插畫設計在現代文創產品設計中的運用

焦瑞雯 陳麗君

摘 要：本文通過對插畫藝術的現狀，以及插畫在文創產品設計領域運用的案例闡述，從三個角度分別描述了對插畫藝術與文創設計的影響，體現了插畫藝術的應用對現代文創產品設計的發展有著促進作用。

關鍵詞：文創產品；插畫藝術；商業價值

中圖分類號：TB472文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）17-00-03

一、插畫設計現狀

插畫原本應用于雜志或者繪本、書籍中的插圖，作為文字的補充展示部分，對于信息傳達起到輔助作用。插畫能夠幫助讀者更好地了解內容，增強視覺效果，補充文字所無法描述的畫面，從而增強文字在表達中的傳遞作用。插畫作為一種裝飾語言起源于早期人類巖洞畫，后來用于宗教文化的壁畫，再到后期出現在工業革命后的裝飾藝術運動和商業海報設計，已經經歷了上千年的發展，如今的插畫設計，已經發展為風格鮮明、形式各異的表現形式，并運用在各式各樣的創意設計當中。

隨著時代的進步，插畫逐漸從原本在書籍中的插圖慢慢獨立，并在現實生活的領域逐漸夸大，其表現力已經脫離文字或者書本載體，成為一種獨立的藝術表現形式，并以勢不可擋的速度成為當下商業品牌愿意追捧和合作的藝術形式。插畫如今運用在品牌宣傳、文創產品、在人們日常使用的生活用品等領域。插畫使它們變得更加有趣、靈動、多元化，在這種日益求新的心理作用驅使下，插畫必然承載了更多的作用和各色各樣的表達方式，特別是現如今它與文化創意產業存在深遠影響，并且插畫本身也不僅僅局限在裝飾作用，也在傳達信息、文化輸出等方面也起到了至關重要的作用。

二、現代文創產品的發展

文創，即文化創意產業。從字面上的解釋，就是利用大眾生活中的不同文化藝術作為藍本進行產品創作，其最為典型的特征就是，對于文化的傳承，將傳統文化元素進行后期加工設計，使它更能夠被現在年輕人所接受，從而使傳統文化得到更好的傳播，同時也更具商業價值。

（一）文創產品的起源

文創產品起源于英國，指的是通過個人或集體的知識產權的生成和取用，使其產業可以發揮創造財富與就業的成效。現代文創產品，主要包括書籍、報紙、漫畫、音樂、廣告、藝術等。文化創意產業是由20世紀80年代的英國首先提出，1998年出臺的《英國創意產業路徑文件》中明確提出：“所謂創意產業，就是指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業，以及那些通過對知識產權的開發可創造潛在財富和就業機會的活動。”

每一次創意產業的崛起都是受經濟危機所刺激而產生的。如今，創意產業已經超越了傳統產品設計，開始滲透到各行各業，并能夠帶動各行各業的產品創新。當今社會已經進入了創意產業的時代，創意產業中誕生的創意作品可以作為一種新興經濟帶動整個行業的發展。所以不管是旅游業、建筑業，還是農業、互聯網行業，都將以文化創意類產業作為自身重要的產業力量，提供經濟價值。

（二）文創產品的發展

文創產品需要人類的精神文化與創新的表現形式相結合，隨著新媒體和互聯網技術的發展，文化創意產業和信息技術、自動化技術等高科技行業密不可分，因此也呈現出更多文創產品以更智能化的形式出現，比如網絡游戲、電影等產品的創造都是通過多媒體、光電等技術實現的。

文化創意產業作為一個新興產業與當代生活、藝術、文化息息相關。在19世紀中期，西方法蘭克福學派的創始人霍克海默和阿多諾在提出文化工業的概念時，認為文化工業中生產與藝術之間的關系呈現為：“文化工業先前笨拙的藝術轉換成為消費領域以內的東西，并使其成為一項原則，文化工業拋棄了藝術原來那種粗魯而又天真的特征，把藝術提升為一種商品類型。”[1]

將文創藝術品造型解構重組，從而轉化成更具有互動趣味的文創產品。在此過程中需要解決的不只是造型的問題，還有文化性與功能性的結合，另外，還需要對產品的商業性與傳播性進行全局考量，通過不斷設計整合，選出更具有使用價值與藝術價值的產品。

三、插畫對文創產品設計的影響

文創產品具有傳統性與地域性的特征，插畫作為一種特殊的視覺語言，可以將文化圖形進行視覺化創作，再使其運用在產品的表面，或是產品的包裝上，都能為產品本身增加一點商業價值還有文化價值。并且文創產品本身單純靠造型作為信息載體能夠傳達的含義有限，用文字作為表達形式不夠直觀，無法更好地吸引受眾。所以合理地應用插畫藝術，通過圖形、色彩等的融合，將設計者想要表達的內容直觀地呈現出來，可以為讀者欣賞提供極大便利。

