光影浮動映千年

摘要：漢代青銅燈凝聚了當時青銅藝術的造物精華，是這一時期重要的日用器與隨葬器。本文介紹先秦至漢代青銅燈的造型演進和功能變化，探討漢代青銅冶鑄業的具體情況及其與青銅燈鑄造之間的關系，并將漢代青銅燈按照造型分為豆形、動物形、人俑形、多枝形四類，分別指出其造型特征及其背后所蘊含的審美情趣。

關鍵詞：漢代；青銅燈；工藝與造型

引言

青銅燈是古代社會生活中不可或缺的重要照明器具，也是青銅冶鑄技術自夏商發展到西漢的新形式。春秋時期的青銅燈多出土于貴族陵墓之中，戰國時期則開始出現在一些士大夫和平民的墓葬里。《楚辭·招魂》曰：“娛酒不廢，沈日夜些……蘭膏明燭，華燈錯些……”《說苑》載：“楚莊王賜群臣酒，日暮，燈燭滅，乃有人引美人衣者……”華麗的宮燈，映出貴族生活俾晝作夜的奢靡氣息。在漢代，隨著青銅兵器被鐵器所取代并退出歷史舞臺，燈具便成為日用青銅器具的主要形式之一，甚至在一定程度上保留了青銅器在禮器中的地位，并在此后的歷代封建王朝沿用。《漢書·禮樂志》收錄唐山夫人所作《安世房中歌》描寫漢高帝祭祀郊廟場景：“金枝秀華，庶旄翠旌。金枝，銅燈，百二十枝。秀華，中主有光華也。”兩漢時期的志怪小說《漢武內傳》則構造出傳說中西王母見漢武帝的場景：“帝至日，掃除宮內，燃九光之燈。”漢代青銅燈兼具照明、裝飾和殉葬等功能，后世發現的許多青銅燈具在設計上極富巧思、造型精美，是研究秦漢時期政治、經濟、社會、文化的重要實物。

一、先秦時期青銅燈的造型演變

遠古時期，先民們在熟練掌握了火的特性后，便嘗試使用一些器具來固定火源用以照明，這就是燈的前身。早期的燈具由日用器中的豆器演變而來，豆器由盤、把手和底座三部分構成，盤中放置動物油脂、蠟燭等，就能使豆器兼具照明的功用。《爾雅·釋器》曰：“瓦豆曰登。”從字形上看，“登”中燃火，即為“燈”。在一些出土的豆形瓷盤中還見有支釘，應當就是用來固定蠟燭的。早期的青銅燈以器型燈為主，并沒有固定的形制，部分出土的青銅燈見有仿青銅器中的鼎、簋、觚等造型，有專門放置蠟燭的凹口，油槽設于器口或器背，部分燈還鑄有簡單的煙道。戰國時期，青銅燈的裝飾屬性愈加明顯，多為貴族專用，從而與底層人民所廣泛使用的、造型簡樸的陶質豆形燈有了明顯的區分。到了戰國時期，青銅燈已經完全獨立于其他青銅器型，形成了獨樹一幟的造型美學，如多枝燈、獸形燈、人俑燈等不同類型的燈式。這些燈式造型在漢代得到了進一步的創新，華美的青銅燈也逐漸成為皇室貴胄身份地位的顯著象征。

二、兩漢時期的青銅燈

（一）漢代的青銅冶鑄

漢代冶鐵技術的發展，讓青銅冶煉喪失了在生產技術中的優勢地位，青銅材料也不再稀缺，使得青銅器在社會生活和禮儀祭祀中的獨特意義被削弱，加上漢初統治者提倡的尚儉之風，在一定程度上促使青銅鑄造業脫離了漢代社會的主要生產力[1]。在這一背景下，各類青銅禮器逐漸向生活器具轉變，其中尤以漢代青銅燈最為典型。無論鑄造樣式還是造型種類，漢代青銅燈都遠超之前其他朝代，繼承并延續了商周以來璀璨的青銅文化。

漢代的青銅冶鑄主要用于貴族的日常生活用器和隨葬用器，因此鑄銅業在當時也保留了相當的生產規模。漢代貴族所用的銅器生產主要依靠各種形式的官營作坊，如位于都城長安與洛陽的“考工室”“尚方作坊”，隸屬于“少府”，專門為宮廷和皇室生產御用銅器，如1968年出土于河北滿城陵山漢墓的長信宮燈，其銘文有“內者”“未央”等語，說明它出自官營作坊的工匠之手[2]；此外，還有各封國、郡縣的工官作坊，雖設在地方，但其主管官吏由中央政府指派，所鑄銅器按品分流，或貢于朝廷，或轉鬻他方。到了東漢后期，隨著政局動蕩與官營手工業的沒落，出土的青銅燈在數量、質量上都遠不如西漢時的造物。進入魏晉南北朝以后，盡管青銅燈依然是門閥士族與皇族貴胄的日用和隨葬器物，但成規模的青銅冶鑄已經很少見了。

