學中核心素養培養的有效性,最終達到優化小學美術教學的目標。