（一）更具象的視覺表達

插畫設計需要創作出更具人文特色、更符合當代審美的插畫作品，才能更好地傳遞出本身的文化價值。插畫的本質是視覺的藝術，最大特點是給人感官上的享受，也就是視覺上的美是插畫能給人帶來的最直接的感受。

現代插畫作為一種新型藝術形式與傳統繪畫藝術相比，在表現形式、功能和宣傳途徑方面均有很大不同。首先，現代插畫表現形式與傳播媒介和傳統插畫相差甚遠，現代插畫更傾向數字媒介或者商品包裝，不依賴于書籍，甚至不受大小、場地限制，自然具有更強的表現力與視覺沖擊。其次，現代插畫更側重于應用，除了傳統的藝術價值以外更重要的是為市場提供更多的商業價值，為受眾傳達的信息帶有一定目的性，清晰準確，傳達方式更為直接，受眾在被插畫的藝術氛圍所吸引的同時更能全面地了解商品，所以為商品的商業宣傳服務是現代插畫藝術最大的優勢。

寫實風格的插畫可以更直觀地展示實物的本來面貌，更能呈現出事物的本貌，造型準確，風格以傳統繪畫為主，能讓人有一種身臨其境的感覺。因此，在很多印刷類的文創產品中，寫實風格被廣泛運用。在互聯網技術高度發達的今天，寫實類的插畫更能夠完成提升文創產品形象的目標。例如，在以某游戲為主題的插畫作品中，畫面中可以看到插畫師運用寫實手法，真實地呈現出游戲中的打斗場景。游戲中具象寫實的畫面用插畫的形式在現實生活中得以真實的展現，并加以二次創作，使畫面更宏大。此類插畫作品在與文創產品結合后，能夠帶來更大范圍的影響。并且在市場中也能吸引更多消費者，達到游戲與藝術和商業的結合，大大提高了產品的商業價值[2]。

除此之外，輕松浪漫風格的插畫也能依靠明亮的色彩、大膽的筆觸受到消費者的喜愛。青年藝術家鹵貓在2018年與某品牌合作的飛行展覽系列插畫就是一個典型案例。鹵貓的繪畫作品中能夠感受到自然與生活的美好，充滿輕松的氛圍，他的每一幅畫都像一首輕快的短詩，仿佛可以聽到風的低誦，聞到花的恬靜，沒有喧囂沒有浮躁。在與某品牌的合作中，更是以插畫師獨創的風格展現了品牌的歷史故事以及產品文化，最終以標簽本、帆布包、掛件等文創產品形式進行生產（見圖1），在當時創下了驚人的銷售業績，更有甚者在網上出售二手產品價格反而高于原價。插畫為品牌帶來了更年輕的消費群體以及更獨特的產品風格，同時也是一次成功的商業案例。

（二）更高的商業價值

插畫設計根據其造型與色彩來表達其創作的含義，這樣的圖形本身對受眾就存在很強的視覺沖擊。從信息傳遞方面也具有同樣的效果，即受眾在觀看時對產品有更直觀的認識。同時，受眾也會在無意識間接收插畫中傳達的信息，這與單純文字傳播或者照片傳播相比，會給人更深刻的印象。插畫藝術自誕生起就有很高的商業價值，是藝術與商業結合的成功范例。文創產品與插畫設計本不在一個領域，卻創造出了完美的結合。源于插畫設計的視覺特質，其本身創作具有一定的藝術價值，可以提升產品設計的文化層次與視覺美感，引起社會的關注，并從藝術視角賦予產品更深的內涵[3]。

例如，故宮博物院的文創產品設計中就有一款為口紅的設計，其外包裝就使用了傳統紋樣形式的插畫，使其整體包裝變得極具古典韻味，充滿藝術的美感，并最終取得了很好的市場反響，大大提高了商品本身的商業價值。所以，插畫師把那些充滿視覺沖擊力的畫面注入產品，本身就是一種對品牌商業價值的升華。

在2015年，某品牌設計推出一款玻璃瓶裝水產品，包裝設計以水滴為靈感與瓶身造型形狀結合，與此同時，品牌邀請英國著名插畫師Natasha Searston為產品設計插畫，在她的作品中，展現了8種來自長白山水源地特有動物和植物的形象，其中有栩栩如生的東北虎，可愛的長角馬鹿，以及在空中翱翔的鶚、機警的中華秋沙鴨。另一款不含氣泡的礦泉水瓶圖案中繪制了碩果累累的山楂海棠、高聳的紅松、野生的蕨類和冬天獨有的雪花圖案。瓶身以插畫作為標簽載體，用插畫的形式繪制出農夫山泉品牌的自然資源特色，用動物和植物的不同畫面進行產品種類的區分，純凈的瓶身造型搭配插畫師細致的筆觸，描繪生動的形象，更為消費者帶來全新的視覺體驗，并最終獲得包裝界奧斯卡Pentawards的鉑金獎，提升了品牌調性，并獲得了市場的認可。