（二）漢代青銅燈的造型分類與賞析

漢代青銅燈的造型獨特且豐富，并呈現出鮮明的審美特征。此前，學界常用的分類是根據青銅燈的造型仿制特征來進行的，大體分為仿生型銅燈和仿器皿型銅燈（亦有學者稱為像生型和像物型），再根據具體的造型加以區分，但這種分類方法在標準上不盡統一，且對于一些復雜器型難以進行界定。對此，筆者認為將具體的器型特征結合仿制的造型進行分類，或許能夠更加全面地加以概括。

1.豆形青銅燈

豆形燈在漢代墓葬發掘中最為常見，是一種應用廣泛的日用器型，具有較強的生命力，甚至到明清時期，民間常用的燈具也多為豆形。豆形燈的材質以石、陶、青銅為主，造型簡潔，保留了明顯的豆器特征：上部圓盤，中部長柱，底部有座。貴族用的青銅燈和平民用的陶豆燈在形制上大體相近，但青銅燈表面多有裝飾用的弦紋，握持處設計更人性化，同時三部分之間的比例更加勻稱，細節處的表現力也更強。如收藏于陜西歷史博物館的漢代豆形青銅燈（圖1）就是典型的貴族用豆形燈，該燈通高33、口徑10.5、座圍39厘米，重0.769 千克。柄部細長，底座為半球形，與燈柄接合處用人俑裝飾，底座上有三處裝飾性凸起，刻繪獸形紋。該燈弱化了燈柄的作用，由于細長的燈柄不利于手執，因此青銅燈的上盤設計有足，口沿處裝有鋬，燈柄與燈盤之間的部位可以拆卸。提燈人卸下燈柄，執鋬舉燈，既可當作手持的行燈來使用，也可將燈盤隨時放下，變為可移動的座燈，體現出較強的實用性。

2.動物形青銅燈

在漢代青銅燈中，以動物為造型的各類燈具千姿百態，最能體現制作者對于自然生物的觀察和制作時的巧思。各異的動物造型和神態賦予青銅燈以不同的觀感，如牛形燈既可以表現得敦厚穩重，也可以塑造得氣勢昂揚；羊形燈既有憨態可掬的臥狀，也有極富動感的踱步狀。在動物形青銅燈中，用禽類形象制作的燈具最為優雅別致。漢代宮廷所用禽類青銅燈主要是鳳鳥的形象，清趙翼《廿二史札記》記載：“兩漢多鳳凰，而最多者，西漢則宣帝之世，東漢則章帝之世。”鳳鳥形象的青銅燈，一般多見禽類青銅燈常用的回首銜燈罩式，也有如河北滿城劉勝墓中鳳鳥挺身銜燈環的特殊樣式。士大夫家中的青銅燈則多使用鴻雁、鶴、雀等禽類形象，如山西、陜西多地出土的雁魚銅燈，都是統一的回首銜魚造型。以山西博物院收藏的漢代雁魚銅燈（圖2）為例，其通高53.8、長31.3、盤內徑10.5厘米，1986年出土于山西襄汾。該銅燈的整體造型為一只口中銜魚的回首鴻雁，分為雁頸、雁身和燈盤。魚下燈罩分成四部分進行鑄造，可以拆卸組合。動物表情生動，雁首眼睛圓睜，魚驚慌失措，雁的長頸與身體以子母口相連，兩側以弦紋刻繪雁翅，魚鱗、雁足處的細節描繪皆栩栩如生。燈盤有鋬柄，可轉動調節或取下，魚腹下部燈盤上方的兩塊弧形擋板亦能交錯開合，同時起到防風與調光的作用。雁首至雁身主要作為煙道，燃燈時煙霧順著中空的魚腹、雁首、雁頸進入可儲水的雁腹，從而避免煙霧的外散，這種設計結合動物本身形象，極富巧思。鴻雁在古代又被看作是信鳥的一種，常用于“五禮”之中“嘉禮”的納彩、賓禮的贄見禮等，是一種祥瑞喜慶的鳥類，寄托了漢代人民追求美好生活的衷心祈愿[3]。此外，也有一些燈具僅仿禽鳥的局部，如出土中常見的宮廷用雁足燈，僅在燈具的底座處仿雁足設計，流行于兩漢之際，大都交由官營作坊批量鑄造。有學者認為雁足燈取譬“雁飛成列”，是寄托掌管職事諸司“以正事君”的含義。