（三）更有感染力的文化輸出

文創設計本質上就是講故事，用視覺語言將地域文化、傳統文化傳遞給現代消費者，通過這種方式將文化“故事”傳遞的同時，獲得市場的認可，達到商業的變現。在文創產品設計的過程中，插畫可作為產品包裝配合產品主體，在傳播中清晰明確，易于給受眾以鮮明記憶，文創產品的傳統文化特性獨特，使用中文字體做藝術性圖形化處理，可以使傳統文化與傳統語言、傳統文化與現代設計更好地融合。在中國文化中，傳統紋樣在各地域文化中有不同的表現，但都具有較強的藝術感染力并具有美好寓意。將文化中原有的圖案元素進行再設計處理，并運用形式美法則對圖案進行有秩序有美感的排列，將其應用于包裝設計中的背景圖案上，起到增強視覺效果和視覺記憶點的作用[4]。

在具體的設計案例中，傳統紋樣本身的藝術性與現代插畫有機結合，不僅賦予傳統紋樣更新維度的感染力，還能在傳播的過程中起到弘揚傳統的作用，可在秩序美感中體現傳統之美，使現代的年輕人更全面地接受傳統文化的影響。

例如，重新設計開館的湖南省博物館，其建筑設計和文創產品研發都能凸顯出其獨特的地域文化與藝術性。其館內設計的文創產品包括手提袋鴨舌帽等生活用品，設計靈感均來源于西漢引導圖、老人陶甬等展品，將人甬的形態進行插畫處理和二次創作，用扁平化的風格將動態提煉并用對比度較大的色彩進行繪制，最終形成一組以點線面為主的節奏均衡的系列人甬插畫，并將它運用到文創產品中。

文創產品具有地域差異，不同地區文化不同，很多文創產品的靈感來源都是當地的建筑、景觀、名勝古跡，將其進行符號化、藝術化處理以后運用合理的產品表現形式能更有效傳播。其中一個傳統文化元素與文創產品相結合的案例就是蘇州博物館的木制小夜燈（見圖2）。一套4個分別是“夜籠翠竹”“月下芭蕉”“仙山樓閣”“流嵐清風”，4個分別選取的蘇州博物館作為主題造型的四個角度，將蘇博主體建筑融于其中，搭配水面、竹林、云朵、芭蕉等場景元素，生動地描繪出蘇博的4處景觀。此系列插畫在進行產品設計的時候并不是單純以印刷的形式，而是選擇了用鏤空雕刻的形式將插畫元素進行分割再重組，這樣在燈打開的時候，光線會有層次地從后面透出來，更具層次感。

現代插畫藝術可以從傳統元素圖案中汲取靈感，并適當進行簡化創作，更符合當下簡約的設計風格，最終運用到文創產品設計中，設計出既有創意又貼合產品的文化創意產品。尤其是針對一些地方文創產品的開發，不僅要對傳統的歷史背景、文化敘事有一定的了解，還要根據其特點進行提煉，既有現代文化特色又能夠符合當代設計語境，即使是插畫創作也要從文化入手，對其情感、傳承以及精神意義都要有所表達才能夠設計出符合大眾審美傾向、消費心理的優秀文創作品。

四、結束語

插畫作為一種圖形的創新藝術，在商業活動和文化交流中，作為傳達信息的重要元素，越來越貼近大眾的生活。文創產品在進行系統化的設計時，也越來越多地考慮運用插畫的藝術形式，兩者相結合能夠帶來更多更有價值的作品。

當今社會，插畫這種藝術形式所代表的功能和意義不斷地被放大，不僅是獨立設計師的原創作品在生活中可以引申出來作為文創產品設計，其他的商業品牌也會將插畫作品作為跨界融合的突破口，嘗試更多的產品表現形式，也變得更加有趣和多元化，最終以更為生活化的產品出現在大眾的生活中，不僅能夠讓生活產品產生更多的價值，還能夠喚起成熟的品牌更多的創作活力。在受眾對視覺創意高度需求的驅使下，插畫對當今的文化創意產業有著更深層次的合作關系。因此，插畫的運用在文創設計中擁有更廣闊的前景。

參考文獻：

[1][德]馬克思·霍克海默，西奧多·阿道爾諾.啟蒙辯證法：哲學斷片[M].曹衛東，渠敬東，譯.上海：上海人民出版社，2006.

[2]許惠瑋，明蘭.插畫藝術在文創產品設計中的作用及其應用原則[J].湖南包裝，2018，33（02）：88-91.

[3]陳曾.從故宮文創談我國文創產業的創新之路[J].設計，2017（19）：68-69.

[4]孫岳.插畫藝術在文創產品中的應用研究[D].吉林藝術學院，2018.