3.人俑形青銅燈

此類青銅燈常擬人俑持燈狀，燈體與人俑的體積比例接近或者超過1：1。人俑形象有男有女，姿態各異，常見的造型有舉燈過頂、持燈側舉、頭部頂燈、雙手托燈等。在中原地區出土的人俑燈中，人俑的身份多為宮女、扈從、僮仆等身份低微的人物形象[4]。如出土于中山靖王劉勝墓的長信宮燈，被稱為“中華第一燈”，就取材于宮女跽坐的姿態（圖3）。該燈通體銅質鎏金，極為罕見，宮女頭部微傾，深衣跣足，整體看上去恭敬莊謹。燈盤處與前文所述的雁魚銅燈類似，其屏板、底座均為分鑄，可自由調節。宮女的右臂、右袖與燈蓋融為一體，煙霧順右臂煙道進入體腔以實現消煙，體腔部分也可拆卸清除煙灰，構造設計十分合理。而在關中、內蒙古等地出土的人俑形青銅燈，則開始出現少數民族的特征，應當是北方活動的匈奴部落用器。但這類銅燈的造型也明顯受到漢風的影響，持燈的胡人俑往往是半跪俯身，作遵從狀。由于漢代政治中心都在北方，南方經濟尚不發達，因此南方雖有人俑燈出土，但都以泥質硬陶為主要材質，在人俑的刻畫上也多使用粗獷夸張的處理方式，以簡單的線條繪制人物的面部表情、衣著紋飾和掛飾等，與青銅人俑燈在造型設計上有著明顯的區別。

4.多枝形青銅燈

多枝形青銅燈是青銅燈在戰漢時期所發展出的獨特審美造型，其形式為多盞燈通過樹形的燈桿組裝在一起，其燈的數量少則3盞，多的甚至達到29盞。此類青銅燈早期盞數不多，白居易作《白孔六帖》引《西京雜記》曰：“高祖初入咸陽宮，周行庫府。金玉珍寶，不可稱言，其尤驚異者，有青玉五枝燈，高七尺五寸，下作蟠螭，以口銜燈，燈燃，鱗甲皆動，煥炳若列星而盈室焉。”清人倪璠注北周庾信的《望月》詩曰：“照人非七子，含風異九華”，也考證了“七子”典出秦始皇用青銅七枝燈映照宮人，見“膽張心動者則殺之”。到了漢代，多枝燈的造型進一步豐富，燈座處往往與人俑、動物、瑞獸結合設計，修長的主干分層向外伸出燈枝，每枝末端托燈一盞。燈的主干、分枝、燈盞和底座一般都采取分鑄的可拆卸設計，便于調整亮度、高度與重量。帶鋬的燈盞取下后，還可作為其他小型燈具的燈盤。多枝形青銅燈點亮后，燈火輝映，有如繁花寶樹，其審美也為此后的歷代所推崇。東漢末期大規模的青銅冶煉沒落后，同期仍有鐵質的多枝燈出土，燈盞數量也更多。據陸翙《鄴中記》載，南北朝時期奢靡的后趙皇帝石虎，“正會，殿前設百二十枝燈，以鐵為之”，若非夸張，其工藝之精難以想象。唐代以后，多枝形青銅燈具仍保留一定的漢風，被引入漢化的佛教裝飾藝術之中，如唐代佛經的千轉咒中，就將“作白餅粳米飯乳酪蘇蜜香果子等供養，燃十六枝燈”作為法事的標準。此后，通過中亞地區的商路往來，多枝形青銅燈的造型樣式逐漸流傳到世界各地。

結語

漢代青銅燈是中華文明的瑰寶，其造型多樣、工藝精湛，富有生動的表現力和裝飾性，意味著漢代工藝美術已發展至高度成熟的階段。這些青銅燈兼具實用功能和美學價值，反映了漢代人對美好生活的向往和對死后世界的想象，以浮動的光影映照出跨越千年的歷史底色。賞析漢代青銅燈的工藝與造型之美，可以幫助我們更深入地了解和欣賞漢代的文化和審美情趣，體會漢代工匠的高超技藝和藝術創造力。

參考文獻：

[1]程宇婷，胡青春，魯忠臣.燈具材料的變遷與發展趨勢[J].工業設計，2021（11）：74-76.

[2]馬騰.長信宮燈：見證漢初風云[J].東方收藏，2020（19）：79-80.

[3]周寧.漢代動物形銅燈研究[D].西北大學，2020.

[4]饒建偉.海昏侯墓葬藝術品的審美文化探究——以金器、玉器、青銅燈、當盧、瓦當為例[D].江西科技師范大學，2018.

作者簡介：

李敏（1979—），女，漢族，山西文水人。本科學歷，文博館員，研究方向：博物館管理。